مرحوم استاد عباس جوانمرد

مراسم یادبود شهدای مدرسه میناب با عنوان «حضور غیاب» با همکاری خانه سینما، خانه تئاتر و خانه موسیقی از  شب گذشته دوشنبه چهارم خرداد کار خود را آغاز کرد.

به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر از خانه سینما، پرویز پرستویی در این مراسم که با مشارکت خانه سینما، تئاتر و موسیقی برپا شد ، گفت: آدم هایی که در فیلم ها کشته می‌شوند ادای کشته شدن را درمی‌آورند اما در واقعیت همه چیز متفاوت است.
وی با اشاره به از دست رفتن جان هموطنان در جنگ تحمیلی اخیر و اعتراضات گفت: همه این عزیزان متعلق به آب و خاک همین سرزمین هستند.
پرستویی با بیان اینکه مردم در جنگ همانند بچه‌های میناب کشته می‌شوند ، گفت: هرکدام از این بچه ها یک انسان بودند که قرار بود ظهر با ذوق و شوق پیش پدر و مادرهایشان برگردند.
پرستویی در ادامه از تک تک دانش آموزان شهید نام برد و مردم حاضر به جای این شهدا، همانند کلاس درس اعلام حاضری کردند.
پرستویی با بغض با نام بردن از ماکان نصیری یادآور شد که پیکر او پیدا نشد.

مرضیه برومند با یک اجرای تئاتری نقش یکی از مادران چشم انتظار میناب را در میان مردم به صحنه برد.

مدیر هنری این برنامه امیر اثباتی است.

اجرای قطعات موسیقی، پرفورمنس ، نمایش خیابانی توسط هنرمندان شناخته شده  و شروه خوانی توسط مالک حدپور از جمله برنامه‌های است که هر شب در محوطه باز خانه هنرمندان اجرا خواهد شد.

مراسم یادبود شهدای مدرسه میناب از شب گذشته ۴ خرداد آغاز شد و تا روز  دوشنبه ۱۱ خرداد ادامه خواهد داشت.

این برنامه با همکاری شهرداری منطقه ۶ و با حمایت اتاق بازرگانی صنایع، معادن و کشاورزی ایران به اجرا در می‌آید.

همایون اسعدیان مدیرعامل خانه سینما، علیرضا گیلوری مدیرعامل خانه تئاتر، محمدمهدی عسگرپور مدیرعامل خانه هنرمندان، محمدرضا کارچی شهردار منطقه ۶، آیدین ظریف سخنگوی خانه سینما، محیط طباطبایی مدیر ایکوم، رضا درستکار، آناهید آباد، مریم هژیروند، علی جناب، حمیدرضا عاطفی معاون اجرایی خانه موسیقی ایران،  بابک رضایی مدیرکل دفتر موسیقی ، اسحاق شکری مدیرعامل انجمن موسیقی ایران در این برنامه حضور داشتند.
همچنین علیرضا تاجیک طراح حرکت و
محمد مبین تاجیک، جاوید رضوی، امیرحسین فتحی، یگانه خالقی، محدثه رضازاده و شقایق فکور گروه حرمت را تشکیل می‌دادند.
گروه بازیگران میناب نیز عبارتند از:
محمد باقر صفا نور، علیرضا تاجیک، زینب عادل فر، زهرا غلامی، مریم حجتی، آریو رئیسی.
یسنا لطفعلی زاده ( دختر بچه)، محمد رضا مدبری( پسر بچه ) و الهام زمانی ( معلم) بازیگران مدرسه بودند.

جلسه هیات‌مدیره کانون کارگردانان خانه تئاتر برگزار و در این جلسه علاوه بر مصوب شدن برخی موارد، کمیته آسیب شناسی این کانون تشکیل شد.

به گزارش روابط‌عمومی خانه تئاتر از کانون کارگردانان، جلسه هیات‌مدیره کانون کارگردانان خانه تئاتر با حضور اعضای هیات‌مدیره روز شنبه دوم خردادماه 1405 در عمارت خانه تئاتر برگزار و در خصوص مسائل مختلف کانون تصمیماتی اتخاذ شد.
در این جلسه اسماعیل خلج، مجید کریمی، غلامرضا عربی، حسین پرستار، مازیار لرستانی اعضای هیات‌مدیره و احسان فکاء بازرس کانون کارگردانان حضور داشتند.
در ابتدای جلسه و در ادامه جلسات قبل، به اصلاح شیوه‌نامه عضوگیری و امتیازدهی به متقاضیان جدید عضویت در کانون کارگردان پرداخته و موارد زیادی از شیوه‌نامه عضوگیری اصلاح شد.
در بخش دوم جلسه و با حضور ناصح کامگاری از اعضای هیات موسس و کانون کارگردانان، مسائل مهم انتقادی مطرح شد و هیات‌مدیره در خصوص این مسائل گفت‌وگو کردند.
در ادامه و با تصویب هیات‌مدیره مقرر شد کمیته آسیب‌شناسی به دبیری ناصح کامگاری تشکیل و دبیر کمیته، پیگیر موضوعات مختلف کیفیت‌شناسی و دلایل کم‌کاری و بیکاری برخی کارگردانان حرفه ای تئاتر شود.

