اجرای دوباره نمایشی پس از ۲۰ سال در کافه تریای تئاتر شهر

نمایش «مهم نیست»‌ نوشته دیوید آیوز و کارگردانی ایمان ایرانمنش در کافه سالن اصلی تئاترشهر اجرا می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاترشهر، نمایش «مهم نیست»‌ نوشته دیوید آیوز و کارگردانی ایمان ایرانمنش از ۲۳ مهر ماه ساعت ۱۶:۳۰ در کافه سالن اصلی تئاترشهر اجرای خود را آغاز می‌کند.

نمایش «مهم نیست» اولین نمایش محیطی، پس از حدود ۱۰ سال وقفه در اجرای این گونه نمایش غیرسالنی است.

این نمایشنامه حدود بیست سال پیش توسط منیژه محامدی در همین محل (کافه‌تریای سالن اصلی) اجرا شده بود و این بار قرار است توسط ایمان ایرانمنش با ۲ بازیگر جوان که قراری در کافه گذاشته‌اند، اجرا شود.

این نمایش محیطی، درباره ملاقات ۲ جوان در کافه است که باعث ایجاد موقعیت کمدی‌ می‌شود و در آن ایمان ایرانمنش و فاطمه ظهیری ایفای نقش می‌کنند.

نمایش «مهم نیست» از یکشنبه ۲۳ مهر ساعت ۱۶:۳۰ در کافه‌تریای اصلی با قیمت بلیت ۵۰ هزار تومان و مدت زمان ۳۰ دقیقه به صحنه می‌رود.

دلغک در تئاتر کانون روی صحنه می‌رود

نمایش «دلغَک» به کارگردانی سعید ابک در مرکز تولید تئاتر کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان به روی صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از اداره کل روابط عمومی و امور بین‌الملل کانون، سعید ابک طراح، نویسنده و کارگردان این نمایش است و قرار است آبان و آذر ۱۴۰۲ در مرکز تولید تئاتر کانون پرورش فکری به روی صحنه برود.

در خلاصه نمایش «دلغَک» آمده است: «انسان‌هایی که توانایی خواندن و نوشتن دارند حتما می‌توانند دَلغک را ببینند. من یه دلقکم، می‌خوام شمارو بخندونم، ولی شما اصلا به کارهای من نمی‌خندین! حتما می‌پرسین چرا؟ عجله نکنید، خودتون متوجه می‌شین.»

در این نمایش معصومه آرواز، علی باروتی و سعید ابک به ایفای نقش می‌پردازند و سایر عوامل اجرایی عبارتند از: آهنگساز و طراح صدا حداد (احمد) حیدری، طراح لباس و لوازم صحنه: هانیه زحمتکش و الهه میرزایی (خنده باران)، طراح و اجرای نور: محمدرضا شاملوفرد، طراح صحنه: سعید ابک، طراح گرافیک: مهدی رایگانی، ساخت تیزر و اقلام تبلیغاتی: مهدی مظلوم‌پور، عکاس: پرتو جُغتایی، ساخت لوازم صحنه: هانیه زحمتکش، الهه میرزایی، پرستو آریاکیا، طراح و ساخت کفش دلقک: پرستو آریاکیا و روابط عمومی: ریحانه مطهری و روژین ستاری.

نمایش «دلغَک» آبان‌ و آذر ۱۴۰۲ در مرکز تولید تئاتر کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان واقع در پارک لاله به روی صحنه می‌رود.

علاقه‌مندان به دیدن این نمایش می‌توانند برای تهیه بلیت به سایت تیوال مراجعه کنند و برای هماهنگی با شماره‌های ۸۸۹۶۶۱۱۹، ۰۹۰۳۴۹۹۰۲۸۵ و ۰۹۲۲۳۹۳۲۸۹۲تماس بگیرند.

سومین نشست تخصصی اکوسیستم تئاتر برگزار شد

انجمن مدرسان خانه تئاتر با همکاری مرکز آموزش، سومین نشست از سلسله نشست های تخصصی اکوسیستم تئاتر را با موضوع « الگوها ؛ جغرافیای دیگر » برگزار کرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی انجمن مدرسان خانه‌ تئاتر ، سومین نشست از سلسله نشست‌های تخصصی اکوسیستم تئاتر به دبیری آرمان طیران ، نمایشنامه نویس ، کارگردان و مدرس دانشگاه و هادی سالارورزی ، مترجم و نویسنده ، با حضور دانشجویان، مدرسان و دیگر کارشناسان و محققان هنرهای نمایشی عصر روز دوشنبه ۲۴ مهرماه از ساعت ۱۵ تا ۱۷ در سالن اسکویی خانه تئاتر برگزار شد.

