بازگشت دوباره «ونوش و کوهستان» در مرکز تئاتر کانون

نمایش «ونوش و کوهستان» به نویسندگی شهرام کرمی و کارگردانی مهدی قلعه از چهارشنبه ۲ مهر ساعت ۱۸ در مرکز تئاتر کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان به صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی گروه ، این نمایش بهار امسال روی صحنه رفت که به دلیل جنگ ۱۲ روزه، اجرای آن ناتمام ماند و با شروع مهرماه، مجددا از سر گرفته شد.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است:«ونوش درحال بازی با پروانه‌های زیبا در جنگل متوجه می‌شود که زیادی از مزرعه دور شده که در این بین با کوهستان بچه گرگ مهربان آشنا می‌شود و این آشنایی ماجراهای تازه‌ای برای آنها به همراه دارد. دوستان ونوش یعنی ژنرال سگ نگهبان ، زنگوله گوسفند شکمو و لولک ربات اسباب بازی ، او و کوهستان را در این اتفاقات همراهی می‌کنند.

عوامل این نمایش عبارتند از:نویسنده: شهرام کرمی، بازیگران: قاسم ‌انصاری ‌شاد ،ایرج صادقی، مهدی ‌مزدارانی، بهاره سلیمانی، روژینا ‌میرزایی, مهدی قلعه،پرنیان شادکام،صداپیشه: نیلوفر ‌سیاری، سپیده ‌اردستانی، طراح عروسک و ساخت عروسک: علیرضا حسین‌پور، طراح لباس و دوخت لباس: مهدی ‌مزدارانی، طراح صحنه: مهدی قلعه، ابوذر ‌کریمی، عروسک‌گردان: فرزانه میرزایی، هدیه داوری، آهنگساز: بابک نصیری‌خواه، دستیار کارگردان: لیلا اسبقی،مدیر صحنه: مینو روزه‌دار، سمیرا سرلک، ساخت ربات: حامد زارعان، سمیرا ‌یزدان ‌پژو، شاعر: مهدی ‌مزدارانی، رسول قنبری، منشی صحنه: مریم علوی، فاطمه ‌تقی ‌زاده، روابط عمومی و تبلیغات: تئاتر ‌کودک ‌ببین: ریحانه ‌مطهری,روژین ‌ستاری، وشنک ‌کریمی، ساخت دکور: ابوذر ‌کریمی، قاسم ‌انصاری ‌شاد، ساخت تیزر و فیلمبردار: کیانا ‌شفیعی، ساخت موسیقی:  (موسیقی ربات) سپهر قناد، افکت: سپهر قناد، رضا کیایی، طراح گریم:  لیلا اسبقی، عکاس:  فرزانه علی دوست، مریم منتظری، حدیث شاهنگی.

« کیانو ریوز » و « الکس وینتر » در نمایش « در انتظار گودو » به کارگردانی جیمی لوید

نمایشنامه کلاسیک و اگزیستانسیالیستی ساموئل بکت ، « در انتظار گودو » ، با کارگردانی جیمی لوید بار دیگر روی صحنه برادوی می‌رود .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از برادوی نیوز ، در این اجرا ، « کیانو ریوز » در نقش « اِسترگون » و « الکس وینتر » در نقش « ولادیمیر » بازی می‌کنند ؛ دو هنرمندی که از دهه ۸۰ میلادی و فیلم مشهور Bill & Ted’s Excellent Adventure  با یکدیگر شناخته می‌شوند و حالا پس از سال‌ها دوباره در کنار هم روی صحنه حاضر می‌شوند.

علاوه بر ریوز و وینتر ، گروه بازیگران این اثر شامل : براندون جی دیردن در نقش « پوزو » ، مایکل پاتریک تورنتون در نقش « لاکی » ، و زاین آروئا و اریک ویلیامز است که به‌صورت تناوبی در نقش « پسر » ظاهر می‌شوند . جسی آرونسون و فرانکلین بونجیو نیز به‌عنوان بازیگران مکمل در این نمایش حضور دارند .

طراحی صحنه و لباس بر عهده « سوترا گیل‌مور » است ، « جان کلارک » طراحی نور را بر عهده دارد ، طراحی صدا توسط « بن و مکس رینهام » انجام شده و طراحی گریم و مو نیز با « شریل توماس » است.

نگاه کارگردان

جیمی لوید در گفت‌وگویی درباره رویکرد خود به این اثر گفته است : « هدف من ایجاد صمیمیتی شبیه یک نمایش رادیویی است. وقتی چنین مثالی می‌زنم، منظورم بازگشت به ارتباط عمیق با متن است… جایی که بازیگران می‌توانند به درون بروند و به عمق برسند ، به جای آنکه صرفاً رو به بیرون و نمایشی عمل کنند. »

به گفته لوید ، دوستی دیرینه ریوز و وینتر باعث شده اجرای آن‌ها لایه‌ای شخصی و متفاوت پیدا کند . خود بازیگران نیز در مصاحبه‌هایشان تأکید کرده‌اند که رابطه نزدیکشان به صداقت و صمیمیت نقش‌ها کمک کرده است.

