24 دی
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

بازدید از خلاقیت های هنرمندان جوان در آکادمی آکتور

اعضای خانه تئاتر از نمایشگاه گریم ایران در آکادمی آکتور بازدید کردند .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، در رویدادی ارزشمند، سه تن از اعضای هیات مدیره و مدیر اجرایی سفیر مهربانی خانه تئاتر با حضور در نمایشگاه گریم ایران که در آکادمی آکتور برپا شده بود بازدید و از نزدیک با آثار و دستاوردهای هنری این نمایشگاه که با همکاری آکادمی آکتور برگزار شده بود، آشنا شدند.

در این دیدار محمد بهرامی سرپرست و عضو هیات مدیره خانه تئاتر ، مجید قناد عضو هیئت مدیره خانه تئاتر ، مریم رحیمی مدیر اجرایی سفیر مهربانی ، مهدی قلعه بازرس خانه تئاتر و رییس هیئت مدیره انجمن کودک و نوجوان حضور داشتند .

مجید قناد پس از بازدید از این نمایشگاه گفت : نمایشگاه پایان دوره دانشجویان گریم دانشگاه علمی کاربردی واحد ۴۸ که در آکادمی آکتور برگزار شد، حضور داشتیم و از نزدیک شاهد آثار خلاقانه و تلاش‌های بی‌وقفه جوانان هنرمند بودیم . افتخار می‌کنیم که این نسل نوظهور در مسیر هنر و گریم در حال پیشرفت است و امیدواریم در آینده شاهد موفقیت‌های بیشتر این عزیزان باشیم. هنر همیشه نقطه اتصال ماست .

این نمایشگاه فرصتی بود برای تعامل هنرمندان، دانشجویان و علاقه‌مندان به هنر گریم و تبادل تجربیات ارزشمند.

 

 

 

23 دی
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

بخش عمده‌ای از مطالبات جشنواره عروسکی باقی مانده

دبیر بیستمین جشنواره نمایش عروسکی تهران مبارک عنوان کرد که هنوز بخشی از بودجه این جشنواره پراخت نشده و تاکید کرد: قدردان گروه‌های شرکت‌کننده و دیگر همکاران خود هستیم که پای بی‌پولی ما ایستادند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایسنا ،‌ امیر سلطان احمدی : که هنوز بخشی از مطالبات گروه‌های شرکت‌کننده، برگزیدگان و داوران جشنواره بیستم نمایش عروسکی تهران مبارک باقی مانده است.
او درباره آخرین وضعیت پرداخت بودجه این رویداد هنری توضیح داد: یک هفته پیش از آغاز به کار جشنواره، ۷۵ درصد کمک‌هزینه گروه‌های غیر مشروط پرداخت شد اما آثار بخش ۱۰۰ ثانیه‌ای، ریالی دریافت نکردند. دوستانی که نمایش‌هایشان مشروط به شرکت در جشنواره شده بود، چند روز پیش کمک‌هزینه شرکت در جشنواره را دریافت کردند.
دبیر جشنواره نمایش عروسکی ادامه داد: در حال حاضر جوایز برگزیدگان جشنواره، دستمزد داوران، دستمزد بسیاری از اعضای ستاد برگزاری جشنواره که چندین ماه زحمت کشیده‌اند و حتی هزینه هتل محل اقامت گروه‌ها پرداخت نشده است و تا جایی که می‌دانم، هتل به صورت اعتباری با جشنواره همکاری کرده است.

سلطان احمدی با ابراز تاسف از باقی ماندن این مطالبات در شرایطی که اختتامیه جشنواره عروسکی روز سوم دی ماه برگزار شده است، افزود: هم کارگردان افتتاحیه و هم کارگردان اختتامیه جشنواره و هم بسیاری از اعضای ستاد برگزاری جشنواره نه تنها بخش زیادی از دستمزدشان را دریافت نکرده‌اند، بلکه از جیب خودشان نیز هزینه کردند و این مسئله در روزگاری که هزینه‌های زندگی بسیار بالاست جای تاسف دارد. سوء استفاده از عشق و علاقه هنرمندان به حرفه خود تبدیل به سنت ناپسندی شده است و انگار هنرمند وظیفه دارد مدام فداکاری کند. سوال من این است که آیا مسئولان رده بالا اصلا متوجه شدند این حجم کاری که در جشنواره ما انجام شد اعم از برگزاری کارگاه و مستر کلاس و نشست تخصصی و … با دست خالی اتفاق افتاد؟ حالا اگر ما زیاد در بوق و کرنا نکردیم، به این دلیل بود که امیدوار بودیم چشمان منصفی نظاره‌گر این زحمات باشد اما متاسفانه در عصری زندگی می‌کنیم که انگار هر چه بیشتر هیاهو کنیم، بیشتر دیده می‌شویم و شوربختانه تا صدای اعتراض‌مان بلند نشود، مدیران رده بالا متوجه زحمات فراوانی که برای برگزاری جشنواره کشیده شده، نمی‌شوند.
او که پیگیر مطالبات جشنواره از اداره کل هنرهای نمایشی است، درباره پاسخ این اداره گفت: صراحتا به ما گفته شده مسائل بسیاری داریم و برگزاری چندین جشنواره با فاصله‌های کم سبب شده این مطالبات باقی بماند. به طوری که جشنواره تئاتر مریوان تازه موفق شده تسویه حساب کند اما هنوز بخشی از مطالبات جشنواره تئاتر کودک و نوجوان همدان هم باقی مانده است.
سلطان احمدی افزود: در این بین جشنواره تئاتر فجر را هم در پیش داریم و رویداد صاحبدلان نیز به تازگی برگزار شده است. از سوی دیگر به نظر می‌رسد بخشی از بودجه اداره کل هنرهای نمایشی، صرف بدهی‌هایی شده که از قبل باقی مانده است و با این شرایط، ما قدردان همراهی گروه‌هایی هستیم که پای بی‌پولی جشنواره نمایش عروسکی ایستادند و از جیب خود هزینه کردند اما از وزیر محترم و دست‌اندرکاران خواهش می‌کنیم هر چه زودتر به وضع موجود رسیدگی کنند.
دبیر بیستمین جشنواره نمایش عروسکی تهران مبارک با اشاره به تولید برنامه «بابیستا» در دل این جشنواره ادامه داد: این تاک‌شو با اعتبار جامعه عروسکی و با کمترین هزینه ساخته شده است. به طوری که مهمانان، عوامل و میزبان این تاک‌شو هنوز ریالی از ما نگرفته‌اند. از سوی دیگر، واگذاری این برنامه به پلتفرم «فیلیمو» تا به امروز، هیچ تراکنش مالی نداشته است.