این نشست در سومین دوره پنل تخصصی خود ، به بررسی الگوهای اقتصادی تئاتر در سه کشور دیگر پرداخت .

انجمن مدرسان خانه تئاتر در این نشست میزبان ” اردشیر مهرآبادی” ؛ دانش آموخته دانشگاه نین ، پلی تکنیک میدلزبرو ، دانشگاه و مدرسه تئاتر کاونتری ، دانشگاه کاردیف، مدرسه موسیقی و تئاتر گیلدهال انگلستان ، مترجم و مدرس تئاتر ، همچنین ” حسین زینالی ” ؛ دانش آموخته دکترای مطالعات تئاتری دانشگاه آلکالا دِ اِنارس مادرید اسپانیا، کارگردان و مدرس دانشگاه و ” هومن زندی زاده ” ؛ دکترای تئاتر با گرایش نمایشنامه نویسی خلاق بینافرهنگی از دانشگاه فلیندرز استرالیا ، مدرس دانشگاه ، نمایشنامه نویس و پژوهشگر بود.

در ابتدا آقای اردشیر مهرآبادی با اشاره به تجربیات زیسته و فعالیت تئاتری خود و آمار و ارقام ارائه شده در گزارش ارزیابی « تیکت ماستر » در انگلستان ، که بخش هایی از آن را قرائت کرد ، پرورش مخاطب و تماشاگر تئاتر از طریق آموزش تئاتر در مدارس ابتدایی و پایه را اولین قدم جدی در رسیدن به اقتصاد و کسب درآمد در تئاتر برشمرد و فقدان این مهم در آموزش و پرورش ایران را از عوامل آسیب پذیر بودن و ضعف اکوسیستم تئاتر در ایران دانست.

سپس دکتر هومن زندی زاده صحبتهای خود را در سه محور اقتصاد و فرهنگ در استرالیا از دریچه آمار و ارقام ، ساختار اقتصاد و فرهنگ در استرالیا و حمایت های دولتی از پروژه های هنری تقسیم بندی و تشریح کرد و سپس در صحبت تکمیلی خود ، دورنمایی از فرایند خصوصی شدن تئاتر در ایران را با توجه به مسیر غلطی که در پیش گرفته است ارائه کرد.

همچنین دکتر حسین زینالی در این نشست ، ابتدا با تشریح عملکرد کمپانی های تئاتری در شهر مادرید و مقایسه تطبیقی بین تعداد سالنهای تئاتر به نسبت جمعیت شهر مادرید و مقایسه آن با وضعیت تهران و اشاره به عنوان اکوسیستم ، توضیح داد که تا زمانی که سالن های تئاتر به تعداد کافی ساخته نشوند نمی توان انتظار داشت که تئاتر به اقتصاد خودش دست یابد ؛ چرا که کمبود فضای اشتغال تئاتری ، باعث کم رمق شدن اقتصاد و اکوسیستم تئاتر میشود. . در ادامه ، پرسش و پاسخ بین مهمانان و حاضرین در این جلسه پایان بخش این نشست علمی بود.

اجرای نقل نغز گردآفرید در سن‌پترزبورگ

رحمت امینی کارگردان و نویسنده تئاتر امروز سه شنبه نمایش «نقل نغز گردآفرید» را در سی و سومین فستیوال بین‌المللی تئاتر بالتیک‌هاوس سن‌پترزبورگ روی صحنه می‌برد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایران تئاتر، سی و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر بالتیک‌هاوس در سن‌پترزبورگ روسیه در حال برگزاری است که رحمت امینی، کارگردان و نویسنده تئاتر، در آن حضور دارد.

امینی درباره حضورش در این جشنواره به ایران تئاتر گفت: «در سی و سومین فستیوال بین‌المللی تئاتر بالتیک‌هاوس با نمایش «نقل نغز گردآفرید» به عنوان کارگردان حضور دارم که امروز (سه‌شنبه ۲۵ مهر) روی صحنه خواهد رفت. همچنین بعد از اجرای این نمایش، کارگاه نقالی ایرانی توسط بنده و خانم فاطمه پرچگانی برگزار خواهد شد.»

