طلوع خونین در ایرانشهر

«طلوع خونین» به نویسندگی و کارگردانی مسعود طیبی در تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط‌عمومی گروه، در آستانه اجرای این نمایش به  تهیه‌کنندگی داوود زارع گاریزی از طرح نهایی، پوستر هنری و پوستر تجاری نمایش با طراحی هومان مهرآذین منتشر شد.

فروش اینترنتی بلیت‌های این نمایش که از ساعت ۲۱ روز دوشنبه، بیستم فروردین‌ ۱۴۰۳ در سالن ناظرزاده‌کرمانی تماشاخانه‌ ایران‌شهر به صحنه‌ می‌رود، با تخفیف‌های ویژه ایام پیش‌فروش در سایت تیوال آغاز شد.

مسعود طیبی کارگردان این اثر، که تنها کارگردان ایرانی ثبت‌شده در آرشیو جهانی شکسپیر با نمایش‌های «اُفلیا»، «سندرم هملت» و «نفرین رزالین» است، در خلاصه‌ای از نمایش «طلوع خونین» این‌گونه اشاره می‌کند: در روم باستان ۲ زن برای تصاحب قدرت با یکدیگر جدال می‌کنند و در این بین با دسیسه‌هایی که این ۲ زن می‌چینند، افرادی چون فرمانده‌ها و اعضایی از کاخ را برای رسیدن به هدف خود می‌کُشند. در بین این دسیسه‌ها، پادشاه روم باستان متوجه حیله آن ۲ زن شده و آن ۲ زن را به قتل می‌رساند و پس از به قتل رسیدن آن‌ها خود نیز خودکشی می‌کند و قدرت پادشاهی وی به پسر کوچک‌تر آن می‌رسد.

در این نمایش ۹۰ دقیقه‌ای بازیگرانی چون علیرضا جلالی‌تبار، آرام نیک‌بین، صدف بهشتی، علی یعقوبی، کیوان بهرامی، محمدجواد بهروز، یگانه محمدی، نیکی نیکخواه، دیاکو افسر، محمد جواد شیخ، سارا رحمان‌پور، نیوشا جندقیان، هوتن میرزائی، صدرا عالیجاه، علی کاظمی، علیرضا ذوالفقاری، حسام قانونی، علی علمدارزاده، داود رازگردانی به ایفای نقش می‌پردازند.

همچنین عوامل نمایش «طلوع‌ خونین‌»؛ مجریان طرح: ایمان یزدی، مهدیه عابدینی، آکادمی ‌هنرهای ‌نمایشی ‌میزانسن، مشاور کارگردان: بانوتیر-سمیه ‌طیبی، دستیار اول کارگردان و برنامه‌ریز: یزدان ‌گرم‌آبی، منشی صحنه: آناهیتا آذری، دستیاران کارگردان: محمدمسعود ‌قلیچ‌خانی، ریحانه ‌چزانی، مهدی ‌اقبالی، طراح لباس: نسیم ‌ملکی، طراح نور: علی ‌کوزه‌گر، طراح صدا: عزیز ‌اکبری، طراح گریم: بتسابه نعیمایی، طراح دکور: مسعود ‌طیبی، محمدجواد ‌شیخ، طراح گرافیک: هومان مهرآذین، ساخت تیزر: سیاوش مهرآذین، عرفان مهرآذین، مدیر صحنه: محمد پورابراهیمی، دستیار صحنه: الهه ‌تیموری، دوخت لباس: سمیه ‌خواسته، ساخت دکور: یزدان ‌گرم‌آبی، عکاسان: رامتین ‌جهانبانی، آتناسادات ابریشمی، مدیر روابط عمومی و تبلیغات: نوید ‌آغاز، مدیر امور رسانه: امیر ‌پارسائیان‌مهر، همکار روابط عمومی: پارسا اسماعیلی هستند.

گروه بازیگران بیژن و منیژه کامل شد

گروه بازیگران نمایش «بیژن و منیژه» به کارگردانی شکرخدا گودرزی تکمیل شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط‌عمومی، نمایش «بیژن و منیژه» جدیدترین اثر شکرخدا گودرزی در مقام کارگردان و با تهیه‌کنندگی مهدی بخشیانی و فاطمه کریمی است.