او تاکید کرد: ما به عنوان جامعه تئاتری هرگز برای تشکر کاری نمی‌کنیم و هر آنچه انجام می‌دهیم به دلیل عِشق و علاقه‌ای است که به کار خود داریم ولی متاسفانه در این مقطع، تصمیماتی گرفته شد و اتفاقاتی افتاد که به ما این حس دست داد که قربانی دعوای جناحی شده‌ایم و مجموعه این شرایط سبب شد که حس کنیم از همراهی مسئولان عالی رتبه برخوردار نیستیم و آنان در این شرایط سخت کنارمان نیستند. با این اتفاق‌ها خستگی به تن آدم می‌ماند. با این حال امیدوارم زودتر مطالبات جشنواره پرداخت شود تا بیش از این شرمنده گروه‌ها و دیگر همکاران خود در جشنواره نمایش عروسکی نشویم.
گفتنی است بیستمین جشنواره نمایش عروسکی تهران مبارک، ۲۶ آذر تا سوم دی ماه امسال برگزار شد.

 

22 دی
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

خانه تئاتر میزبان نخستین نشست تخصصی « اهمیت کارگاه های صحنه و لباس تئاتر »

نخستین نشست تخصصی « اهمیت کارگاه های صحنه و لباس تئاتر » ۲۳ دی در خانه تئاتر برگزار می شود .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، در این نشست که انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر برگزار می کند قطب الدین صادقی ، حمیدرضا نعیمی ، ادنا زینلیان و رضا شاپورزاده درباره اهمیت کارگاه های صحنه و لباس تئاتر سخن خواهند گفت .

نشست تخصصی « اهمیت کارگاه های صحنه و لباس تئاتر » یکشنبه ۲۳ دی در خانه تئاتر به آدرس : خیابان برادران مظفر ، نبش کوچه خسرو شکیبایی ( ساختمان آفتاب ) ، طبقه اول برگزار می شود .

گفتنی است که : کارگاه های ساخت دکور و دوخت لباس در تئاتر شهر و تالار وحدت حدود ۱۵ سال است که توسط مسئولان مرکز هنرهای نمایشی و بنیاد رودکی تعطیل شده است ، بدون آنکه هیچ دلیل موجهی برای این اقدام غیر هنری گفته شود .

19 دی
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

طرح دغدغه‌های صنفی در یک نشست / «هنر همچنان شغل محسوب نمی‌شود»

«بزرگترین مشکل هنرمندان‌ این‌ است‌ که کار آنها تعریف نشده است و هنر شغل آنها محسوب نمی‌شود. در گذشته بسیاری از هنرمندان قدیمی شغل اصلی‌شان چیز دیگری بوده و هنر در کنار شغل اصلی بود اما امروز هنر شغل اول هنرمندان ‌است‌ زیرا شغل دیگری وجود ندارد.»

نشست «صنف چیست؟» از نشست‌های سه‌گانه انجمن‌ها و نظام‌ صنفی هنری شامگاه سه‌شنبه (۱۸ دی‌ماه) با حضور نادره رضایی معاون امور هنری و جمعی از روسای صنوف‌های مختلف هنری در خانه اندیشمندان علوم انسانی برگزار شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایسنا ، این نشست با دبیری وحید آگاه عضو هیأت علمی دانشگاه علامه طباطبائی همراه بود که در ابتدا از بهرام کلهرنیا -رئیس شورای عالی خانه هنرمندان ایران و نماینده انجمن طراحان- خواست تا نکات خود را بیان کند.

 

 

وی نیز در ابتدا با اشاره به اینکه خلق یک اثر هنری بسیار سخت است، اظهار کرد: برای خلق یک اثر هنری، یک هنرمند باید تجربه سالیان طولانی خود را بگذارد تا بتواند آن اثر را خلق کند، شاید این اثر هنری از نظر پولی خیلی ارزشمند نباشد اما گاهی تولید یک اثر هنری برای خلق پول نیست بلکه برای رساندن یک معنا و مفهوم است.

وی ادامه داد: هنرمندان فلاسفه‌ای هستند که ارزش‌های انسانی‌ را شکل می‌دهند، اما همین هنرمند بازنشستگی، پشتیبانی و بازار تعریف شده‌ای ندارد.

کلهرنیا خاطرنشان کرد: جمعی از اعضای انجمن طراحان گرافیک ۳۵ سال پیش به سراغ استاد ‌ممیز رفتیم و از ایشان خواستیم که فکری به حال هنرمندان گرافیک کنند زیرا طراحان گرافیک هیچ جایگاهی نداشتند و انسجامی هم بین هنرمندانش وجود نداشت.

رئیس شورای عالی خانه هنرمندان یادآور شد؛ در ابتدا به سراغ وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی رفتیم‌ که این وزارت‌خانه ما را قبول نکرد و گفت شما زیر مجموعه وزارت آموزش و پرورش هستید. پس از اینکه از تاسیس انجمن ناامید شدیم به سراغ تاسیس شرکت تعاونی رفتیم، در این‌ مسیر وزارت فرهنگ ما را کمک کرد که البته به خاطر داستان مالیات یک سال ونیم بعد آن را هم تعطیل کردیم.

وی افزود: پس از آن به سراغ تاسیس صنف طراحان گرافیک رفتیم، زیرا هنر ما به گونه‌ای است که باید خودمان را به مصرف‌کننده ثابت کنیم زیرا هنر ما همیشه در معرض خطر بود.

کلهرنیا در ادامه با گلایه از رفتاری که با هنرمندان می‌شود، تصریح کرد: از یک مقطعی انگار به هنرمندان یک نگاه دیگری شد و همه فکر می‌کردند هنرمندان یک موردی دارند و می‌خواهند یک حرفی فراهنر بزنند و یا به دنبال خیانت هستند.

رئیس شورای عالی خانه هنرمندان در ادامه با طرح این سوال که صنف طراحان گرافیک به چه نیاز دارد؟ گفت: نظام‌های قانونی در مسیر هنر باید تسهیل‌گر باشند اما وقتی نظام‌های قانونی به جای اینکه راه‌گشا باشند بدتر چوب میان چرخ هنر می‌گذارند چه باید کرد؟! برای مثال شهرداری دفتر کار بنده را تا به امروز هفت بار پلمپ کرده است. حتی محل کارم‌ را هم که عوض کردم مجددا من را پیدا کرده و دوباره می‌خواهند پلمپ کنند.