کارگردان نمایش «وی‌لا» گفت: مردم همچنان تئاتر را دوست دارند و به رغم نبود اینترنت و نبود فضای مناسب، این هنر همچنان در سبد فرهنگی آنان حفظ شده است. 

به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر، سیروس همتی نویسنده و کارگردان نمایش «وی‌لا»، در یادداشتی با اشاره به تجربه دشوار اجرای این اثر، از مسیر پرچالش آن در ماه‌های گذشته گفت؛ مسیری که به گفته او با وجود همه فشارها، با همراهی مخاطبان ادامه پیدا کرده است.

آن چیزی که برای من همیشه اهمیت داشته، استقبال تماشاگر است؛ در شرایطی که نبود اینترنت، نبود فضای مناسب و نامشخص بودن بسیاری از وضعیت‌ها کار را سخت‌تر می‌کرد، همین حضور مخاطب نشان داد که مردم همچنان تئاتر را دوست دارند و آن را در سبد فرهنگی خود حفظ کرده‌اند.

«وی‌لا» برای من سخت‌ترین تجربه تئاتری‌ام بود. نمایشی که در دو دوره اجرا شد؛ یک دوره در هیاهوی هجده و نوزده دی و پیش از جنگ، و دوره دوم پس از جنگ. همین فاصله و تغییر شرایط باعث شد اثر دچار دوپارگی شود؛ بازیگران تغییر کردند، برخی به اجرا نرسیدند و گروه با دشواری‌های تازه‌ای روبه‌رو شد.

در همین مسیر، اتفاقات تلخی هم رقم خورد؛ از آسیب دیدن خانه یکی از بازیگران در جریان جنگ گرفته تا از دست دادن یکی از نزدیکان یکی دیگر از اعضای گروه در همان روزهای پرالتهاب. این تجربه‌ها، در کنار فشار اقتصادی و فرسودگی روحی، اجرای کار را به شدت سنگین کرد.

با این حال، چراغ «وی‌لا» خاموش نشد. به باور من، تئاتر در دل بحران‌ها نه تنها متوقف نمی‌شود، بلکه شکل تازه‌ای از زیستن پیدا می‌کند. بسیاری از آثار مهم نمایشی جهان نیز در دل جنگ‌ها و پساجنگ‌ها متولد شده‌اند؛ از برشت و سارتر تا کامو و دیگران.

به زعم من، تئاتر امروز ما نیز بی‌تأثیر از همین زیست جمعی و بحران‌ها نیست؛ آثاری که روی صحنه می‌روند، حامل ردپای تجربه‌های روحی و اجتماعی ما هستند؛ تجربه‌هایی که هم در بدن بازیگران و هم در ذهن تماشاگران رسوب کرده‌اند.

در پایان نیز لازم می‌دانم از همراهی خانه تئاتر و همه کسانی که در این مسیر در کنار گروه بودند قدردانی کنم؛ همراهی‌ای که باعث شد این اجرا در سخت‌ترین شرایط هم ادامه پیدا کند.

 گرامیداشت یکی از وفادارترین تماشاگران تئاتر دومین رویداد «جمعه های تئاترشهر» با عنوان «حالا نوبت شماست…» با محوریت طرح دغدغه ها و مسائل مرتبط با حوزه مخاطبان و تماشاگران در مواجهه با تئاترهای روی صحنه و گرامیداشت یکی از وفادارترین تماشاگران تئاتر، برگزار می شود.

به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر از مجموعه تئاتر شهر، دومین ویژه برنامه از رویداد «جمعه های تئاترشهر» روز جمعه یکم خرداد ماه با عنوان «حالا نوبت شماست…» مشتمل بر طرح دغدغه ها و مسایل مورد نظر تماشاگران در مواجهه با تئاترهای روی صحنه و تماشاخانه ها، به میزبانی تالارمشاهیر مجموعه تئاتر شهر برگزار می شود.

در این ویژه برنامه که با حضورجمعی از تماشاگران و مخاطبان فعال حوزه تئاتر برگزار می شود، آسیب شناسی مسائل مرتبط با نحوه میزبانی تالارهای نمایشی و تماشاخانه های مختلف در حوزه های دولتی و بخش خصوصی و موارد مشابه به بحث و تبادل نظر گذاشته خواهد شد.

این درحالی است که در بخش دیگری از برنامه یاد و خاطره زنده یاد شیرین یزدان بخش بازیگرفقید سینما که طی سال های متمادی به عنوان یکی از وفادارترین تماشاگران حوزه تئاترمعروف بود نیز گرامی داشته می شود.

