دومین گروه بازیگران « مرگ و دختر جوان » از امروز روی صحنه می روند .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی گروه نمایش ، نمایش مرگ و دختر جوان به کارگردانی محمدحسن علمائی از روز سه شنبه ۳۰ مرداد ماه با دومین گروه بازیگران خود به اجرای خود در سالن سایه مجموعه تئاترشهر ادامه می دهد .

حمیده هاشمی ، کامیار احمدی و سالار بابابیگلو دومین گروه بازیگران نمایش مرگ و دختر جوان هستند که در ۵ اجرای پیش روی این نمایش ایفای نقش خواهند کرد.

این نمایش کار خود را با حضور ملیحه آقائی ، حسین امتی و کیارش کامرو آغاز کرد که امروز دوشنبه ۲۹ مرداد ماه برای آخرین نقش آفرینی خود روی صحنه می روند و از فردا جای خود را به دومین گروه بازیگران خواهند داد.

یکی از جذابیت های نمایش مرگ و دختر جوان حضور سه گروه بازیگر است که به نوبت سه نقش این نمایش را بازی خواهند کرد. سومین گروه بازیگران این نمایش شامل سحر لطفی، حسین ولیزاده و محمدحسن علمائی نیز از روز ۶ شهریور ماه  بر صحنه سالن سایه خواهند بود.

نمایش مرگ و دختر جوان ساعت ۲۰  هر روز غیر از شنبه ها در سالن سایه مجموعه تئاترشهر روی صحنه است و فروش بلیت های این نمایش از طریق دو سایت گیشه تئاتر و تیوال انجام می شود.

نمایش « پایین گذر سقاخانه » به نویسندگی زنده‌یاد اکبری رادی و کارگردانی ناصر سهرابی روز چهارشنبه ۳۱ مردادماه در تماشاخانه صحنه آبی روی صحنه می‌رود .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، نمایش « پایین گذر سقاخانه » یکی از آخرین نمایشنامه‌های زنده یاد اکبر رادی به کارگردانی و تهیه‌کنندگی ناصر سهرابی ازساعت ۲۰:۳۰ روز چهارشنبه ۳۱ مردادماه در تماشاخانه صحنه آبی  میزبان مخاطبان است.

خلاصه نمایش درباره گذری است قدیمی که دارای سقاخانه است . طاهر آمولاخانی صاحب کبابی شمشاد ، به تازگی قهرمان مسابقات کشتی شده و مدال طلا را برای محله به ارمغان آورده است. اما گویا این مدال ، برای یک نفر خوشایند نیست.

در این نمایش ناصر سهرابی ، حمید شاه‌آبادی ، علیرضا قربانی ، حسن حلیمی ، محسن سبزعلی ، مریم خلیفه ، الناز صادقپور ، سید محمد شجاعی ، محمدرضا رضایی و ایلیا دهقان ایفای نقش می‌کنند همچنین معصومه نورزاد راوی نمایش «پایین گذر سقاخانه» است.

سایر عوامل این نمایش عبارتند از مجری طرح: نیره جارچیان، دستیار کارگردان: حسن حلیمی، موسیقی: مجتبی تیموری، نوازنده: بنیامین فضلی، طراح پوستر: حسن حلیمی، هماهنگی: حمید ناصر، روابط عمومی و تبلیغات: فریبا جدیدی.

کارولین خدادیان ، اظهار داشت : “سماع به معنای شنیدن صدای حال است و براین باورم که ریتم و درک موسیقی رابطه تنگاتنگی با سماع دارد، چرا که پای چپ سماعگر در هر موسیقی ترکیبی یا ساده مانند مترونوم عمل می‌کند و اجراگر ریتم لنگ یا ساده را با بدن و حس خود بیان می‌کند.”

به گزارش گروه خبر سایتت خانه تئاتر به نقل از خبرگزاری خبرآنلاین ، وی افزود: “سماع نوعی بیان احساسات درونی با تکنیک زبان بدن و ریتم است. سماع در واقع چرخ زدن‌های بر خلاف عقربه‌های ساعت در یک نقطه ثابت، بیست تا سی دور در دقیقه که تا ساعت‌ها می‌تواند ادامه داشته باشد. این رقص بازسازی سمبلیک ریشه گرفتن جهان از یک نقطه و وصل شدن به نقطه‌ای دیگر در ملکوت است. بنابراین رقص سماع نوعی نیایش به درگاه خدا است و تلاش برای بالا بردن سطح هوشیاری و آگاهی شخص محسوب می‌شود.”

خدادیان ادامه داد : “طراحی حرکت و کروگرافی به طراحی حرکت هماهنگ و موزون بازیگران روی صحنه گفته می‌شود. شخصی که این کار را انجام می‌دهد، طراح حرکت یا کروگرافر است. طراحی حرکت و موزون بودن حرکت بازیگران روی صحنه در حال حاضر نقش بسزایی در تئاتر دارد. به زبان ساده‌تر، بازیگر می‌تواند احساسات خود را به وسیله زبان بدن و براساس ریتم و موسیقی به نمایش بگذارد.”

این هنرمند تئاتر و موسیقی عنوان کرد: “موسیقی در هنر نمایش نقش بسیار مهمی دارد و بازیگران می‌بایست براساس آن ریتم بتوانند احساسات خود را بیان کنند. قدرت بدنی بازیگران در طراحی حرکت بسیار مهم است و براساس توانایی آن‌ها می‌توان به صورت بداهه برخی حرکات را طراحی کرد.”

خدادیان افزود: “رقص سماع نوعی نیایش به درگاه خدا است و تلاش برای بالا بردن سطح هوشیاری و آگاهی شخص محسوب می‌شود. این کار به فرد کمک می‌کند تا از خودبینی و تکبر خود فاصله بگیرد و روحش برای دریافت انرژی الهی آماده شود. هدف از این چرخش‌های آئینی، خالی شدن از افکاری است که تمرکز شخص را از بین می‌برد و به نوعی کرم چاله‌ای است که ما را از جهان مادی به جهان ماورایی هدایت می‌کند.”

وی همچنین بیان کرد: “بدون شک طراحی حرکت در دریافت مخاطب از نمایش نقش بسیار مهمی دارد، چرا که مخاطب با موسیقی ارتباط بسیار تنگاتنگی برقرار می‌کند و موسیقی دلیل بوجود آمدن حرکات است. بنابراین زمانی که موسیقی پخش می‌شود، بازیگران حرکاتی را که براساس ریتم طراحی شده، اجرا خواهند کرد.”

کارولین خدادیان در پایان گفت: “یکی از موفقیت‌های من در این راه یادگیری ساز دف است. در حال حاضر تک نوازی‌هایی با دف و کاستانت و اجرای حرکات موزون سماع با همکاری و تنظیم سازهای الکترونیک توسط استاد زکریا یوسفی به صورت تک آهنگ به نام‌های ‏Roar خروش، ‏Ethereal اثیری، ‏Distortion مسخ، ‏Gypsy کولی منتشر شده است و به زودی آثار دیگری نیز به صورت آلبوم در تمامی پلتفرم‌های بین‌المللی منتشر خواهد شد. همچنین، در آینده‌ای نزدیک، مصمم به کارگردانی و تلفیق موسیقی ارمنی و ایرانی هستم تا با بهره‌گیری از تنوع فرهنگی و موسیقایی این دو منطقه، تجربه‌ای جدید و نوآورانه در عرصه هنرهای نمایشی خلق کنم.”