به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی کانون نمایش‌نامه‌نویسان و مترجمان تئاتر ایران، در هفتمین نشست «صدای نمایش‌نامه‌نویس»، دور جدید از سلسله‌ نشست‌های نمایش‌نامه‌خوانی این کانون، نمایش‌نامه‌ «بدخیم» نوشته‌ی بهزاد فراهانی، با حضور و نمایش‌نامه‌خوانی بهزاد فراهانی، ساعت ۱۸ روز یک‌شنبه ۱۷ دی‌ماه ۱۴۰۲، در تماشاخانه‌ استاد جوانمرد نمایش‌نامه‌خوانی می‌شود.

بر اساس این گزارش، در این رویداد فرهنگی‌هنری، نمایش‌نامه‌ها توسط خودِ نمایش‌نامه‌نویس یا مترجم نمایش‌نامه، نمایش‌نامه‌خوانی و ضبط تصویری می‌شود. در نشست‌های پیشین «صدای نمایش‌نامه‌نویس» نیز، نمایش‌نامه‌های «مجلس شبیه در ذکر مصائب استاد نوید ماکان و همسرش رُخشید فرزین» نوشته‌ استاد بهرام بیضایی، «هیچ‌کس به ما سلامی نکرد» نوشته‌ قطب‌الدین صادقی، «معمار و امپراطور آشور» نوشته‌ فرناندو آرابال، ترجمه‌ شهرام زرگر و رامین ناصرنصیر، «مَردخوار» نوشته‌ علی عابدی، «درماندن در وضعیت آخر» نوشته‌ شکوفه آروین و «تلفن همراهِ مردِ مُرده» نوشته‌ سارا رول، ترجمه‌ مازیار معاونی نمایش‌نامه‌خوانی شده بود.
لازم به توضیح است از آن‌جا که سلسه‌ نشست‌های صدای نمایش‌نامه‌نویس در نخستین شنبه‌ هر ماه توسط کانون نمایش‌نامه‌نویسان و مترجمان تئاتر ایران برگزار می‌شود، هفتمین نشست از این برنامه به دلیل تداخل با برگزاری جشنواره‌ی تئاتر فجر، استثنا یک‌شنبه و در تاریخ یادشده برگزار خواهد شد.
گفتنی است شرکت و ورود در این برنامه‌ نمایش‌نامه‌خوانی آزاد است، اما به دلیل ظرفیت محدود صندلی‌های سالن استاد جوانمرد، علاقه‌مندان برای حضور در این نشست می‌بایستی با مراجعه به وب‌گاه تیوال بلیت‌های خود را از قبل رزرو کنند.
تماشاخانه‌ استاد جوانمرد عمارت خانه‌ تئاتر، در خیابانِ استاد نجات‌اللهی، خیابانِ سمیه، پلاک ۲۶۰ واقع است.
سلسله‌ نشست‌های نمایش‌نامه‌خوانی«صدای نمایش‌نامه‌نویس» به دبیری بهزاد صدیقی و توسط کانون نمایش‌نامه‌نویسان و مترجمان تئاتر ایران در عمارت خانه‌ تئاتر برگزار می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، طی نشستی خبری که امروز، دوشنبه ۴ دی ماه در عمارت خانه تئاتر برگزار شد، پوستر اولین جشن شب عکس تئاتر که توسط مهدی دوایی طراحی شده، با حضور بهزاد فراهانی و ابراهیم حسینی رونمایی شد.

فراهانی با ابراز خرسندی از برپایی این جشن، از انجام فعالیت‌های صنفی که سبب تقویت جامعه هنری می‌شود، ابراز خوشنودی کرد.

این هنرمند پیشکسوت در عین حال با انتقاد از بی‌توجهی صداوسیما به فعالیت‌های هنری به ویژه تئاتر، افزود: خدا کند مسئولان این رسانه سری به خانه ما (خانه تئاتر) بزنند تا ببینند ما هم زنده‌ایم.

فراهانی با تاکید بر جایگاه مهم عکس تئاتر گفت: امیدوارم ما بچه‌های تئاتر روزی درک کنیم که چقدر باید به عکاسان تئاتر احترام بگذاریم.

سپس پوستر اولین جشن شب عکس تئاتر با حضور فراهانی، ابراهیم حسینی، دبیر جشن شب عکس تئاتر و محمد بهرامی، مدیر روابط عمومی خانه تئاتر ایران رونمایی شد.