مجموعه تئاترشهر در این برنامه علاوه بر میزبانی تماشاگران حرفه ای تئاتراز کارگردان ها و مدیران تماشاخانه ها برای آگاهی بیشتر از نقطه نظرات تماشاگران تئاترنیز دعوت می کند. ویژه برنامه «جمعه های تئاترشهر» از جمله رویدادهای جدید مجموعه تئاترشهر در این دوره است که طی آن برنامه هایی چون «اکران فیلم تئاترهای موفق به صحنه رفته در تئاترشهر»، «رونمایی از کتاب های تخصصی حوزه تئاتر»، «نشست های پژوهشی و تخصصی حوزه هنرهای نمایشی»، «مراسم نکوداشت چهره های شاخص عرصه تئاتر در ادوار مختلف»، «کارگاه های آموزشی» ، «جلسات نمایشنامه خوانی» و برنامه های متنوع دیگر پیش روی مخاطبان قرار خواهد گرفت. اولین ویژه برنامه «جمعه های تئاترشهر» روز جمعه بیست و پنجم اردیبهشت ماه با نمایش مستند پرتره ای از زنده یاد بهرام بیضایی با نام «چریکه بهرام» به کارگردانی فرشید قلی پور در تالار مشاهیر این مجموعه برگزار شد. دومین ویژه برنامه «جمعه های تئاترشهر» هم ساعت 17 روز جمعه یکم خرداد ماه در تالار مشاهیر این مجموعه برگزارو ورود برای مخاطبان و علاقه مندان رایگان است.

شهرام کرمی، نمایشنامه‌نویس و کارگردان تئاتر و عضو گروه تئاتر «شایا» که چندین همکاری با بهناز نازی داشته است، با نگارش یادداشتی از او به عنوان بازیگری امیدبخش یاد کرد و نوشت: «بازی بزرگ او آرامش واقعی است که نیک نقش خود را به پایان برد.»

به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر، او در یادداشت خود با عنوان «به یاد یک بازیگر امیدبخش» که آن را در اختیار ایسنا قرار داده، آورده است:

«در روزشمار زندگی هر انسان یک جایی درنگ اتفاق می‌افتد تا جهان او عوض شود. زندگی جاودان یعنی اینکه بودن پایان ندارد و باور این امر وجودی به ما آرامش می‌دهد ولی حسرت ما این است که به قول «سهراب سپهری» مرگ گاهی ریحان می‌چیند!

«بهناز نازی» بازیگر و طراح صحنه تئاتر و سینما و تلویزیون تا همین حالا که درباره رفتن او می‌نویسم، برای من هنرمندی محترم و انسان با وجودی شناخته می‌شود که تجربه حضورش در «گروه تئاتر شایا» بسیار شایسته و ارزشمند بود. در آغاز کار هنری، جمع ما که همه دانشجویان هنر بودیم و با جوانی و شوق تجربه و آموختن را دنبال می‌کردیم، «بهناز نازی» چند گام از ما جلوتر بود. اخلاق و فعالیت گروهی و حمایت از آنها که تجربه کمتری دارند، خصلت شخصی و فردی او بود که در بیش از سی سال کار و همکاری از او آموختم.

برای هنرمند شدن فقط تجربه کفایت نمی‌کند و نقش موثر هر فردی وقتی شکل می‌گیرد که به کار و تلاش و هنر دیگران توجه کند. «بهناز نازی» با حضورش نقش بزرگ‌تر را به خوبی بلد بود و برای همین فقدان این هنرمند برای آنها که با او تجربه مشترک هنری داشته‌اند سخت و دردناک است. در سال‌های اخیر، بخش مهم زیست فردی و هنری «بهناز نازی» شوق عجیب، برای کار هنری بود که با وجود بیماری و کسالت جسمی همواره فعالیت می‌کرد. خاصیت بزرگ هنر نمود شوق و امید زندگی است و این ویژگی در این سال‌ها چنان بود که بیشتر ما فراموش کرده بودیم که او بیمار است!

هنر، یک فعالیت روح‌بخش و پدیده‌ای موثر است که هنرمندان آن انسان‌های خوشبختی هستند که به قول «نیل ویستلر» ثروت خلق می‌کنند. وقتی به کارنامه کاری «بهناز نازی» فکر کنیم آثاری درخشان با حضورش خلق شده که مهم‌ترین آنها بازی شخصیت واقعی خودش در کنار دیگران بود که در این چند ساله شور و شوق برای کارش به تمثیل امید تبدیل شد. حالا که در فراق او می‌نویسم، ترجیح می‌دهم از اثری صحبت کنم که بیشتر از هر کار و خصلت فردی او برای من ارزشمند بود. نقش بزرگ او زندگی امیدبخش و عاشقانه بود که تا آن وقت که نفس می‌کشید در وجودش جاری بود.

