معرفی پنج نمایش جشنواره تئاتر مقاومت به دبیرخانه تئاتر فجر

دبیرخانه نوزدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر مقاومت پنج نمایش را به دبیرخانه چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر معرفی کرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی جشنواره، دبیرخانه نوزدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر مقاومت ضمن انتشار اسامی نامزدهای دریافت جایزه بخش مسابقه صحنه‌ای این دوره از جشنواره، پنج نمایش را به دبیرخانه چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر معرفی کرد.

هیئت داوران بخش مسابقه صحنه‌ای نوزدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر مقاومت متشکل از حسین مسافرآستانه، کوروش زارعی و حمید ابراهیمی اسامی نامزدهای دریافت جایزه بخش مسابقه صحنه‌ای این دوره را به شرح زیر اعلام کرد:

* نامزدهای بخش کارگردانی:

– احسان جانمی برای کارگردانی نمایش «چند گرگ از عروسی مادرم ماه جان» از اصفهان

– پدرام رحمانی برای کارگردانی نمایش «با من بمان» به نویسندگی پدرام رحمانی از ارومیه

– کیانوش ایازی برای کارگردانی نمایش «گاراژ» از تهران

– ویدا موسوی برای نمایش «لجن خوار» به نویسندگی خسرو امیری از اصفهان

* نامزدهای بخش نمایشنامه‌نویسی:

– علیرضا معروفی برای نگارش نمایشنامه «دیفن هیدرامین» از استان تهران

– علی میرزا عمادی برای نگارش نمایشنامه «ماه گرفتگی» از تهران

– پدرام رحمانی برای نگارش نمایشنامه «با من بمان» از ارومیه

– خسرو امیری برای نگارش نمایشنامه «لجن خوار» از اصفهان

* نامزدهای بخش بازیگری مرد:

– حسام خلیل نژادی برای بازی در نمایش «گاراژ» از تهران

– مصطفی جعفری برای نمایش در نمایش «خالکوب» از رشت

– پیمان محسنی برای بازی در نمایش «خون خفته» از تهران

– محمد حیدری برای بازی در نمایش «کاست محزون» از شهرکرد

– علی حسن نژاد رنجبر برای بازی در «نمایش بی دوران» از شیراز

* نامزدهای بخش بازیگری زن:

– آرزو کهوازی برای بازی نمایش «اگرسور» از اهواز

– سحر باقرآبادی برای بازی در نمایش «خون خفته» از تهران

– ویدا موسوی برای بازی در نمایش «لجن خوار» از اصفهان

– نرمین کیانوند برای بازی در نمایش «بامن بمان» از ارومیه

– صبا سلیمانی برای بازی در نمایش «ماه گرفتگی» از تهران

* نامزدهای بخش موسیقی:

– محمد عباد برای موسیقی نمایش «چند گرگ از مادرم ماه جان» از اصفهان

– پژمان پهلوانی برای موسیقی نمایش «دیفن هیدرامین» از تهران

* نامزدهای بخش طراحی صحنه:

– ابوالفضل بوالغندر و بهنام رضاییان برای نمایش «هر هفت دقیقه» از قم

– کیانوش ایازی برای طراحی صحنه نمایش «گاراژ» از تهران

– رضا محمدخانی و فرهاد رزمپوش طراحان صحنه نمایش «با من بمان» از ارومیه

– امین اشرفی برای طراحی صحنه نمایش «خون خفته» از تهران

– مهرداد بخشی برای طراحی صحنه نمایش «خالکوب» از تهران

* نامزدهای بخش طراحی لباس:

– سمیرا حاجی فتحی برای طراحی لباس نمایش «خون خفته» از تهران

– احسان جانمی و الهام باقرزاده برای طراحی لباس نمایش «چند گرگ از عروسی مادرم ماه جان» از اصفهان

– سیامک زین‌الدینی و فریبا سیفی برای طراحی لباس نمایش «ماه گرفتگی» از تهران

*نامزدهای بخش طراحی گریم:

– هاشم جوری برای طراحی گریم نمایش «گاراژ» از تهران

– سعید موذنی برای طراحی گریم نمایش «چند گرگ از مادرم ماه جان» از اصفهان

– افسانه کچویی برای طراحی گریم نمایش «لجن خوار» از اصفهان

* نامزدهای بخش پوستر و بروشور:

– هومن هادیزاده برای طراحی پوستر و بروشور نمایش «اگرسور» از اهواز

– سعید یزدانی و حوریه نیل‌فروشان برای طراحی پوستر و بروشور نمایش «لجن خوار» از اصفهان

* نامزدهای طراحی نور:

– رضا محمد خانی و فرهاد رزم‌جو برای نمایش «با من بمان»

– احسان جانمی برای طراحی نور نمایش «چند گرگ از مادرم ماه جان»

دبیرخانه نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت بدون ترتیب نمایش های «لجن خوار» به نویسندگی خسرو امیری و کارگردانی ویدا موسوی، «با من بمان» به نویسندگی و کارگردانی پدرام رحمانی، نمایش «چند گرگ از عروسی مادرم ماه جان» به نویسندگی رضا گشتاسب و کارگردانی احسان جانمی، «گاراژ» به نویسندگی عرفان پورمحمدی و کیانوش ایازی و کارگردانی کیانوش ایازی و «دیفن هیدرامین» به نویسندگی و کارگردانی علیرضا معروفی را به دبیرخانه چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر معرفی کرد.