 

 

نگاه پلیسی به هنر نداشته باشیم

در ادامه این نشست محمودرضا رحیمی -رئیس انجمن بازیگران خانه تئاتر- به سیاست‌های غلط دولت‌های مختلف در مواجه با هنر پرداخت و گفت: کوله بار دولت‌ها آنقدر از مشکلات پر است که جایی برای ظهور و بروز هنر وجود ندارد.

وی با بیان اینکه هرنوع رفتار صنفی مهم است، تاکید کرد: یک زمانی در تئاتر یک فردی کاری انجام داد که ما همچنان تاوان رفتار او را می‌دهیم و همین ‌امر باعث شده که ما هر زمان می‌خواهیم صحبت کنیم به مثابه این است که می‌خواهیم در مقابل حکومت و ذات خداوند صحبت کنیم.

رحیمی ابراز کرد: وقتی بدهکاری و مشکلات به دولت فشار می‌آورد او هم به یک صنف فشار می‌آورد و همین امر راه گفت‌وگو را می‌بندد. در شرایط فعلی هنر نیازمند آرامش است و این را با صراحت می‌گویم که ما هنرمندان بر هم زننده آرامش‌ نیستیم.

رئیس انجمن بازیگران خانه تئاتر بیان کرد: برخی به غلط می‌گویند هنر تئاتر انتقادی است در حالی که تئاتر یک تصمیم گرفته شده در زندگی روزمره انسان‌ها را به تصویر می‌کشد.

وی ادامه داد: از مشروطه تا به امروز سه بار تلاش‌های صنفی اتفاق افتاده است ولی راه به جایی نبرده است. هنوز در تئاتر کف قیمت دستمزد یک بازیگر مشخص نشده است.

رحیمی با بیان اینکه ما به دنبال یک صنف غیردولتی و غیر سیاسی هستیم، خاطرنشان کرد: ما می‌توانستیم خانه تئاتر را به شعبه استانی تبدیل کنیم ولی وقتی آن‌ را به انجمن هنرهای نمایشی سپردند این مهم از دست خانه تئاتر گرفته شد و همین اقدام تئاتر را سیاسی می‌کند زیرا هر دولتی باید اهداف خود را پیاده کند.

رئیس انجمن بازیگران خانه تئاتر اضافه کرد: ۱۵سال پیش یک هنرمند تئاتر فرمود «ما نه پول و نه نظارت دولت را می‌خواهیم». به نظرم این حرف غلط بود، صنف می‌خواهد حامی هنرمند باشد اما مگر بدون حمایت دولت می‌شود؟! درست است با وجود صنف دیگر دولت کنار می‌رود اما در اصل تصمیم‌گیری‌ها می‌تواند یک نماینده داشته باشد.

وی تصریح کرد: ما اولین توقعی که از صنف داریم این است که تعیین کف قیمت دستمزد اعضای تئاتر را مشخص کند، صنف باید یک پیشنهاد را برای دستمزد به دولت بدهد و دولت آن‌ را قانونی کند.

رحیمی با گلایه از وضعیت موجود تئاتر تصریح کرد: در هنر سوژه به دنبال هنرمند می‌آید نه ما به دنبال سوژه برویم، متاسفانه الان سوژه‌ها دم‌دستی شده است و تئاترها به سمت زیرزمینی شدن یا سفارشی‌سازی رفته است.

رئیس انجمن بازیگران خانه تئاتر ابراز کرد: مشکلات تئاتر کم نیست، برای نمونه ما اگر الان ایده‌ای برای تئاتر داشته باشیم باید به چه نهادی ارائه کنیم، یا اگر سالن تئاتری در دست دستگاه‌ها و نهادهای دولتی باشد و برای اجرا به ما ندهند باید به چه کسی بگوییم.

وی با بیان اینکه نقش سرمایه‌گذار در تئاتر هنوز جا نیافتاده است، گفت: به اسم اقتصاد تئاتر این هنر را نابود کردند، این در حالی است که اگر فرهنگ یک‌ جامعه را درست کنیم کشور مترقی خواهد شد. همچنین هیچ قرارداد قابل اعتنایی در مشاغل تئاتر نداریم، در حالی که یک صنف می‌تواند این موضوع را چارچوب بدهد.

رحیمی اظهار کرد: یکی از اقداماتی که صنف می‌تواند انجام بدهد، استاندارسازی صحنه و حمایت قضایی از تولیدکنندگان تئاتر است. ما وقتی یک هنرمند متخلف را یکسال از کار ممنوع می‌کنیم به سراغ تئاتر در حوزه های دیگر می‌رود و به فعالیت خود ادامه می‌دهد.

رئیس انجمن بازیگران خانه تئاتر یادآور شد: یک زمانی کارگاه لباس و کفش تئاتر داشتیم که الان جمع شده است. بازگشت کارگاه به کنار سالن‌های دولتی باید دوباره راه‌اندازی شود.

وی تاکید کرد: یکی دیگر از مزایا تشکیل صنف این است که با مجوز صنف می‌توان مسئولیت اجراها و سانسور را به هنرمندان داد. البته سانسور خیلی به ما ضربه زده است و اگر قرار بود این مملکت به هنر نیاز نداشته باشد تا الان آن‌ را جمع کرده بودند.

رحیمی توصیه کرد: در هنر نگاه پلیسی نداشته باشیم. ما در بیمه تکمیلی این موضوع را تجربه کردیم و به همه فراخوان دادیم‌ درخواست داشتیم کسانی‌ که بیمار هستند و نیاز دارند ثبت‌نام‌ کنند و از ۴۵۰ نفر تنها ۷۹نفر اسم دادند. این در حالی است که از بیرون تصور می‌کنند هنرمندان صادق نیستند.

 

 

سایه نگاه‌های امنیتی از صنف و سینما برداشته شود

محسن امیریوسفی -نایب رئیس هیأت مدیره خانه سینما- نیز در بخشی از این نشست گفت: ما در گذشته درگیر این بودیم که سینما چیست؟ و حالا درگیر این هستیم که صنف چیست؟متاسفانه ما همچنان در صدد اثبات صنف و کار صنفی در حوزه فرهنگ و هنر هستیم. بنابراین می‌توان گفت معجزه هنر و سینما است که ما همچنان قصه می‌سازیم و آن‌ را به واقعیت تبدیل می‌کنیم.

وی ادامه داد: بعد از اتفاقات ۸۸ که خانه سینما تعطیل شد اتفاق صنفی خوبی برای دفاع از این خانه رخ داد و شاهد بودیم این خانه دوباره باز شد، اما پس از این تاریخ در سینما و هنر اسیر یک نگاه امنیتی شدیم. در گذشته این گونه بود که اگر اتفاقی می‌افتاد نهایتا یک تذکر یا احضار به حراست بود اما امروز یک‌ موجود نامرئی در کنار ما و ناظر ما است.

