چپاول طبقه ضعیف با سواستفاده از سادگی آنها

حامد رحیمی نصر که این روزها نمایش «آلزایمر» را روی صحنه می‌برد، می‌گوید که این اثر نمایشی را بر اساس دغدغه‌های شخصی خود نوشته و اجرا می‌کند.

این هنرمند در گفت‌وگو با ایسنا توضیحاتی درباره شکل‌گیری این اثر نمایشی ارایه کرد و افزود: همواره سعی داشتم بر اساس دغدغه‌های ذهنی خود کار کنم و جهان زیسته خود و درک و دریافتم را از مقولات گوناگون از دریچه دید خودم با مخاطبین خود به اشتراک گذارم.

رحیمی نصر اضافه کرد: درصدد اجرای نمایشی با عنوان وی.ای.آر بودم تا اینکه کاملا اتفاقی با مادر دوستی مواجه شدم که دچار بیماری دمانس بود. او همین چند ماه پیش کاملا مرا می‌شناخت اما اکنون با ترس و تردید تنها نگاه می‌کرد. این اتفاق به میزانی مرا تحت تاثیر قرار داد تا اینکه خروجی آن متنی شد که به نسبت به اوضاع کنونی جامعه و البته تحت نظارت و پژوهش‌های علمی متخصصان مرکز بیماری‌های اعصاب و روان ساخته شد.

او که خود نگارش این متن را بر عهده داشته، درباره رویکردهای انسانی و جامعه‌شناختی آن توضیح داد: تردیدی نیست که اخلاق و مفاهیم عالی انسانی نخستین دغدغه بشر است. اما وقتی انتفاع و سهم‌خواهی بشر به روح فرد یا هر طیف، گروه و جامعه‌ای سیطره پیدا می‌کند، اخلاق و انسانیت به باد فراموشی سپرده می‌شود. این موضوع مقوله‌ای فرامرزی است و به اقلیم و جغرافیای خاصی منحصر نمی‌شود.

رحیمی نصر با ارایه توضیحی درباره خط اصلی نمایشش افزود: این نیروی شر وقتی به واسطه جاه‌طلبی و سلطه‌گری نمود پیدا کند، سوءاستفاده از سادگی یا بلاهت طبقه ضعیف و فرودست جامعه را چپاول می‌کند. این خط اصلی قصه نمایش «آلزایمر» است اما این بار فاجعه بیش از این‌هاست. ما این فرمول را در یک خانواده می‌بینیم که برادر و خواهر از پس سهم‌خواهی، پدر دچار نسیان شده را استثمار می‌کنند.

این کارگردان اضافه کرد: مخاطب در نمایش «آلزایمر» ممکن است با اتمسفر، جهان و حتی شخصیت‌ها و عناوینی متفاوت مواجه شود اما هر یک از این عناصر قرابت ویژه‌ای با امروز ما دارد. تا جایی که شخصیت‌ها در یک خانواده طیف مشخصی از اجتماع را نمایندگی می‌کنند تا روایت‌گر قصه و دردی مشترک باشند.

او درباره شیوه اجرایی این اثر نمایشی عنوان کرد: فضای نمایش در فضایی کاملا کمدی پیش می‌رود و در لحظاتی فانتزی می‌شود. سفر پیرمرد آلزایمری که حتی توان بر پای ایستادن را ندارد به گذشته، حال و حتی آینده برای مخاطب شوک‌آور است. هنوز در شوک این سفر به آینده است که در تابلو پایانی اثر ترس، تنهایی و جهان خالی از انسان مخاطب را چون رستاخیزی عظیم مواجه می‌کند.

رحیمی نصر اضافه کرد: فضای نمایش سرشار از خرده درام‌های متضادی است که لحظه‌ای شادی و لحظه‌ای دیگر غم را به مخاطب عرضه می‌کند. با جمع‌بندی همه موارد ذکر شده می‌توان گفت مخاطب شاهد یک نمایش مبتنی بر کمدی سیاه است که روی مرز باریک گروتسک و کمدی بوف پیش می‌رود.