در ادامه برنامه، رضا قاضیانی، عضو هیات مدیره انجمن صنفی عکاسان تئاتر که برگزارکننده شب عکس تئاتر است، پیشینه‌ای از شکل‌گیری این انجمن صنفی در سال ۹۹ و تشکیل اولین دوره هیات مدیره آن در سال ۱۴۰۰ ارایه کرد.

او یکی از دغدغه‌های بزرگ هیات مدیره این انجمن را برگزاری یک جشن بزرگ و درخور اعضای خود دانست و افزود: بر همین اساس تصمیم گرفتیم یک سال بعد از شروع فعالیت انجمن صنفی، جشنی بزرگ برای اعضای خود و یک مسابقه مستقل ویژه همین اعضا برگزار کنیم و دبیری آن را به آقای ابراهیم حسینی سپردیم.

این عکاس با اشاره به برگزاری کارگاه‌های آموزشی توسط انجمن صنفی عکاسان تئاتر به عنوان یکی از برنامه‌های جنبی شب عکس تئاتر تاکید کرد: جشن ما قطعا هدف‌مند و ادامه‌دار خواهد بود و به یک دوره محدود نمی‌شود.

قاضیانی سپس از ایجاد مشکلاتی بر سر راه انجمن‌های صنفی در دوره جدید و همراهی نکردن وزارت ارشاد و وزارت کار برای ادامه فعالیت این انجمن‌ها ابراز تاسف کرد و از هر دو وزارتخانه خواست که مشکلات انجمن‌های صنفی هنری را حل کنند تا اصناف در شرایط بهتری بتوانند به فعالیت خود ادامه بدهند و زحماتی که برای تشکیل این اصناف کشیده شده، هدر نرود.

قاضیانی با اشاره به حضور اعضای جوان در انجمن صنفی عکاسان تئاتر افزود: حضور صنف، برای اعضای جوان بسیار مهم است چون آنان با کمترین دستمزد مشغول به کار هستند و انجمن صنفی می‌تواند حمایتگر آنان باشد.

سپس ابراهیم حسینی، دبیر جشن شب عکس تئاتر با قدردانی از اصحاب رسانه، توضیحاتی درباره ایده برگزاری این جشن ارایه کرد و با تاکید بر اهمیت کارگاه‌های آموزشی عکاسی تئاتر، آن را یکی از مهم‌ترین نیازهای جامعه عکاسی تئاتر برشمرد.

این عکاس افزود: در جهان امروز با وجود پیشرفت‌های تکنولوژیک، شاهد کمرنگ شدن آموزش عکاسی هستیم و برخی از عکاسان تئاتر هم خود را بی‌نیاز از آموزش می‌بینند که همین وضعیت سبب شده حتی در انجام ساده‌ترین امور مانند دسته‌بندی عکس‌ها یا پر کردن فرم برای شرکت در مسابقه دچار مشکل بشوند.

او همچنین از برگزاری نمایشگاه عکسی از آثار حمید جبلی در کنار نمایشگاه عکس شب عکس تئاتر خبر داد و گفت: در این نمایشگاه ۳۰ عکس از آقای جبلی که آنها را به انجمن صنفی عکاسان هدیه کرده است، در سالن میرمیران خانه هنرمندان ایراین به نمایش در می‌آید. ایشان سال‌ها تجربه عکاسی در تئاتر را دارد و عکس‌هایی که به انجمن هدیه کرده، بازه زمانی ۴۰ ساله از حضور آقای جبلی را به عنوان عکاس تئاتر در بر می‌گیرد.

به گفته حسینی، این نمایشگاه هشتم دی ماه در خانه هنرمندان ایران آغاز به کار می‌کند.

این عکاس تاکید کرد: همه این رویدادها بهانه‌ای است که اهمیت عکاسی تئاتر را یادآوری کنیم چون متاسفانه در هیچ پژوهشی به عکس تئاتر به عنوان یک رسانه توجه نمی‌شود. متاسفانه بخش دولتی هم به این قضیه بی‌توجه است و امسال جشنواره تئاتر فجر بعد از ۱۴ سال هنوز بودجه‌ای برای بخش عکس و پوستر در نظر نگرفته است. در حالیکه ما با کمترین بودجه، فضای فعالیت برای ۲۵۰ عکاس جوان کشورمان را فراهم کرده‌ایم.

حسینی تاکید کرد که شب عکس تئاتر بعد از اختتامیه به پایان نمی‌رسد بلکه در دیگر استان‌ها ادامه پیدا می‌کند.