امیریوسفی تاکید کرد: ما با یک حاکمیتی در کشور روبه‌رو هستیم‌ که به سینما علاقه دارد، نباید کتمان کنیم که سیاستمداران ما به سینما علاقه زیادی دارند، اما این علاقه چقدر به خلق یک اثر خوب کمک کرده است، در هالیوود وقتی فیلمی ساخته می‌شود به جزئی‌ترین چیزها از جمله پرچم آمریکا هم توجه می‌شود و جوری این پرچم را به تصویر می‌کشند که حس غرور ملی ایجاد می‌کند اما ما این اتفاق را نداریم.

نایب رئیس هیأت مدیره خانه سینما بیان کرد: بنظرم برخی به جای اینکه فقط به اعتراضات هنرمندان در سال‌های مختلف نگاه کنند به فیلم‌های تولید شده توسط همین هنرمندان هم نگاه کنند. در دولت آقای روحانی برخی از اعضای ریاست جمهوری شروع کردن به دیدن فیلم و برداشت‌های خودشان را از فیلم داشتند و در مورد فیلم‌سازی تصمیم گیری می‌کردند و داشت اتفاقات بدی می‌افتاد و به جایی رسیده بود که ما حاضر بودیم‌ نیروهای امنیتی فیلم‌های ما را ببینید، اما این افراد فیلم‌ها را نببینند.

وی افزود: ما از سانسور بسیار ضربه خوردیم، خود بنده فیلم «آشغال‌های دوست داشتنی‌»ام (۷ سال) و «خواب تلخ»(۱۲ سال) توقیف بود و اجازه اکران نداشت. بنابراین صنف یک ضرورت است اما به شرط اینکه نگاه صنفی در ایران اصلاح شود ‌و سایه نگاه امنیتی از صنف و سینما برداشته شود.

نایب رئیس هیأت مدیره خانه سینما بیان کرد: خوشحالم که رائد فریدزاده به عنوان یک‌ تحصیل کرده و نزدیک‌ به‌ سینما به منصب سازمان سینمایی نشسته است و ما به روزهای خوب امیدواریم.

امیریوسفی در پایان خاطرنشان کرد: گیشه همیشه می‌تواند خوب باشد اما به شرطی که به چندتا فیلم اختصاص نداشته باشد. ما سینما مستقل، تجاری و حاکمیتی داریم که زمانی حال هر سه خوب بود، اما امروز فیلم‌ها امنیتی شده است و تعدادی از سینماسازان زیرزمینی فیلم‌ می‌سازند.

 

 

افزایش قیمت بلیط کنسرت‌ها به خاطر قیمت بالای سالن‌های دولتی است

در ادامه این نشست حمیدرضا نوربخش -مدیرعامل خانه موسیقی ایران- با اشاره به وضعیت موسیقی در دوران مختلف در دهه‌ چهار دهه گذشته،گفت:امروزه هم موسیقی خیلی وضعیت مطلوبی ندارد، از ۱۵هزار عضو خانه موسیقی ایران ۹۰درصد کسانی هستند که برای کسب درآمد مشکل دارند که بخشی از نبودن کار به خاطر دولتی شدن حوزه موسیقی است. البته ما در صنف موسیقی مشکلات زیادی داریم و اگر از ابتدا در حوزه موسیقی یک مصوبه و قانون درست داشتیم واقعا این وضعیت موسیقی ما نمی‌شد.

نوربخش تاکید کرد: امروز وقتی یک آهنگ تولید و عرضه می‌شود باید مخاطب هم داشته باشد، یک نوازنده ‌یا خواننده سنتی کار خودش را در کجا باید عرضه کند؟. البته در حوزه موسیقی پاپ این موضوع متفاوت است زیرا خواننده آهنگ جدید خود را به صورت رایگان هم در اختیار مردم‌ می‌گذارد و در کنسرت‌هایش هزینه آن را جبران می‌کند.

وی با اشاره به موضوع کپی رایت نیز خاطرنشان کرد: یک هنرمند با یک اثر خیلی می‌تواند ماندگار باشد اما گاها حق معنوی یک اثر حفظ نمی‌شود، کپی رایت خیلی موضوع مهمی است و می‌تواند اقتصاد هنر را متحول کند، همچنین حمایت از اثر نیز مهم است، برخی آهنگ‌ها توسط خوانندگان و نوازندگان تولید می‌شود که بسیار با کیفیت است اما هیچ حمایتی از اثر نمی‌شود و همین امر باعث می‌شود موسیقی رشد نکند.

مدیرعامل خانه موسیقی ایران با بیان اینکه بخشی از مشکل حوزه موسیقی، بودجه حمایتی است، توضیح داد: در تمام دنیا از موسیقی جدی کشورشان حمایت مادی می‌شود، برای مثال ارکستر سمفونیک لندن با حمایت‌های مهمی کار می‌کند. اما در کشور ما این اتفاق رخ نمی‌دهد و شاهد حمایت‌های جدی از حوزه موسیقی نیستیم.

نوربخش بیان کرد: موسیقی سنتی ما در حال احتضار است در حالی که جان مایه موسیقی ایرانی ساز و آواز است زیرا همین موسیقی پیونددهنده ادبیات و شعر بوده و از طریق همین آواز خواندن جوانان دهه ۳۰ و ۴۰ با بسیاری از غزل‌های شاعران آشنا و آنها را حفظ کردند و این به نوبه‌ی خودش در حفظ زبان و ادبیات ما بسیار تاثیرگذار است. این در حالی است که امروز موسیقی ما قرابت خاصی با ادبیات و زبان فارسی ندارد و یکی از راه‌های حفظ زبان ما در حال از بین رفتن است.