او با ارایه توضیحاتی درباره مراحل تمرین این نمایش، به دشواری‌های اجرای تئاتر در سالن‌های خصوصی اشاره کرد و گفت: اجرای نمایش در مدیوم تئاتر خصوصی با اجرا در سالن‌های دولتی بسیار متفاوت است. وقتی سالن اجرای نمایش شما تماشاخانه‌ای‌ است که چند دقیقه قبل نمایش دیگری روی صحنه است و شما در کمترین زمان ممکن مجبورید چیدمان صحنه انجام دهید، بالطبع تنها باید به المان‌هایی تک لوکیشن بسنده کنید.  در تئاتر خصوصی چاره‌ای نیست جز اینکه به حداقل‌گرایی (مینیمالیسم) روی بیاورید. طبعا خیلی از جلوه‌های بصری در روند طراحی صحنه به قرارداد بین مخاطب و تئاتر خلاصه شده اما در خلق فضا، طراحی میزانسن و تابلوهای نمایشی مهندسی ویژه‌ای شکل گرفته تا مخاطب خلائی احساس نکند. تمام طول نمایش در اتاق نشیمن یک خانه ایرانی روایت می‌شود.

او که از دو هفته پیش اجرای این نمایش را در عمارت نوفل لوشاتو آغاز کرده، از استقبال و بازخورد تماشاگران ابراز خرسندی کرد.

در این نمایش که مسعود والا تهیه کننده آن است، بازیگرانی چون (به ترتیب حروف الفبا): سعید ابک، نگین ابراهیمی، روناک برخوردار، سامان خلیلیان، حامد رحیمی نصر، محسن زرآبادی پور، حمید عرب، میر نادر مظلومی، وحید نفر و نساء یوسفی ایفای نقش می‌کنند.

استاد اکبر رادی: هرچه نوشته‌ام از زندگی خودم الهام گرفته‌‌ام

تا به حال هر چه نوشته‌ام مواد و مصالحش را از گوشه‌های زندگی گرفته‌ام. گاهی از یک صحنه بحرانی، از زندگی خودم الهام گرفته‌ام. گاهی لحظه‌هایی زیبا و شاعرانه از زندگی در میان یک دیالوگ خودش را نشان داده و در نهایت تراشیده و قشنگ به نظر رسیده و در جای خود نشسته. حتی گاهی از بچه کوچکی که بستنی می‌خورده و شیره بستنی دور دهانیش مالیده شده و زبانش را دور دهانش می‌چرخانده الهام گرفته‌ام. گاه از منظره ساده و کوچک زندگی. از درگیری‌ها، خشم‌ها، کینه‌ها، حسدها، دام‌ها و توطئه‌ها الهام گرفته‌ام. از بحران‌هایی که در مقاطعی به صورت جلوه‌های تاریخی خودشان را نشان داده‌اند. به طور کلی همه اینها در ذهن هنرمند ضبط می‌شوند و در موقع نوشتن، خودشان را نشان می‌دهند. به همین دلیل است که بسیاری از نویسندگان کلاسیک، همیشه کاغذهای یادداشتی را با خود داشته‌اند و وآنچه می‌دیده یا می‌شنیده‌اند ثبت و ضبط می‌کردند. این‌ها نکته‌های راهگشایی است که به صورت لحظه‌های توصیفی و روایی به موقع به کار گرفته می‌شوند. حالا یا در دیالوگ‌های خود نویسنده، یا در برداشت‌‌های ذهنی‌ای که او از وقایع دارد. نویسندگان کلاسیک از نوع بالزاک گرفته تا چخوف این کارها را می‌کردند. امروز هم ما بسیاری از نویسندگان را می‌بینیم که به این شیوه عمل می‌کنند. مثلا آقای کامو در جوانی بسیاری از مواد رمان‌ها و نمایشنامه‌هایش را به صورت یادداشت‌هایی که ذهنی بوده یا برداشت‌های عینی از مناظر بیرونی جامعه بوده تهیه کرده و به کار گرفته.

 

برگرفته از کتاب پشت صحنه آبی، گفت‌وگو با اکبر رادی، نوشته مهدی مظفری ساوجی، انتشارات مروارید، چاپ اول ۱۳۸۸

خوانش دو نمایشنامه در سالن جوانمرد خانه تئاتر

دو نمایشنامه «خیلی زود عادت می‌کنیم» و «صبا» شنبه ۲۴ تیر ماه در سالن جوانمرد خانه تئاتر خوانش می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، «خیلی زود عادت می‌کنیم» نوشته وحید جباری به کارگردانی پرستو کرمی ساعت ۱۸:۳۰ نمایشنامه‌خوانی می‌شود. سعید جلیلی، اعظم عرفانی، مسعود خواجه‌وند و آزیتا نوری‌وفا نقش‌خوانان آن هستند.