او ادمه داد: «نمایش «نقل نغز گردآفرید» توسط کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان تولید شده است و در چند دوره از جشنواره بین‌المللی نمایش‌های آیینی و سنتی نیز به اجرا درآمده است.»

این کارگردان توضیح داد: «این اثر یک نقالی زنانه است که ترکیبی از شکل سنتی و شکل صحنه‌ای نقالی است که سحر حق‌شناس به‌عنوان تک بازیگر در آن به ایفای نقش خواهد پرداخت.»

فوزیه قره‌گوزلویی، نویسنده و فاطمه پرچکانی، مشاور بین‌الملل این نمایش هستند. جواد کاوندی در آواز و علی سینا رضانیا در موسیقی همراه این پروژه هستند.

 

همه بگید سیب در تئاتر کانون اجرا می‌شود

نمایش «همه بگید سیب» به کارگردانی شراره طیار در مرکز تولید تئاتر کانون پرورش فکری به روی صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از اداره کل روابط عمومی و امور بین‌الملل کانون، این نمایش از تولیدات مرکز تولید تئاتر کانون پرورش فکری است و قرار است آبان ماه به روی صحنه برود.

نمایش «همه بگید سیب» یک نمایش عروسکی است و در خلاصه آن آمده است: زرافه کوچولو برای اولین بار به همراه خانواده‌اش به جنگل زیبایی سفر می‌کند. حیوانات جنگل هم که خبر آمدنشان را از موش‌های کور شنیدند، جنگل را تزئین کرده و بی‌صبرانه منتظر آمدنشان هستند. حالا زرافه کوچولو دوستان تازه‌ای پیدا کرده و حاضر است برای خوشحالی‌شان هر کاری انجام بدهد. دوستان تازه‌اش میمون کوچولو، فیل کوچولو و خارپشت کوچولو پیشنهادهای عجییی به او می‌دهند اما زرافه نمی‌تواند به هیچ یک از پیشنهادات نه بگوید و این شروع ماجراست…

شراره طیار نویسندگی و کارگردانی این نمایش را برعهده دارد و سایر عوامل آن عبارتند از: طراح عروسک و صحنه: صبا قدیمی، ترانه سرا و آهنگساز: امیرحسین انصافی، بازی سازان: شراره طیار، امیرحسین انصافی، طراح پوستر، طراح لباس و ساخت عروسک: صبا قدیمی، ساخت دکور: عادل بزدوده، علیرضا حسین‌پور و صبا قدیمی، طراح نور: محمدرضا شاملو، روابط عمومی و تبلیغات: گروه چراغ خواب.

نمایش «همه بگید سیب» آبان و آذر  ۱۴۰۲ ساعت ۱۸ به روی صحنه مرکز تولید تئاتر کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان واقع در پارک لاله می‌رود.

اجرای صبح این نمایش ویژه مدارس و مهدهای کودک است که با هماهنگی قبلی و تماس رزرو با شماره‌های ۰۹۱۸۴۲۳۶۱۱۵و۰۹۳۷۲۸۵۸۹۹۸ امکان‌پذیر خواهد بود.

همچنین علاقه‌مندان به دیدن نمایش عروسکی «همه بگید سیب» می‌توانند برای تهیه بلیت به سایت تیوال مراجعه کنند و برای کسب اطلاعات بیشتر با شماره‌های ۸۸۹۶۶۱۱۹، و ۰۹۱۸۴۲۳۶۱۱۵تماس بگیرند.

تلاشی برای حفظ خانواده در حقایقی درباره سگ‌ها و گربه‌ها

نمایش «حقایقی درباره سگ‌ها و گربه‌ها» نوشته محمد منعم و کارگردانی محمدهادی عطایی، در مجموعه تئاترشهر روی صحنه است.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی مجموعه تئاترشهر، نمایش«حقایقی درباره سگ‌ها و گربه‌ها»‌ نوشته محمد منعم و کارگردانی محمدهادی عطایی در سالن سایه مجموعه تئاتر شهر در حال اجرا است.

این نمایش، درباره زن و شوهری است که پس از سال‌ها می‌خواهند بچه‌دار شوند اما با مشکلاتی رو به رو می‌شوند…

نمایش «حقایقی درباره سگ‌ها و گربه‌ها» با بازی ویدا جوان، محمدهادی عطایی و مائده عبدلی ساعت ۱۸:۳۰ مدت زمان ۴۵ دقیقه و قیمت بلیت ۱۱۰ هزار تومان به صحنه می‌رود.