درباره نمایشنامه

« در انتظار گودو » از برجسته‌ترین نمایشنامه‌های قرن بیستم محسوب می‌شود. این اثر نخستین بار در سال ۱۹۵۳ به صحنه رفت و به‌عنوان یکی از مهم‌ترین متون تئاتر پوچی شناخته می‌شود. داستان نمایش درباره دو شخصیت است که در فضایی خالی و انتزاعی ، بی‌وقفه منتظر فردی به نام « گودو » هستند ؛ کسی که هرگز نمی‌آید . این اثر با ترکیبی از طنز ، تراژدی و پرسش‌های فلسفی ، همچنان یکی از مهم‌ترین نمونه‌های تئاتر مدرن باقی مانده است.

 

این نمایش از ۱۳ سپتامبر ۲۰۲۵ ( 22 شهریور 1404 ) در تئاتر هادسون شهر نیویورک آغاز شده است و شب افتتاح رسمی آن برای ۲۸ سپتامبر ( 6 مهر 1404 ) تعیین شده است و اجرای این نمایش تا ۴ ژانویه ۲۰۲۶ ( 14 دی 1404 ) ادامه خواهد داشت.

 

مترجم : نادر بهرامی

 

اطلاعیه‌ تکمیلی / فراخوان ارسال آثار به انجمن موسیقی تئاتر ایران

سعید ذهنی ، رئیس هیئت‌مدیره انجمن موسیقی تئاتر ایران، اعلام کرد : در ادامه‌ فراخوان این انجمن ، از تمامی گروه‌های تئاتری که در آثار خود از موسیقی اوریجینال ( زنده یا ضبط‌شده ) بهره برده‌اند ـ شامل تئاترهای بزرگسالان ، کودکان و نوجوانان ، عروسکی و خیابانی ـ دعوت می‌شود تا برای بررسی و انتخاب نهایی ، درخواست کتبی خود را به دبیرخانه انجمن ارائه نمایند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، درخواست کتبی باید شامل اطلاعات زیر باشد : نام تئاتر / مکان اجرا / نام مدیر سالن / نام تهیه‌کننده / نام کارگردان / نام آهنگساز / طراح موسیقی .

نکته مهم :

یک نسخه از درخواست کتبی باید با امضای تهیه‌کننده ، کارگردان و آهنگساز اثر به دبیرخانه انجمن موسیقی تئاتر ایران تحویل گردد.

بدیهی است درخواست‌کنندگان می‌بایست با هماهنگی انجمن، شرایط لازم برای حضور نمایندگان انجمن و مشاهده‌ی نمایش‌ها را فراهم آورند.

 

آدرس دبیرخانه :

تهران ، خیابان انقلاب ، خیابان برادران مظفر جنوبی ، پایین تر از بیمارستان مدائن ، نبش کوچه‌ خسرو شکیبایی ، ساختمان آفتاب ، طبقه اول « دبیرخانه‌ انجمن موسیقی تئاتر ایران » .

 

آغاز دریافت آثار : از ۲۰ شهریور ۱۴۰۴

 

حضور و مشارکت هنرمندان گرامی، گامی مؤثر در جهت اعتلای موسیقی در تئاتر ایران خواهد بود.

با هم ، برای بالندگی هنر موسیقی تئاتر ایران

 

تاثیر تاتر در کیفیت زندگی امروز به زبان ساده

تاثیر تاتر در کیفیت زندگی امروز به زبان ساده ویژه کم بینایان ، نابینایان و ‌توانخواهان تشریح می شود .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، موسسه باران چهاردهمین کارگاه آموزشی تاتر به زبان ساده ، ویژه کم بینایان ، نابینایان و ‌توانخواهان را با همکاری خانه تاتر روز چهارشنبه ۲۶ شهریور ماه ۱۴۰۴ ساعت ۱۵ الی ۱۷ با حضور استاد شهرام گیل آبادی در سالن اسکوئی خانه تاتر ( برادران مظفر ) برگزار خواهد کرد .

شهرام گیل آبادی در این کارگاه آموزشی ضمن تحلیل و بررسی کار بازیگر روی صحنه ، به بحث و تبادل نظر پیرامون تاثیرات تاتر در کیفیت زندگی امروز خواهند پرداخت.

حضور در این کارگاههای آموزشی برای علاقه مندان کم بینا ، نابینا و ‌توانخواهان با هماهنگی روابط عمومی گروه تاتر باران  امکان پذیر می باشد .

 

شماره های تماس روابط عمومی موسسه باران : ۰۹۳۹۴۱۵۱۱۶۰ / ۰۹۳۹۶۱۵۱۹۴۰ / ۰۹۳۹۶۱۸۱۷۲۰

 

 

معرفی آثار راه‌یافته به دو بخش چهاردهمین جشنواره تئاتر خیابانی « شهروند » لاهیجان

آثار منتخب دو بخش «کودک» و «مسابقه استانی» چهاردهمین جشنواره تئاتر خیابانی شهروند لاهیجان معرفی شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ستاد خبری جشنواره ، هیأت انتخاب چهاردهمین جشنواره تئاتر خیابانی شهروند لاهیجان متشکل از ابوذر جلالی، امیر رجب‌پور و مرسده پیشه‌ور، پس از بررسی آثار رسیده به دبیرخانه، اسامی آثار راه‌یافته به این دو بخش را اعلام کرد.