«صبا» نوشته صبوره رنگرز به کارگردانی حسین پرستار هم ساعت ۲۰ خوانش می‌شود. حسین پرستار، ناصر آویژه، بهارک توسلی، شاهین گل‌کار، شیوا شعبانی، زهرا احمدی نقش‌خوانان این برنامه هستند.

این جلسات نمایشنامه‌خوانی از سوی انجمن صنفی بازیگران خانه تئاتر به صورت متناوب و هفتگی در سالن جوانمرد خانه تئاتر واقع در خیابان سمیه، بعد از تقاطع نجات‌اللهی، پلاک ۲۶۰ برگزار می‌شود.

«ژنرال مجهول» به تالار چهارسو می‌آید

نمایش «ژنرال مجهول» با ترجمه فرهاد ناظرزاده کرمانی و کارگردانی میرعلیرضا دریابیگی از ۲۱ تیرماه در سالن چهارسو مجموعه تئاتر شهر روی صحنه خواهد رفت.

نمایش «ژنرال مجهول» به نویسندگی رنه دُ ابالدیا و ترجمه پروفسور فرهاد ناظرزاده کرمانی برای اولین بار در ایران و در سالن چهارسو مجموعه تئاتر شهر به اجرا درمی‌آید و میرعلیرضا دریابیگی طراح، دراماتورژ، کارگردان و تهیه‌کننده این اثر نمایشی است.

در خلاصه این نمایش که با سبک اجرایی خاص و پیچیده‌اش پس از تمرینات فشرده آماده اجرا شده، آمده است که «ژنرال آشیل بولییو دُ شامفور مورون بلندمرتبه‌ترین مقام نظامی با همسرش مارگریت در فضایی با نُه اتاق تو در تو و دوازده درِ زره پوش سنگین و محکم! درست مثل درِ تانک! می‌زیَد؛ هر لحظه ممکن است آغازِ یک پایان باشد؛ پایان زمان برای کره‌ زمین…‌»

این پژوهش، آزمایش و اجرا پس از تجربه موفق «نمایش در ایران» توسط گروه یوونتوس به سرپرستی میرعلیرضا دریابیگی شکل گرفت و مخاطب و گروه اجرایی هر شب با اجرایی متفاوت روبه‌رو خواهند شد.

مروارید جعفری، امیرحسین رضایی، فهیمه شایان‌فر، شهراد قدیری، علیرضا (نیما) قربان‌زاده، علیرضا قیاسوند، سارا مقدم، بهراد محمدی، افسانه نیازی و میرعلیرضا دریابیگی بازیگران/بازی‌سازان این نمایش هستند.

ابراهیم کمالی (مجری طرح)، تینا بخشی (طراح گریم)، رضا جاویدی (عکاس)، محمد رمضانی (مولتی مدیا)، نرگس فلاح‌پسند (نوازنده ویولون سل)، سپهر ادیب‌زاده (طراح دیجیتال)، شقایق صراطی‌ (دوخت لباس و عروسک)، نیما عباسی و دیبا مجد (دستیاران کارگردان)، مینا آشتیانی (منشی صحنه)، علیرضا کاویار و علیرضا گولانی (گروه صحنه)، آرش بهبودی (تبلیغات) و عماد عامری (هماهنگی) در این نمایش میرعلیرضا دریابیگی را همراهی می‌کنند.

این نمایش از ۲۱ تیرماه، ساعت ۱۸:۳۰ اجرای خود را در سالن چهارسو مجموعه تئاتر شهر آغاز خواهد کرد.

برگزاری مجمع عمومی سالیانه خانه تئاتر

مجمع عمومی عادی سالیانه خانه تئاتر ۳۱ تیر در تماشاخانه ایرانشهر برگزار می‌شود.

به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر، در اطلاعیه‌ای که به همین مناسبت منتشر شده، آمده است: بدین وسیله از اعضای محترم خانه تئاتر دعوت می‌شود در مجمع عمومی عادی سالیانه که در تاریخ ۳۱ تیر ۱۴۰۲ ساعت ۱۷:۳۰ در محل سالن استاد ناظرزاده (در تماشاخانه ایرانشهر در خانه هنرمندان) برگزار می‌شود، شرکت کنند.

اعضایی که امکان حضور ندارند به عضو دیگر وکالت کتبی بدهند.