«لئوناردو داوینچی» اعتقاد داشت که هنر هرگز به پایان نمی‌رسد بلکه رها می‌شود. «بهناز نازی» آفرینش‌گر و خالق هنر که شغل بازیگری را پیشه اصلی خود کرده بود در کارهایش به شخصیت‌هایی جان داد که آئینه مردمان زندگی بود. استعداد ذاتی و خلاقیت او ارزش هنری دارد اما هنر بزرگ او رفتار موثر فردی و گروهی بود که با احترام همیشگی از او یاد خواهد شد. آنچه این هنرمند خلق کرد پایان ندارد و اینک در جهان دیگر روحی آرام و آسوده دارد. حالا دیگر نقش او خیالی نیست که بخواهد آن را جان‌بخشی کرده و بازی کند. بازی بزرگ او آرامش واقعی است که پس از چند دهه زندگی، نیک نقش خود را به پایان رساند تا یاد او شیرین و امیدبخش باشد.»

گفتنی است بهناز نازی، بازیگر و طراح صحنه و لباس تئاتر که زاده سال ۱۳۴۶ بود، عصر روز شنبه، ۲۶ اردیبهشت ماه بعد از یک دوره مبارزه با بیماری از دنیا رفت.

اعضای انجمن مدرسان خانه تئاتر و انجمن صنفی مدرسان تهران در دیداری مشترک، بر همکاری‌های دوجانبه تاکید کردند. 

به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر از انجمن مدرسان، نشست تخصصی انجمن مدرسان خانه تئاتر و انجمن صنفی مدرسان تهران، روز جمعه، ۲۵ اردیبهشت ۱۴۰۵، در محل “تماشاخانه‌ی سیمرغ” بنیاد بیدل دهلوی، برگزار شد.
در این نشست، طرفین بر ضرورت تدوین «تفاهم‌نامه همکاری مشترک» در آینده نزدیک؛ به بحث و تبادل نظر پرداختند و مقرر شد در جلسات آتی، جزییات اجرایی شدن آن، بررسی شود.
همچنین؛ در ادامه ایده‌های نوآورانه‌ مشترک جهت برقراری کلاس‌های آموزشیِ تخصصی و مستمر؛ به منظور ایجاد بستری علمی و حرفه‌ای برای انتقال دانش و تجربه به هنرمندان و پیوند زدنِ تخصصِ آکادمیک، به نیازهای اجرای صحنه ای، مورد بررسی قرار گرفت و تصمیم بر آن شد تا پس از انجام هماهنگی های اولیه؛ این امور اجرایی شود.
حمید ابراهیمی رئیس هیات مدیره انجمن مدرسان خانه تئاتر، در پایان؛ با اشاره به ظرفیت های اجرایی دو انجمن برای ایجاد تعاملی مشترک؛ این نشست را گامی بلند در مسیرِ ساماندهی به حیاتِ آموزشی تئاتر دانست و افزود: امیدواریم این هم‌افزایی، شعله‌ای از آگاهی و تخصص را در تار و پودِ آموزشِ هنری کشور، روشن‌ سازد.
در این نشست تخصصی؛ حمید ابراهیمی، عرفان پهلوانی، زکیه سیف، آیدا فرهمند و پریشاد مستوفی فرد، حامد شفیع خواه و بهروز مهرعلیان از سوی انجمن مدرسان خانه تئاتر و علی گودینی، عسل عصری ملکی، حمیدرضا صفار، حسین تهرانی، حسن پورگل محمدی، ندا قربانیان، امیر زریوند و لاله سیر از انجمن مدرسان تئاتر تهران در این جلسه حضور داشتند.

مدیرکل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ به همراه برخی مدیران تئاتری با حضور در خانه تئاتر، با اعضای هیات مدیره و مدیرعامل خانه دیدار کردند.

به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر، علیرضا گیلوری در ابتدای این دیدار، گزارشی از فعالیت‌های خانه تئاتر ارائه کرد.
همچنین اعضای هیات مدیره مرکزی خانه تئاتر در ادامه نقطه نظرات خود را درباره وضعیت و مشکلات امروز تئاتر مطرح کردند.
اتابک نادری مدیرکل هنرهای نمایشی که از اعضای خانه تئاتر است از تلاش برای حل مسائل فعالان تئاتری خبر داد و اظهار امیدواری کرد با همراهی خانه تئاتر این مسیر تسریع شود.

تاکید بر هم افزایی، حل مشکلات بیمه اعضای خانه تئاتر، استفاده از ظرفیت ها و توانمندی خانه تئاتر در همکاری‌های مشترک از جمله نکات مطرح شده در این دیدار بود.
همچنین اعضای حاضر بر تدوین قوانین برای حمایت از امنیت شغلی تئاتری‌ها و شکل‌گیری ارتباط بیشتر و موثرتر اداره کل هنرهای نمایشی و خانه تئاتر تاکید کردند.