علی‌رضا عابدی، زهره کدخدازاده، اشکان شریعتی، سیاوش خادم حسینی و شکرخدا گودرزی ترکیب بازیگران نمایش «بیژن و منیژه» را تشکیل می‌دهند.

آیسان نوریان و اسد پورحمزه هم در کنار دیگر جوانان هنرجوی تئاتر، فهرست بازیگران این نمایش را کامل می‌کنند.

سایر بازیگران این اثر نمایشی عبارتند از: یوسف نکویی، صادق اکبری، مهدیه خوش فطرت، رزا کاوه، سویل محمدنژاد، ماتیسا توسلی، ملیحه زمان پور، مهنا میرقادری، خورشید خلج، مستانه علایی، غزل حسینی کاردر و صبا حسینی کاردر.

«بیژن و منیژه» با حضور بازیگران تئاتر و هنرمندان موسیقی و به صورت موزیکال با همراهی خوانندگان پس از ۹ ماه تمرین آماده اجرا می‌شود.

این نمایش که از ۲ اردیبهشت در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می رود؛ داستان بیژن سردار جوان ایرانی است که به مقابله و جنگ با گرازان می‌رود و در این مسیر دلباخته منیژه می‌شود که دختری تورانی است.

پیش از این قربان نجفی، شهرام نجاتی، رضا عمرانی، محسن بهرامی، سحر یافتیان و پارمیس هوبخش به عنوان گروه نخست بازیگران معرفی شده بودند.

به‌زودی فهرست سایر عوامل نمایش «بیژن و منیژه» که شامل گروه موسیقی و خوانندگان این اثر متفاوت هستند، تکمیل و اطلاع‌رسانی خواهد شد.

استعفای حمیدرضا نعیمی و خروج از کانون نمایشنامه‌نویسان

حمیدرضا نعیمی اعلام کرد از ریاست کانون نمایشنامه‌نویسان خانه تئاتر استعفا و از عضویت در این کانون بیرون آمده است.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، حمیدرضا نعیمی نمایشنامه‌نویس و کارگردان تئاتر که ریاست کانون نمایشنامه‌نویسان خانه تئاتر را بر عهده داشته است، در گفت‌گو با خبرنگار مهر درباره حضور خود در این کانون گفت: از ریاست کانون نمایشنامه‌نویسان خانه تئاتر استعفا کرده‌ام و از عضویت در این کانون هم بیرون آمده‌ام.

وی درباره دلایل خود برای استعفا و پایان عضویت در کانون نمایشنامه‌نویسان خانه تئاتر، تصریح کرد: احسان می‌کنم اساساً کانون نمایشنامه‌نویسان خانه تئاتر همچنان گرفتارِ هزارتوی پدرخوانده‌ها و مادرخوانده‌ها و مسائلی از این دست است.

نعیمی یادآور شد: از همان روز که قدیمی‌ترها و بزرگان کانون با من تماس گرفتند و خواستند که در شرایط سخت برای عضویت در هیأت‌مدیره کاندیدا شوم، با وجود اینکه فقط می‌خواستم به عنوان عضوی در کانون حضور داشته باشم، پذیرفتم و با گروه هیأت مدیره کارهای ارزنده‌ای را شروع کردیم، ولی بنا بر شرایط اجتماعی و سیاسی مملکت آن‌چنان که انتظار داشتیم امورات پیش نمی‌رفت، در نتیجه پس از یک‌سال تلاش به صورت دسته‌جمعی استعفا کردیم. مجمع برگزار شد و همه به غیر از پدرخوانده‌ها و مادرخوانده‌ها گفتند که می‌خواهند همان هیأت مدیره مستعفی به کار خود ادامه دهد.