وی با گلایه از وضعیت سالن‌های کنسرت تصریح کرد: سالن‌های اجرا برای موسیقی مهم است، قیمت اجاره این سالن‌ها که اغلب هم دولتی هستند باعث شده تا کنسرت به یک‌ کالای لوکس تبدیل شود، در حال حاضر هر بلیط کنسرت یک میلیون و ۲۰۰هزار تومان است و کدام بخش جامعه می‌تواند با این شرایط به کنسرت برود و اصلا چندبار می‌تواند در طول یک سال به اجراهای کنسرت برود. وقتی پیگیر افزایش قیمت بلیط کنسرت‌ها که حداقل در سال دوبار هم شاهد آن هستیم؛ می‌شوید می‌بینیم که افزایش قیمت سالن‌ها باعث این اتفاق می‌شود، سالن‌های ما هم اکثرا دولتی است و سوال اینجاست چرا دولت برای عرصه هنر یک فضای ارزان‌تری را فراهم نمی‌کند و می‌خواهد از سالن‌های خود نهایتا سود را ببرد. وقتی با یک تهیه‌کننده صحبت می‌کنیم می‌گوید هزینه‌های ما بالا رفته است. هزینه کجا بالا می‌رود جایی که دولت می‌خواهد سالن اجاره بدهد و اگر دولت هزینه‌ کرایه ‌سالن‌ را کاهش بدهد قطعا قیمت بلیط هم افزایش پیدا نمی‌کند.

مدیرعامل خانه موسیقی ایران ادامه داد: درجه‌بندی هنرمندان موسیقی مهم است، اما کسی‌برای سفارش کار به سراغ ما نمی‌آید تا ما براساس درجه‌بندی هر هنرمند قیمت را مشخص کنیم، بیشتر سفارشات در قالب ارتباطات شکل گرفته و تولید می‌شود. همین الان بسیاری از کنسرت‌گذاران پاپ با پول درحال حمایت مادی از خوانندگان هستند و هیچ تخصصی در این حوزه ندارند. در حالی که باید این امر سامان‌دهی بشود و بی‌قاعده جلو ‌نرویم.

 

 

قرار نبود سینما و موسیقی داشته باشیم

حسین پاکدل -نویسنده و کارگردان تئاتر- نیز در بخش دیگری از این نشست به سیر وضعیت سینما و موسیقی پرداخت و گفت: قرار نبود سینما و موسیقی داشته باشیم و دریک‌ دوره‌ای رادیو و تلویزیون تولیداتی در هر دو حوزه داشت. سینما بقای خود را مدیون فیلم‌ «گاو» و آن‌ جمله‌ای است که امام خمینی(ره) در مورد آن بیان کردند. ۱۰ سال پس از انقلاب اسلامی یعنی در سال ۶۸ دستور دادند موسیقی از رسانه ملی حذف شود، در واقع آن زمان هم‌ موسیقی چیزی شبیه قانون‌ عفاف و حجاب امروز شده بود گه یک‌سری موافق و یکسری مخالف داشت.

وی ادامه داد: مدیریت فرهنگی جامعه در آن زمان مبنای خاصی نداشت و کسانی که پای موسیقی و سینما ایستادند بعدها چوبش را خوردند. حتی برخی بعدها گفتند سینما، موسیقی و تئاتر اگر صنف پیدا کرد چگونه آنها را حذف کنیم. خوشبختانه خانه سینما با همه مشکلاتی که داشت به عنوان یک الگو پایدار موفقیت آمیز برای سایر هنرها ایجاد شد، اما در این میان خانه تئاتر نتوانست محل اعرابی در هنر باشد و موسیقی هم که اطلاعی ندارم.

پاکدل با گلایه از رفتار بسیاری از هنرمندان یادآور شد: جدای از دولت‌ها در تمام دوران بعد از انقلاب بسیاری از همکاران‌ ما زمینه ضربه زدن به خودمان را فراهم کردند. در واقع رفتارهای برخی همکاران در راستای آن چیزی بوده که دولت‌ها می‌خواستند و همین امر کار ما را در بسیاری از موارد سخت کرده است. یادتان که نرفته چه کسی درب خانه سینما را گل گرفت وجلوی دوربین کارت صنفی خود را قیچی کرد.

این نویسنده تئاتر در ادامه اساسنامه خانه سینما را خواند و گفت: اساسا ما تشکل‌ناپذیر هستیم زیرا از ابتدا، کار تیمی را به ما یاد ندادند و از این رو دولت‌ها با هرنوع تشکلی به عنوان مزاحم برخورد می‌کنند. آنچه هم گاها دولت‌ها در یک تشکل صنفی دنبال می‌کنند به خاطر اعمال نظر سریع و راحت خودشان در یک بخشی است. ولی ما آموزش عمومی و کار جمعی نداریم. جدای از آن افراد هستیم که دموکراسی‌ناپذیری ذاتی داریم و نمی‌دانیم چه چیزی می‌خواهیم.

وی افزود: بنده به عنوان کسی که قبل و بعد از انقلاب اسلامی را دیده این نکته را می‌گویم که وحدت حیرت‌انگیزی باعث بروز انقلاب اسلامی شد و این انقلاب فقط به دست مذهبی‌ها رخ نداد و همه با هم متحد بودند. در همان زمان یعنی فردای انقلاب ما در گوشه و کنار کشور مشکلات زیادی داشتیم اما با وحدت توانستیم آنها را حل کنیم اما امروز دیگر آن وحدت را نداریم.

پاکدل بیان کرد: ما در هنر به پیشواز سانسور می‌رویم، این کار باعث می‌شود انسان مبتکر کنار برود البته سوال اینجاست که امروز تاثیرگذاری فرهنگی را چه کسی مشخص می‌کند؟، زیرا در تولید محتوا مشکل داریم و فقط محصولات شعاری تولید می‌شود.

این کارگردان تئاتر تصریح کرد: یک‌ زمانی صدا و سیما با تولید تله فیلم‌های ارزان تلاش کرد تا سینما را کنار بزند. این موضوع آسیب‌های زیادی را به همراه داشت و امروز شاهد خسارت‌های آن روز هستیم. وقتی هرکسی با هر میزان سوادی کارگردانی، بازیگری و فیلم‌نامه‌نویسی می‌کند تازه متوجه می‌شویم در آن زمان صدا و سیما چه کرد. امروز سلیقه مخاطب برای هنرمندان ما تعیین تکلیف می‌کند و برخی هنرمندان هم پس از کمی معروفیت ادعای خدایی دارند.

وی ادامه داد: بدگویی در مورد خانه سینما و تئاتر، دفاع نکردن صنفی و حتی چشم‌داشت به دولت‌ها گاهی از سوی برخی همکاران  به عنوان یک عامل برای پیشرفت محسوب می‌شود. بنابراین برای اینکه جلوی این اتفاقات را بگیریم باید دوره‌های آموزشی برای خودمان بگذاریم تا بفهمیم تشکل صنفی چه تاثیری دارد. تامین مالی صنف توسط اعضا، اختصاص سهم اندک ‌از درآمدها به صنف، آگاهی‌بخشی و آموزش و تربیت نسل جوان و برگزاری نشست‌های آسیب‌شناسی هم می‌تواند به یک تشکل صنفی کمک کند.

