قدردانی از مادر طراحی لباس تئاتر که ایده‌هایش از کارگردان جلوتر بود

مراسم رونمایی کتاب «صحنه عشق من است» و قدردانی از ادنا زینلیان به عنوان مادر طراحی لباس صحنه تئاتر، عصر روز جمعه ۷ دی‌ در تالار رودکی برگزار شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از مهر ، مراسم رونمایی کتاب «صحنه عشق من است» و قدردانی از ادنا زینلیان عصر جمعه ۷ دی با حضور هنرمندانی چون ایرج راد، قطب‌الدین صادقی، شکرخدا گودرزی،‌ مریم معترف، حسن فتحی، کاظم هژیرآزاد، فرهاد آییش، مانده طهماسبی، بهزاد فراهانی، فهیمه رحیم‌نیا، مجید جعفری، تاجبخش فناییان، محمودرضا رحیمی، حمیدرضا نعیمی، شقایق فراهانی، اصغر نوری، نازنین گودرزیان، فروغ قجابگلی، زری اماد، رضا مهدی‌زاده، مژگان عیوضی، حسین علی‌کرمی، اتابک نادری سرپرست اداره‌کل هنرهای نمایشی، ابراهیم کریمی رییس اتحادیه ناشران و کتاب‌فروشان، عباس عظیمی مدیرعامل موسسه پیشکسوتان هنر، ایساک یونانسیان رییس هیئت مدیره موسسه ترجمه و تحقیق هور، آرا شاوردیان نماینده مسیحیان ارمنی تهران و شمال در مجلس شورای اسلامی، مهدی میردشتی مدیر مسئول نشر میردشتی، کاوه علینقی مدیر مسئول نشر کتاب آبان و اسماعیل حسن‌زاده مدیر مسئول نشر پارسه، احمد محیط طباطبایی رئیس ایکوم (کمیته ملی موزه‌ها) ایران در تالار رودکی برگزار شد.

مراسم با اجرای قطعات پیانو توسط آندره مرادیان آغاز شد و سپس فیلم کوتاهی از گفت‌وگو با ادنا زینلیان در سالن پخش شد.

در ادامه قطب‌الدین صادقی کارگردان و مدرس تئاتر با حضور روی صحنه تالار رودکی، ضمن اشاره به ۴۰ سالگی بازگشتش به کشور گفت: تقریبا یکی دو ماه دیگر ۴۰ سال می‌شود که از اروپا برگشته‌ام. یک از نخستین کسانی که این شانس را داشتم، در برگشتم به کشور،‌ به عنوان طراح لباس در نمایش‌هایم حضور داشته باشد، ‌ادنا زینلیان بود.

وی با اشاره به اینکه طراحی لباس از مهمترین اصول اجرای تئاتر است، تصریح کرد: در تئاتر ما چند اصل مهم داریم؛ برداشت، توالی، کار با بازیگر و طراحی. در بخش طراحی، یکی از مهمترین وجوه نمایش، طراحی لباس است که در کنار طراحی دکور و موسیقی بسیار مهم است. «لباس» بسیار مهم است؛ چون هم تاریخ است، هم جغرافیا هم خودش معرف و سبک است. ما نمی‌توانیم از لباس در تئاتر صرف‌نظر کنیم و مدعی اجرای یک نمایش خوب شویم.

این مدرس دانشگاه «لباس» را فراتر از و مهم‌تر از موارد دیگر در تئاتر برشمرد و بیان کرد:‌ «لباس» حتی فراتر از سایر عناصر تئاتر است. لباس معرف شخصیت‌های تئاتر روی صحنه است. حتی جنس و رنگ پارچه هم در این شناسایی و معرفی، موثر است. به خاطر دارم که برای انتخاب یک پارچه گاهی تمام خیابان سعدی و کوچه برلن را می‌گشتیم تا چیزی پیدا کنیم که بهترین شکل ارایه و معرفی بازیگر را در جنس، بافت و رنگ داشت باشد.

وی درباره خصوصیات حرفه‌ای زینلیان یادآور شد: در چند نمایشی که شانس داشتم در گروه تئاتر ما باشند، صادقانه بگویم او جزو شریف‌ترین کسانی بود که در این حرفه دیدم. احساس مسوولیت او به قدری زیاد بود که گاه طراحان دیگر احساس تنگنا می‌کردند. رفتار دقیق، وسواس‌گونه و اخلاقی ادنا زینلیان فراتر از کار بود.

صادقی با انتقاد از تخریب کارگاه‌های روبه‌روی تالار وحدت و همچنین اداره تئاتر، گفت: زمانی که هنوز کارگاه‌های بزرگ لباس و دکور روبه‌روی تالار وحدت تخریب نشده بود، اداره تئاتر هم سرجایش بود و هنرمندان آواره نشده بودند، خانم زینلیان شبانه‌روز در این کارگاه‌ها بالای سر خیاط‌ها بود. این مساله به خاطر احساس مسئولیت شغلی‌اش بود و من هیچ‌کدام را فراموش نکرده‌ام. وی فقط مکمل یک اثر نمایشی نبود، بلکه سازنده بود. گاهی ایده‌هایی داشت که از ایده‌های کارگردان، جلوتر بود. من روش‌ام این بود که همه عناصر تئاتر(هسته مرکزی نمایش) را در ابتدا تعریف می‌کردم و خلاقیت را به طراحان می‌سپردم. زینلیان تخیل ناب خود را به عنوان مجری با منِ کارگردان هماهنگ می‌کرد و گاهی جلو هم می‌زد، چنان که میزانسن‌ها به بهترین شکل در نمایش،‌ به شکلی درخشان ارائه شود. تربیت خانوادگی، نژادی، فرهنگی ادنا زینلیان خاص است و از جمله همکارانی است که همیشه از او به نیکی یاد می‌کنم. حیف است که با این تجربه، او گوشه خانه بنشیند، تازه شروع پختگی او در کار است. الان باید شریطی فراهم شود که شاگردان بیشتری تربیت کند. شاگردانش هم مثل خودش مسوولیت‌پذیر و قابل احترام‌اند.

صادقی ادامه داد: زینلیان چیزی به فرهنگ و تئاتر ما اضافه کرده است که جای تقدیر و ستایش دارد و از همه همکارانش که کمر همت بستند و مجلس تقدیر امروز را ترتیب دادند، تشکر می کنم.