برگزاری نمایشگاه رویای زندگی در تئاتر شهر

نمایشگاه «رویای زندگی» با نمایش آثار شهریار تیمورپور در سالن انتظار تالار چهارسو مجموعه تئاتر شهر از ۲۸ مهر ماه به مدت ۳۰ روز برگزار می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، افتتاحیه این نمایشگاه جمعه ۲۸ مهر از ساعت ۱۵ تا ۱۷ در سالن انتظار سالن چهارسو برگزار خواهد شد.

بیتا عالی‌مهر کیوریتور نمایشگاه «رویای زندگی» است.

این نمایشگاه به همت انجمن گریم و ماسک خانه تئاتر برپا شده است.

 

 

نمایش‌هایی که مهرجویی در تئاتر کارگردانی کرد

هرچند امیر جعفری در فیلم‌های داریوش مهرجویی بازی نکرد، اما جزو معدود بازیگرانی است که با این کارگردان تجربه همکاری در تئاتر را دارد.

 اسفند سال ۸۹ داریوش مهرجویی برای اولین بار نمایشی را به صحنه برد؛ نمایش «درس» که یکی از آثار اوژن یونسکو، از مشهورترین نمایشنامه‌نویسان جهان است.

مهرجویی هرگز با تئاتر بیگانه نبود. او نمایشنامه‌های متعددی را ترجمه کرد و در ساخت بسیاری از فیلم‌هایش نیز با بازیگران تئاتر همکاری داشت. با این حال تا آن زمان نمایشی به صحنه نبرده بود.

او نمایشنامه «درس» را خود ترجمه کرد و آن را با بازی امیر جعفری، طناز طباطبایی و نادر سلیمانی در سالن استاد سمندریان تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه برد.

اغلب تماشاگران تئاتر ما یونسکو را با نمایشنامه مشهور «کرگدن» می‌شناسند چراکه این اثر در کشور ما بارها روی صحنه رفته ولی انتخاب نمایشنامه «درس» کار جسورانه‌ای بود، اجرای این نمایش به سبب ویژگی‌های متن آن، کاری دشوار می‌نمود و کمتر کارگردانی سراغ اجرای آن رفته بود.

همان زمان نظرات گوناگونی درباره اجرای این اثر در محافل تئاتری مطرح شد و ایسنا هم با امیر جعفری گفتگویی انجام داد.

جعفری، کارکردن با مهرجویی را هم‌چون یک کلاس درس توصیف کرده و درباره ویژگی‌های دشوار نمایشنامه «درس» گفته بود: «نمایشنامه‌ی «درس» یکی از متونی است که در دانشگاه‌های هنری دنیا به عنوان متن بازیگر مشهور است، چرا که این متن بازیگر را به خوبی به چالش می‌کشد. به‌گونه‌ای که بازیگر باید از یکسری جملات بی‌مفهوم و بی‌منطق، منطق و مفهومی ایجاد و به تماشاگر منتقل کند. اگر کسی می‌خواهد درباره‌ی این کار نظر بدهد، باید ۴۰۰ بار از روی نمایش‌نامه‌ی «درس» که داریوش مهرجویی آن را ترجمه کرده، بنویسد تا شاید متوجه شود یونسکو در این اثر چه می‌گوید، اما با یک نظر و با تماشای یک اجرا نمی‌توان به سرعت درباره‌ی این‌کار داوری کرد.

او برخی نظرات و دیدگاه‌ها را درباره نمایش «درس» غیر منصفانه و آزاردهنده می‌دانست و گله خود را این گونه مطرح کرده بود: «برخی نقدها و نظریات کمی آزاردهنده است. کسانی که با ژست روشنفکری و هنرمندی به تماشای این کار می‌آیند و مطالب نادرستی را مطرح می‌کنند، باید متوجه باشند نه سینما و نه تئاتر و نه هیچ‌چیز دیگری پشت قباله کسی نیست و هرکسی می‌تواند دراین حوزه‌ها کار کند. تماشاگری که خالص و بدون پیش‌زمینه نمایش «درس» را می‌بیند، خیلی راحت‌تر با کار می‌تواند ارتباط برقرار کند تا تماشاگری که عنوان می‌کند ۲۰ سال پیش متن را خوانده یا کارهایی انجام داده است. »

جعفری از داریوش مهرجویی به عنوان افتخار سینمای ایران یاد کرده و تاکید داشت که جایگاه داریوش مهرجویی در سینمای ما کاملا مشخص است. او علاوه بر ساخت فیلم‌های بسیار درخشان، ترجمه‌های بسیار خوبی از آثار مطرح دنیا دارد، از سوی دیگر یونسکو هم جزو شاهکارهای نویسندگی قرن بیستم است پس چگونه می‌توان درباره‌ی کار آنها این‌گونه سریع اظهارنظر کرد. ممکن است تماشاگر نتواند با کار ارتباط برقرار کند، این مطلب جای خود را دارد، اما نمی‌توان کار را این‌گونه مورد داوری قرار داد. اگر قرار است درباره‌ی نمایش «درس» نظر بدهیم باید سطح مطالعه‌مان را بالا ببریم.»