او از انتشار کتاب این جشن خبر داد که روز اختتامیه جزییات بیشتری درباره آن اعلام می‌شود.

حسینی در پاسخ به پرسشی درباره معیارهای داوری این جشن توضیح داد: در عکاسی تئاتر ابتدا با عکس رو به روییم و بعد عکس به مثابه یک نمایش. به این معنا که عکس باید از پارامترهای یک نمایش و درام برخوردار باشد.

او تاکید کرد: عکاس تئاتر باید تئاتر و درام را بشناسد. به همین دلیل برخلاف برخی از دیدگاه‌های نادرست که عکاسی تئاتر را ساده می‌دانند، اتفاقا کاری است دشوار.

حسینی البته تاکید کرد که در هر داوری، نمی‌توان بخش سلیقه را حذف کرد اما این جشن بهانه‌ای است برای گردهمایی عکاسان تئاتر و جایزه با وجود اهمیتی که دارد، همه چیز نیست بلکه اصل کار این است که اصناف به انگیزه این برنامه‌ها، نفس بکشند و پویاتر شوند.

دبیر جشن شب عکس تئاتر با ارایه توضیحاتی درباره جوایز این جشن خبر داد که سه برگزیده داریم و پنج تقدیر که سه تن از تقدیری‌ها به همت آقای سیف‌الله صمدیان، دبیر جشن تصویر سال از سوی این رویداد هنری حمایت می‌شوند.

او در پاسخ به پرسشی درباره رقم بودجه این جشن گفت: رقم تصویب شده‌ای برای بودجه نداریم. کل بودجه ما از طریق اعضا تامین شده که رقمی است بسیار ناچیز ولی ۵۰ میلیون تومان به عنوان بودجه پایه در نظر داشته‌ایم و به دلیل محدودیت، دنبال اسپانسر هستیم.

حسینی از خانه تئاتر  و خانه هنرمندان به دلیل همراهی‌شان با این جشن قدردانی ویژه‌ای کرد.

او درباره نمایشگاه عکس‌های حمید جبلی توضیح داد: سعی شده عکس‌هایی از دوره‌های گوناگون فعالیت ایشان انتخاب شود. احتمالا بخش زیادی از عکس‌های او به گروه تئاتر «بازی» که آقای جبلی سال‌ها عکاس آن بوده، اختصاص دارد. همه عکس‌های آقای جبلی همه عنوان دارد و تلاش شده اطلاعات کاملی به مخاطبان ارایه ‌شود.

حسینی اضافه کرد: در نظر داریم در سال‌های آینده هم در کنار نمایشگاه عکس شرکت‌کنندگان در جشن، مروری بر آثار یکی از هنرمندان پیشکسوت داشته باشیم.

در این نشست، زهرا اروج لو، مدیر اجرایی جشن شب عکس تئاتر به تشریح آمار آثار شرکت‌کننده در این رویداد هنری پرداخت.

گفتنی است اولین جشن شب عکس تئاتر به کوشش انجمن صنفی عکاسان تئاتر با مشارکت خانه تئاتر برگزار می‌شود. نمایشگاه عکس این رویداد ساعت ۱۷ روز جمعه ۸ دی ماه در خانه هنرمندان ایران آغاز به کار می‌کند و آیین پایانی آن روز ۱۴ دی ماه در سالن شهناز خانه هنرمندان ایران برپا خواهد شد.

عکس‌ها: امیر خدامی

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی کانون نمایش‌نامه‌نویسان و مترجمان تئاتر ایران، در آغاز این نشست که شامگاه شنبه دوم دی ماه در سالن جوانمرد عمارت خانه‌ تئاتر برگزار شد، بهزاد صدیقی، به عنوان دبیر جلسات «صدای نمایش‌نامه‌نویس» و سخن‌گو هیات مدیره‌ کانون نمایش‌نامه‌نویسان و مترجمان تئاتر ایران نیز توضیحاتی را درباره‌ی ویژگی‌های آثار سارا رول مطرح کرد و در بخشی از سخنان خود گفت: جناب دکتر مازیار معاونی، از مترجمان مجرب تئاتر، نخستین بار سارا رول را با نمایش‌نامه‌ «خانه‌ پاکیزه» به جامعه‌ نمایش‌نامه‌نویسی ایران معرفی کرد. با دیگر ترجمه‌های آثار این نمایش‌نامه‌نویس متوجه شدیم رول به سبک و شیوه‌ رئالیسم عریان علاقه‌مند است. او با روایت‌های واقع‌گرایانه‌اش تلاش می‌کند واقعیت جامعه‌ خود را خیلی صریح و عریان تصویر کند. این علاقه‌مند نیز در همین نمایش‌نامه‌ «تلفن همراه مرد مرده» با اشاره‌ چندین باره به اداورد هاپر، نقاش واقع‌گرای آمریکایی، مشهود است.