پاکدل ابراز کرد: برخی همکاران ما به یکباره تصمیم می‌گیرند ‌تا فلانی هست من کار نمی‌کنم، این رفتار واقعا برای من قابل درک نیست زیرا این کار دقیقا همان چیزی است که طرف مقابل شما می‌خواهد و با این کار همین قدر هنر باقیمانده هم از بین می‌رود. بنابراین بسیاری از اتفاقات در درون خود ما می‌افتد و ما باید خودمان متحد باشیم. هنرمند باید همیشه در صحنه باشد تا هنر باقی بماند.

 

 

مسئولین باید بدانند هنر یک شغل است

در بخش پایانی این نشست امیر راد -رئیس انجمن هنرمندان نقاش ایران- نیز به بیان نکاتی در خصوص تشکیل صنف پرداخت و گفت: ما صنف نداریم و آنچه امروز می‌بینید یکسری انجمن‌های فرهنگی هنری است که تلاش می‌کنند جایگاه صنفی پیدا کنند. صنف در معنای امروزی یک پدیده مدرن است که پس از تشکیل دولت و ملت‌ها شکل گرفته است. وقتی حکومت مرکزیت پیدا می‌کند صنف به شکل امروزی مهم می‌شود و ما می‌توانیم به وسیله صنف قدرت را با حکومت شریک شویم.

وی ادامه داد: اصولا در این شرایط هم همراه با قدرت مسئولیت هم در صنف به وجود می‌آید و در این شرایط صنف به عنوان واسطه‌ای بین دولت و اعضای صنف قدرت و مسئولیت را برعهده خواهد داشت و از این رو یکی‌ از ارکان دموکراسی هم خواهد بود. اما در ایران در طول سالیان بعد از انقلاب اسلامی سعی شده صنف همین کارکرد را داشته باشد و تلاش صنف‌ها همین‌ بوده است. اما برای نمونه در انجمن نقاشان ایران که چندین سال است بنده فعالیت دارم دائما با سلیقه مدیر بالادستی روبه‌رو بودیم.

راد یادآور شد: انجمن‌های فرهنگی هنری ما از دهه ۷۰ شروع به فعالیت کردند و آنچه ما به عنوان صنف از آن یاد می‌کنیم تلاش یکی از مدیران فرهنگی وقت بوده و ایشان هنرمندان را تشویق به تاسیس همین انجمن‌های فعلی کردند. بنابراین خود ما هنرمندان هم خیلی با هم متحد نبودیم تا یک صنف را تشکیل بدهیم.

رئیس انجمن هنرمندان نقاش ایران بیان کرد: در دولت دوازدهم جلسات متعددی بین کارگروه‌های وزارت فرهنگ و وزارت کار برگزار شد تا تعریف کار هنرمندان مشخص شود. توافق‌نامه‌ای در این خصوص بین دو وزیر امضا شد که نهایتا با تغییر دولت تمام آن از بین رفت. امید است در دولت فعلی بتوانیم همان‌توافق‌نامه را دوباره پیش ببریم. زیرا بزرگترین مشکل هنرمندان‌ این‌ است‌که کار آنها تعریف نشده است و هنر شغل آنها محسوب نمی‌شود. در گذشته بسیاری از هنرمندان قدیمی شغل اصلی‌شان چیز دیگری بوده و هنر در کنار شغل اصلی بود اما امروز هنر شغل اول هنرمندان ‌است‌ زیرا شغل دیگری وجود ندارد.

وی افزود: مسئولین باید بدانند هنر یک شغل است که هنرمند انجام می‌دهد، یک نقاش شاید سه ماه مشغول تفکر باشد تا به یک ایده نقاشی برسد. ضمن اینکه یک هنرمند هم از درآمدهای این کشور سهمی دارد، یک‌ کشور وقتی یک درآمدی دارد باید از روش‌های مختلف آن را به دست مردم برساند و کار هنر هم از این امر مستثنی نیست، در واقع از طریق صنف می‌توان بخشی از درآمد دولت را به هنرمندان رساند.

راد در پایان سخن گفت: یک بخشی از درآمد کشور برای حوزه فرهنگ و هنر است، بنابراین سازمان برنامه و بودجه باید ببیند که هر صنفی چه کار تخصصی انجام می‌دهد و براساس همان مبالغی را اختصاص بدهد.

17 دی
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

اصحاب فرهنگ و هنر امسال چقدر تسهیلات گرفته‌اند؟

مدیرعامل صندوق اعتباری هنر از تخصیص بیش از ۱۵۲ میلیارد تومان تسهیلات قرض‌الحسنه و بلاعوض به اصحاب فرهنگ و هنر خبر داد و گفت: از ابتدای سال ۱۴۰۳ با مجموع اقدامات صورت گرفته، شاهد حداکثر تخصیص اعتبار بدون اتکاء به بودجه دولت، نسبت به سال‌های گذشته بودیم.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی صندوق اعتباری هنر ، سیدمجید پوراحمدی با اشاره به ارائه بیش از ۴۰ طرح در حوزه‌های حمایتی، خدماتی و توانمندسازی به هنرمندان، گفت: یکی از مهمترین خدمات صندوق هنر به جامعه فرهنگ و هنر کشور ارائه تسهیلات بدون بهره است. تسهیلات صندوق اعتباری هنر در قالب وام‌های ضروری کم بهره و یا اعطای تسهیلات بلاعوض با هدف حمایت از فعالیت‌های فرهنگی و هنری به اصحاب فرهنگ و هنر ارائه می‌شود.

وی افزود: این تسهیلات به منظور کمک به تأمین نیازهای معیشتی و رفاهی اصحاب فرهنگ و هنر، تولید آثار، توسعه پروژه‌های هنری، تقویت بنیه مالی کسب و کارهای فرهنگی و هنری و… تخصیص می‌یابد.

پوراحمدی در ادامه اظهار کرد: ارائه تسهیلات در قالب ۱۱ طرح برنامه‌ریزی شده است که برای هریک نام‌گذاری موضوعی به تفکیک اهداف صورت گرفته است.

مدیرعامل صندوق اعتباری هنر ادامه داد: ما در مجموعه صندوق اعتباری شعاری را سرلوحه تمام تصمیمات و اقدامات خود قرار داده‌ایم تا بر اساس آن تلاش کنیم صحیح‌ترین کار را در سریع‌ترین زمان ممکن به نفع و در حمایت از هنرمندان انجام دهیم.