مهرانه مهین‌ترابی که ۲۲ سال پیش با نمایش «در مصر برف نمی‌بارد» به کارگردانی علی رفیعی روی صحنه تئاتر حضور داشت نیز در این مراسم گفت: بله، من افتخار شاگردی این بانوی نازنین را داشته‌ام. الان داشتم به صحبت‌های دکتر قطب‌الدین صادقی گوش می‌کردم، شما درست می‌گویید آقای دکتر، چیزی درون بعضی آدم‌ها هست که دیگران را جلب و جَلد می‌کند. من سال ۱۳۵۸ در دوران تحصیل در دانشگاه، استاد زیاد داشتم و چون در فرودگاه مهرآباد، شب کاری می‌کردم و بعد می‌آمدم دانشکده، انتظار داشتم کلاس‌ها چیزی به دانسته‌های من اضافه کند. یک استادی داشتیم با اینکه سه کلاس با سه موضوع متفاوت داشت، سر کلاس‌ها چند جمله و حرف مشترک می‌زد و من نسبت به برگزاری کلاس‌هایش معترض بودم. وی از من بدش می‌آمد و من هم متقابلا از او بدم می‌آمد. من از سر خستگی و لج، سر کلاس آن استاد می‌خوابیدم. اما یادم می‌آید روز اولی که خانم زینلیان به کلاس آمد، با یک خانم با انرژی، پرجنب و جوش و باانگیزه فوق‌العاده روبه‌رو شدم. از همان موقع مهرش به دل من نشست. اهل ادا و دروغ نبود. انرژی آدم‌ها حقیقی بودن و راست بودن آنها را برملا می‌کند. همیشه از این بانوی بزرگ، انرژی و حس خوب دریافت کرده‌ام.

سپس مجری مراسم از علی زارعی به عنوان تهیه‌کننده تئاتر، مدیر مسئول نشر ایشکا و همچنین ناشر کتاب «صحنه عشق من است»‌ دعوت کرد تا روی سن حضور پیدا کند.

زارعی نیز در توضیح مراحل تهیه و چاپ کتاب «صحنه عشق من است» گفت: من ‌بسیار خوشحالم در زمانه‌ای زیست می‌کنم که ستاره‌ای به نام استاد ادنا زینلیان را در خود دارد. چاپ کتاب «صحنه عشق من است» که چکیده‌ای از زندگی، آرا، تفکر و آثار ایشان است، کاری است که دیر انجام پذیرفته اما خوشحالم که نشر «ایشکا» آغازگر این راه بوده است. چقدر خوشبخت هستم که سال‌ها در محضر استاد به کار تولید تئاتر پرداختم، با لباس‌های شما صحنه‌ها جان می‌گرفت و غرق در شور می شد و چقدر لذت‌بخش و حرفه‌ای بود همکاری با شما و سپاسگذار تمام حمایت‌ها و مهربانی‌های شما هستم.

سپس عباس عظیمی به نمایندگی از معاون امور هنری، ضمن دعوت از هنرمندان پیشکسوت برای تقدیم تقدیرنامه ادنا زینلیان گفت: ما با این قدردانی، چیزی به شان شما اضافه نمی‌کنیم بلکه فقط می‌خواهیم ارادت خود را به شما ثابت کنیم.

در پایان،‌ حمیدرضا نعیمی که در بیشتر آثارش از طراحی لباس ادنا زینلیان بهره برده است و کارگردانی مراسم را نیز بر عهده داشت، با خوانش یادداشتی که در کتاب «صحنه عشق من است»‌ نیز آمده است، جلسه را به پایان برد.

ادنا زینلیان نیز در پایان از همه هنرمندان، حاضران، مدیران و ناشران، گروه تحقیق و نشر ایشکا، برای برپایی این مراسم، تشکر کرد.

اجرای مراسم برعهده ملیحه شعبانیان بود و اجرای قطعات موسیقی در خلال برنامه نیز توسط گروه موسیقی «امروز» انجام گرفت.

عکس :علی چاشنی‌گیر

با گرامیداشت مقام مادر «دیفن هیدرامین» به روی صحنه رفت

اجرای نمایش «دیفن هیدرامین» به نویسندگی و کارگردانی علیرضا معروفی در سالن قشقایی مجموعه تئاتر شهر آغاز شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، اجرای نمایش «دیفن هیدرامین» نوشته و کارگردانی علیرضا معروفی شامگاه ۷ دی‌ ۱۴۰۳ با حضور هنرمندانی چون ژیلا شاهی، امید شمس، توحید معصومی و کوروش سلیمانی و حضور علاقه‌مندان تئاتر آغاز و به همه مادران ایران‌زمین تقدیم شد.

بازیگران این نمایش که از ۷ تا ۲۷ دی ۱۴۰۳، ساعت ۱۸ در تالار قشقایی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه می‌رود، الهه زحمتی، مهدی جاوید، لیلا میناوند، جواد موسوی، ستاره مبینی و محمود مجیدی هستند.

در خلاصه داستان «دیفن هیدرامین» آمده است: «سیاوش پس از هفت سال برگشته ولی نمی‌تواند غذا بخورد، مادر او در تلاش است که به او غذا بدهد ولی…»

دیگر عواملی که در اجرای این نمایش معروفی را همراهی می‌کنند عبارتند از: دستیار کارگردان: مریم نورانی و امیرحسین صفائی کیا، آهنگساز: پژمان پهلوانی، طراح صحنه و لباس: علیرضا معروفی، طراح نور: رضا خضرایی، طراح پوستر و بروشور: مصطفی خدابنده لو و مشاور رسانه: میترا رضایی.

این نمایش به‌عنوان یکی از آثار حاضر در بخش صحنه‌ای نوزدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر مقاومت حضور دارد.

علاقه‌مندان تماشای این نمایش می‌توانند برای تهیه بلیت به سایت تیوال و گیشه تئاتر مراجعه کنند.

انتخاب طراحان برگزیده فصل پاییز

ششمین جلسه شورای مرکزی انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تاتر امروز ۴ دی ۱۴۰۳ در خانه تاتر ساختمان آفتاب برگزار شد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، در این جلسه مقرر گردید :

۱-  آقای مهدی زاده جهت مسابقه اسکیس صحنه و لباس پروپزال به شورا ارائه نمایند‌

۲- خانم پولادی ها به عنوان سرپرست کمیته رفاهی ، انجمن پروپزال و پیشنهادات آقای منجر را به شورا ارائه دهند تا پیگیری و اجرا شود.

۳- آقای منجر جهت همکاری با سایر  انجمن های خانه تاتر پروپزال را ارائه دهند .

 

تقدیر از دو کار ارزشمند هنرمندان صحنه و لباس برتر در فصل پائیز ۱۴۰۳ از خانم محیا قبادی برای نمایش « الف غین میم » ، و آقای غلامرضا عربی برای نمایش « قلاده ای برای یک سگ مرده » انجام گردید.

این تقدیر با حضور آقای مهدی زاده و حضور داوران آقای رضازاده و خانم پولادی ها صورت گرفت.

یادآوری می شود که نخستین رویداد انتخاب طراح برتر فصل زمستان نیز برگزار خواهد شد و طراحان نمایش ها برای حضور و قرار گرفتن در این رقابت با خانم پولادی ها هماهنگی های لازم را به عمل آورند .