 

 

در هشتمین سمینار پژوهشی تئاتر مقاومت چه گذشت؟

بنابراین گزارش ، در آستانه برگزاری بخش پایانی نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت، هشتمین سمینار پژوهشی تئاتر مقاومت روز شنبه پانزدهم دی در دانشگاه تربیت مدرس برگزار شد.

هشتمین سمینار پژوهشی تئاتر مقاومت هم زمان با آغاز بخش پایانی نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت، روز شنبه پانزدهم دی با دبیری علمی فارس باقری و سخنرانی تعدادی از پژوهشگران و مدرسان حوزه تئاتر در دانشکده هنر و معماری دانشگاه تربیت مدرس تهران برگزار شد.

فارس باقری دبیر علمی هشتمین سمینار تئاتر مقاومت درابتدای این سمینار ضمن ارائه توضیحاتی از روند برگزاری این دوره بیان کرد: همان طور که در فراخوان سمینار پژوهشی تئاتر مقاومت آمده ، آگاهی و شناخت ادبیات نمایشی مقاومت در ایران»، «شناخت تئاتر مقاومت و تاریخ نگاری آن»، «تبیین دستاوردهای تاریخی، ادبی و اجرایی تئاتر مقاومت در کشور»، «آگاهی از تئاتر مقاومت و تئاتر ملی در ایران» اهداف برگزاری این دوره از سمینار است. ضمن اینکه «تئاتر مقاومت و امر تاریخی»، «تئاتر مقاومت و امر اجتماعی»، «تئاتر مقاومت و امر دینی»، «تئاتر مقاومت و گفتمان فرهنگی- اجتماعی»، «تئاتر مقاومت و نسبت آن با نمایش‌های ایرانی»، «تصویر تئاتر مقاومت و ادبیات کهن ایرانی-اسلامی»، «تئاتر مقاومت و جریان‌های هنری و منطقه‌ای»، «تئاتر مقاومت و تئاتر مستند»، «تئاتر مقاومت و امر بینا رشته‌ای» و «تغییر و تحول مفهوم مقاومت در ادبیات نمایشی جهان» نیز قلمرو های پژوهشی سمینار هستند.

علی حاجی ملاعلی مدرس دانشگاه، پژوهشگر و مترجم یکی از اعضای هیئت داوران هشتمین سمینار تئاتر مقاومت هم در این جلسه گفت: یکی از اتفاقات خوبی که طی سالهای اخیر در دانشگاه تربیت مدرس افتاده توجه و تحلیل علمی جشنواره‌ها و رویدادهای تئاتری کشور با برگزاری یا مشارکت در سمینارهای مختلف است. مسیری که امروز با برگزاری هشتمین سمینار تئاتر مقاومت توانسته گامی موثردر حوزه کنکاش و تحلیل مقوله تئاتر مقاومت به حساب آید.

وی افزود: این گونه امکانات امرمقدسی است که باید از فارس باقری و دبیرخانه جشنواره تئاتر مقاومت بابت برگزاری آن قدردانی کرد و امیدوارم برگزاری چنین سمینارهای گام موثری برای ارتقا سطح کیفی آثار نمایشی حوزه تئاتر مقاومت باشد.

بعد از بخش مقدماتی جلسه، با تشکیل پنل های تخصصی که در نوبت های مختلف پیش روی حاضران در نشست قرار گرفت، مدرسان و پژوهشگران شرکت کننده به ارائه مباحث خود در قالب های مختلف پرداختند.