دستور جلسه:

  • گزارش عملکرد یک ساله و مالی توسط مدیر عامل
  • گزارش بازرس

سه نمایش تازه روی صحنه نوفل‌لوشاتو

نمایش‌های «‌متساوی الساقین» به کارگردانی فضل‌اله عمرانی و پژمان ‌برزگر، «قاجارنامه» به کارگردانی کمال مقدم و «گاچا» به کارگردانی حنا فرید در عمارت نوفل‌لوشاتو روی صحنه می‌روند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی عمارت نوفل‌لوشاتو، نمایش «متساوی الساقین» به نویسندگی عمادالدین رجبلو، کارگردانی فضل‌اله عمرانی و پژمان برزگر از ۲۵ تیر تا ۱۳ مرداد ساعت ۱۹:۳۰ به مدت ۷۰ دقیقه در عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه خواهد رفت.

در این نمایش تینا ‌بخشی، ویدا ‌آرایی، سارا ‌سیبی، یگانه ‌شمس ‌آبادی، محدثه بالازاده، درسا ‌کتال، ساقی صابریان، فاطمه ‌رحمتی ایفای نقش می‌کنند.

همچنین نمایش کودک «قاجارنامه» به نویسندگی مجید حاتمی و محمدرضا ‌شیرخانلو و به کارگردانی کمال مقدم دیگر اثری است که از ۱۸ تا ۲۹ تیر ساعت ۱۶:۳۰ به مدت ۶۰ دقیقه در این تماشاخانه اجرا می‌شود.

در این نمایش هومن اسدی، ژالین بیگدلو، مهدیس پریش برون، هلنا پیری آذر، احمدرضا جعفری، مانی حقگو، ثمین زنگنه، سما زنگنه، مهیار شایان فر، امیر محمد شیرخانلو، ابوالفضل عبدالحسینی، سید مهدی ‌غفاری، ابوالفضل مرزبان یار، هلنا میرزاپور، علی مرزبان یار، عرفانه مددی، فاطمه ‌گودرزی، ابوالفضل کرمی به عنوان بازیگر حضور دارند.

نمایش «گاچا» به نویسندگی و کارگردانی حنا فرید نیز از ۱۷ تیر روی صحنه رفته و تا ۳۱ تیر ساعت ۱۸ به مدت ۶۰ دقیقه در عمارت نوفل لوشاتو اجرا می‌شود.

میرامیرحسین سید رحیمی، مهدی ‌صمیمی، صبا ‌غربا، شاهین ‌سبزی، پوریا ‌علی ‌محمدی، احمد ‌فردامینی، علیرضا احمدی بازیگران این اثر هستند.

اجرای نمایشی بر محوریت زمان در سالن ارغوان

نمایش «یه گوشه از دایره» به کارگردانی حسین حیاتی و بازی بهاره رهنما از به زودی در سالن ارغوان روی صحنه می‌رود.

 

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، نمایش «یه گوشه از دایره» به نویسندگی و کارگردانی حسین حیاتی در سالن ارغوان روی صحنه است.

 

این نمایش که محوریت زمان و لوپ زمانی را کانسپت اصلی روایتش قرار داده اثر تازه گروه فرهنگی هنری پارادوکس است.

 

در این نمایش بهاره رهنما در کنار بازیگران دیگری از جمله نوید محسنیان، مهدی افراسته، سهند برادران، کاوه اکبری، محسن جعفری، کاوه ماکویی، مهتاب نورزاده و مهدی اشرافی به ایفای نقش می پردازد.

 

حسین حیاتی که پیش از این در نمایش هایی از قبیل «اتاق شماره سه»، «سگ های انباری»، «شصت دقیقه منهای یک» و … به عنوان بازیگر حضور داشت اولین کارگردانی خود در تئاتر را تجربه می‌کند.

 

حیاتی قبل از این با ساخت فیلم کوتاه «Cutter» توانسته بود جایزه بهترین فیلم جنایی/ترسناک را از جشنواره گلدن وت ترکیه دریافت کند و سپتامبر آینده نیز در فستیوال پامبوجان فیلیپین حضور خواهد داشت.

 

مهدی اشرافی و محسن جعفری تهیه کنندگان این اثر نمایشی هستند.