 

بدرقه پیکر «شوکت» هنر ایران

پیکر ژاله علو هنرمند پیشکسوت تئاتر،سینما، رادیو و تلویزیون با سخنانی از فاطمه مهاجرانی سخنگوی دولت و تعدادی از هنرمندان از مقابل تالار وحدت به سمت قطعه هنرمندان بهشت زهرا (س) بدرقه شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایسنا، سید عباس صالحی وزیر ارشاد، نادره رضایی معاون هنری وزارت ارشاد، اتابک نادری مدیر کل هنرهای نمایشی، ایرج راد، هادی مرزبان، بیوک میرزایی، منوچهر شهسواری دبیر جشنواره فیلم فجر،سید عباس عظیمی مدیر موسسه هنرمندان پیشکسوت، اللهیاری مدیر عامل بنیاد رودکی، مسعود فروتن، شهره سلطانی، بهزاد فراهانی،مهدی شفیعی، شهرام گیل آبادی، ناهید مسلمی، میکاییل شهرستانی، پوران درخشنده، شکرخدا گودرزی، رائد فریدزاده رئیس سازمان سینمایی، زهرا سعیدی، شمسی صادقی، اسماعیل محرابی، شهین نجف زاده، ماندانا اصلانی، امین اشرفی، مجید حمزه، رامین پورایمان،خیرالله تقیانی‌پور و… از دیگر حاضران بودند.

بعد از تلاوت آیاتی از قرآن، مراسم با پخش صدای ژاله علو و خوشامدگویی او آغاز شد.

 

 

شهین نجف‌زاده: دریغ که اسطوره‌ای را از دست دادیم

در ادامه، شهین نجف زاده صداپیشه و بازیگر گفت: همه از رفتن بانوی نور، شعر و شور اقتدار و افتخار غمگین هستیم. نوری که در وجود ایشان روشن شد و همه از نور وجود او سرمست شدیم. اما ایشان حریمی داشتند که هر کسی را به این حریم نور و معرفت راهی نبود. دریغ که اسطوره ای را از دست دادیم. رادیو بخصوص رادیو نمایش خانه اول ایشان بود و حتی همین اواخر گاه به میدان ارگ می آمدند و با کودک درون خود ما را شاد می کردند. استودیو شماره هشت مملو از خاطرات ایشان است.

او از همسر و فرزند علو و مدیران صدا که در کنار هنرمندان پیشکسوت بوده‌اند قدردانی کرد و خطاب به مدیران گفت: هنرمندان پیشکسوت زنده را دریابیم و تلاش کنیم هنر والایی را که به ما سپرده اند، از ابتذال حفظ کنیم.

 

 

مسعود فروتن: غم عالم به دلم چنگ می‌زند

در ادامه مسعود فروتن با تسلیت گویی به حاضران، بخشی از خاطرات خود را از علو بیان کرد.

او گفت: هر زمان به فرزند و خانواده علو نگاه می‌کنم، غم عالم به دلم چنگ می زند.

این هنرمند یادآور شد: سال‌ها پیش در شهرستان زندگی می‌کردیم و تنها وسیله سرگرمی‌مان رادیو بود و صدای ژاله (علو) را از آن می‌شنیدیم و می‌خواستیم ببینیم او کیست؟! که در روزنامه‌ها دیدیم او هنرپیشه تئاتر است و گوینده و هنرپیشه سینما. به تهران که آمدم، در راهروهای رادیو می‌ایستادم که به ایشان سلام‌کنم و افتخارمان بود که جواب مان را بدهد.

وی با اشاره به شکل گیری دوستی اش با علو و یادآوری نظم و انضباط و حساسیت‌های او در کار هنری‌اش یادآور شد: او حتی دوست نداشت کتاب شعرش منتشر شود و می‌گفت بگذارید برای بعد از مرگم ولی او مرگ ندارد. او همواره رادیو را خیلی دوست می‌داشت و آن را خانه خود می‌دانست و لیاقت داشتیم سالها با او هم کلام شویم.

فروتن با ابراز تاسف از درگذشت این هنرمند افزود: هنرمندان می‌مانند. نه تنها صدایش بلکه خود او سال‌های سال هست.

همزمان با ورود پیکر ژاله علو صدای خودش که قطعه شعری را می‌خواند،پخش شد.

سپس هنرمندان حاضر در برنامه شاخه های گلی را که در دست داشتند، بر پیکر علو نهادند و به او ادای احترام کردند.

 

 

ابوالحسن تهامی: صدایش در میان هزاران صدا متمایز بود

ابوالحسن تهامی دوبلور ، گوینده و همکار علو گفت: نام «شوکت» بر او گذاشتند چون از آغاز می‌دانستند چه بزرگی به جهان هنر پای نهاده است. خداوند بسیار بر او مهر ورزید و عمری با عزت به او عطا کرد و صدای ویژه که در میان هزاران صدا متمایز و زیبا بود.

وی یادآور شد: من حدود ۱۱ سال از ایشان جوانترم و در دوران نوجوانی ایشان را در تیاتر می دیدیم و صدایشان را در رادیو می شنیدیم.

او به اشاره به نقش آفرینی های ژاله علو در سینما گفت: حتی وقتی نقش منفی بازی می کرد، خاطره هنرنمایی او در ذهن تماشاگران می‌ماند.

تهامی در بخش دیگری از سخنانش با اشاره به دوران رونق و شکوه رادیو افزود: با شنیدن صدای رادیو تصور می‌کردیم چه هنری پشت این صداست.

این گوینده با یادآوری دوران طلایی دوبله ایران ادامه داد: ژاله علو جای ستارگان بزرگ سینمای جهان صحبت می کرد. زمانی که تازه وارد کار گویندگی شدم، تصور نمی کردم ایشان که هنرمندی حرفه ای بود، با یک تازه کار همکاری کنند ولی مایه افتخارم هست که این همکاری شکل گرفت و ادامه پیدا کرد.

ابوالحسن تهامی در پایان گفت: روحشان شاد که کشتی زندگی خود را در دریا هدایت کردند، به ساحل جاودانگی رسیدند و همواره یادشان با ماست.

 

 

بهزاد فرهانی: مجسمه خانم علو را در استویو ۸ نصب کنید

در بخش بعدی مراسم بدرقه ژاله علو، بهزاد فراهانی دیگر دوست و همکار علو با تسلیت گویی یادآور شد: شاگرد دهه ۴۰ ایشان بودم و از او بسیار آموختم. در آن زمان نمایش‌هایی را در رادیو تهران پخش می‌کردیم و کارگردانی اغلب اینها بر عهده خانم علو بود.

او تصریح کرد: سخنرانی بلد نیستم بخصوص درباره ایشان که نیازی نیست. کسانی که با ایشان کار کرده‌اند می‌دانند چه عزیزی را از دست داده‌ایم. شیوه آموزشی ایشان به گونه‌ای بود که از ذهن بیرون نمی‌رفت. ایشان تحلیل و اندیشه را به ما آموزش داد. در تمرینات ایشان وقت مطرح نبود بلکه عشقی در جریان بود برای هر چه بهتر شدن کار.

او ادامه داد: برای هر کاری ساعت‌ها مطالعه می‌کرد. درخت در آغاز بسیار کوچک است و زمان زیادی می‌طلبد که پربار شود. او درخت پربار رادیو و پرچمدار مدرسه رادیو بود؛ از هر جهت، لبخند، رفتار، کردار… خشونت در وجودش نبود و مهربانی جزو ذاتش بود و آن را به هنرپیشه می بخشید و او را عاشق کارش می‌کرد.