«مطالعه جایگاه مادرانگی در دو نمایشنامه علیرضا نادری با تاکید بر مطالعات فرهنگی افسانه نجم آبادی» با پژوهش امیرمحمد شوالی رضای و آرینا محمودی، «بازتاب جنگ در آثار نمایشنامه‌نویسان دهه‌های اخیر و موفقیت در جذب مخاطبان جوان» با پژوهش بهارسادات بنی‌جمالی، «تحلیل اجتماعی کنشگری زنان در ادبیات پایداری با تمرکز بر نمایشنامه نویسان ایران در دهه هفتاد شمسی» با پژوهش فروزان بیگی، «کنش‌گری و کنش‌پذیری شخصیت‌های زن در نمایش‌نامه‌های حمیدرضا آذرنگ با تکیه بر نظریه تحلیل انتقادی گفتمان سیمون دوبووار و مطالعه‌ موردی نمایش‌نامه‌های خنکای ختم خاطره و مادر مانده» با پژوهش پریسا کیومرثی، «بررسی تحلیلی و خاستگاه‌شناختی تبلور مولفه‌های زیست‌بوم خوزستان در تئاتر مقاومت» با پژوهش هادی ولی‌پور قره‌قیه و نرجس ابراهیمی غانمی، «یادگار زریران، اولین نمونه از ادبیات نمایشی مقاومت در ایران» با پژوهش میرمحمدرضا حیدری، «مطالعه و تحلیل میان بازخوانی های متنوع از اسطوره آرش و مساله مقاومت در ادبیات نمایشی ایران (با تاکید و تمرکز بر نمایشنامه آرش شیواتیر (ارسلان پوریا)، سفری برای آرش (اسماعیل همتی)، تیرگان (صادق عاشورپور، آرش بهرام بیضایی، سیاوش کسروی)» با پژوهش نیما نطاق، «پژوهش مطالعه رویکردِتجربی- رئالیستی در نمایشنامه‌های مقاومت با مکث و کنکاش در آثار غلامحسین دریانورد» با پژوهش جهانشیر یار احمدی از جمله موضوعاتی بودند که در این سمینار مورد تمرکز قرار گرفتند.

رونمایی از کتاب منتخب مقاله های سمینار پژوهشی تئاتر مقاومت هم بخش دیگری از این برنامه بود، که در این بخش با حضور منصور یگانه رئیس دانشکده هنر و معماری دانشگاه تربیت مدرس، محمد کاظم تبار دبیر نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت و محمد حبیبی مدیرعامل انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس از کتاب «گفتمان هشتم» مشتمل بر مقاله های منتخب نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت رونمایی شد.

در نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت پاییز و زمستان سال ۱۴۰۳ به دبیری محمد کاظم تبار توسط انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس بنیاد فرهنگی روایت فتح در تهران و شهرهای مختلف کشور در حال برگزاری است.

هنری رها شده در دولت‌های مختلف؛ مسئولان تئاتر را نمی‌خواهند؟!

دولت‌های مختلف در طول سال‌ها کمترین توجه و حمایت را نسبت به تئاتر و هنرمندان آن داشته و دارند به گونه‌ای که اکثر خانواده تئاتر به این باور رسیده‌اند که مسئولان این هنر را نمی‌خواهند.

به گزارش گره خبر سایت خانه تئاتر ،‌ فریبرز دارایی خبرنگار خبرگزاری مهر در یادداشتی درباره وضعیت تئاتر نوشت : مدیران و مسئولان در بزنگاه‌هایی که جشنواره‌ای برگزار می‌شود به ویژه اگر آن جشنواره «تئاتر فجر» باشد، از تئاتر به عنوان هنر مادر، تأثیرگذار و یکی از مهم‌ترین هنرها یاد می‌کنند ولی در عمل‌شان تئاتر هیچ محلی از اعراب ندارد و از کمترین توجه و بضاعت برخوردار است. چند دهه است که تئاتر نه بودجه مناسبی دارد، نه زیرساخت‌های درستی برای آن در نظر گرفته شده است و نه هیچ حمایتی از هنرمندان آن و فعالیت‌های تئاتری می‌شود.

چند دهه است که تئاتر و تئاتری‌ها به حال خود رها شده‌اند و فقط در مواقعی مورد توجه قرار می‌گیرند که برخی بخواهند با سوءبرداشت‌های خود برای این هنر و خانواده آن حاشیه ایجاد کنند.

اگر در نشست‌ها و محافل مربوط به مدیران و رویدادهای تئاتری حضور پیدا کنید تنها وجه مشترک تمام آن‌ها سخن از «کمبود بودجه»، «نبود حمایت» و «گیر و گرفت‌های نظارتی» است.

دولت‌های مختلف روی کار آمده‌اند ولی در اکثر آن‌ها تئاتر حتی در بدنه وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی که متولی هنر است در اولویت‌های آخر قرار دارد. این وضعیت در کمیسیون فرهنگی مجلس شورای اسلامی نیز به همین شکل است و نمایندگان این کمیسیون فقط در مواقعی که نیاز به تبلیغات سیاسی دارند گذرشان به سمت سالن‌های تئاتر می‌افتد و در باقی ایام سال دغدغه توجه و پرداختن به این هنر را ندارند.

وقتی در بدنه وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و کمیسیون فرهنگی مجلس شورای اسلامی نگاه به تئاتر و هنرمندان تئاتر اینگونه است دیگر توقعی از سایر نهادها، سازمان‌ها و مدیران و مسئولان نیست.

برای هیچکدام از مدیران و مسئولان فرهنگی تفاوتی ندارد که فلان هنرمند یا چهره با سابقه تئاتری و یا فلان چهره با استعداد و تأثیرگذار تئاتر فعالیت می‌کند یا نه. اینکه هنرمندان تئاتر در چه شرایط و تحت چه فشارهایی روزهای خود را سپری می‌کنند برای هیچکدام از مدیران و مسئولان مهم نیست.