به فاصله ۵ سال بعد یعنی در سال ۹۴ ، مهرجویی باز هم نمایش دیگری به صحنه برد؛ «غرب واقعی» نوشته سم شپارد، یکی دیگر از نمایشنامه‌نویسان شناخته شده جهان.

او این نمایشنامه را نیز خود ترجمه کرد و آن را در سالن «البرز» پردیس کوروش روی صحنه برد.

امین حیایی،‌ محمدرضا خلج،‌ جمال مرتضوی و جمیله فردین در این نمایش بازی کردند و امیر علی دانایی نیز کمی بعد، به گروه ملحق شد.

«غرب واقعی» داستان دو برادر و تضادهای زندگی و رفتاری آن‌ها را روایت می‌کرد. این نمایشنامه توسط داریوش مهرجویی ترجمه شده بود.

او همین نمایشنامه را با متن دیگری از شپارد، با عنوان «کودک مدفون» در یک مجلد به چاپ رساند.

در نمایش«درس» امین حیایی که پیش‌تر در فیلم «مهمان مامان» با مهرجویی همکاری کرده بود، علاوه بر بازی ، به عنوان دستیار اول کارگردان و برنامه‌ریز هم مهرجویی را همراهی کرده بود.

وحیده محمدی‌فر، همسر مهرجویی هم نیز مسئولیت دستیاری تهیه و طراحی صحنه و لباس را برعهده گرفته بود.

از آنجاکه این نمایش در سالن‌های مرسوم تئاتر اجرا نداشت، کمتر از نمایش «درس» مورد بحث و بررسی قرار گرفت.

 

ایرج راد :مهرجویی احترام ویژه‌ای برای تاتر و هنرمندان آن قائل بود

ایرج راد رییس هیات مدییره خانه درباره مرگ کارگردان پیشکسوت سینما یادداشتی نوشته است که در ادامه می‌خوانید:

 

داریوش مهرجویی کارگردان بزرگ سینمای ایران، هنرمندی ملی است، که او را ناباورانه از دست دادیم و تصور قتل فجیع او و همسرش خانم وحیده محمدی فر بسیار دردناک و فراموش نشدنی است.

داریوش مهرجویی برای تئاتر و هنرمندان آن احترام ویژه ای قائل بود. به همین دلیل نقش آفرین فیلم هایش به جز تعدادی اندک همیشه هنرمندان تئاتر بودند. از نمونه های بارز آن فیلم گاو، که تمامی بازیگران از تئاتر بودند و به دنبال آن این همکاری و همراهی ادامه پیدا کرد. چرا که سبک و روش کاری او با تئاتر و هنرمندان تئاتر سازگاری بیشتری داشت.

راهنمائی بازیگر را به گونه‌ای میدانست که با درک لحظات نقش، آزادانه توان خلاقیت داشته باشد. از تمرین و تکرار آن ابائی نداشت. به کارش مسلط بود و تاثیر آشنایی با نوازندگی ساز، موسیقی، نقاشی و فلسفه که رشته ی تحصیلی اش بود در آثارش مشهود است. جوایز فراوانی در داخل و خارج کشور به او تعلق گرفت و آثارش برای همیشه ماندگار خواهد بود.به امید آنکه ابهامات این جنایت هولناک هر چه زودتر آشکار شود.

بیانیه انجمن موسیقی تئاتر در محکومیت قتل کارگردان پیشکسوت

انجمن صنفی سراسری موسیقی تئاتر جنایت هولناک قتل کارگردان مولف ، خلاق و جریان ساز سینمای ایران داریوش مهرجویی و همسرش را محکوم می کند و مصرانه خواستار رسیدگی دقیق و اطلاع رسانی شفاف از کم و کیف این واقعه ی هولناک می باشد.

باشد تا عاملان پلید این جنایت شناخته ، معرفی و مجازات گردند .