بهزاد فراهانی خطاب به وزیر ارشاد و معاونت هنری گفت: توصیه می‌کنم حرمت این بانو را با نصب مجسمه ایشان در مقابل استودیوی هشت به ما نشان بدهید. برای حفظ بزرگی باید عاشق مردم باشیم‌. اگر کشور ما بودجه ساخت تندیس خانم علو را ندارد ما بچه های قدیمی رادیو حاضریم مخارج ساخت آن را بر عهده بگیریم. درود بر ژاله علو که معلم ما بود و درود بر ما که افتخاری بهتر از این نداریم.

 

 

                                                                                                                                              فاطمه مهاجرانی:چنین هنرمندی از مرگ ترسی ندارد
فاطمه مهاجرانی، سخنگوی دولت نیز در سخنانی با ابراز تاسف از اینکه هنرمندان را در چنین برنامه‌ای می‌بیند، خطاب به آنان گفت: شما از هنر ایشان و کردارشان گفتید و من خانم علو را روی صحنه تئاتر و از دریچه تلویزیون دیده‌ام. من هم از کارهایش مهربانی، نظم، دقت و شفقت را برداشت کردم و جز این نبود. مصداق شعر مولانا بود که «مرگ اگر مرد است گو پیش من آی * تا در آغوشش بگیرم تنگ؛ تنگ»

او یادآور شد: هنرمندی که همه ذوق و قریحه خدواندی خود را در شعر، سینما و گویندگی به کار برد و در همه این امور موفق باشد، چنین هنرمندی از مرگ ترسی ندارد زیرا نقشی از مهر را بر جان‌ها نهاده که هرگز میرا نیست. علو ایشان از مهر این بانو بر مردم است و از اینکه بُخل در او نبود.

مهاجرانی مصرعی از مولانا را با عنوان «روح سلطانی ز زندانی بجست» تقدیم به علو کرد و سپس درباره توصیه فراهانی تاکید کرد: فرمایش استاد فراهانی به دیده ما، حتما انجام خواهد شد.

 

 

ایرج راد: ژاله علو فقط چهره ماندگار نبود

ایرج راد به‌عنوان آخرین هنرمند و پیشکسوت درباره ژاله علو گفت: همه ما متاسفیم برای درگذشت این هنرمند بزرگ. خانم علو انسان بزرگ و والایی بود؛ او امروز جایگاه ارزشمندی را در تاریخ هنر ایران رقم زده است.

او افزود: صرفا فقط هنرمند بودن مهم نیست، انسان بودن نیز اهمیت دارد و ژاله علو یک انسان به تمام معنا بود و امروز در مقابل آنچه که با عشق برای مردم انجام داد، تعظیم می‌کنیم.

راد ادامه داد: او فقط چهره ماندگار نبود بلکه که اخلاق، روح ایرانی و پاکی ماندگاری داشت. اگر ژاله علو تاثیرگذار بود به خاطر روح بلندش در این دنیا بود.

سپس یادداشت شاهرخ رزمجو فرزند این هنرمند توسط فریدون محرابی که اجرای برنامه را برعهده داشت، ارائه شد.

محرابی با اشاره به حضور ژاله علو در فیلم «شیرین» کیارستمی گفت: آقای کیارستمی در بخشی از این فیلم گفت که «چه کسی می تونه به خانم علو کات بدهد….»

پیکر ژاله علو به سمت قطعه هنرمندان بهشت زهرا (س) بدرقه شد تا در قطعه ۸۸ هنرمندان بهشت زهرا (س)، ردیف ۶۴۱ شماره ۳۸ به خاک سپرده شود.

 

شعبه جدید «هتل ترانسیلوانیا» در پردیس تئاتر شهرزاد

نمایش «هتل ترانسیلوانیا؛ شعبه ایران» به کارگردانی امین گلستانه، از پنجم دی‌ در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط‌ عمومی پردیس تئاتر شهرزاد، نمایش کمدی-موزیکال «هتل ترانسیلوانیا؛ شعبه ایران» با بازیگری صداپیشه کاراکتر لولوخان؛ فرهاد اتقیایی تازه‌ترین محصول پردیس تئاتر شهرزاد است و از پنجم دی ساعت ۱۷ در سالن یک این مجموعه روی صحنه می‌رود. کارگردانی اثر به عهده امین گلستانه‌ است که پیش از این نمایش «کارخانه‌ هیولاها؛ سالیوان در ایران» را روی صحنه برده است.

این اثر ادامه‌ای بر داستان محبوب انیمیشن «هتل ترانسیلوانیا» است. در این نمایش، لولوخان به همراه دوستان قدیمی خود، به ایران سفر می‌کنند و در پی خرید زمینی برای ساخت شعبه جدید هتل ترانسیلوانیا در ایران هستند که در موازات این هدف وارد ماجراجویی‌های طنزآمیز و پیچیده‌ای می‌شوند.

نمایش هتل «ترانسیلوانیا؛ شعبه ایران» ترکیبی از طنز، فانتزی و فرهنگ بومی ایران را در قالبی مدرن به مخاطب ارائه می‌دهد.

مخاطبان نمایش فانتزی موزیکال «هتل‌ ترانسیلوانیا» می‌توانند از طریق سایت تیوال بلیت این نمایش را تهیه کنند.

«بیرون، شب، تحت فرمان است» به صحنه می‌آید

نمایش «بیرون، شب، تحت فرمان است» کاری از نیما آقاخانی در سالن ‌اصلی مرکز تئاتر ‌مولوی ‌روی صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه ، نمایش «بیرون، شب، تحت فرمان است» به نویسندگی و کارگردانی نیما آقاخانی از ۹ دی‌ ۱۴۰۳، ساعت ۲۰:۳۰ در سالن ‌اصلی مرکز تئاتر ‌مولوی ‌روی صحنه می‌رود.

این اجرای تجربی، در ۵ اپیزود و با استفاده و الهام از منابع مختلف هنری مانند نقاشی، داستان کوتاه، شعر و فیلم سعی در ساخت روایت های مختلف دارد.

پویا عربگری، مهلا احمدی، نگین ‌فیروز ‌منش و نیما آقاخانی بازیگران این اثر نمایشی هستند.

دستیاران کارگردان: جواد ‌فراهانی، امیرحسین توکلی، گروه کارگردانی: فربد ‌تکلو، تینا ‌حاجی‌نصرالله، طراح صحنه و طراح لباس: نیما آقاخانی، موسیقی: علی علوی، طراح گرافیک، پوستر و تیزر: محمد شهیدی، طراح نور و پروجکشن: مهرداد رضائی، مشاور رسانه‌ای و تبلیغات: علی ‌کیهانی دیگر عوامل نمایش «بیرون، شب، تحت فرمان است» هستند.

علاقه‌مندان برای تهیه بلیت این اثر نمایشی می‌توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.