مگر می‌شود هنری را به عنوان هنر مادر معرفی کرد و از اهمیت و تأثیرگذاری آن در ایام برگزاری جشنواره‌ها یا رویدادها یا حتی اتفاقات سیاسی صحبت کرد ولی هیچ اهمیتی برای آن و افرادی که در آن عرصه فعالیت می‌کنند قائل نبود؟

سازمان صداوسیما نیز اصلاً برای تئاتر ارزشی قائل نیست و هیچکدام از آثار و فعالیت‌های تئاتری سهمی از تبلیغات رسانه ملی ندارند و اگر بخواهند تبلیغی نیز داشته باشند باید بهایی را بپردازند که از توان هیچ رویداد و فعالیت تئاتری برنمی‌آید. اگر هم جشنواره‌ای نظیر جشنواره تئاتر فجر تبلیغی در رسانه ملی داشته باشد چوب‌خط تبلیغات تئاتری تا یک سال پر می‌شود.

شهرداری تهران در تبلیغات محیطی و شهری کمترین اهمیت را به تئاتر می‌دهد و سهم گروه‌های تئاتری از تبلیغات شهری تابلوهای کنار خیابان است آن هم نه برای تمام گروه‌ها بلکه برای آثاری که بودجه هنگفتی برای تولیدشان هزینه شده و از چهره‌های شناخته شده بهره می‌برند و خروجی‌شان نیز تأثیری بر فرهنگ و هنر کشور ندارد. همین معدود آثار هستند که از سوی شهرداری حق استفاده از بیلبوردهای بزرگراهی را هم دارند.

این وضعیت در تئاتر تهران به این شکل است و اگر وضعیت تئاتر در شهرستان‌های مختلف را هم مورد بررسی قرار دهیم وضعیت اسفناک‌تر است. هنرمندان تئاتر مقیم شهرهای مختلف حتی از این اندک توجه نیز بی‌بهره‌اند و فقط در انتظار برگزاری هر جشنواره‌ای از مناسبتی تا غیرمناسبتی و رویدادهای آماری نهادهای مختلف هستند تا بتوانند اندک بودجه‌ای را به عنوان کمک‌هزینه دریافت کنند تا اثری را تولید و روی صحنه ببرند.

در تئاتر ایران دولت و شهرداری نه سالنی می‌سازند و نه از سالن‌هایی که وجود دارد به درستی نگهداری می‌کنند. اگر هم سالنی ساخته می‌شود نظیر پردیس تئاتر تهران، بدون هیچ ارزیابی و نیازسنجی رخ می‌دهد و سرمایه‌ای هنگفت بدون هیچ برنامه‌ریزی و هدف‌مندی و چشم‌انداز صرف می‌شود و هیچ تأثیری قابل توجهی به همراه ندارد.

جالب است مدیران و مسئولانی که از هر فرصتی استفاده می‌کنند تا خود را تبلیغ و در قاب عکس‌ها و دوربین‌ها قرار دهند برای رویدادی که از آن بهره‌های تبلیغاتی نیز می‌برند هزینه و حمایت نمی‌کنند.

جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر که دورانی یکی از پر جنب و جوش‌ترین رویدادهای تئاتری ایران و فرصتی برای معرفی هنرمندان توانمند به عرصه فعالیت‌های تئاتری بود با برنامه‌ریزی، سیاستگذاری و مدیریت اشتباه به جایی رسیده که دیگر از آن جایگاه خود فاصله گرفته است و هر روز نیز این فاصله بیشتر می‌شود.

مدیران و مسئولان حتی از این جشنواره بزرگ تئاتری نیز حمایت درستی ندارند و «تئاتر فجر» همیشه با مشکل بودجه و نبود حمایت لازم دست به گریبان است و فقط با سعی و تلاش‌های دبیرخانه و ستاد اجرایی خود برگزار می‌شود؛ بعد از برگزاری هم تعهداتی مالی از خود بر جای می‌گذارد و همه خسته از حواشی و بی‌توجهی‌ها به خانه بازمی‌گردند و هر سال این چرخ دوباره از نو اختراع می‌شود و این تکرار مانند سریال‌های سطحی و بی‌کیفیت کشورهای همسایه، ادامه دارد.

چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر در آستانه برگزاری است و حرف اصلی و تکراری همیشگی در تئاتر «کمبود بودجه»، «تخصیص بودجه»، «میزان بودجه» و شرایط حمایتی نهادها و سازمان‌های مختلف است.

در وضعیتی که تئاتر فاقد صنف است و مجموعه‌ای که خود را صنف می‌داند حتی توانایی احقاق حداقل‌ترین حقوق اعضای خود را ندارد و مدام درگیر باندبازی‌های داخلی و تصمیم‌های سلیقه‌ای یک یا چند فرد است، مدیران و مسئولان نیز اهمیتی برای این هنر و وضعیت هنرمندان آن قائل نیستند.