تجلیل از هما جدیکار در اختتامیه جشنواره عروسکی

مراسم اختتامیه نوزدهمین جشنواره نمایش عروسکی تهران‌مبارک، شامگاه یکشنبه، ۱۸ تیر با حضور هنرمندانی چون مرضیه برومند، بهرام شاه‌محمدلو، مریم سعادت، محمد بحرانی، هما جدی‌کار، حسن دادشکر، عادل بزدوده، آناهیتا غنی‌زاده، آلبرت بیگجانی، فریبا دلیری، محمد اعلمی، ناصر آویژه، … و مدیرانی چون محمود سالاری، معاون هنری، کاظم نظری، مدیرکل هنرهای نمایشی، مقصود نعیمی ذاکر، مدیرعامل خانه تئاتر و … و با اجرای محمد سلوکی در تالار اصلی مجموعه تئاتر شهر آغاز شد.

مراسم بزرگداشت هما جدیکار استاد پیشکوست نمایش عروسکی و عضو هیات مدیره خانه تئاتر بخشی از مراسم اختتامیه جشنواره بود.

در این بخش با پخش تصاویری، بزرگداشت هما جدی‌کار، هنرمند پیشکسوت نمایش عروسکی برگزار شد. در این تصاویر هنرمندانی چون هادی حجازی‌فر، پوپک عظیم‌پور، محمد بحرانی، فریبا جدی‌کار، محمد اعلمی، نکاتی را درباره هما جدی‌کار بیان کردند.

این تقدیر با حضور هاشمی، معاون وزیر ارشاد، محمود سالاری، حسن دادشکر، مرضیه برومند، کاظم نظری و هادی حجازی‌فر انجام شد.

جدی‌کار در سخنان کوتاهی ابراز امیدواری کرد که همچنان رسالت معلمی را ادامه بدهد تا تربیت نمایشگران عروسکی نسل به نسل منتقل شود.

او از همه حامیان جشنواره قدردانی کرد و از هادی حجازی‌فر درخواست کرد که دبیری دوره بعدی جشنواره را بپذیرد.

حجازی‌فر، در ادامه این برنامه گفت: قرار گذاشتیم در صورت تامین بودجه، ۲ میلیارد تومان را صرف راه‌اندازی صندوق تئاتر عروسکی کنیم که خوشبختانه امروز اتفاق‌های خوبی رخ داد.

 

در ادامه برنامه با پخش تصاویری از حسن دادشکر، بزرگداشت این هنرمند پیشکسوت برگزار شد.

در این تصاویر هنرمندانی چون بهروز غریب‌پور ، قطب‌الدین صادقی و مریم سعادت درباره دادشکر و سال‌های حضور او در کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان صحبت کردند.

این تقدیر با حضور محمود سالاری، معاون هنری، کاظم نظری، مدیرکل هنرهای نمایشی، هما جدی‌إکار هنرمند پیشکسوت تئاتر، هادی حجازی‌فر ، دبیر جشنواره انجام شد.

دادشکر در میان تشویق حاضران با اشاره به پخش مستندش، گفت: آنچه اینجا بر پرده دیدید، نه بیوگرافی من است و نه نتیجه زحماتم. این فقط خدمتی است به فرهنگ و هنر کشور.

او با اشاره به سرآغاز آشنایی‌اش با تئاتر در کانون پرورش فکری در اوایل دهه ۵۰، افزود: با یک نمایش زندگی‌ام دگرگون شد. می‌خواستم تا دکترا ادامه تحصیل بدهم ولی استادان ما همچون مرضیه برومند، علیرضا هدایی، بهرام شاه محمدلو، رضا بابک و سوسن فرخ‌نیا دست مرا گرفتند و زندگی‌ام را دگرگون کردند. حاصل زندگی من جز خدمت و تربیت نسل اینده نبوده.

او تاکید کرد: برای فرزندان‌مان باید بی‌نهایت سرمایه‌گذاری کنیم. مسئولان باید به تئاتر به عنوان سرمایه‌ای نگاه کنند که ۳۰ سال بعد نتیجه می‌دهد.

دادشکر با قدردانی از برگزارکنندگان جشنواره عروسکی، افزود: نقطه قوت دیگری که در زندگی کاری‌ام دیدم، چند اجرای بسیار شایسته از دانشجویان بود. افتخار داشتم که روزی به عنوان دوست و نه استاد کنارشان بودم. خوشحالم که آنان تئاتر عروسکی را ارتقا دادند. امیدوارم راه استادان بزرگ این رشته را ادامه دهند. من استاد نیستم و فقط یک فرهنگ‌ساز هستم.