تقدیر از ادنا زینلیان و رونمایی کتاب « صحنه عشق من است »

مراسم تقدیر از ادنا زینلیان و رونمایی کتاب « صحنه عشق من است » روز جمعه ۷ دی ماه در تالار رودکی برگزار می شود .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، کتاب « صحنه عشق من است » که به زندگی هنری و آثار ادنا زینلیان می‌پردازد، در تالار رودکی ساعت ۱۶ رونمایی شده و از این هنرمند تقدیر به عمل می‌آید.

ادنا زینلیان که به عنوان مادر طراحی لباس در تئاتر ایران شناخته می‌شود، با بسیاری از هنرمندان و کارگردانان تئاتر کشور همکاری داشته است.

در کتاب «صحنه عشق من است» گفت وگوهایی با لوریس چکناواریان، خسرو خورشیدی، رضا کیانیان، گوهر خیراندیش، حسین فرخی، فریدون‌علی‌یاری و حمیدرضا نعیمی درباره سال‌ها تلاش و خدمات ادنا زینلیان در تئاتر، انجام گرفته است.

این کتاب توسط انتشارات «ایشکا» به مدیرمسئولی «علی زارعی» تهیه‌کننده تئاتر، ویراستاری مهرنوش مهدوی‌حامد و مدیریت هنری و طراحی جلد فاطمه خسروجردی، به‌صورت گلاسه و با تصاویر لباس‌های طراحی شده(رنگی) به چاپ رسیده است.

مراسم رونمایی کتاب و تقدیر از سالها فعالیت «ادنا زینلیان» با حضور هنرمندانی چون قطب‌الدین صادقی، مهرانه مهین‌ترابی، ایرج راد، یکتا ناصر، نسیم ادبی، هادی مرزبان، حمیدرضا نعیمی، فریده،داریوش  مودبیان، سپاه‌نصور، امیر دژاکام، ایوب آقاخانی، فرهاد آئیش، شهرام کرمی، کاظم هژیرآزاد، رضا یساولی، کاوه علینقی،اسماعیل حسن زاده،مهدی میررشتی، ابراهیم کریمی رئیس اتحادیه ناشران و … برگزار می‌شود.

قطب‌الدین صادقی، مهرانه مهین‌ترابی، ایرج راد، حمیدرضا نعیمی، علی زارعی به عنوان ناشر و ادنا زینلیان در این مراسم، سخنرانی خواهند داشت و گفت‌وگوی کوتاه تصویری هم پخش خواهدشد.

در پایان مراسم، موسسه هنرمندان پیشکسوت نیز از این هنرمند تقدیر به عمل خواهد آورد.

این مراسم ساعت ۱۶ روزجمعه هفتم دی ماه ۱۴۰۳ در تالار رودکی برگزار می گردد.

 

ژاله علو درگذشت

ژاله علو متولد ۱۳۰۶ در تهران شاعر، گوینده رادیو، صداپیشه و هنرپیشه تئاتر، سینما و تلویزیون ظهر امروز سوم دی پس از تحمل بیماری در ۹۷ سالگی درگذشت .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، شاهرخ رزمجو فرزند ژاله علو با تایید درگذشت این بازیگر پیشکسوت گفت : ژاله علو امروز سوم دی ماه حدود ظهر در بیمارستان شهرام درگذشت.

نخستین فعالیت‌های هنری علو از سال ۱۳۲۷ با گویندگی زنده در رادیو و اعلام برنامه‌ها، آغاز شد.

او از سال ۱۳۲۷ به طور جدی‌تری کار خود را در رادیو ادامه داد و اولین نمایش رادیویی‌اش با پرویز خطیبی بود و بعد از آن با مهدی قاسمی ، نصرت الله محتشم ، عزیز الله حاتمی هم همکاری کرد و در همکاری با محتشم برنامه «داستان شب» را پایه‌ریزی کردند.

از جمله فعالیت های تئاتر ژاله علو می توان به : ماری مادلن ، دزد ناشی ، سرباز فداکار ، میهمانان سمج ، توپاز ، قهرمان ، لبخند مرموز ، تلافی و … اشاره کرد .

ژاله علو در فیلم‌هایی همچون : «روز واقعه» ، «پری» ، «مهمان مامان» و سریال‌های «امیرکبیر»، «شیخ بهایی»، «گرگ ها» و سریال : «روزی روزگاری» در نقش خاله لیلا ، به ایفای نقش پرداخت و بازی در سریال «مختارنامه» آخرین او در تلویزیون بود.

این بازیگر در حوزه دوبله و مدیریت دوبله فعالیت داشت و نقش‌های ماندگاری را گویندگی و جاودانه کرد . او مدیریت دوبلاژ مجموعه‌هایی چون «پت پستچی» و «سال‌های دور از خانه (اوشین)» را بر عهده داشته است.

همچنین در آیین اختتامیه شانزدهمین دوره گرامیداشت « هفته تئاتر» با اهدای مدالیوم خانه تئاتر از این هنرمند فقید تجلیل به عمل آمد .

خانه تئاتر درگذشت ژاله علو را به خانواده ایشان و جامعه هنری تسلیت می‌گوید.

نکوداشت خسرو تئاتر ایران با وصیتی از بهزاد فراهانی

مراسم شب نمایشنامه نویس با تقدیر از خسرو حکیم رابط برگزار شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایسنا، در مراسم «شب‌ نمایشنامه‌نویس» نشان ویژه کانون نمایشنامه‌نویسان به خسرو حکیم رابط اهدا شد، بهزاد فراهانی وصیت خود را بیان کرد، قطب‌الدین صادقی تاکید کرد که دشمنی به کار ما نمی‌آید و نیازمند دوستی با دیگر کشورها هستیم، حسین کیانی گله کرد که نمایشنامه‌نویسی برای مدیران محلی از اعراب ندارد و نادر برهانی‌مرند نیز تاکید کرد که هرگز موج‌سواری نخواهد کرد.

افشین هاشمی هم قطعاتی از نمایشنامه «داش آکل به روایت مرجان» نوشته بهرام بیضایی را روخوانی کرد.

شب نمایشنامه‌نویس به انگیزه پنجم دی ماه، زادروز بهرام بیضایی و سالگرد درگذشت اکبر رادی (دو نمایشنامه‌نویس مطرح کشورمان) به کوشش انجمن نمایشنامه‌نویسان و مترجمان خانه تئاتر، شامگاه یکشنبه دوم دی ماه در تالار استاد جلیل شهناز خانه هنرمندان ایران برگزار شد.

در آغاز این برنامه، آرام محضری، رئیس انجمن نمایش‌نامه‌نویسان ایران با ارائه یادداشتی، خواستار نامگذاری روز ۵ دی به نام «روز نمایش‌نامه‌نویس» شد؛ مطالبه‌ای که پیش از این هم از سوی جامعه تئاتری مطرح شده است.

در بخش بعدی برنامه، با حضور آرش رادی، فرزند اکبر رادی و ایرج راد، رییس هیات مدیره خانه تئاتر از پوستر روز نمایش‌نامه‌نویس رونمایی شد.

در ادامه، ایرج راد، بزرگداشت این روز را بزرگداشت دو هنرمندی دانست که به گردن همه ما و فرهنگ و این سرزمین حق دارند.