وی درباره عملکرد هیأت‌مدیره کانون نمایشنامه‌نویسان خانه تئاتر در دوره حضور خود به عنوان رئیس کانون، توضیح داد: ما سعی کردیم به دور از هیاهو کارهایی ریشه‌ای انجام دهیم. بیش‌تر اسناد ۲۰ ساله کانون را گردآوری و اسکن، آئین‌نامه‌های مختلف را تدوین و شورای داوری را در کانون فعال کردیم. سایت کانون را طراحی و آماده بهره‌برداری کردیم. کارگروهی را جهت جذب اسپانسر و سرمایه به راه انداختیم و آئین‌نامه آن را وضع کردیم. سعی کردیم دهمین جشن ادبیات نمایشی را با دبیری آقای محمد رحمانیان به شکلی وزین برگزار کنیم. شب‌های نمایش‌نامه‌خوانی با حضور بزرگانی چون استاد بهزاد فراهانی، قطب‌الدین صادقی، مازیار معاونی و … برگزار شد. آئین‌نامه دستمزد نمایشنامه‌نویس و مترجم را بازنویسی و آماده اعلام به مرکز هنرهای نمایشی کردیم.

رئیس مستعفی کانون نمایشنامه‌نویسان خانه تئاتر اظهار کرد: در حد امکانات‌مان کارها را پیش بردیم ولی از جایی به بعد احساس کردم عده‌ای از حضور ما خوش‌شان نمی‌آید، زیرا قصدشان برهم‌زدن آرامش هیأت مدیره است تا ثابت کنند که فقط آن‌ها هستند که کار صنفی بلدند، می‌فهمند، تحلیل می‌کنند، حضور دارند و کارها را انجام می‌دهند. گویی کار صنفی یعنی اینکه هر حرفی آنها بزنند، ما باید گوش بدهیم. وظایف ما در قبال اعضا تعریف شده ولی وظایف اعضا در قبال هیأت‌مدیره تعریف نشده است.

نعیمی در پایان تاکید کرد: دیدم با این اوضاع و حضور اکثریت خاموش که هیچ‌گاه در بحث‌ها و گفت‌وگوها حضور ندارند و ترجیح می‌دهند در آب باشند اما خیس نشوند و هزینه‌ای نپردازند، دیگر بودن در کانون نمایشنامه‌نویسان نتیجه‌ای به جز از دست‌دادن اعصاب و روان در پی ندارد. با این طرز تلقی‌ها قرار نیست کانون به چشم‌اندازهایی که می‌خواهد برسد. از هیأت‌مدیره و کانون نمایشنامه‌نویسان و عضویت در آن بیرون آمدم تا نفس راحتی بکشم و در عین حال پدرخوانده‌ها و مادرخوانده‌های کانون نیز خوشحال شوند.

گروفالو به مناسبت عید فطر چهار اجرا خواهد داشت

نمایش «گروفالو» به کارگردانی آرش شریف‌زاده، به مناسبت عید سعید فطر به مدت چهار روز در سالن کافه تئاتر جم سنتر میزبان کودکان و نوجوانان خواهد بود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر نمایش «گروفالو» به کارگردانی آرش شریف‌زاده، از بیست‌ویکم تا بیست‌وچهارم فروردین، ساعت ۱۸ در سالن کافه تئاتر جم سنتر روی صحنه می‌رود.

«گروفالو»، نوشته بهرام ‌جلالی‌‌پور براساس داستانی از جولیا دونالدسون است.

این اثر تاکنون در نقاط مختلف ایران اجرا شده و ١٨ جایزه از جشنواره‌های بین‌المللی تئاتر کودک داخلی و خارجی را از آن خود کرده است.

حنا فتح‌اللهی، یگانه راستی، علیرضا الماسی، احمد استیری، عباس محمدی، نیما مهدی اوغلی، نگین تقوی‌راد و نگار تقوی‌راد بازیگران این نمایش هستند.

فرید ‌نوایی (آهنگساز)، مهدی ‌فرشیدی‌‌سپهر (شاعر)، آرش ‌شریف‌زاده (طراح صحنه)، ریحانه ‌مطهری (طراح لباس) و مائده عباسی (دستیار کارگردان)، دیگر عوامل این نمایش به شمار می‌آیند.