خنده‌دار است که هنوز تئاتر به عنوان یک شغل در وزارت کار شناخته نشده و هنرمندان فعال در این عرصه نیز نمی‌توانند بعد از سال‌ها تحصیل، تلاش و تجربه از امنیت شغلی برخوردار باشند.

آنقدر شرایط نامطلوب، رهاشده و غم‌انگیز است که بسیاری از خانواده تئاتر به این باور رسیده‌اند که مدیران و مسئولان تئاتر را نمی‌خواهند و از سوی دیگر غم‌انگیزتر این است که مدیران و مسئولان نیز اقدامی برخلاف این باور شکل‌گرفته انجام نمی‌دهند.

قصه وضعیت تئاتر ایران قصه‌ای تکراری است و هیچ دولتی با این هنر و هنرمندان فعال در آن صادقانه برخورد نمی‌کند.

و این قصه همچنان ادامه دارد ….

 

احترام برومند : خانم ژاله هیچ‌گاه هنرش را از مردم دریغ نکرد

مراسم یادبود زنده‌یاد ژاله علو هنرمند رادیو، تاتر ، دوبله ، سینما و تلویزیون عصر یکشنبه ۱۶ دی ماه با حضور چهره‌هایی همچون احترام برومند ، بیوک میرزایی ، مسعود فروتن ، شهراد بانکی ، ناصر ممدوح ، مهوش وقاری ، بهرام ابراهیمی ، حبیب اسماعیلی ، فرهاد شریفی ، سپند امیرسلیمانی ، لیلا بلوکات ، قربان نجفی و هنرمندان دیگر در خانه هنرمندان ایران برگزار شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ،‌ در ابتدای این مراسم مسعود فروتن نویسنده، کارگردان و گوینده با انتقاد از تصویری که به یاد این هنرمند بر پرده سالن نقش بسته بود، گفت: گله دارم که چرا نام او به عنوان هنرمند تلویزیون هم ذکر نشده است. ژاله با رادیو شروع کرد و با رادیو ادامه داد. او یگانه ستاره رادیو بود. این شانس را داشتم که دوست نزدیک علو باشم. شعرهای شنیدنی می‌گفت و می‌خواست پس از او چاپ شود.

 

 

وی‌ ادامه داد: آنچه برایم جداب است، نوع صحبت کردن و انتخاب واژه‌ها و کلمات علو بود. اشرافیت و اصالتی در دیالوگ‌های او بود که شبیه آدم‌های این جامعه نیست. علو احترام‌برانگیز صحبت می‌کرد؛ هم به کسی که با او صحبت می‌کرد احترام می‌گذاشت هم به خودش. افتخار می‌کنم دوره‌ای زیست کردم که ژاله بود؛ چه در سینما چه تلویزیون چه تئاتر.

ناهید امیریان صداپیشه و گوینده رادیو که در مراسم حضور نداشت با ارسال صوتی درباره ژاله علو این طور گفت: غم از دست دادن ژاله مرا شکست؛ من دردانه و عزیز خودم را از دست دادم. شاید یک روز به جای خالیت عادت کنم اما فراموش کردنت هنری است که اصلا ندارم. درست است که گه‌گاه به دیدن او می‌رفتم اما همین مرا آرام می‌کرد. ژاله را از زمانی که پنج ساله بودم شناختم؛ خانمی زیبا با قد بلند و صدایی زیبا. او به من آموختن یاد داد. همیشه می‌گفت خوب در نقشت فرو برو و به عنوان یک هنرمند و طراح، زندگیت را طوری بساز که دیگران به تو غبطه بخورند.

 

 

احترام برومند مجری، گوینده و بازیگر در این مراسم گفت: وقتی می‌گوییم ژاله علو و وقتی می‌شنویم خانم ژاله؛ تنها با دو واژه رو به رو نیستیم. معنای بیش از ۷۷ سال فعالیت در عرصه‌های مختلف هنرهای نمایشی در همین دو کلمه نهفته است. آنچه مهمتر است، ۷۷ سال کار آمیخته با صداقت، دوستی و عشق به مردم است. کاری که با خودنمایی و زرق و برق و هوای نفسانی در زندگی او همراه نبود.

وی افزود: ۷۷ سال از کنار قدرت‌هایی که آمدند و رفته‌اند بگذری، با شرافت کار کنی و به دنبال خدمت به مردم سرزمین خود باشی. او ۸۰ سال کار کرد. چطور آلوده بسیاری از ظواهر فریبنده که کالاوار و چشمک‌زنان از جلوی چشمانت می‌گذرند نشوی و به روح کار و مردم فکر کنی؟

برومند تاکید کرد: اصلا آسان نیست. چطور می‌شود چندین دهه هنرت را متواضعانه تقدیم مردمت کنی. باید از بسیاری از لذائذ دنیوی بگذری و به سمت ذات هنری بروی که خداوند در وجودت نهاده است. خانم ژاله هیچ‌گاه هنرش را از مردم دریغ نکرد. هنرمندانه زیست و مستغنی از جهان فانی رخ بربست.