او با افسوس از درگذشت زودهنگام رادی، افزود که آثار او بی‌نظیر است و جایگاهش کم از نویسندگان مطرح جهانی نیست.

راد، نمایش‌نامه‌های بیضایی را آثاری منحصربه فرد خواند که جوهره فرهنگ ایرانی دارند و امکان بهره‌گیری از تمام آیین‌های نمایشی کشورمان را فراهم می‌کنند.

او گفت: از آنجاکه آثار بیضایی دارای شناسنامه ایرانی است، به خوبی با تماشاگر ایرانی ارتباط برقرار می‌کند.

راد ابراز امیدواری کرد قدر چنین هنرمندانی مانند بیضایی را در زمان حیات‌شان بدانیم و حرمت درگذشتگانی مانند رادی را نیز نگه داریم.

در بخش بعدی برنامه ، علی معتضدی، آرام محضری و کامران شهلایی به نمایندگی از کانون نمایشنامه‌نویسان در کنار سعید اسلام‌زاده، مدیر روابط عمومی معاونت هنری که به نیابت از نادره رضایی، معاون هنری در این برنامه حضور داشت، از برگزارکنندگان جلسات صدای نمایشنامه‌نویس تقدیر کردند.

بهزاد صدیقی، رییس هیات مدیره پیشین کانون نمایشنامه‌نویسان و مسئول جلسات پیشین صدای نمایشنامه‌نویس، نخستین کسی بود که در این بخش تقدیر شد.

او تاکید کرد که هم معاونت هنری و هم وزارت ارشاد و خانه تئاتر به بودجه‌های حقیر کانون‌های خانه تئاتر توجه کنند و پولی که به دست صنف می‌رسد، به اصناف مختلف آن خانه اختصاص داده شود.

صدیقی با ابراز تاسف از اینکه هنوز بودجه دوره پیشین جایزه ادبیات نمایشی پرداخت نشده است، یادآوری کرد: بعد از گذشت یک سال از برگزاری مسابقه نمایشنامه‌نویسی و در حالیکه دو مدیر عوض شده‌اند، فقط ۲۰ میلیون تومان بودجه دریافت کرده‌ایم و هنوز نتوانسته‌ایم جوایز برگزیدگان، دستمزد داوران و همکاران اجرایی را پرداخت کنیم در حالیکه بودجه این جایزه که کمی بیش از ۳۰۰ میلیون تومان است، رقمی در حد شوخی است. به همین دلیل دیگر مسؤلیت اجرایی بر عهده نمی‌گیرم.

او ادامه داد: سانسور فقط حذف بخش‌هایی از نمایشنامه‌ها در شورای نظارت نیست بلکه سانسور این است که به هنرمندان حرفه‌ای در سالن‌های دولتی اجازه کار نمی‌دهند و این چنین است که شاهد اجرای یکسری کارهای آماتوری در حد آتراکسیون، هستیم.

او در پایان تاکید کرد که خانه تئاتر نیازمند تحولات عدیده‌ای است.

در ادامه، رحیم رشیدی تبار، هادی حوری، حمید دشتی، شکوفه آروین، مریم یاسین زاده و رضا آشفته به عنوان دیگر همکاران کانون نمایشنامه‌نویسان تقدیر شدند. رضا آشفته به دلیل بیماری، امکان حضور در برنامه را نداشت و حاضران برایش آرزوی سلامتی کردند.

پس از پخش تصاویری از بهرام بیضایی که در آن از زندگی‌های محقق نشده و کارهای به انجام نرسیده سخن گفته است، بخش‌هایی از تازه‌ترین نمایشنامه او «داش آکل به گفته مرجان» که سال ۹۸ نوشته شده، با خوانش افشین هاشمی روخوانی شد.

همچنین بعد از اجرای قطعه‌ای موسیقی، تصاویری از آندرانیک خچومیان، نمایشنامه‌نویس و مترجم تئاتر پخش شد و او که زمینه‌ساز همکاری نمایشنامه‌نویسان ارمنی و ایرانی شده است، مورد تقدیر قرار گرفت.

برای انجام این تقدیر، شاهد الفت، به عنوان عضوی از کانون نمایشنامه‌نویسان متنی را خواند و قطب‌الدین صادقی با همراهی محمودرضا رحیمی، دیگر کارگردان و مدرس تئاتر، تندیس شب نمایشنامه‌نویس را به خچومیان اهدا کرد.

صادقی با ابراز خوشنودی از تقدیر دو نویسنده بزرگ ایران (رادی و بیضایی) گفت: باید بیاموزیم به هم احترام بگذاریم و یکدیگر را دوست بداریم.

او با یادآوری دوران طلایی نمایشنامه‌نویسی ایران ادامه داد: بهترین دوره درام‌نویسی ایران دهه ۴۰ است که نویسندگانی چون بیضایی، رادی، ساعدی، بیژن مفید و … توانستند انسان ایرانی، بحران ایرانی و جهان بینی ایرانی را ارایه بدهند و آثار آنان پایه‌ای شد برای جلوه‌گری بهترین بازیگران ما. آنان توانستند با خلق فضاهایی دراماتیک و شخصیت‌پردازی درست، درام‌نویسی ملی ایران را پایه‌ریزی کنند.

صادقی اضافه کرد: در این میان آندرانیک توانست بین تئاتر ایران و ارمنستان پل همکاری و دوستی بزند. متاسفانه در فضایی سرشار از نفرت و دشمنی بزرگ شده‌ایم و به همین دلیل می‌ستایم کسانی را که از طریق هنر، دوستی و محبت و مدارا را بدون شعار دادن ایجاد کرده‌اند.

این استاد دانشگاه و پژوهشگر تئاتر با اشاره به نقش مهم هنر در ایجاد دوستی میان کشورها افزود: آندرانیک به یادمان آورد که یکی از بزرگترین مسئولیت‌های انسانی ما، ارایه پیام‌های دوستانه به جهان است. ما نیازی به دشمنی نداریم بلکه نیازمند دوستی هستیم. کار فرهنگ، ایجاد تفاهم و ارسال پیام‌های بشردوستانه است و آندرانیک به سهم خودش در تئاتر چنین کرده است.

محمودرضا رحیمی، رئیس انجمن بازیگران نیز گفت: شاید اولین کسی بودم که می‌خواستم ترجمه‌های آندرانیک را کار کنم که نشد ولی امشب خوشحالم اینجا هستم. گویی دل آندرانیک، مرا به اینجا کشانید.

آندرانیک خچومیان نیز در سخنان کوتاهی گفت: همین که در پوستر این برنامه، نام من در کنار استاد خسرو حکیم رابط بوده، برایم مایه افتخار است و برایشان آرزوی تندرستی دارم.

در ادامه، با پخش تصاویری از حسین کیانی و با سخنانی از شهرام گیل‌آبادی از این نمایشنامه‌نویس تقدیر شد.

گیل‌آبادی، کیانی را مولفی توصیف کرد که پرسش‌های بنیادینی دارد که این ویژگی را با مخاطب خود به اشتراک می‌گذارد.