طراحی و ساخت عروسک «گروفالو» برعهده فاطمه عباسی و روابط عمومی آن برعهده ریحانه مطهری، روژین ستاری و روشنک‌ کریمی (گروه تئاتر کودک ببین) است.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «پدر و مادر بچه موش که از دست تنبلی او خسته شده‌اند، برای پیداکردن گردو او را به جنگل می‌فرستند. در راه پدربزرگ به کمک بچه موش می‌آید و او با کمک تخیل خود بر حیوانات جنگل پیروز می‌شود اما در ادامه راه اتفاق بسیار عجیبی می‌افتد…»

نمایش «گروفالو» همزمان با عید سعید فطر از روز ۲۱ فروردین ساعت ۱۸ اجراهای خود را آغاز و تا ۲۴ فروردین ادامه خواهد داد.

فروش بلیت این اثر از امروز (چهارشنبه ۱۵ فروردین)، در سایت تیوال آغاز می‌شود.

سالن کافه تئاتر جم سنتر در نیاوران، خیابان جماران، مجتمع جم سنتر واقع شده است.

یادداشت حسین کیانی درباره تازه‌ترین نمایشنامه‌اش

حسین کیانی نویسنده نمایش «مجلس توبه‌نامه‌نویسی اسماعیل بزاز» که به کارگردانی پسرش کارن کیانی از پانزدهم فروردین در تالار مولوی به صحنه می‌رود، یادداشتی منتشر کرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی پروژه، نمایش «مجلس توبه‌نامه‌نویسی اسماعیل بزاز» نوشته حسین کیانی، به کارگردانی کارن کیانی و با بازی بهروز پناهنده از پانزدهم فروردین ۱۴۰۳ در تالار کوچک مولوی، ساعت ۱۹ به صحنه می‌رود.

حسین کیانی درباره جدیدترین نمایشنامه‌اش یادداشتی با عنوان «اولین نمایشنامه حسین کیانی در شکل مونودرام یا تک‌گفتار و مهم‌تر از آن، نخستین اجرای نمایشی کارن کیانی» منتشر کرده که به شرح زیر است:

«من به جز نمایش‌نامه‌ی زنانه‌ی «زبان اموات» که پنج سال پیش نوشتم و هنوز بخت اجراشدن نیافته، نمایش‌نامه‌ی دیگری برای یک تک اجراگر ننوشته بودم. کاری که همیشه وسوسه‌ی آن را داشتم اما بنا بر دلایلی چند از انجام آن سر باز می‌زدم و شانه خالی می‌کردم. سال ۹۷ به پیشنهاد مدیر وقت تماشاخانه‌ی ایرانشهر برای نوبت اجرا، دست به کار نوشتن تک‌اجراگری زنانه‌ی «زبان اموات» شدم اما بازیگری برای تمرین نیافتم و نوبت از دست رفت. به جز این، شورای نظارت وقت هم اجازه اجرای نمایشنامه را نداد. گذشت تا سال گذشته و پیشنهاد دوست هنرمند و کارگردانی، برای اجرایی در دومین جشنواره ی چندرسانه‌ای میراث فرهنگی، که گرفتاری خودم اجازه‌ی حضور به عنوان کارگردان را نداد و صحبت از کارگردانیِ کارن کیانی با همان دوست کارگردان پیش آمد. تصمیم بر این شد که نمایشنامه‌ای تک اجراگر بنویسم و به کارن بسپارم.

کارن از سال ۹۴ به صورت مستقیم در گروه نوازندگان نمایش «مضحکه‌ی شبیه قتل» سالن اصلی کارش را شروع کرد و طی این سال‌ها در نمایش‌های «گروه تیاتر سعدی»-سال ۹۵ ،«همسایه آقا »-سال۹۵ ، «روز عقیم»-سال۹۶، «چشم به راه میرغضب» ، «پروین»-سال ۱۴۰۱ در بخش‌های گوناگون اجرایی کارکرد تا نوبت به دستیار اولی‌اش در نمایش «کافه کات» سال گذشته رسید. پس از آن دستیار اولی‌اش در نمایش «ط» کار موفق مجید رحمتی و بعد هم نخستین کارگردانی‌اش که دیگر وقتش رسیده بود، بی‌گمان پشتیبانی گروه و شخص من مسیر را هموار کرده. اما تلاش بی وقفه‌ی خود او به عنوان کسی که زادگاهش و پایگاهش تئاتر بوده در تجربه کردن و سپس پیگیری تئوریک، خوانشی و دانشی تئاتر و سینما خودش سبب‌ساز به اجرا رسیدن نخستین اثر صحنه‌ای اش بوده است.