محمد بهرامی، مریم رحیمی، مهدی قلعه، شهرام احمدزاده، علی گودینی از اعضای هیات مدیره مرکزی خانه تئاتر و کوروش سلیمانی مدیر تئاتر شهر، توحید معصومی، وحید فخر موسوی و امیر مشهدی عباس مدیر تالار هنر از دیگر حاضران این مراسم بودند.

جلسه هیات مدیره خانه تئاتر با تصویب چند مصوبه مهم در حوزه امور مالی و اجرایی برگزار شد.

به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر، جلسه هیات مدیره خانه تئاتر با حضور اعضا و مدیرعامل برگزار شد. در این جلسه، اعضا با تصویب چند مصوبه مهم مالی و اجرایی، نرخ جدید ورودی و حق عضویت سال ۱۴۰۵ را تعیین کردند.
همچنین بر اساس این مصوبات، اعضایی که حق عضویت سال‌های ۱۴۰۳ و ۱۴۰۴ خود را پرداخت کرده‌اند، از پرداخت حق عضویت سال ۱۴۰۵ معاف خواهند بود.
بر اساس مصوبه نخست این جلسه، مبلغ ورودی برای متقاضیان جدید عضویت در خانه تئاتر، ۷۰۰ هزار تومان تعیین شد.
همچنین طبق مصوبه دوم، مبلغ حق عضویت اعضا برای سال ۱۴۰۵، ۵۰۰ هزار تومان اعلام شد.
در ادامه و با توجه به شرایط اقتصادی موجود و مشکلات مالی برخی اعضا، حاضران در جلسه با تصویب مصوبه‌ای حمایتی اعلام کردند اعضایی که حق عضویت سال‌های ۱۴۰۳ و ۱۴۰۴ خود را پرداخت کرده‌اند، از پرداخت حق عضویت سال ۱۴۰۵ معاف خواهند بود. این تصمیم با هدف قدردانی از همراهی اعضای متعهد و کاهش فشار مالی بر آنان اتخاذ شده است.
در بخش دیگری از جلسه نیز موضوع پرداخت بخشی از هزینه بیمه اعضا مطرح شد و مقرر گردید حمایت‌های مالی در این زمینه با اولویت افرادی که دارای شرایط خاص و مشکلات مالی هستند، مورد بررسی و پیگیری قرار گیرد.
این مصوبات با هدف ساماندهی امور مالی انجمن ها، حمایت از اعضا و تسهیل روند فعالیت‌های آتی به تصویب رسید.

سخنگوی خانه تئاتر با تاکید بر بازنگری در ساختارهای حمایتی از تئاتر گفت: تعطیلی‌های بلند مدت در تئاتر، قطعی اینترنت و عدم اطلاع رسانی آسیب‌های جدی به فعالان تئاتر وارد کرده است.

دکتر رضا دادویی در گفت وگویی به مسائل پیش روی فعالان تئاتر اشاره کرد و درباره مشکلات و وضعیت اهالی تئاتر هشدار داد.
آنچه در ادامه می‌آید گفت‌وگو با این عضو هیات مدیره مرکزی خانه تئاتر است.

شما به عنوان عضو هیأت مدیره مرکزی و سخنگوی خانه تئاتر وضعیت این روزهای تئاتر را چطور ارزیابی می‌کنید؟ در طی هفته‌های جاری برخی هنرمندان تئاتر از وضعیت معیشتی و بیمه‌های خود گله و شکایت‌هایی داشتند.

رضا دادویی: تئاتر امروز در یک چرخه‌ مرگبار گرفتار شده‌ است. تئاتر، هنری است که هزینه‌یِ تولیدِ آن، از جیبِ خودِ هنرمند تأمین می‌شود. در حالی که تورم و بحران‌های اقتصادی کشور هزینه‌های تولید را به شکلی سرسام‌آور افزایش داده، تعطیلی‌های بلندمدت، وقفه در فروش و قطعی اینترنت و عدم اطلاع‌رسانی و… موجب وقفه در فروش و کاهش شدید مخاطب و در نهایت از دست رفتن همان درآمدهای ناچیز شده است. وقتی درآمدِ هنرمند تئاتر، حتی از زیرِ خطِ فقر هم پایین‌تر است، مطالبه‌یِ پرداختِ حق بیمه، فشار اقتصادی می‌شود. هنرمندی که درآمدی نداشته، نه تنها بیمه‌ی بیکاری دریافت نمی‌کند بلکه در صورت عدم توان در پرداخت حق بیمه، از تمامی خدمات اجتماعی و درمانی محروم می‌شود.