او گفت: آثار کیانی چون آثار سعدی سهل و ممتنع است که در حین حلاوت، زخم‌های خود را مطرح می‌کند ولی هرگز نگاه نومیدانه‌ای نسبت به آینده در آثار او دیده نمی‌شود.

همچنین علی معتضدی، نایب رییس کانون نمایشنامه‌نویسان متنی را برای تقدیر از کیانی خواند.

تندیس این نویسنده با حضور معتضدی، گیل‌آبادی، رضا دادویی و فریده سپاه منصور اهدا شد.

کیانی به هنگام دریافت این تندیس، شعری از زرتشت خواند و گفت: راستی و پاکی بهترین بخشش است. خوشبختی از آن کسی است که خواستار راستی و پاکی باشد. این کلام زرتشت است که اگر سرلوحه زندگی ما قرار بگیرد، بسیاری از مشکلات‌مان حل می‌شود. زرتشت، کورش کبیر و فردوسی سرآمد هستند و اگر به اندیشه این سه بزرگ توجه کنیم، این وضعیت بغرنج حل می‌شود. 

او با ابراز تاسف از کم‌توجهی به نمایشنامه‌نویسی ادامه داد: نمایشنامه‌نویسان ما محلی از اعراب ندارند چراکه مدیران‌مان هیچ درکی از درام‌نویسان ندارند که البته اهمیتی هم ندارد ولی ما خود باید قدر این هنر را بدانیم و از آن پاسداری ‌کنیم. هرچند موانع بسیار است. همچنانکه خود من ۵ متن رد شده دارم و در پی بازتولید برخی از آثار قبلی‌ام بودم اما همه رد شدند و امیدوارم روزگارمان بدتر از این نشود.

سپس تصاویری از نادر برهانی مرند، دیگر نمایشنامه‌نویس و کارگردان تئاتر پخش و تندیس این هنرمند با حضور محمد امیر یاراحمدی اهدا شد.

یاراحمدی در سخنانی گفت: نادر، یکی از نزدیک‌ترین دوستانم است و به دلیل همین دوستی، صحبت کردن درباره او برایم دشوار است. او یکی از شریف‌ترین انسان‌های روزگار ماست که شرافت حرفه‌ای و انسانی دارد و بسیار نگران رخدادهای جامعه خودمان است. به دوستی با او مفتخرم. سال‌ها با هم کار کرده‌ایم و او سبب آشنایی من با تئاتر شد و این دینی است بر گردن من.

سپس، فرشید قلی‌پور بیانیه هیات مدیره کانون نمایشنامه‌نویسان را درباره برهانی مرند خواند.

تندیس این هنرمند با حضور یاراحمدی، فرشید قلی‌پور، شهره سلطانی و بهرام ابراهیمی اهدا شد.

برهانی مرند نیز از کانون نمایش‌نامه نویسان تشکر کرد و گفت: بودن در کنار نام این استادان، افتخار بزرگی است و شاید کمترین شایستگی را برای آن داشته باشم. مفتخرم به این تندیس که یکی از ارزشمندترین تندیس‌هایی است که دریافت کرده‌ام. تا پای جان شرافت این تندیس را حفظ می‌کنم و هرگز با آن موج‌سواری نخواهم کرد مگر اینکه این موج‌سواری مردمان دردکشیده سرزمین مرا شاد کند. به امید روزی که عسرت تئاتر و نمایشنامه‌نویسی به پایان برسد. 

در ادامه برنامه قطعه‌ای از نمایشنامه «آهسته با گل سرخ» نوشته اکبر رادی اجرا شد.

بخش پایانی برنامه به اهدای نشان ویژه (مدالیوم) کانون نمایشنامه‌نویسان به استاد خسرو حکیم رابط اختصاص داشت که با پخش صدای این هنرمند که بخش‌هایی از کتاب خاطرات خود را با عنوان «روز هفتم» روخوانی کرده است، همراه شد. 

بهزاد فراهانی درباره حکیم رابط گفت: از من خواسته‌اند درباره معلمم صحبت کنم که بسیار سخت است چراکه سال‌هاست از او می‌آموزم. انسانیت نهفته در خودش و همسرش به یادمان می‌آورد که از خویشتن انسانی خود دور نشویم.

او ادامه داد: به تازگی که درباره زحمتکشان کشورم نمایشنامه می‌نویسم، به تریج قبای عده‌ای برمی‌خورد. باید بپذیریم که رئالیسم از جامعه ما رخت بر بسته است. امروزه وقتی آثار رادی را می‌خوانیم، گویی مال این روزگار نیست‌. تئاترهایی می‌بینیم که ابزورد را پشت سر گذاشته‌اند یا تکه‌های برخی از نمایش‌ها را در فضای مجازی می‌توان دید یعنی دزدی هنری را به ما آموخته‌اند.

این نویسنده، بازیگر و کارگردان تئاتر با بیان اینکه شرایط درام‌نویسی عوض شده، افزود: وقتی بیضایی را از دپارتمان تئاتر می‌فرستیم به آمریکا که درس بدهد، معلوم می‌شود در این فاجعه، ما هم خیلی یکدیگر را دوست نداریم و با هم روراست نیستیم. وضعیت بدی داریم. ممنونم از کانون نمایشنامه‌نویسان که از خسرو حکیم رابط قدردانی کرد چراکه من و او در این انجمن خیلی کار کردیم. حرف دلم این است که در دوست داشتن به یکدیگر دروغ نگوییم چون یک انجمن بزرگ را از دست می‌دهیم.

فراهانی اضافه کرد: هر چه فشار بیشتر می‌شود، باید عاشقانگی ما به هم بیشتر شود که کمتر شده و این تلخ است.

او با اشاره به مشکلاتی که برای فیلمش ایجاد شده، افزود: نمی‌دانستم فیلمی که ساخته‌ام سه سال است که توقیف شده و در این مدت مدام درگیر بوروکراسی بوده‌ام.

فراهانی ادامه داد: ستایش از خسرو، آدم فرهیخته‌تری می‌طلبد. امیدوارم روزی برسد که بتوانیم نهادی کوچک را متحد دور هم جمع کنیم و از کنار هم که رد می‌شویم، صدای خنده شنیده بشود. وصیتم این است که از دشمنی با هم دست برداریم. به جان سه بچه‌ام می‌گویم که دیگر هیچ کس را دشمن نمی‌دانم. حتی دشمنان‌مان را انسان می‌دانم.

این نمایشنامه نویس و کارگردان در پایان سخنانش گفت: به افتخار بزرگترین مرد درام‌نویسی امروزمان دست می‌زنیم.

در ادامه، حکیم رابط در میان تشویق حاضران روی صحنه رفت و در کنار همسرش به جای سخنرانی، پشت جلد یکی از کتاب‌هایش را خواند.

سپس پرتره خسرو حکیم رابط به او اهدا شد و آرام محضری، رئیس هیات مدیره کانون نمایشنامه‌نویسان، بیانیه هیات مدیره این کانون را درباره حکیم رابط خواند.