این هنرمند بیان کرد: هنرمندان و جوانان یاد بگیرید. خانم ژاله ثروت‌مند زیست و غنی رفت. کدام ثروت و اندوخته‌ای بالاتر از خوشنامی و آبرو و خیل کسانی که به دنبالت می‌گویند مرگی چنین در میانه‌ میدانم آرزوست.

 

 

ناصر ممدوح صداپیشه و بازیگر در این مراسم گفت: خانم ژاله بزرگ زنی است که در دوبله از نظر منش و اخلاق نظیر ندارد. افتخار می‌کنم که در جوار ایشان آموختم. صحبت‌های من معمولی است اما ژاله برای خودش کسی بود؛ در دوبله مانند او نداشتیم و نداریم.

در این مراسم همچنین بخش‌هایی از مستند «ژاله» برای حاضران نمایش داده شد.

۴۰ درصد تخفیف برای اعضای خانه تئاتر در کلینیک دندانپزشکی سپیدار

قرارداد حمایتی کلینیک دندانپزشکی سپیدار و خانه تئاتر برای استفاده اعضا امضا شد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، باتوجه به رضایت اعضای خانه تئاتر که از خدمات کلینیک سپیدار استفاده کرده اند ، امسال نیز این قرارداد با تخفیف بیشتر نسبت به قبل تجدید شد و اعضا می توانند برای خدمات دندانپزشکی به کلینیک سپیدار مراجعه کنند .

متن قرارداد خانه تئاتر و کلینیک دندانپزشکی سپیدار به شرح زیر است :

 

 

 

 

 

به آگاهی می رساند که کلینیک دندانپزشکی سپیدار در قرارداد جدید برای اعضای خانه تئاتر ۴۰درصد تخفیف در نظر گرفته است .

جدول تعرفه قیمت های کلینیک دندانپزشکی سپیدار به شرح زیر است :

 

 

فضای معاصر آیریس میزبان نمایشگاه عکس گروهی

نمایشگاه عکس گروهی در فضای معاصر آیریس برپا شد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، حامد نصرآبادیان عضو انجمن نمایشگران حرکت خانه تئاتر که در رویداد بین المللی « فیلم و عکس پنج » حضور داشت ، به تازگی نوزدهمین نمایشگاه عکس گروهی خود را در فضای معاصر آیریس دایر کرده است .

نصرآبادیان به خبرنگار سایت خانه تئاتر گفت : این نوزدهمین نمایشگاه گروهی عکس من است که پس از برگزاری نمایشگاه پیشین در گالری سفارت ایتالیا ، در کنار ۶۴ عکس عکاسان ایران و جهان در نمایشگاه منتخبین عکس جشنواره بین المللی فیلم و عکس پنج در فضای معاصر آیریس از ۷ تا ۱۸ دی دایر شده است.

وی همچنین با یک فیلم کوتاه بدون دیالوگ با نام بعلاوه سه در این جشنواره حضور داشته است که فیلمش در روزهای پانزدهم ، شانزدهم و هجدهم دی ماه در سالن دوازده پردیس سینمایی ملت تهران روی پرده می رود.

شایان ذکر است که فیلم و عکس حامد نصرآبادیان از سوی این جشنواره مورد تقدیر قرار گرفته است.

این رویداد به دبیری مهدی شادیزاده مدیریت شده است و به زودی فراخوان دوره ششم اطلاع رسانی می شود.

 

 

«تنبل پا زردآلو» به تالار هنر می‌رود

نمایش «تنبل پا زردآلو» به کارگردانی علی یدالهی در تالار هنر روی صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از دفتر رسانه اداره‌کل هنرهای نمایشی، نمایش «تنبل پا زردآلو» به نویسندگی اردشیر صالحپور با کارگردانی علی یداللهی از روز دوشنبه ۱۷ دی ساعت ۱۷:۳۰ در تالار هنر اجراهای خود را آغاز می‌کند.

این نمایش که در قالب یک قصه جذاب و سرگرم‌کننده برای کودکان طراحی شده، با استفاده از عناصری از نمایش‌های سنتی، به روایت داستانی مفرح و آموزشی می‌پردازد.

«تنبل پا زردآلو»؛ جدیدترین اثر گروه هنری دژاوو برای اولین بار در سبک مجلس زنانه و با نگاه به فرهنگ و سنت‌های ایرانی تلاش دارد تا به زبان ساده با کمک از تصاویر و موسیقی اصیل ایرانی مفاهیم اخلاقی و اجتماعی را به کودکان و نوجوانان نشان دهد.

پریسا مُشکانی، تارا حیدری، پردیس کریمی، سپیده معصومی‌نسب و ملیکا نخعی بازیگران این نمایش هستند.