در ادامه محمود سالاری، معاون هنری طی سخنان کوتاهی با تقدیر از برگزارکنندگان جشنواره گفت: جشنواره عروسکی متعلق به شما هنرمندان است. وظیفه ما این است که مسیر برگزاری آن را هموار کنیم.

بعد از پخش تصاویری، هادی حجازی‌فر، دبیر نوزدهمین جشنواره نمایش عروسکی با یادی از هنرمندان فقید تئاتر عروسکی، از حضور هنرمندان پیشکسوت ابراز خشنودی کرد و گفت: از همه گروه‌های شرکت‌کننده از شرکت‌هایی مانند همراه اول، روبیکا و … ممنونم که اجازه گفت‌وگو دادند تا درباره عروسک و کاربردهایش صحبت کنیم. اولین بار است که نیمی از هزینه‌های یک جشنواره توسط بخش خصوصی تامین می‌شود و امیدوارم این رویه ادامه یابد.

او با قدردانی از همراهی مرکز هنرهای نمایشی، این همراهی را شگفت‌آور خواند و گفت: از اول هدفمان بود که سطح مطالبات نمایش عروسکی را بالا ببریم چون ما بیش از حد قانع بوده‌ایم.

حجازی‌فر اضافه کرد: بجز گروه‌های شرکت کننده، افتخار میزبانی ۴۰ مهمان داخلی را داشتیم. عجیب‌ترین افتخارم، در اختیار گذاشتن وانت برای گروه‌های شرکت کننده بود که راحت دکور خود را جابه‌جا کنند.

او با تاکید بر اینکه ما با کار کردن زنده هستیم، گفت: قول حمایت و اجرای عمومی گرفته‌ایم. نهایت خوشحالی ماست که ۴ نمایش برای اجرا در تئاتر شهر توسط مدیر مجموعه برای اجرای عمومی انتخاب شدند.

حجازی‌فر با اشاره به رقابتی شدن این دوره از جشنواره، این اقدام را در جهت کمک مالی بیشتر به شرکت‌کنندگان دانست.

حجازی‌فر همچنین خبر داد که یکی از حامیان جشنواره وعده داده که ۲۰ تا از نمایش‌ها را به مدت یک‌سال در پلتفرم نمایش خانگی عرضه کند.

او همچنین ابراز امیدواری کرد که دبیر بعدی جشنواره از میان نسل جوان انتخاب شود و قول داد که در کنار او باشد.

حجازی‌فر، در ادامه این برنامه گفت: قرار گذاشتیم در صورت تامین بودجه، ۲ میلیارد تومان را صرف راه‌اندازی صندوق تئاتر عروسکی کنیم که خوشبختانه امروز اتفاق‌های خوبی رخ داد.

بعد از سخنان او، تصاویری از هنرمندان درگذشته نمایش عروسکی پخش شد که تشویق حاضران را به همراه داشت.

در بخش بعدی برنامه، جشن تولدی برای آبتین بهبهانی، فرزند زنده‌یاد مهرنوش شریعتی (هنرمند جوان تئاتر که سال گذشته از دنیا رفت) برگزار شد. او هدیه تولدش را با همراهی پدرش، بهرام بهبهانی، دیگر هنرمند تئاتر، از هادی حجازی‌فر دریافت کرد.

سپس برگزیدگان بخش کودک و نوجوان با حضور مرضیه برومند، حسن دادشکر، محمود سالاری، مقصود نعیمی ذاکر و عادل بزدوده اهدا شد.

سه نمایش تازه به تئاتر شهر می‌آیند

نمایش‌های «سایه روشن»، «جریان» و «چخفته» در مجموعه تئاترشهر روی صحنه می‌روند.

 

نمایش «جریان» نوشته و کار علیرضا معروفی با بازی روزبه حصاری و حضور خسرو احمدی در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه خواهد رفت.

 

بنمایش «جریان» که تمرین‌های خود را به صورت فشرده آغاز کرده‌ است، درباره مصطفی، سردبیر مجله‌ای است که در آن علیه یک جریان می‌نویسد و در پی این اتفاق ماجراهایی پیش می‌آید.

 

چندی قبل حضور روزبه حصاری در «جریان» قطعی شد تا پس از سال‌ها دوری از صحنه به همراه خسرو احمدی، وحید نفر و الهه شه‌پرست در این نمایش به ایفای نقش بپردازد.