او تأکید کرد: بر این باوریم اگر خدمتی در زمان مناسب انجام شود، رضایتمندی اعضا و هنرمندان عضو صندوق اعتباری هنر را به همراه خواهد داشت.

مدیرعامل صندوق اعتباری هنر با اشاره به اقدامات صورت گرفته در خصوص ارائه تسهیلات به اصحاب فرهنگ و هنر، اظهار کرد: خوشبختانه از ابتدای سال ۱۴۰۳ تاکنون با ارائه بیش از ۱۵۲ میلیارد تومان تسهیلات در قالب‌های مختلف بلاعوض، کارآفرینی و قرض‌الحسنه پرداخت شده که در این زمینه خوشبختانه شاهد رشد کمی و کیفی حمایت‌ها و بهبود فرایند ارائه خدمات در این زمینه به اعضا هستیم.

او با اشاره به آماری درباره ارائه انواع تسهیلات اظهار کرد: در ۹ ماهه سال جاری نزدیک به ۲ هزار و ۹۰۰ نفر از اعضای صندوق به‌ منظور اخذ بیش از ۱۴۰ میلیارد تومان تسهیلات قرض‌الحسنه ضروری (بدون بهره) به بانک عامل معرفی شدند.

او در ادامه افزود: صندوق اعتباری هنر طی همین مدت، با پرداخت مبلغ ۱۲ میلیارد و ۱۸۹ میلیون تومان تسهیلات بلاعوض به سه هزار و ۱۸۱ نفر از اعضایی که دچار مشکل معیشتی بودند، آنان را تحت پوشش حمایتی خود قرار داد.

بنابر اعلام روابط عمومی صندوق اعتباری هنر پوراحمدی در پایان تأکید کرد: تمام تلاش ما به کارگیری همه ظرفیت‌ها برای کاهش دغدغه‌های معیشتی جامعه فرهنگ و هنر کشور و ایجاد امنیت خاطر در میان فعالان این حوزه است.

16 دی
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

۴۰ درصد تخفیف برای اعضای خانه تئاتر در کلینیک دندانپزشکی سپیدار

قرارداد حمایتی کلینیک دندانپزشکی سپیدار و خانه تئاتر برای استفاده اعضا امضا شد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، باتوجه به رضایت اعضای خانه تئاتر که از خدمات کلینیک سپیدار استفاده کرده اند ، امسال نیز این قرارداد با تخفیف بیشتر نسبت به قبل تجدید شد و اعضا می توانند برای خدمات دندانپزشکی به کلینیک سپیدار مراجعه کنند .

متن قرارداد خانه تئاتر و کلینیک دندانپزشکی سپیدار به شرح زیر است :

 

 

 

 

 

به آگاهی می رساند که کلینیک دندانپزشکی سپیدار در قرارداد جدید برای اعضای خانه تئاتر ۴۰درصد تخفیف در نظر گرفته است .

جدول تعرفه قیمت های کلینیک دندانپزشکی سپیدار به شرح زیر است :

 

 

13 دی
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

وکیل حقوقی شنبه ها به اعضا خانه تئاتر مشاوره رایگان می دهد

وکیل خانه تئاتر روزهای شنبه به اعضایی که مشکلات حقوقی دارند مشاوره می دهد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، خانم مارال بیات کارشناس ارشد حقوق در توافق با خانه تئاتر هر هفته روزهای شنبه از ساعت ۱۵ تا ۱۶:۳۰ در خانه تئاتر پاسخگوی پرسش های حقوقی و ارایه مشاوره به اعضای خانه تئاتر است .

اعضایی که قصد مشورت با خانم بیات را دارند می توانند جهت هماهنگی با شماره خانه تئاتر : ۲-۶۶۴۸۷۸۷۱ تماس حاصل کنند .

اعضا می توانند برای دریافت وقت مشاوره پس از هماهنگی قبلی تلفنی ، روزهای شنبه به ساختمان خانه تئاتر ( پاساژ آفتاب ) مراجعه کنند .

12 دی
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

سال نو میلادی بر هموطنان و هنرمندان مسیحی فرخنده باد

خانه تئاتر آغاز سال ۲۰۲۵ میلادی را به هموطنان و هنرمندان مسیحی کشورمان شادباش می گوید .

امیدواریم سال جدید میلادی سرشار از صلح ، دوستی و آرامش برای جهان باشد .

12 دی
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

انجمن طراحان صحنه از وزیر فرهنگ مطالبه دارد

رییس انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر ایران با نگارش نامه سرگشاده‌ای خطاب به وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، خواستار احیای کارگاه‌های دکور و لباس تئاتر شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ،  میثم نویریان، رئیس انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر ایران به نمایندگی از اعضای این انجمن، در نامه خود خطاب به سید عباس صالحی، وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، با توضیح مزایای راه‌اندازی کارگاه‌های دکور و لباس تئاتر، خواستار احیای این دو کارگاه شده است.

نامه او به شرح زیر است: «جناب آقای سید عباس صالحی، وزیر محترم فرهنگ و ارشاد اسلامی بر خود لازم می‌دانم به عنوان نماینده انجمن طراحان صحنه و دکور تئاتر ایران مطالبه صنفی این انجمن را با شما در میان بگذارم. لازم به یادآور است که سوم آبان ۱۳۴۶ یکی از بزرگترین و زیباترین مجموعه تالارهای نمایشی کشور در خیابان حافظ، خیابان شهریار برای اهالی هنر مخصوصا تئاتر و موسیقی افتتاح شد. یکی از اتفاقات مهم در مجموعه بنیاد رودکی، ایجاد زیرساخت‌های مناسب جهت اجراها، با کیفیت بالا بود که نتیجه آن ساخت و راه‌اندازی کارگاه ساخت دکور و دوخت لباس بود.

مجموعه کارگاهی که بسیاری از طراحان صحنه و لباس و همچنین کارگردان‌های تئاتر خاطرات زیادی را از آن مجموعه با خود مرور می‌کنند زیرا بخش زیادی از دکورها و لباس‌های فاخر نمایش‌های تاریخ تئاتر ایران، تولید این مجموعه کارگاهی است که تاریخ آن را فراموش نمی‌کند. البته در چند سال اخیر به خاطر سوءمدیریت‌ها و منفعت‌طلبی چند نفر اندک به مرور زمان و با سیاست‌گذاری غلط، این مجموعه کارگاهی از دست اهالی تئاتر خارج شده است. شاید این نکته حائز اهمیت است که امروزه به دلیل مشکلات اقتصادی و کمبود بودجه، بسیاری از نمایش‌های در حال اجرا توان هزینه برای ساخت دکور و دوخت لباس ندارند که ما شاهد پایین آمدن کیفیت بعضی از نمایش‌های در حال اجرا بر روی صحنه هستیم که به مراتب باعث به وجود آمدن نارضایتی مخاطبان تئاتر شده است.