 

آثار راه‌یافته به بخش کودک :

«کتابخانه جادویی» – کارگردان: فرامرز غلامیان (اصفهان)

«چهار خوان» – کارگردان: دلارام بیگی (آستانه اشرفیه)

«قصه‌های این خمره حکایت یه عمره» – کارگردان: امیرحسین انصافی (لواسان)

«بپر بپر شادی بیار» – کارگردان: سوران حسینی (مریوان)

«شهر آرزوها» – کارگردان: آرمین دزفولی‌زاده (کرمانشاه)

«سورپرایز» – کارگردان: نرگس خاک‌کار (ملایر)

«تی‌تی و صندوقچه آرزوها» – کارگردان: محسن پورنظری (رودسر)

آثار راه‌یافته به بخش مسابقه استانی:

«دروغ چرا» – کارگردان: محمدرضا پورعلی (کیاشهر)

«مبارک یا دلقک» – کارگردان: علی بیداوسی (لاهیجان)

«سه قصه، یک آسمان» – کارگردان: عسل ظهورطلب (رشت)

«مره خوش بومه» – کارگردان: احمد امیری امامی (املش)

«چی فکر می‌کردیم، چی شد» – کارگردان: هومن میرمعنوی (رشت)

«در پارک» – کارگردان: زهرا بردبار (رشت)

«کلنگ سیاه» – کارگردان: بهزاد پورحیدری (کلاچای)

«ستاره فانوس» – کارگردان: علی عباسیان (املش)

چهاردهمین دوره جشنواره تئاتر خیابانی شهروند از تاریخ ۲ تا ۵ مهر ماه ۱۴۰۴ در شهرستان لاهیجان برگزار خواهد شد.

 

فراخوان دومین جشنواره سراسری نمایش‌های کافه‌ای « کُفِیشه »

دبیرخانه «دومین جشنواره سراسری نمایش‌های کافه‌ای کُفِیشه» را برای برگزاری در آذرماه ۱۴۰۴ در شهرستان آبادان منتشر کرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایران تئاتر ، دبیرخانه جشنواره سراسری نمایش‌های کافه‌ای کُفِیشه، فراخوان دومین دوره این جشنواره را برای برگزاری در آذرماه ۱۴۰۴ با مشارکت گروه‌های نمایشی سراسر کشور در آبادان منتشر کرد .

 

در متن فراخوان آمده است :

اهداف جشنواره؛

1) گسترش رونق نمایش در بستری تازه

2) احیا و بازآفرینی گونه‌های اجرایی تئاتر ایرانی و تئاتر سنتی

3) توجه به ریشه‌های ادبیات دراماتیک در ایران با در نظر گرفتن شیوه‌های اجرایی نوین

4) پیشرفت اقتصادی و توسعه گردشگری با اتکا بر رویدادهای فرهنگی هنری

5) ارتقای مسئولیت‌های اجتماعی

6) نگاه ویژه به میراث فرهنگی

موضوعات جشنواره؛

موضوع جشنواره آزاد است، اما آثار خلاقانه و دارای دستاوردی تازه و آثاری که شکل اجرایی متناسب با فضای کافه دارند و همچنین شیوه‌های اجرایی نوین برای ارائه تئاتر سنتی ایران با استفاده از محیط کافه و آثار با موضوع وحدت ملی در اولویت هستند.

بخش‌های جشنواره؛

نمایش‌های کافه‌ای

الف) مدت زمان آثار ارسالی باید حداکثر ۳۰ دقیقه باشد. (به آثار بیشتر از ۳۰ دقیقه ترتیب اثر داده نخواهد شد)

ب) استفاده از متون خارجی (با مجوز کتبی از مترجم) بلامانع است.

ج) حداکثر تعداد نفرات برای گروه‌های شرکت‌کننده در این بخش ۵ نفر است.

د) براساس آرا هیئت داوران، در مراسم اختتامیه با اهدای تندیس جشنواره، لوح تقدیر و جایزه نقدی در بخش‌های «نویسندگی/ کارگردانی/ بازیگری زن/ بازیگری مرد/ گریم/ موسیقی/ طراحی لباس و بروشور» از برگزیدگان قدردانی می‌شود.

ر) به تمامی آثار راه‌یافته به مرحله نهایی این بخش با نظر ستاد جشنواره تا سقف ۱۵۰,۰۰۰,۰۰۰ ریال کمک هزینه اهدا خواهد شد.

ز) نمایش برگزیده این بخش به چهل و چهارمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر معرفی خواهد شد.

خیمه شب بازی و نمایش عروسکی سایه سنتی

الف) مدت زمان آثار ارسالی این بخش باید حداکثر ۳۰ دقیقه باشد.(به آثار بیشتر از ۳۰ دقیقه ترتیب اثر داده نخواهد شد)

ب) به تمامی آثار راه‌یافته به مرحله نهایی این بخش با نظر ستاد جشنواره جشنواره تا سقف ۱۲۰,۰۰۰,۰۰۰ ریال کمک هزینه اهدا خواهد شد.