 

صالح لواسانی، مازیار مهرگان، مهدی رحیمی‌سده، محمد نیازی، فرزاد تجلی، حسین ثمری و ضحا رجایی (بازیگر خردسال) دیگر بازیگرانی هستند که در  «جریان» حضور دارند.

 

پیش فروش بلیت سه روز نخست نمایش «سایه روشن» نوشته و کار سعیده آجربندیان با ۲۰ درصد تخفیف در سایت تیوال آغاز شد.

 

این نمایش از روز جمعه ۲۳ تیر ماه با بازی هنرمندانی همچون سیدجواد یحیوی، فائقه شلالوند، فربد فرهنگ و سحر گلشیرازی در سالن سایه مجموعه تئاتر شهر روی صحنه می رود.

 

«سایه روشن» به ارتباط افراد یک خانواده هنری در خلال ماجرای یک سرقت ادبی می‌پردازد. آجربندیان در این نمایش نیز مانند کارهای گذشته‌اش که از نگاه شخصیت زن نمایش با بازی فائقه شلالوند تصویر می‌شود، تحلیلی روانشناختی نسبت به ارتباط آدم‌ها دارد.

 

در این نمایش محمدهادی عطایی، مهرا افرادی و ترانه امیری نیز به عنوان صداپیشه همکاری می‌کنند.

 

علاقه‌مندان می‌توانند بلیت سه روز نخست اجرا را که با ۲۰ درصد تخفیف عرضه شده است از طریق سایت تیوال تهیه کنند.

 

نمایش «چخفته» به نویسندگی فرزانه محمدحسین و کارگردانی اشکان پیردل‌زنده پس از اولین دور اجرای خود در سال ۱۴۰۲ این بار به تئاتر شهر رسید.

 

امور رسانه‌ای این نمایش اعلام کرد که نمایش «چخفته» ساعت ۲۰:۱۵ دقیقه در سالن سایه مجموعه تئاتر شهر روی صحنه خواهد رفت.

 

رومینا فرمانی، فرزانه محمدحسین، یگانه منصوری، سارا زارعی، امیرحسین فروتن، سارا عزیزی، کیارش زرین، سیاوش کریما، محمدعلی الحمد، محمدعلی براتی بازیگران این اثر به‌ترتیب ورود به صحنه هستند. صبا ندایی، به عنوان آهنگساز در این اثر حضور دارد.

 

«چخفته» در دور اول اجرای خود که از نهم اردیبهشت تا پنجم خردادماه ۱۴۰۲ در عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه رفته بود، با استقبال تماشاگران روبه‌رو و به عنوان یکی از پرفروش‌ترین آثار نمایشی اردیهشت ماه گذشته از طرف سامانه فروش بلیت اعلام شد.

 

حسن مشکلاتی نویسنده و کارگردان درگذشت

حسن مشکلاتی نویسنده و کارگردان تئاتر امروز یکشنبه پس از تحمل یک دوره بیماری در ۶۲ سالگی درگذشت.

 

این نویسنده در تئاتر و تلویزیون آثاری از خود به جا گذاشته است. او در تئاتر نمایش‌های «دنیای زن‌ها» و «تابلو» را به نگارش درآورده است.

 

حسن مشکلاتی کار حرفه‌ای خود را از تلویزیون آغاز کرد. سال ۱۳۷۴ فیلمنامه سریال «ستاره قطبی» را به کارگردانی مسعود آب‌پرور نوشت و سال ۱۳۷۸ سناریو سریال «کت جادویی» به کارگردانی محمدحسین لطیفی را به نگارش درآورد. سریال‌های «سامیه» و «مسافر» از دیگر فعالیت‌های مرحوم مشکلاتی در تلویزیون به حساب می‌آید. این نویسنده نگارش چند فیلمنامه فیلم تلویزیونی را هم در کارنامه خود دارد.

 

خانه تئاتر ضایعه درگذشت این هنرمند را به خانواده و اهالی هنر تسلیت گفته و در غم آنها شریک است.

 

منوی دسته بندی خود را در مسیر: "سربرگ ساز > چیدما موبایل > عنصر منوی موبایل > نمایش و مخفی کردن > انتخاب منو " تنظیم کنید
سبد خرید
ورود

هنوز حساب کاربری ندارید؟

Twitter Instagram WhatsApp WhatsApp Telegram
برای دیدن نوشته هایی که دنبال آن هستید تایپ کنید.
خانه
حساب کاربری من