در پایان برنامه فیلم مستند «چریکه بهرام» ساخته فرشید قلی‌پور به نمایش درآمد.

 

 

 

 

 

جشنوارۀ ملی تئاتر اقتباس برگزیدگان خود را شناخت

نخستین جشنوارۀ ملی تئاتر اقتباس با معرفی برگزیدگان در هر یک از بخش‌های نمایش صحنه‌ای، تئاتر در فضای باز(بیرونی و محیطی) و مسابقۀ نمایشنامه‌نویسی به کار خود پایان داد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، آئین اختتامیه نخستین جشنوارۀ ملی تئاتر اقتباس، شامگاه یکشنبه (دوم دی‌ماه) در تالار شیخ‌بهایی شاهین‌شهر برگزار شد و بنا به رأی داوران بخش نمایش صحنه‌ای شامل شهرام زرگر، شهرام کرمی و رحمت امینی، داوران بخش تئاتر در فضای باز (بیرونی و محیطی) شامل سیروس همتی، محسین سلیمانی فارسانی و حسین فدایی حسین و همچنین داوران بخش مسابقۀ نمایشنامه‌نویسی شامل مهدی حامدسقائیان، روزبه حسینی و شهرام احمدزاده، برگزیدگان به شرح زیر اعلام شدند:

در بخش تئاتر در فضای باز (نمایش بیرونی و محیطی):

طراحی لباس:

تقدیر: آدینه رحیم نژاد برای نمایش هچل

برگزیده: مهسا خدایی برای نمایش هر دری یه دردسر

پوستر و بروشور:

تقدیر: ساغر تیزرو برای نمایش چاکرای ریشه

برگزیده: ندا ربانی فر برای نمایش شیرین و فرهاد

موسیقی:

تقدیر: فهیمه ملکیان برای نمایش شپوک شاه

برگزیده: به طور مشترک، محمد نادری برای نمایش هچل و علی خاتمی برای نمایش‌های قهرمان کیست؟ و سیاه نمیری سیاه

 

 

طراحی فضا:

تقدیر: سعید الله‌یاری برای نمایش هر دری یه دردسر

برگزیده: فرامرز غلامیان برای نمایش چاکرای ریشه

طراح و ایده:

تقدیر: به طور مشترک، امیر لطفی برای نمایش شیرین و فرهاد و مجتبی خلیلی و مهدی ایروانی برای نمایش هچل

برگزیده: مارال ایزدبخش برای نمایش قهرمان کیست

بازیگری خردسال:

تقدیر: به طور مشترک، ساغر علامه و هدیه حبیبی برای نمایش هر دری یه دردسر و ماهد خطیبی برای نمایش چوپانلار و رها پورنیایی برای نمایش چارکرای ریشه

بازیگری زن:

رنبۀ سوم: به طور مشترک حسنا قبادی برای نمایش سیاه نمیری سیاه و سلسمه سادات حسینی برای نمایش شیرین و فرهاد

رتبۀ دوم: مهسا خدایی برای نمایش هر دری یه دردسر

رتبۀ اول: مارال ایزدبخش برای نمایش های هچل و قهرمان کیست

بازیگری مرد:

رتبۀ سوم: به طور مشترک، ارسلان محبی برای نمایش شپوک شاه و اکبر خلقی برای نمایش هر دری یه دردسر

رتبۀ دوم: محسن شفیعی برای نمایش قهرمان کیست

رتبۀ اول: سیدپویا امامی برای نمایش های هچل و قهرمان کیست

جایزه ویژه کودک و نوجوان: به گروه بازیگران نمایش پوپانلار به کارگردانی امید صالحیار اهدا شد.

تقدیر گروهی: هیئت داوران به دلیل انسجام در اجرا، تمرکز در بازی و خلاقیت در ساخت فضا از گروه بازیگران نمایش چاکرای ریشه به کارگردانی علی سنامیری تقدیر کرد.

کارگردانی:

رتبۀ سوم: مارال ایزدبخش برای نمایش قهرمان کیست

رتبۀ دوم: سعید الله یاری برای نمایش هر دری یه دردسر

رتبۀ اول: جتبی خلیلی برای نمایش هچل

نمایش برگزیده:

نمایش هر دری یه دردسر به کارگردانی سعید الله یاری ازسوی هیئت داوران به بخش خیابانی جشنوارۀ بین المللی تئاتر فجر معرفی شد.

در بخش نمایشنامه‌نویسی:

تقدیر کودک و نوجوان: سیده طاهره حسینی برای نمایشنامۀ کتابخانۀ آرزوها

تقدیر دفاع مقدس: آرزو بهرامی برای نمایشنامۀ تونل

رتبۀ سوم: علی قبچاق برای نمایشنامه غریب حیدر

رتبۀ دوم: لیلا روغنگیر قزوینی برای نمایشنامه شاتوبریان

رتبۀ اول: رضا گشتاسب برای نمایشنامه بعد از آن باران بر تو بارید

بخش تئاتر در فضای باز (نمایش بیرونی و محیطی):

 

 

در بخش نمایش صحنه‌ای:

پوستر و بروشور:

به طور مشترک، علی حسن زاده برای نمایش سطح مش حسن عمق گاو و مهدی اسدی تبار برای نمایش بازیابی زخم فراموش شده

موسیقی:

علی عقیلی برای نمایش روز صفر

طراحی لباس:

فاطمه پناهی برای نمایش روز صفر

طراحی صحنه:

احسان جانمی برای نمایش دخت شاه

 

 

نمایشنامه:

رتبه سوم: به طور مشترک، رحیم رشیدی تبار برای نمایش دیوارخوانی و احسان جانمی برای نمایش دخت شاه

رتبه دوم: مهدی آشوغ برای نمایش اندر مسائل پدری که پسرش را کشته بود یا …

رتبه اول: علیرضا داوری برای نمایشنامه شنا در منفی صفر درجه

بازیگری زن:

رتبه سوم: به طور مشترک، فرناز فتح راضی برای نمایش بازیابی زخم فراموش شده و نکیسا رسا برای نمایش میهمان ماهی

رتبه دوم: عالیه مبارک برای نمایش اندر مصائب پدری که پسرش را کشته بود یا…

رتبه اول: فهمیه خسروی برای نمایش شنا در منفی صفر درجه

 

 

بازیگری مرد:

رتبۀ سوم:  به طور مشترک، جلیل عالی پور برای نمایش روز صفر و هادی عسگری برای نمایش میهمان ماهی

رتبه دوم: به طور مشترک، محمد حاج محمدی برای نمایش مجلس تقلید و رضا خدادادی برای نمایش اندر مصائب پدری که پسرش را کشته بود یا…

رتبۀ اول: حجت یدالهی برای نمایش شنا در منفی صفر درجه

کارگردانی:

رتبه سوم: محمدجواد سجادی برای نمایش روز صفر

رتبه دوم: مهدی آشوغ برای نمایش اندر مصائب پدری که پسرش را کشته بود یا …

رتبه اول: مصطفی محمدی دوست برای نمایش شنا در منفی صفر درجه

 

 

 

 

منبع : ایسنا