آیا نهادها و موسساتی مثل «صندوق اعتباری هنر» کمکی به حل این مشکلات نمی‌کنند؟

رضا دادویی: حتما تلاش خودشان را می‌کنند ولی این تلاش‌ها ابداً پاسخگوی مطالبات به حق اهالی هنر بالاخص هنرمندان تئاتر نیست. من معتقدم این عدم توفیق، ریشه در مسائل ساختاری دارد. همان‌طور که رویکردهای دائمی وزارت ارشاد بیش‌تر متوجه محدودیت و ممنوعیت است تا بالندگی و شکوفایی. در غیر این صورت در طول این چند دهه به فکر ایجاد تسهیلات و ساختن سالن‌های تئاتر و مکان‌های متمرکز اجرایی می‌بود که امروز هنرمندان تئاتر مجبور نشوند با هزینه‌های گزاف و مشکلات متعدد سالن‌های نامناسب دست و پنجه نرم کنند. درست است که اهالی تئاتر، با کلمات و احساس زندگی می‌کنند، اما در دنیای واقعی، باید شخصاً با مقوله‌ی اجاره‌بهای سالن و هزینه‌های تولید دست‌وپنجه نرم کنند. وقتی ما برای یک نمایش ساده، نیاز به بودجه‌ای داریم که حتی کفاف معاش روزمره عوامل را نمی‌کند، نهادها و ارگان‌های دولتی سالیان سال است که در خوابی عمیق فرو رفته‌اند و امورات خود را با برگزاری جشنواره‌های بی‌هویت و تهی از معنا می‌گذرانند و بیلان کاری ارائه می‌دهند. تصمیم‌گیران حوزه فرهنگ و هنر انگار فراموش کرده‌اند که هنر، از طریقِ فقر و تنگدستی، رشد نمی‌کند؛ هنر با امنیتِ مالی و حمایتِ ساختاریافته شکوفا می‌شود. اما هنرمند در این شرایط ناچار است بین بقا و معیشت و خلق اثر هنری یکی را انتخاب کند. این یعنی مرگِ تدریجیِ خلاقیت. و زمانی ترسناک است به یأس و ناامیدی بیانجامد. صندوق اعتباری هنر نیز نمی‌تواند گره چندانی از کار ما باز کند. چون این صندوق، صدایِ ما را به دقت و درست نمی‌شنود. چطور ممکن است که یک نهادِ صنفی و اعتباری مثل خانه تئاتر، در ساختارِ مدیریت کلان و تصمیم‌گیرنده‌ی صندوق اعتباری هنر، هیچ نماینده‌ای نداشته باشد.

یعنی تصمیماتِ مربوط به هنرمندان تئاتر، توسط کسانی گرفته می‌شود که خودشان از فضایِ تخصصیِ تئاتر و چالش‌هایِ آن بی‌خبرند؟

رضا دادویی: البته هنرمندان و نمایندگانی از دیگر صنوف هنری در آن‌جا حضور دارند، ولی در نهایت همین موضوع خود نشانه تبعیض و موجب عدم اطلاع دقیق از وضعیت هنرمندان و اجراهای تئاتری است. وقتی مدیرعامل یا نماینده‌ای از خانه تئاتر در صندوق حضور ندارد، یعنی تصمیماتِ مالی، بیمه‌ای و حمایتی، بدونِ درکِ واقعیتِ آسیب‌هایِ شغلیِ تئاتر و بدونِ شناختِ وضعیتِ معیشتیِ اهالی تئاتر اتخاذ می‌شود.

آقای دکتر شما به عنوان کسی که سال‌ها رئیس انجمن مدرسان تئاتر هم بودید، تأثیر این وضعیتِ کشور و شرایط تحمیل شده از فضای جنگ در حوژه تئاتر را چگونه ارزیابی می‌کنید؟

رضا دادویی: پیامدش ساده است: مرگِ تئاتر. وقتی هنرمند، هم از نظرِ روحی آسیب می‌بیند، هم از نظرِ اقتصادی توانِ بقا ندارد، هم از نظرِ صنفی در ساختارهایِ حمایتی، نماینده‌ای ندارد و… چاره‌ای جز ترکِ صحنه نخواهد داشت. ما در حالِ از دست دادنِ نسل‌هایی از هنرمندان هستیم که برای بقای خود و خانواده‌شان یا به سمتِ کارهایِ غیرهنری می‌روند، یا در سکوتِ درماندگی، به شکلی خاموش دارند صحنه را ترک می‌کنند.
اگر وزارت ارشاد و سایر وزارتخانه‌ها و موسسات مالی و اعتباری مثل صندوق اعتباری هنر، این چرخه‌ی معیوب و ساختارِ ناصحیح را اصلاح نکنند اصلاً چشم‌انداز خوبی در حوزه فرهنگ و هنر نخواهیم داشت.