راه اندازی مجدد این مجموعه کارگاهی می‌تواند موارد ذیل را به ارمغان بیاورد :

ـ دکورهای نمایش توسط افراد متخصص ساخته می‌شود که شناخت کافی به سالن‌های نمایشی دارند.

ـ به جهت نزدیکی کارگاه به سالن‌های نمایشی، هزینه رفت و آمد و هزینه‌های باربری کاهش می‌یابد.

ـ پس از پایان نمایش بخشی از متریال‌های قابل استفاده را می‌توان برگشت داد و در دکورهای دیگر استفاده کرد که این امر باعث می‌شود بخشی از هزینه‌ها به گروهی که نمایش خود را اجرا کرده، برگردد و هم بخشی از هزینه‌های گروه جدیدی که قرار است روی صحنه برود، کاسته شود.

ـ افراد متخصص در این کارگاه‌ها، با توجه به شناخت از سالن‌های نمایشی، در حین اجرای دکور در سالن‌ها آسیب‌های کمتری به زیرساخت‌های سالن‌ها وارد می‌کنند.

ـ برای تهیه و دوخت لباس نیز بعضی از متریال‌های معمول در کارگاه وجود دارد و نیاز به تهیه از بازار نیست.

ـ هزینه‌های دوخت در مجموعه کارگاهی کاهش پیدا می‌کند.

ـ بخشی از دکورها و لباس‌ها در آرشیو قرار می‌گیرد و نیاز به ساخت و دوخت مجدد نیست که این امر باعث کاهش هزینه تولید می‌شود.

ـ شاید مهم‌ترین بخش حضور طراحان، کارگردان‌ها و مجریان در یک مجموعه تخصصی کارگاهی است که می‌توانند در گعده‌های روزانه، روند کار را با هم بررسی کنند.

ـ این مجموعه کارگاهی در زمان برگزاری جشنواره‌ها نیز می‌تواند به کمک جشنواره‌ها بیاید و در بخش ساخت دکور و دوخت لباس به ایشان کمک کند.

ـ باعث کاهش هزینه‌های تولید آثار نمایشی شود.

ـ باعث جلوگیری از دورریز متریال‌های قابل استفاده می‌شود.

ـ موجب رضایت‌مندی اهالی تئاتر و بالا رفتن کیفیت آثار نمایشی می‌شود.

ـ باعث به وجود آمدن اجرای تخصصی صحنه و لباس در آثار نمایشی بوده که به مراتب رضایت‌مندی مخاطبان افزایش پیدا می‌کند.

و اما صحبت پایانی با جناب وزیر محترم جناب آقای دکتر سید عباس صالحی، وزیر محترم فرهنگ و ارشاد اسلامی، انجمن طراحان صحنه و لباس تئاتر ایران، این مساله را جزو مطالبات اصلی خود می‌داند و خواهشمند است با تدبیری جدید، کارگاه ساخت دکور و دوخت لباس در محوطه پارکینگ ذیل مجموعه بنیاد رودکی به صورت تعاملی به این مجموعه تخصصی که اعضاء آن نخبگان و طراحان صحنه و لباس تئاتر ایران هستند، واگذار و به بهره‌برداری برسد. امید که با استعانت از خداوند منان و مساعدت مسئولان مربوطه گامی بزرگ در اعتلای فرهنگ و هنر برداریم.»

به گزارش ایسنا، در دهه‌های گذشته مجموعه تئاتر شهر و بنیاد رودکی با برخورداری از کارگاه دکور و دوخت لباس، در این دو بخش به گروه‌های نمایشی خدمات‌رسانی داشتند اما در دولت نهم این کارگاه‌ها بسته شد و از آن زمان تا به امروز گروه‌های نمایشی، ساخت دکور و تهیه لباس آثار خود را خارج از مجموعه‌های تخصصی تئاتر به انجام می‌رسانند که این مساله اغلب گروه‌ها را به زحمت انداخته و هزینه‌های بیشتری به آنان تحمیل کرده است.

 

11 دی
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

آخرین وضعیت از شرایط جسمی و درمانی رضا آشفته

رضا آشفته برای مشکلات چشم دیابتی خود در بیمارستان نور تهران درمان می شود .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، فریال آذری که پیگیر درمان رضا آشفته است گفت : روند درمان رضا آشفته همچنان در حال پیگیری  است و در هفته های گذشته با مراجعه به دکتر چشم متوجه شدیم که آسیب‌های چشمی بر اثر دیابت پایدار بوده و علاوه بر آن یکی از چشم‌ها دچار آب مروارید شده ، اما از آن جا که عارضه چشمی ناشی از دیابت مهمتر از وضعیت آب مروارید است به صلاح دید دکتر خدابنده در بیمارستان نور تهران قرار شد که ابتدا سه جلسه لیزر چشم برای پیشگیری از نابینایی داشته باشند و بعد از آن برای جراحی آب مروارید اقدام شود .

وی افزود : رضا آشفته با مراجعه به پزشک غدد در وضعیت درمانی و دارویی دیابتش تغییراتی ایجاد شده که امیدواریم دیابت را قابل کنترل سازد . با توجه به وضعیت دیالیز و اتفاقی که برای رضا آشفته در بیمارستان شهریار افتاد این قضیه به دکتر کرمانپور مدیر کل روابط عمومی وزارت بهداشت اطلاع داده شد و بناشد که پیگیریهای لازم صورت پذیرد اما متاسفانه تا امروز جوابی بابت این پیگیری به ما داده نشده است .

دکتر نادره رضایی معاون هنری ارشاد ، دکتر حسینی پور و اتابک نادری به همراه جمعی از دوستان عیادت خصوصی در منزل با آقای آشفته انجام دادند و کمک هایی انجام شد که ما را به یاری بیشتر وزارت ارشاد امیدوار کرد . مطلب دیگر اینکه رضا آشفته با توجه به شرایط بیماری برای بازنشستگی به سازمان تامین اجتماعی مراجعه کرده و امیدواریم در مسیر صحیح کمیسیون قرار گرفته و بازنشسته شود.

درباره وضعیت عفونت پاها شرایط بسیار راضی کننده بوده و ما هر لحظه به پیوند نزدیک‌تریم امیدواریم که کلیه مناسب پیوند را یافته و هرچه سریعتر این اتفاق برای رضا آشفته رقم بخورد.