از دیگر عوامل این اثر می‌توان به بازنویسی و تنظیم برای اجرا: علی یدالهی، شاعران: آزاده فرهنگیان و امیرحسین انصافی، آهنگساز: امیر حسین انصافی، طراح حرکت: حامد نصرآبادیان، طراح صحنه: علی یدالهی، طراح لباس: آناهیتا کاشف، طراح نور: علی اشرف سماعی، دستیار اول کارگردان: پویان پوینده، دستیار دوم کارگردان: شیرین حمزه، مدیر صحنه: هلیا لوء لوء، دستیار صحنه: فاطمه بیات، نوازندگان: بهنوش بختیاری زاده(کمانچه)، مترجم زبان ناشنوایان: المیرا پارسا، ساخت دکور: قاسم انصاری شاد و ابوذر کریمی، روابط عمومی: (تئاتر کودک ببین) ریحانه مطهری، روژین ستاری و روشنک کریمی، مدیر رسانه: نگار امیری، مدیر فضای مجازی: شیرین حمزه.

علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه بلیت این نمایش به سایت تیوال و گیشه تئاتر مراجعه کنند.

کوروش سلیمانی « شک » اثر برنده پولیتزر را به صحنه می آورد

کوروش سلیمانی قصد دارد بهار ۱۴۰۴ نمایش «شک؛ یک تمثیل» را در یکی از تماشاخانه‌های تهران روی صحنه ببرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از مهر ، گروه تئاتر «بیستون» به سرپرستی کوروش سلیمانی در طول ۱۰ سال گذشته فعالیت مستمری داشته و آثار مختلفی را روی صحنه برده است. آخرین کار این گروه تئاتری اجرای نمایش «توافق‌نامه» نوشته فیلیپ کلودل با ترجمه شهلا حائری، کارگردانی کوروش سلیمانی و بازی بهنام تشکر، رامین ناصرنصیر و خود سلیمانی بود که در سالن ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر و تماشاخانه ملک اجرا شد و در طول ۷۵ اجرا میزبان نزدیک به ۱۵ هزار تماشاگر بود و مورد استقبال مخاطبان و منتقدان نیز قرار گرفت.

سلیمانی قصد دارد به زودی نمایش جدیدی را برای اجرا آماده کند. نمایشنامه «شک؛ یک تمثیل» نوشته جان پاتریک شنلی که برنده جایزه پولیتزر و تونی نیز شده انتخاب تازه گروه تئاتر «بیستون» است که اوایل بهار آینده در یکی از تماشاخانه‌های معتبر روی می‌رود.

این گروه در اجرای آثاری که به صحنه می‌برد علاوه براینکه به معرفی نمایشنامه نویسان روز کشورهای مختلف توجه دارد، نمایشنامه هایی را هم انتخاب کرده که ضرورت اجرایی داشته باشند و تماشاگران امروز تئاتر ایران بتوانند با آنها ارتباط برقرار کنند و مسائل روز جامعه را در آنها ببینند. در همین راستا نمایشنامه «شک؛ یک تمثیل» برای اجرای جدید این گروه انتخاب شده است.

جان پاتریک شنلی نمایشنامه نویس، فیلمنامه نویس و کارگردان ۷۵ ساله آمریکایی ایرلندی است. شنلی در سال ۲۰۰۴ نمایشنامه «شک، یک تمثیل» را نوشت که سال بعد، یعنی ۲۰۰۵ برنده جایزه پولیتزر نمایشنامه نویسی و نیز جایزه تونی برای بهترین نمایشنامه سال شد. نمایشنامه «شک، یک تمثیل»، نخستین بار از ۳۱ مارس ۲۰۰۵ تا ۲ ژوئیه ۲۰۰۶ در برادوی اجرا شد و جالب است بدانید که رومن پولانسکی کارگردان شناخته شده سینما هم آن را اواخر سال ۲۰۰۶ در پاریس و بعد در آوریل ۲۰۰۷ در ورشو به صحنه برده است.

‎همان زمان بن برنتلی منتقد تئاتر نیویورک تایمز این نمایشنامه را یکی از ۱۰ نمایشنامه برتر سال دانست و از آن به عنوان نمایشنامه‌ای باشکوه یاد کرد.

‎جان پاتریک شنلی در سال ۲۰۰۹ بر اساس نمایشنامه خود، فیلمنامه ای نوشت و خود آن را با بازی مریل استریپ، فیلیپ سیمور هافمن، اِمی آدامز و ویولا دیویس کارگردانی کرد. فیلمنامه این فیلم در اسکار همان سال نامزد بهترین فیلمنامه اقتباسی و برنده جایزه انجمن نویسندگان آمریکا برای بهترین فیلمنامه اقتباسی نیز شد.

شنلی در طی سال های فعالیت خود در تئاتر، غالبا خود کارگردانی نمایشنامه هایش را بر عهده داشته است و نمایشنامه جدید او «لباسشویی بروکلین» در ۶ فوریه ۲۰۲۴ در باشگاه تئاتر منهتن افتتاح شد و شنلی خود آن را کارگردانی کرد.