ج) براساس آرا هیئت داوران، در مراسم اختتامیه با اهدای تندیس جشنواره، لوح تقدیر و جایزه نقدی در بخش‌های «روایت (قصه)/ کارگردانی/ طراحی و ساخت عروسک(با حفظ ویژگیهای سنتی)/ مهارت عروسک‌گردانی/ گویندگی (مهارت استفاده از صفیر)/ پاخیمه‌ای (بابای خیمه)/ نوازندگی (کمانچه) / موسیقی و بازیگری (بخش سایه سنتی)» از برگزیدگان قدردانی می‌شود.

نقالی و پرده‌خوانی

الف) مدت زمان آثار ارسالی این بخش باید حداکثر ۱۵ دقیقه باشد. (به آثار بیشتر از ۱۵ دقیقه ترتیب اثر داده نخواهد شد)

ب) به تمامی آثار راه‌یافته به مرحله نهایی این بخش با نظر ستاد جشنواره جشنواره تا سقف ۷۰,۰۰۰,۰۰۰ ریال کمک هزینه اهدا خواهد شد.

ج) براساس آرا هیئت داوران، در مراسم اختتامیه با اهدای تندیس جشنواره، لوح تقدیر و جایزه نقدی در بخش‌های «بزرگسالان آقایان و بزرگسالان بانوان» از برگزیدگان قدردانی می‌شود.

شرایط و مقررات عمومی جشنواره:

1) از هر کارگردان فقط یک اثر پذیرش خواهد شد.

2) با توجه به‌ فضاهای متغیر اجرا در کافه‌ها، آثار بدون آرایه‌های وقت‌گیر به منظور اجرا در اولویت پذیرش قرار می‌گیرند.

3) در صورت انتخاب اثر در جشنواره اختیارات هرگونه برنامه‌ریزی و جدول‌بندی اجرا برای دبیرخانه محفوظ است.

4) تمامی آثار راه‌یافته به جشنواره -غیر از اجرای داوری بخش مسابقه- موظف به اجراهای تعیین‌شده دیگر از سوی دبیرخانه هستند.

5) تعداد اعضای گروه‌های حاضر در جشنواره نسبت به سایر ملاحظات از سوی دبیرخانه تعیین خواهد شد.

6) بازبینی تمام آثار از طریق تماشای فیلم کامل ارسالی انجام می‌شود.

7) شرکت در جشنواره به منزله‌ی پذیرفتن تمام شرایط فراخوان آن است.

8) مبلغ کمک‌هزینه با نظر ستاد جشنواره و در نظر گرفتن بعد مسافت و شرایط هر گروه پرداخت می‌شود.

9) اسکان و پذیرایی گروه‌های راه‌یافته به مرحله نهایی در طول زمان برگزاری جشنواره به عهده دبیرخانه جشنواره است.

10) در خصوص پیش‌آمد مسائل از پیش تعیین‌نشده تصمیم نهایی با ستاد برگزاری جشنواره است.

گاه‌شمار جشنواره؛

آخرین مهلت ثبت‌نام و ارسال مدارک و فیلم نمایش: ۱۵ آبان ماه ۱۴۰۴

اعلام نتایج بازبینی: ۳۰ آبان ماه ۱۴۰۴

زمان برگزاری جشنواره: آذر ماه ۱۴۰۴

مدارک مورد نیاز:

ارسال رضایتنامه نویسنده نمایشنامه

ارسال فرم شرکت در جشنواره

ارسال فیلم نمایش به آدرس دبیرخانه یا ارسال به شماره تلگرام 09036317026

نشانی دبیرخانه:

آبادان، پارک معلم، واحد هنری اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی آبادان – تلفن‌ تماس؛ 09036317026

 

برای مشاهده فایل فراخوان دومین جشنواره سراسری نمایش‌های کافه‌ای کُفِیشه به لینک زیر مراجعه کنید :

فراخوان دومین جشنواره سراسری نمایش‌های کافه‌ای کُفِیشه

آزاده انصاری : مسئولیت اجرای عمومی با مدیران سالن‌هاست

دبیر سی‌اُمین جشنواره بین‌المللی تئاتر کودک و نوجوان با بیان این‌که بخش خردسال امسال به‌صورت غیررقابتی برگزار می‌شود، تأکید کرد: برای تشویق و انگیزه‌بخشی به دو گروه برتر این بخش جوایزی اهدا خواهد شد و در انتها مسئولیت اجرای عمومی همه آثار را بر عهده مدیران سالن‌ها خواهد بود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از خبرگزاری برنا ، آزاده انصاری ، دبیر سی‌اُمین جشنواره بین‌المللی تئاتر کودک و نوجوان در حالی به‌تازگی این مسئولیت را پذیرفته است که شعار امسال جشنواره «کودک امروز، روایت تازه، صحنه فردا» بر ضرورت بازاندیشی در زبان، فرم و روایت‌های تئاتر کودک و نوجوان تأکید دارد. 