مازیار معاونی، مترجم این اثر، پس از نمایش‌نامه‌خوانی این اثر، درباره‌ آشنایی خود با آثار سارا رول، نمایش‌نامه‌نویس معاصر آمریکایی گفت: اواخر دهه‌ ۸۰ به دلیل حرفه‌ اصلی‌ام طبابت، ناچار بودم خارج از تهران زندگی کنم و این مهاجرت اجباری و تسلط نسبی به زبان انگلیسی سبب شد سال‌هایی که به دلیل سربازی و مشغله‌های دیگر از صحنه‌ تئاتر دور بودم، با ترجمه نمایش‌نامه، ارتباطم را با  این هنر حفظ کنم.

این مترجم که شاگرد زنده‌یاد مهین اسکویی و عضو گروه تئاتر «آناهیتا» بوده است، در بخش دیگری از این نشست، درباره‌ گرایش نمایش‌نامه‌نویسان آمریکایی به رئالیسم توضیح داد: زمانی به دلیل گرایش‌های سیاسی، در تئاتر ما بیش‌تر آثار روسی یا اروپایی ترجمه و اجرا می‌شد، ولی امروزه نمایش‌نامه‌های مهمی هم در آمریکا نوشته می‌شود. نمایش‌نامه‌نویسان آمریکایی شاید بیش‌تر به رئالیسم گرایش دارند و سارا رول هم به عنوان یکی از آنان می‌کوشد جهان امروز را به قلم بیاورد. هم‌چنان‌که در نمایش‌نامه‌ حاضر از تلفن همراه به عنوان یکی از مظاهر زندگی مدرن استفاده و مفاهیم فلسفی مورد نظر خود را بیان کرده است. البته در پس این رئالیسم ظاهری، لایه‌های بسیار پیچیده‌ای وجود دارد که سبب می‌شود اجراهای آثار او متنوع شود.

او در ادامه با ابراز تاسف از این‌که بخش مهمی از نمایش‌نامه‌های معاصر در کشور ما شناخته شده نیستند، یادآوری کرد: در دوران طبابتم، در حالی‌که در درمانگاه مجبور به شیفت‌های شبانه بودم، نمایش‌نامه‌ «خانه‌ پاکیزه» را ترجمه کردم. اولین نمایش‌نامه‌ای بود که سبب آشنایی من با سارا رول شد و در ادامه چهار نمایش‌نامه‌ دیگر از او را ترجمه کردم. دوست داشتم برای انتشار آثارش از خودش اجازه بگیرم که موفق نشدم او را پیدا کنم.

این مترجم ادامه داد: یکی از ناراحتی‌های من این است که نمایش‌نامه‌ «تلفن همراه مَردِ مُرده» به عنوان یکی از آثار درخشان معاصر، در کشور ما حتا نمایش‌نامه‌خوانی نشده چه برسد به اجرا. گویا این نمایش‌نامه فقط در ایران اجرا شده ولی چون عموما نمایش‌نامه‌های سارا رول به دلیل برخی از محتواهای خاص، در کشور ما اجازه انتشار پیدا نمی‌کنند، این مسئله سبب خستگی مترجم می‌شود و انگیزه‌ی او را برای ترجمه ضعیف می‌کند. به همین دلیل گرچه علاقه‌مندم دیگر نمایش‌نامه‌های او را هم ترجمه کنم، ولی به این فکر می‌کنم که گیر و گرفتاری‌های ممیزی و صادرنشدن مجوز از سوی وزارت ارشاد، زحمت مترجم را از بین می‌برد.

یهزاد صدیقی در پایان این نشست یادآور شد: سارا رول که از جوانی و آغاز دهه‌ سوم زندگی خود به نمایش‌نامه‌نویسی به صورت حرفه‌ای و جدی روی آورده است، با انتخاب موضوعات روز جامعه‌ خود و دغدغه‌های واقعگرایانه‌، خود را به عنوان نمایش‌نامه‌نویسی منحصر به فرد معرفی می‌کند. او تا کنون نیز جوایز بزرگ نمایش‌نامه‌نویسی و ادبی مثل پولیتزر، تونی و … را به دست آورده است.

عکس از اختر تاجیک است.