در بحث‌های مربوط به معیشت هنرمندان، نهادهای دولتی مثل مرکز هنرهای نمایشی معمولاً از کمبود بودجه صحبت می‌کنند، این چالش از چه زاویه‌ای قابل بررسی است؟

رضا دادویی: باید نگاه ما از «کمبود بودجه» به سمت «عدم تناسبِ ساختارها با واقعیتِ اقتصادی» تغییر کند. ما در شرایطی هستیم که هزینه‌های تولید و تورمِ ناشی از تنش‌های سیاسی و بحران‌های اقتصادی، زندگی روزمره‌ی هنرمندان را به شدت تحت فشار قرار داده است. در این میان، مطالبه‌ی پرداختِ حق بیمه با نرخ‌های فعلی، برای بسیاری از فعالانِ تئاتر، یک چالشِ زیستیِ جدی است.
مسئله این است که مدل‌های حمایتی و سیستم‌های بیمه‌ایِ موجود، با سطحِ درآمدِ واقعی و ماهیتِ شغلیِ هنرمند تئاتر همخوانی ندارد. ما به دنبالِ سیستمی هستیم که به ‌جای فشار آوردن به هنرمند، راهکارهایِ تسهیل‌کننده‌ای برای پوششِ بیمه‌ای و سلامتِ شغلی ارائه دهد.

با توجه به شرایطِ حساسِ سیاسی و سایه‌ی سنگینِ تنش‌های منطقه‌ای، این مطالبه‌ها چه اهمیتی پیدا می‌کنند؟

رضا دادویی: تنش‌های سیاسی و سایه‌ی جنگ، بدون شک تأثیر مستقیمی بر ثباتِ اقتصادی و امنیتِ روانیِ جامعه خواهد داشت و به همین دلیل است که باید برای آن چاره‌اندیشی کرد و راهکارهای عملی ارائه داد. این شرایط، باعثِ ناپایداریِ بیشتر در بازارِ کار و کاهشِ قدرتِ خریدِ مخاطب می‌شود که در نهایت، فشار را بر دوشِ هنرمندِ تئاتر بیشتر می‌کند. در چنین شرایطِ بحرانی، ما نیاز داریم که ساختارهایِ حمایتی، به‌جایِ حالتِ واکنشی، حالتِ پیشگیرانه به خود بگیرند. نهادهای دولتی موظف هستند تا با ایجاد تمهیدات عملی از فروپاشیِ ساختارِ معیشتیِ هنرمندان جلوگیری کنند. مطالبه‌ی ما در واقع، ایجادِ یک «شبکه امنیتِ شغلی» است که در برابرِ شوک‌هایِ اقتصادی و سیاسی، از هنرمندِ تئاتر محافظت کند.

در نهایت، اگر بخواهید خلاصه خواسته‌های خود را بیان کنید، چه خواهد بود؟

دادویی: مسئله‌ اول اصلاحِ مدل‌هایِ بیمه‌ای است. طراحیِ پوشش‌هایِ بیمه‌ای که با سطحِ درآمدِ هنرمند و ماهیتِ آسیب‌هایِ شغلی تئاتر همخوانی داشته باشد. یعنی علاوه بر حمایت از تولید و اجرا، برای شرایط خاص و زمان بیکاری تمهیدات جدی اندیشیده شود.
دوم این که ساختارِ مدیریتِ حمایتی در نهادهای دولتی مثل صندوق اعتباری هنر و… به جهتِ مشارکت در تصمیم‌گیری‌ها، جایگاهی رسمی و قانونی برای نماینده‌ی خانه تئاتر ایجاد کنند.
سوم این که در پی ایجادِ امنیتِ معیشتیِ پایدار برای هنرمندان به طور عام، و برای اهالی تئاتر به طور خاص باشند. تدوینِ سیاست‌هایِ حمایتی که در برابرِ نوساناتِ اقتصادی و تنش‌هایِ سیاسی، از وضعیت معیشتی و کاری آن‌ها محافظت کند.

گفت‌وگو با ایسنا

روابط عمومی انجمن‌ها و کانون‌های خانه تئاتر در جلسه ای با حضور مدیرعامل خانه و روابط عمومی، بر این مهم که صدای اعضای خانه در بحران‌ها و اتفاقات مختلف به گوش مسوولان برسد تاکید کردند.

به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر، جلسه هم‌اندیشی مسوولان روابط عمومی انجمن‌های خانه تئاتر با حضور علیرضا گیلوری مدیرعامل خانه تئاتر،روابط عمومی انجمن‌ها و کانون های این خانه و روابط عمومی خانه تئاتر برگزار شد.
گیلوری در این جلسه با تقدیر از همراهی رسانه‌ها در رساندن صدای اعضای خانه تئاتر به مسوولان با اشاره به اقدامات انجام شده در حوزه رسانه و روابط عمومی در ماه‌های اخیر عنوان کرد: ظرفیت های بسیاری در خانه تئاتر وجود دارد که باید بیش از پیش مورد توجه قرار گیرد و فعالیت‌های خانه و انجمن‌ها باید اطلاع رسانی درستی داشته باشد.
وی با اشاره به نقش روابط عمومی انجمن‌ها در اطلاع‌رسانی فعالیت ها یادآور شد: روابط عمومی خانه تئاتر با تمام ظرفیت در خدمت انجمن‌ها و کانون‌ها است. این جلسه برای هم‌افزایی حوزه روابط عمومی است و امیدوارم ظرفیت های موجود در کنار یکدیگر قرار گیرد.
مدیرعامل خانه تئاتر با اشاره به مظلومیت اعضای این خانه در جنگ اخیر و آسیب‌هایی که به آنان رسیده گفت: باید صدای این عزیزان را به گوش مسوولان برسانیم و در این راه روابط عمومی انجمن‌ها نقش خطیری دارند.