او در این گفت‌وگویی با خبرنگار برنا از چالش‌های پیش روی تئاتر کودک در ایران امروز، ضرورت عبور از کلیشه‌ها، تغییر زمان برگزاری جشنواره، جایگاه بخش‌های رقابتی و غیررقابتی و همچنین مسیرهای تازه برای گسترش ارتباطات بین‌المللی سخن می‌گوید. 

انصاری معتقد است تنها با نگاهی تازه و توجه به نیازهای نسل جدید می‌توان تئاتر کودک را به جایگاه واقعی‌اش رساند و زمینه‌ای برای خلق صحنه‌های فردا فراهم کرد. 

در ادامه گفت‌وگوی کامل آزاده انصاری با خبرگزاری برنا را می‌خوانید. 

چالش اصلی تئاتر کودک و نوجوان کمبود روایت‌های نو و متناسب با نسل جدید است

برنا: با توجه به شعار جشنواره «کودک امروز، روایت تازه، صحنه فردا»، فکر می‌کنید مهم‌ترین چالش تئاتر کودک و نوجوان در ایران امروز چیست؟ 

انصاری: به نظر من مهم‌ترین چالش تئاتر کودک و نوجوان امروز ما کمبود آثاری با روایت‌های نو و متناسب با دنیای نسل جدید است. کودک و نوجوان امروز با جهان متنوعی از رسانه‌ها، فناوری و تجربه‌های فرهنگی رو به روست اما هنرمندان ما، مخصوصا هنرمندان تئاتر کمتر توانسته‌اند به زبان و نیازهای کودک امروز نزدیک شوند. این فاصله باعث شده تئاتر که می‌تواند بستر تخیل، گفت‌وگو و آینده‌سازی باشد، نتواند نقش موثر خود را در تربیت تماشاگر آگاه و خلاق ایفا کند. ما چاره‌ای نداریم جز این‌که به دنبال یافتن راه‌هایی برای تولید روایت‌ها و فرم‌های جدید با موضوعات امروزی و خلق تجربه‌های نمایشی جدیدی باشیم که هم کودک و نوجوان امروز را مخاطب قرار دهد و هم صحنه‌ فردا را بسازد. 

باید از چشم کودک امروز به جهان نگاه کرد

برنا: در فراخوان به «شکستن کلیشه‌ها» و ارائه روایت‌های نوآورانه تاکید شده است. شما به‌عنوان دبیر جشنواره چه توصیه‌ای به هنرمندان برای خلق این آثار دارید؟ 

انصاری: باید از چشم کودک و نوجوان امروز به جهان نگاه کنیم. عادت‌های قدیمی را کنار بگذاریم و با استفاده از ایده‌های جدید، فرم‌های غیر منتظره، ترکیب هنرهای دیگر با تئاتر و پرداختن به دغدغه‌ها و نیازهای معاصر کودکان و نوجوانان، راه را برای عبور از کلیشه ها باز کنیم. 

جشنواره زمان خود را از آبان به آذر منتقل کرد تا برنامه‌ریزی دقیق‌تری انجام شود

برنا: امسال زمان برگزاری جشنواره از ۱۱ تا ۱۷ آبان به ۱۴ تا ۳۰ آذر تغییر کرده است، این تغییر زمان چه دلایلی داشته و چه تاثیری روی برنامه‌های جشنواره خواهد گذاشت؟ 

انصاری: جابجایی زمان جشنواره از آبان به آذر ماه بر اساس مجموعه‌ای از ضرورت‌ها انجام شد. یکی از دلایل اصلی، امکان برنامه‌ریزی دقیق‌تر برای حضور گروه‌های داخلی و غیرایرانی و همچنین هماهنگی بهتر با تقویم فرهنگی کشور بود. البته نگران این هستیم که آذر ماه با سرمای بیشتری همراه است و طبیعتا مشکلاتی ایجاد خواهد کرد اما از آنجا که تجربه‌ جشنواره‌های گذشته نشان داده مخاطبان بدون توجه به این مشکلات با اشتیاق در برنامه‌ها شرکت می‌کنند، این تصمیم گرفته شد. ما تمهیداتی ویژه برای رفاه گروه‌ها و خانواده‌ها خواهیم اندیشید؛ از جمله استفاده از سالن‌های مجهز، ایجاد فضاهای گرم و ایمن و… بر این باوریم که گرمای صحنه و انرژی هنرمندان، سرمای هوا را به فراموشی خواهد سپرد و تجربه‌ای دلنشین‌تر برای مخاطبان رقم خواهد زد. 

بخش خردسال امسال غیررقابتی برگزار می‌شود

برنا: امسال بخش خردسال به صورت غیررقابتی برگزار می‌شود یا رقابتی؟ چون و در جایی اشاره شده که به دو گروه برتر جوایزی اهدا می‌شود اما به عنوان «رقابتی» اشاره‌ای نشد. 