امیدوارم اجرای او که با اجراگری حرفه‌ای بهروز پناهنده‌ی هنرمند و همراهی چند جوان هنرجوی با استعداد در کنار گروه حرفه‌ای چریکه همراه است، بالاخره ترس من را از نوشتن مونودرام و شیوه‌ی تک‌نمایشگری کمتر کند. و امیدوارتر شوم به نوشتن چند نوشتار نمایشی تک‌اجراگرانه‌ی دیگر بر اساس زندگی هنرمندان تئاتر ایران. که به نظرم به گردن هر نمایش‌نامه‌نویس، نمایش ساز و نمایشگری است که درباره‌ی تاریخ سوگ‌ناک و تاسف‌بار هنر نمایش ایران و سرگذشت اندوه بار نمایش‌سازان و نمایش‌نویسان و نمایشگران رنج دیده، کام ندیده و قدرنشناخته‌ی آن بخواند، بنویسید و بسازد. نمایشگرانی که رنج‌های آن از «توبه نامه‌نویسی اسماعیل بزاز» شروع می‌شود و به مهاجرت و دوری‌گزینی ناگزیز می‌رسد.»

درگذشت هنرمند پیشکسوت مازندرانی

بیژن رسولی، بازیگر پیشکسوت استان مازندران، صبح روز پنج‌شنبه ۱۶ فروردین ۱۴۰۳، در سن ۷۳ سالگی چشم از جهان فروبست.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایران تئاتر بیژن رسولی، پیشکسوت تئاتر، تلویزیون و سینمای استان، صبح روز پنج‌شنبه ۱۶ فروردین درگذشت.

زنده‌یاد رسولی، متولد ۱۳۳۲ در شهرستان بابل بود که بازیگری را از سال ۱۳۵۶ با ایفای نقش در تئاتر «مسافران» به کارگردانی بهروز مسروری آغاز و پس از انقلاب نیز در نمایش‌های کمدی با همراهی زنده‌یاد قاسم خدامی، ابوالفضل شانه بندپور، علی محمدی و مهرداد فلاحتگر، هنرنمایی کرد.

این پیشکسوت بازیگری، در فیلم‌های سینمایی و سریال‌های تلویزیونی هم نقش‌آفرینی داشت که بازی در فیلم «شهر اردیبهشت» به کارگردانی مهرداد فلاحتگر، یکی از خاطره‌انگیز ترین آثار او به‌شمار می‌آید.

مدیر عامل و اعضای هیئت مدیره انجمن هنرهای نمایشی استان مازندران، این ضایعه تاسف‌بار را به بازماندگان آن مرحوم و هنرمندان و پیشکسوتان استان مازندران تسلیت می‌گویند و از خداوند منان برای آن عزیز سفر کرده طلب رحمت و مغفرت الهی دارند.

عروسک‌خونه هنرمندان ناشناخته از سراسر کشور را به میدان آورد

مقصود نعیمی ذاکر، مدیرعامل خانه تئاتر برنامه «عروسک‌خونه» را بستری مهم برای ارائه نمایش‌های عروسکی برای مخاطبان دانست و گفت: «عروسک‌خونه» هنرمندان ناشناخته از سراسر کشور را به میدان آورده که این نگرش در برنامه، بسیار نکته مهمی است.
به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، مقصود نعیمی ذاکر، مدیرعامل خانه تئاتر درباره برنامه «عروسک‌خونه» که این روزها از شبکه نهال پخش می‌شود عنوان کرد: این برنامه نگاهی قابل تامل به دنیای عروسک‌هاست که رویکردی به اقوام ایرانی دارای تاریخ و قدمت دارد.