‎او در سال ۱۹۸۸ برنده جایزه اسکار بهترین فیلمنامه اصلی برای فیلم «ماه زده» هم شده است.

‎شنلی که هم اکنون در نیویورک زندگی می کند، بیش از ۲۳ نمایشنامه نوشته است که به غیر از «شک، یک تمثیل»، برخی دیگر از آنها مانند «بیرون از مولینگار»، «غاز وحشی»، «پسر ناخلف» و «بیا بریم تو دل شب پرستاره» به فارسی برگردانده شده اند.

سلیمانی ترجمه محمد منعم از «شک؛ یک تمثیل» را برای اجرا انتخاب کرده است.

اعلام جزییات مراسم یادبود ژاله علو در خانه هنرمندان ایران

مراسم یادبود ژاله علو هنرمند فقید رادیو، تلویزیون، سینما و تئاتر در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، مراسم یادبود ژاله علو هنرمند فقید رادیو، تلویزیون، سینما و تئاتر، یکشنبه ۱۶ دی در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود. این مراسم با حضور گروهی از اهالی فرهنگ و هنر و همکاران زنده‌نام «ژاله علو» به یاد این هنرمند برگزار خواهد شد.

ژاله علو دوشنبه ۳ دی ۱۴۰۳ در سن ۹۷ سالگی درگذشت. این هنرمند، پس از تحصیل در دانشسرای مقدماتی تهران مستقیما وارد رادیو شد و از سال ۱۳۲۷ به طور جدی‌تری کار خود را در رادیو، تئاتر، سینما و تلویزیون ادامه داد. او همچنین دانش‌آموخته هنرستان هنرپیشگی تهران در سال ۱۳۲۹ بود. سال ۱۳۳۱ آغاز فعالیت ژاله علو در دوبله بود که فعالیت توام این هنرمند در زمینه‌های مختلف، تا اواخر زندگی‌اش ادامه داشت.

کسب تندیس افتخار برای یک عمر فعالیت سینمایی از سوی خانه سینمای ایران (۱۳۸۲)، کسب تقدیرنامه برای یک عمر فعالیت هنری و تأثیر فرهنگی از انجمن بازیگران سینمای ایران، کسب لوح تقدیر به عنوان کارگردان برتر از ششمین جشنواره بین‌المللی برنامه‌های رادیویی، کسب لوح تقدیر و جایزه بهترین کارگردانی برای نمایشنامه رادیویی «یک اتفاق ساده» در جشنواره بین‌المللی برنامه‌های رادیویی (۱۳۸۵)، کسب عنوان «چهره ماندگار» در هشتمین همایش چهره‌های ماندگار (۱۳۸۹) و کسب لوح تقدیر و هدیه کمیسیون ملی یونسکو در ایران به پاس یک عمر فعالیت هنری (۱۳۹۹) از افتخارات کارنامه هنری او است.

مراسم یادبود این هنرمند فقید رادیو، تلویزیون، سینما و تئاتر ساعت ۱۸ یکشنبه ۱۶ دی در سالن شهناز خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.

مریم منصوری بازیگر تئاتر درگذشت

مریم منصوری بازیگر تئاتر ایران بر اثر سکته قلبی درگذشت. او فردا شنبه ۱۵ دی‌ماه در بهشت زهرا به خاک سپرده می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، مریم منصوری بازیگر تئاتر  در سن ۵۳ سالگی دار فانی را وداع گفت.

زمان درگذشت زنده‌یاد منصوری روز چهارشنبه ۱۲ دی‌ماه بوده است.

او در نمایش‌های «عقل صورتی»، «زیر سوال»، «عطر آدم»، «پدران» و… به ایفای نقش پرداخته بود.

همچنین «مدرسه درخت‌ها»، «خانمان»، «سیزده بدر» از جمله فیلم‌هایی بود که مریم منصوری در آن بازی کرده است.

این بازیگر تئاتر فردا شنبه ۱۵ دی‌ماه در بهشت زهرا به خاک سپرده خواهد شد.

وکیل حقوقی شنبه ها به اعضا خانه تئاتر مشاوره رایگان می دهد

وکیل خانه تئاتر روزهای شنبه به اعضایی که مشکلات حقوقی دارند مشاوره می دهد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، خانم مارال بیات کارشناس ارشد حقوق در توافق با خانه تئاتر هر هفته روزهای شنبه از ساعت ۱۵ تا ۱۶:۳۰ در خانه تئاتر پاسخگوی پرسش های حقوقی و ارایه مشاوره به اعضای خانه تئاتر است .

اعضایی که قصد مشورت با خانم بیات را دارند می توانند جهت هماهنگی با شماره خانه تئاتر : ۲-۶۶۴۸۷۸۷۱ تماس حاصل کنند .

اعضا می توانند برای دریافت وقت مشاوره پس از هماهنگی قبلی تلفنی ، روزهای شنبه به ساختمان خانه تئاتر ( پاساژ آفتاب ) مراجعه کنند .