انصاری: بله، با مشورت دوستان کارشناس تغییراتی در بخش خردسال ایجاد کردیم، بر خلاف تصور رایج خردسال بخش حساس و سخت جشنواره است و نیاز به دقت و مراقبت بیشتری دارد تا به مسیر درست و اصولی خودش هدایت شود. برای همین نیاز به پیشنهاد اجرایی دارد تا با دقت انتخاب‌ها صورت پذیرد. امسال بخش خردسال به طور رسمی غیررقابتی برگزار می‌شود. با این حال برای تشویق و انگیزه بخشی به دو گروه برگزیده جوایزی اهدا خواهد شد. 

برخی از بخش‌ها را بنا به مصلحت‌هایی تجمیع کردیم

برنا: با توجه به این که بخش‌های غیررقابتی در جشنواره جایگاه ویژه‌ای دارند، برای گروه‌هایی که در بخش‌های غیررقابتی شرکت می‌کنند چه فرصت‌هایی جهت دیده شدن و ارتباط‌‌گیری با فعالان حوزه تئاتر کودک فراهم شده است؟ 

انصاری: ما در بخش مهمان حداکثر پذیرای شش اثر خواهیم بود. این آثار به انتخاب دبیر پذیرش خواهند شد. ملاک بنده هم تا حد امکان مثل بقیه‌ بخش‌ها مطلقا کیفیت خواهد بود. در واقع بخش‌هایی را که در فراخوان‌های گذشته به جشنواره اضافه شده بود، بنا به مصلحت‌هایی در این بخش تجمیع کردیم. باز هم عرض می‌کنم، ملاک و معیار اصلی ما در این بخش کیفیت است و بسته به کیفی بودن اثر از یک تا حداکثر شش اثر در این بخش‌ خواهیم داشت.

رایزنی با سفارت‌خانه‌ها و جشنواره‌ها برای باز کردن مسیرهای تازه ادامه دارد

برنا: با توجه به این‌که کشور ما در شرایط ویژه‌ای قرار دارد، برای دعوت از گروه‌های شاخص بین‌المللی و شرکت آن‌ها در این رویداد چه راهکارها و تمهیداتی را در نظر گرفته‌اید؟ 

انصاری: با توجه به شرایط کلان کشور در حال رایزنی هستیم و به جای محدود شدن به دنبال پیدا کردن مسیر‌هایی تازه‌ایم‌؛ از همکاری با سفارت خانه‌ها و مراکز فرهنگی گرفته تا دعوت از دبیران جشنواره‌ها و برگزاری پیچینگ نمایش‌های ایرانی برای مدیران کمپانی‌ها و دبیران جشنواره‌ها تا ضمن تقویت تبادلات فرهنگی، فرصتی برای معرفی گروه‌های ایرانی به سایر جشنواره‌های معتبر ایجاد شود و بر همین اساس تمهیداتی را اندیشیده‌ایم تا به جز مسئول بخش بین‌الملل مرکز هنرهای نمایشی و مرکز استیج ایران، چند هنرمند دیگر که رابطه‌هایی با هنرمندان خارج از کشور دارند در این بخش بازوهای کمکی ما باشند. امیدوارم نتیجه‌ خوبی بگیریم. به زودی و به تدریج اخبار این بخش را منتشر می‌کنیم .هدف این است که جشنواره همچنان در فضای بین‌المللی حضور فعال داشته باشد اما باز تاکید می‌کنم در انتخاب آثار بین‌الملل هم هدف اصلی ما کیفیت اثر یا آثار است نه کمی‌گرایی صرف. 

برنا: پیش از حضور شما و در دراز مدت از طرف دبیرخانه و دفتر بین‌الملل مرکز هنرهای نمایشی آیا برنامه‌ای برای حضور گروه‌های بین‌المللی صورت گرفته است؟ نحوه تعامل با وزارت امور خارجه چگونه بوده است؟ آیا جلساتی داشته‌اند؟ 

انصاری: حداقل در این مقطع جواب روشن و دقیقی برای این سوال ندارم. بهتر است منتظر باشیم تا نتیجه‌ رایزنی‌ها را ببینیم. 

برنا: نحوه همکاری استیج با این دوره از جشنواره به چه شکل خواهد بود؟ 

انصاری: همکاری و تعامل خوبی با استیج خواهیم داشت و نتایج آن را اعلام می‌کنیم ‌. 

مسئولیت اجرای عمومی با مدیران سالن‌هاست نه دبیر جشنواره

برنا: رویکرد این جشنواره با توجه به فراخوان تولیدمحور است و چه برنامه‌ای برای اجرا عمومی این آثار شکل گرفته است و مشخصا تعاملی با تالار هنر و کانون پرورشی فکری کودکان و نوجوانان صورت گرفته است یا نه؟ 

انصاری: رویکرد ما قبل از هر چیز انتخاب آثار با کیفیت است. چه این آثار از تولیدات تازه باشند و چه آثار تولید شده. صد البته که در نهایت تصمیم با شورای محترم انتخاب خواهد بود اما مسئولیت من به عنوان دبیر پس از اختتامیه جشنواره به پایان می‌رسد. من قولی نمی‌دهم که از پس آن برنیایم. مسئولیت انتخاب آثار برای اجرای عمومی چه در تهران و چه در سایر شهرها با مدیران مربوطه است. قطعا آثار خوب و خلاق با اقبال خوب مدیران سالن‌ها هم روبرو خواهند شد. کدام مدیر است که نخواهد اثری با کیفیت در سالن تحت مدیریتش اجرا شود؟