وی با اشاره به بعد تاریخی نمایش عروسکی گفت: دستیابی به خرده فرهنگ‌های برگرفته از نمایش عروسکی، سبب بیداری فرهنگی می شود و تمدن کهن ایران را برای مخاطبان، واکاوی می‌کند. عروسک‌ها در همه جای جهان ریشه‌های فرهنگی و تمدنی دارند. نهاد خانواده و بویژه مادران، در شکل‌گیری و جان بخشی عروسک‌ها، نقش مهمی داشته و دارند.

مدیرعامل خانه تئاتر جشنواره «عروسک‌خونه» را بستری برای حیات بخشیدن به عروسک‌های خفته در ایران دانست و بیان کرد: این بیداری، از سویی دیگر هنرمندان نمایش عروسکی را به عرصه می‌آورد و کمک می‌کند که مختصات فرهنگی اقوام ایرانی، تبدیل به پیام‌های قابل دسترس و دوست داشتنی شوند. همچنین این جشنواره نقش مهمی در تولید محتوا برای مخاطبان شبکه کودک فراهم کرده است. عروسک‌ها محدود به دوره سنی خاصی نبوده‌اند و نخواهند بود. بنابراین گشوده شدن این عرصه، هنر بزرگ و تاثیر گذار نمایش عروسکی را برای همگان، به میدان خواهد آورد.

نعیمی‌ذاکر با قدردانی از محمدصادق باطنی مدیر شبکه کودک و علی خواجه تهیه‌کننده این برنامه ابراز امیدواری کرد که این برنامه در طول سال نیز بصورت هفتگی در کنداکتور پخش، قرار گیرد تا نتایج بهتری پدید آید و مخاطب هدف، از آن فاصله نگیرد.

وی ادامه داد: آنچه در تعامل با مخاطب، بسیار مهم است این است که مخاطب، از ارتباط با رسانه، بهره فرهنگی ببرد و احساس نفع کند تا رابطه‌اش با محتوای برنامه، پایدار بماند و از این تعامل احساس دانایی و لذت کند. همچنین سامانه شاد نیز به عنوان بستری وسیع و اثر گذار برای گسترش پیام برنامه می تواند اثر بخشی خوبی داشته باشد.

وی عنوان کرد: به برنامه «عروسک‌خونه» و پیام‌رسان شاد پیشنهاد می‌کنم که برقراری ارتباط عمیق‌تر را در نظر داشته و نیازهای دانش‌آموزی مخاطب نیز در آن ملاحظه شود. پیام‌رسان شاد باید نسبت تعاملی دانش‌آموزان را با تولیدات رسانه‌ای به صورت هدفمند مد نظر داشته باشد و آن را یک فرصت آموزشی تعریف کند؛ تا فرصت تلاقی رسانه ملی و پیام‌رسان شاد، به یک راهبرد دائمی برای کمک به نظام آموزشی تبدیل شود. شاد، نباید صرفا عرضه کننده پیام باشد، زیرا در دوران زندگی رسانه‌ای جامعه، فرصت‌های ارسال پیام در گونه‌های چند رسانه‌ای، می‌تواند بسیار اثر بخش باشد.

مقصود نعیمی ذاکر گفت: علاقه مخاطب به برنامه «عروسک‌خونه»، می‌تواند روز بروز بیشتر شود، زیرا نمایش‌های عروسکی، همواره مورد توجه مخاطبان بوده و رسانه ملی گنجینه بزرگی از عروسک‌های تاثیرگذار را دارد. لازم است «عروسک‌خونه»، به عنوان یکی از ماموریت‌های ذاتی خود، این توجه را به تمام شبکه‌ها و مراکز استان‌ها در بهره‌گیری از عروسک‌ها بدهد تا هم «عروسک‌خونه» بیشتر مورد توجه مخاطبان قرار گیرد و هم عروسک‌های رسانه ملی از آرشیو به نفع مخاطبان خارج و دوباره برنامه‌سازی شوند؛ همچون مدرسه موش‌ها، خونه مادربزرگه، گل گندم، تربچه، خونه گلپریا و … و نیز بسیاری از برنامه‌های عروسکی که در مراکز استان‌ها تولید و پخش شده‌اند.