در ادامه این برنامه اعضای حاضر پیشنهاد انجمن‌ها و کانون‌های خود را در بخش روابط عمومی اعلام کردند.
پاسداشت زبان فارسی، پاسخگویی سریع، ارتباط پایدار در فضای مجازی، اطلاع رسانی به موقع، راه اندازی خبرگزاری خانه تئاتر، تهیه تقویم رویدادهای تئاتری، تهیه سند سیاستگذاری ارتباطی خانه تئاتر، ارتباط موثر خانه تئاتر با خانه‌های تئاتر دیگرکشورها، راه اندازی نشریه خانه تئاتر، کمک به اطلاع رسانی فعالیت اعضای انجمن‌ها و کانون‌ها، راه اندازی سامانه پیامکی خانه تئاتر در راستای کمک به تبلیغ فعالیت اعضا، تهیه تاریخچه از مدیران عامل خانه، تفکیک بخش فراخوان‌ها، ارتباط موثر با بخش خصوصی و دولتی برای حمایت از خانه تئاتر، راه اندازی بخش سمعی و بصری خانه تئاتر، استفاده از ظرفیت کانون روابط عمومی خانه تئاتر در راستای بهبود فعالیت‌ها و ارتباطات حرفه‌ای با بخش‌های خصوصی، سازمانی از جمله پیشنهاداتی بود که در این جلسه مطرح شد.

مونا گلپایگانی از انجمن طراحان صحنه و لباس، ژاله کاظمی از انجمن نمایشگران خیابانی، رضا صالحی از انجمن گریم، المیرا طالبی از انجمن نمایشگران عروسکی، میثم صفری از کانون کارکنان فنی، هادی بادپا از کانون دستیاران کارگردان، زهره فضلی از انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران تئاتر، بابک معماری از انجمن مدرسان، کاظم پورمهدی از کانون نمایشنامه نویسان و مترجمان، غلامرضا عربی از کانون کارگردانان، مریم رحیمی از انجمن بازیگران، رضا صالحی از انجمن گریم و ماسک، مرتضی رنجبران مدیر روابط عمومی خانه تئاتر، محمد وفایی و محمدرضا ایمانیان از کانون روابط عمومی خانه تئاتر در این جلسه حضور داشتند.

دومین جلسه انجمن مدرسان خانه تئاتر، روز سه شنبه ۱۵ اردیبهشت ماه، با حضور اعضای هیات مدیره و میهمانان، در محل خانه تئاتر، برگزار شد.
به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر از انجمن مدرسان، در این جلسه، ابتدا اعضای هیات مدیره، پیرامون نحوه تعاملات انجمن و سرفصل‌های آموزشی دانشگاه علمی کاربردی سروش، با جناب آقای رحیم نوروزی مدیر گروه بازیگری این دانشگاه، به بحث و تبادل نظر پرداختند و مقرر شد در جلسات آتی نیز، جزییات اجرایی شدن پیشنهادات مطرح شده در این جلسه، بررسی شود.
در ادامه این جلسه طرح تولید و ضبط برنامه رادیویی و تلویزیونی از سمینارهای آموزشی اساتید انجمن مدرسان خانه تئاتر و ایجاد مدرسه آموزشی تئاتر در راستای برقراری تعاملی مشترک با جناب آقای محسن سوهانی (مدیر رادیو نمایش و‌ اداره کل هنرهای نمایشی) مطرح و مقرر شد پس از انجام هماهنگی های اولیه آن، این امور به اجرا برسد.
پیشنهاد تهیه فرم قرارداد و تعیین دستمزد آموزشی هماهنگ، جهت استفاده آموزشگاه های هنری کشور، از دیگر موضوعات مطروحه بود که برای نهایی شدن؛ به جلسات آتی، موکول شد.
جلسه بعدی انجمن مدرسان خانه تئاتر، در خرداد ماه سالجاری، برگزار خواهد شد. حمید ابراهیمی رئیس هیات مدیره، عرفان پهلوانی ، زکیه سیف، آیدا فرهمند ، پریشاد مستوفی فرد در این جلسه حضور داشتند.