استان همدان میزبان شایسته‌ای برای جشنواره خواهد بود

برنا: استان همدان میزبان این دوره از جشنواره است. تعاملات و وعده‌های استان برای میزبانی چه چیزهایی بوده؟ آیا آسیب‌شناسی و ارزیابی‌ای براساس دوره‌های گذشته شکل گرفته که نواقص دوره‌های قبلی رفع شود؟ 

انصاری: استان همدان در سال‌های گذشته میزبان شایسته‌ای بوده است. در این دوره نیز حتما اینگونه خواهد بود. تا اینجا تعاملات بسیار خوبی بین ما برقرار شده است و با همکاری و هم‌فکری سعی در برطرف کردن نواقص احتمالی داریم.  

برنا: بودجه مورد نیاز شما برای برگزاری سی‌ام دوره چقدر خواهد بود؟ چه میزانی از بودجه برگزاری، توسط استان همدان تامین می‌شود و چه میزان توسط اداره کل هنرهای نمایشی؟ 

انصاری: با مرکز هنرهای نمایشی جلساتی در ارتباط با  تامین بودجه جشنواره داشتیم. میزان دقیق بودجه پس از نهایی شدن توافق‌ها اعلام خواهد شد اما تلاش بر این است که با توجه شرایط قابل درک اقتصادی کشور، منابع به گونه‌ای مدیریت شوند که جشنواره با کیفیت مطلوب و حرفه‌ای برگزار شود.

برنا: آیا بنا دارید در قالب برنامه افتتاحیه، کارناوالی در شهر همدان شکل بگیرد؟ اتفاقی که در جشنواره تئاتر خیابانی مریوان و جشنواره عروسکی تجربه شد… 

انصاری: برگزاری همه‌ برنامه‌ها، از جمله سبک و سیاق مراسم افتتاحیه در دست بررسی است. 

آمار فروش سالن‌های دولتی اعلام شد

آمار فروش و تعداد تماشاگران نمایش‌های مجموعه‌ تئاتر‌شهر، تالار ‌هنر و همچنین تماشاخانه‌ سنگلج تا روز جمعه ۲۱ شهریورماه ۱۴۰۴ اعلام شد و «بر زمین می‌زندش» صدرنشین فروش شد.

به‌گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط‌عمومی اداره‌کل‌ هنرهای نمایشی، آمار فروش و تعداد تماشاگران نمایش‌های مجموعه‌ تئاتر‌شهر، تالار ‌هنر و همچنین تماشاخانه‌ سنگلج تا روز جمعه ۲۱ شهریورماه ۱۴۰۴ اعلام شد.

در مجموعه‌ تئاتر‌شهر، تالار اصلی، نمایش «بر زمین می‌زندش» به‌کارگردانی علی شمس که اجرای خود را از ۲۲ تیر در تالار اصلی مجموعه‌ تئاتر‌شهر با ظرفیت ۴۰۰ نفر و قیمت بلیت ۴۰۰ هزار تومان آغاز کرده است، با مجموع ۶۰ اجرا و میزبانی از ۱۸۶۸۵ مخاطب توانسته است به فروشی معادل ۶ میلیارد و ۷۴۰ میلیون و ۲۴۰ هزار تومان دست پیدا کند.
در تالار چهارسوی مجموعه‌ تئاتر‌شهر، نمایش «الاویاتان» به‌کارگردانی محمد میرعلی‌اکبری که اجرای خود را از ۲۴ مرداد ساعت ۱۸:۳۰، با ظرفیت ۱۳۲ نفر و قیمت بلیت ۲۵۰ هزار تومان آغاز کرده بود، با مجموع ۲۲ اجرا و میزبانی از ۸۱۰ مخاطب توانسته است به فروشی معادل ۱۳۹ میلیون و ۹۲۵ هزار تومان برسد.

نمایش «خرچنگ» به‌کارگردانی پویا پیرحسینلو که اجرای خود را از ۲۴ مرداد با قیمت بلیت ۳۰۰ هزار تومان آغاز کرده بود، با مجموع ۲۲ اجرا و میزبانی از ۱۹۱۴ مخاطب توانسته است به فروشی معادل ۴۹۳ میلیون و ۴۷۰ هزار تومان برسد.

در تالار قشقایی، نمایش «ریگ چاه» به‌کارگردانی علی پیمان نیز که از ۲۴ مرداد ساعت ۱۸ در تالار قشقایی مجموعه‌ تئاتر‌شهر با ظرفیت ۹۶ نفر و قیمت بلیت ۲۵۰ هزار تومان به صحنه رفته است، با ۲۱ اجرا و میزبانی از ۸۷۸ مخاطب توانسته است به فروشی معادل ۱۴۵ میلیون و ۷۰۰ هزار تومان برسد.