وی افزود: مخاطبان برنامه‌های عروسکی همواره پا برجا بوده و هستند. عروسک‌ها از همان روزهای نخست زندگی خردسالان در زندگی آنها نقش آفرینی می‌کنند. در دنیای امروز حتی با گسترش فضای مجازی، در بسیاری از جوامع جهان، عروسک‌ها در شکل‌گیری شخصیت کودکان‌ ، نقش جدی دارند تا جایی که کمپانی‌های بزرگ تولیدکننده لوازم زندگی کودکان، گاهی تمام لوازم زندگی بچه‌ها را با تکیه بر شخصیت و فرمِ تنها یک عروسک، طراحی و تولید می‌کنند و از این رهگذر، هم زیرسازی فرهنگی کرده و هم اقتصاد بزرگی را فراهم می‌کنند. از آنجا که در این نوع از طراحی‌ها برای نسل حاضر و آینده، فاقد برنامه‌ای مدون و دراز مدت هستیم ، امیدوارم «عروسک‌خونه» بتواند به سهم خود ، این مهم را توجه‌ دهد.

مدیرعامل خانه تئاتر گفت: «عروسک‌خونه» هنرمندان ناشناخته از سراسر کشور را به میدان آورده که این نگرش در برنامه، بسیار نکته مهمی است. ضمن اینکه امضای تفاهم‌نامه شبکه کودک و انجمن نمایش عروسکی خانه تئاتر، نشان از این دارد که قصد دارند با نگاهی کارشناسانه، جوانان و استعدادهای هنر نمایش عروسکی را در سراسر کشور، به میدان رسانه بیاورند.

روزمرگی با کارگردانی مشترک در ایرانشهر اجرا می‌شود

نمایش «روزمرگی» به کارگردانی مشترک شیماه خاسب و امیرسپهر تقی‌لو از ۱۹ فروردین در سالن ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایران‌شهر روی صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، «روزمرگی» بر اساس نمایشنامه «توتو» نوشته آنیس بس و دانیل بس که توسط راحله فاضلی ترجمه شده، شکل گرفته است. در این اثر نمایشی که قرار است اجرای عمومی خود را از ۱۹ فروردین در سالن ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایران‌شهر آغاز کند، مهران نائل، جوانه دلشاد و فرزین محدث به ایفای نقش می‌پردازند.

در آستانه آغاز اجرای «روزمرگی»، پوستر نمایش نیز با طراحی لاله عباسی منتشر شد.

علاقه‌مندان برای تهیه بلیت این اثر نمایشی می‌توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.

دیگر عوامل «روزمرگی» عبارتند از: تهیه‌کننده: آرش رهبری، مجری طرح: سیدعماد عامری، مدیرتولید: ایمان یزدی، دستیار اول کارگردان، برنامه‌ریز و منشی صحنه: آذین پورزند، طراح صحنه: امیرسپهر تقی‌لو، طراح لباس: شیدا زواری، طراح نور: فرشاد نصیری، طراح صدا و آهنگساز: سپهر اصغری‌اصل، طراح لوگو و گرافیست: سجاد داغستانی، طراح پوستر، بروشور و اقلام تبلیغاتی گرافیکی: لاله عباسی، طراحی و ساخت آنونس: امیرحسین منصوری.

انگشتر اسرار آمیز در تالار هنر روی صحنه می‌رود

نمایش «انگشتر اسرار آمیز» نوشته آتسا شاملو و کار میثم یوسفی در تالار هنر به صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، این نمایش بر اساس «دوازده ماه سال» نوشته ساموئل مارشاک نوشته و اجرا می‌شود و در خلاصه داستان آن آمده : «در شب تولد شاهزاده که مصادف با شب یلداست شاهزاده دستور می‌دهد هر کس یک سبد گل پامچال بهاری برایش بیاورد اوهم در ازایش یک سبد سکه طلا به عنوان جایزه خواهد داد. بهار هم به اصرار خانوم جون و یدونه به جنگل می‌رود تا گل پامچال بهاری پیدا کند وگرنه حق برگشت به خانه را نخواهد داشت و در ادامه اتفاق‌های اسرار آمیزی رخ می‌دهد.»

گروه اجرایی این نمایش به شرح زیر هستند:نویسنده: آتسا شاملو، کارگردان: میثم یوسفی، طراح و سازنده عروسک: علی پاکدست و مریم اقبالی، آهنگساز: رامین کهن، طراح صحنه : سینا ییلاق بیگی، طراح لباس: آناهیتا کاشف، طراح پوستر و بروشور و اقلام تبلیغاتی: عماد سالکی، بازیگران و بازی دهندگان:  ناصر احمدی‌فر، عاطفه بحرالعلوم طباطبایی، مریم خاکسار تهرانی، محسن قصری، مینا مقامی زاده، شراره یوسفی، دستیار کارگردان: دانیال کمانکش، دستیار دوم کاگردان و اتاق فرمان:  ستاره سلطانی، مشاور امور رسانه : محمود نورایی، روابط عمومی: گروه هنری صفیر، ساخت تیزر و موشن گرافیک: مهران گل‌محمدی، عکاس : اختر تاجیک، شهراد اطهری.

این نمایش اردیبهشت ماه در تالار هنر روی صحنه می‌رود و ساعت اجرای آن ۱۹ و چهل و پنج دقیقه اعلام شده و بلیت آن در سایت تیوال به فروش می‌رسد.

یک بار دیگر به­ تفکر در تئاتر برگردیم

یدآلله آقاعباسی

زمانی آلبرکامو نوشت تئاتر تنها جایی است که در آن احساس خوشبختی می­‌کنم. توصیف او از تئاتر صومعه­‌ای بود که گروهی مرکب از کارگرانی که کارشان معنوی است، خود را فدای یک اندیشه می­‌کنند و مراسمی معنوی را تدارک می‌­بینند که باید شبی برای نخستین بار برگزار شود.

ادوارد باند در کتاب «پیرنگ پنهان» در انتقاد به برشت‌گرایان پس از اشاره به تصویر خشونت برای حُقنه­ کردن ایدئولوژی و برانگیختن ترس و احساساتی‌گری برای جبرانِ غیابِ انسانیت نوشت: «این تئاتر ما را رها می‌­کند تا طعمۀ هنر پرفورمانس و سایر شکل‌های ارتجاعی تئاتر شویم که عقل را از تخیل دور می­‌کنند تا آن را باسمه‌ای و پر زرق و برق کنند و در پسامدرنیسم مایۀ دلداری ابتذال گردند»

شگفتا که امروز تئاتر ما نیز مرعوب شکل‌های باسمه‌ای و پر سر و صدا، اطوارهای بی‌ریشه در شکل‌های افراطی و غیر اصیل تئاترِ به ­اصطلاح فیزیکال و پرفورمانس و بازارهای مکارۀ دیجیتال است؛ واکنشی که بیش از پنجاه سال پیش در برابر موج منحط تئاتر ابزورد داشت.

امروز هم کسانی آگاه یا ناآگاه نسل جوان تئاتری ما را به­ تقلید از شکل‌های به­ اصطلاح  پیشروِ تئاتر جهان تشویق می‌کنند؛ تئاتری که در بهترین حالت صرفا سرگرم کننده و بریده از مردم و تجربه­‌های عملی آنهاست و این جز مصائب دیگری چون سقوط تئاتر در مغاک اسنوب و اسنوب‌گرایی و سرمایه و سودگرایی و سلطۀ تهیه­‌کننده و ستاره­‌گرایی و تحمیل الگوهای خنثی از طریق جشنواره‌های ریز و درشت رقابتی است.

ضمن تبریک روز جهانی به هنرمندان زحمتکش و دلسوز تئاتر پیشنهاد می‌­کنم (و اول از همه به خودم) یک بار دیگر به­ تفکر در تئاتر برگردیم. به بنیان‌های آن و اندیشۀ متفکران و هنرمندان پیشرو تاریخ تئاتر جهان و ایران توجه کنیم و صادقانه از خود بپرسیم چرا تئاتر کار می­‌کنیم و آیا این تئاتری است که در آن احساس خوشبختی می­‌کنیم؟