در همین تالار نیز نمایش «نود و یک ۹۱» به‌کارگردانی آرش دادگر که از ۲۴ مرداد ساعت ۲۰ با قیمت بلیت ۳۰۰ هزار تومان روی صحنه رفته است، با ۲۲ اجرا و میزبانی از ۱۰۱۲ مخاطب فروشی معادل ۲۱۶ میلیون و ۶۶۰ هزار تومان به کار خود پایان داد.

در تالار سایه، نمایش «مترونوم» به‌کارگردانی امیر سلطان‌احمدی که از ۱۴ شهریور ساعت ۱۸ در تالار سایه با ظرفیت ۷۲ نفر و قیمت بلیت ۲۰۰ هزار تومان آغاز شده است، با ۷ اجرا و حضور ۲۷۵ تماشاگر، به فروشی معادل ۳۸ میلیون و ۳۶۰ هزار تومان دست پیدا کرده است.

نمایش «اتاق زبان» به‌کارگردانی حسن معینی که از ۱۴ شهریور در تالار سایه با ظرفیت ۷۲ نفر و قیمت بلیت ۲۰۰ هزار تومان آغاز شده است، با ۷ اجرا و حضور ۱۶۲ مخاطب، به فروشی معادل ۲۱ میلیون تومان دست پیدا کرده است.

در کارگاه نمایش، نمایش «مسخ» به‌کارگردانی فرزاد امینی که از ۱۱ شهریور ساعت ۱۹ در کارگاه نمایش با ظرفیت ۲۶ نفر و قیمت بلیت ۱۶۰ هزار تومان به صحنه رفته است، با ۱۰ اجرا و جذب ۲۵۹ مخاطب و فروش ۳۶ میلیون تومان در حال اجرا است.

در تالار هنر، نمایش «سفیدبرفی و هفت جنگلی» به‌کارگردانی امید انصاری که از ۱۳ مرداد در سالن ۲۴۴ نفره به صحنه رفته است، با ۲۹ اجرا و قیمت بلیت ۱۵۴ هزار تومان توانسته ۳۹۶۹ تماشاگر را جلب کند و به فروش ۴۵۶ میلیون و ۳۰۲ هزار تومان دست پیدا کند.

نمایش «مریخی‌ها مامان می‌خوان» به‌کارگردانی محمد عبدی که از ۱۶ مرداد در همین سالن با ظرفیت ۲۴۴ نفر روی صحنه رفته است، با ۲۷ اجرا و قیمت بلیت ۱۵۴ هزار تومان توانسته ۲۳۵۱ تماشاگر را جذب کند و به فروش ۲۶۶ میلیون و ۸۲۰ هزار و ۴۰۰ تومان دست یابد.

در تماشاخانه‌ سنگلج، نمایش «مکبث‌الدوله» به‌کارگردانی حامد شیخی که از ۱۱ شهریور با ظرفیت ۲۳۶ صندلی به صحنه رفته است، با ۱۰ اجرا میزبان ۶۲۰ تماشاگر بوده است. این نمایش با احتساب قیمت بلیت ۱۹۸ هزار تومانی، مبلغ ۵۹ میلیون و ۶۲۴ هزار تومان فروش داشته است.

در همین سالن، نمایش «آماس» به‌کارگردانی آرش سنجابی که از ۱۲ مرداد تا ۱۷ شهریور با ظرفیت ۲۳۶ صندلی روی صحنه رفت، با ۲۷ اجرا میزبان ۸۰۶ تماشاگر بوده است. این نمایش با احتساب قیمت بلیت ۲۷۵ هزار تومان، ۱۱۰ میلیون و ۹۸۷ هزار تومان فروش داشت.

مجموع تعداد کل تماشاگران مجموعه‌ تئاتر‌شهر، تالار هنر و تماشاخانه‌ سنگلج از شروع تا روز جمعه ۲۱ شهریورماه ۱۴۰۴ (با احتساب مهمان و تخفیف) به عدد ۳۱٬۷۴۱ نفر رسیده است.

 

ارتباط ، تعامل و حمایت از مراکز هنری ؛ اولویت‌های مدیر جدید ITI

«چن ژونگ‌ون» مدیرعامل جدید موسسه بین‌المللی تئاتر(ITI) که جایگزین «توبیاس بیانکون» شده است، اولویت‌های کاری خود را اعلام کرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایران تئاتر ، مؤسسه بین‌المللی تئاتر (ITI) به‌عنوان یک سازمان غیردولتی، با نهادهای فرهنگی و هنری با نمایشگاه‌های بین‌المللی، جوایز تئاتر بین‌المللی، نشریات و مجلات مختلف، کارگاه‌ها و سمینارها، نشان دادن نمایش‌های بین‌المللی و اجرای پروژه‌های فرهنگی، به ترویج تئاتر در جوامع مختلف در سطح جهان کمک می‌کند.

«چن ژونگ‌ون» به عنوان مدیر سه شاخص جدید برای دوره مدیریت خود انتخاب کرده است که شامل چنین سرفصل‌هایی می‌شود: «ارتباط برقرار خواهیم کرد»، «اقدام خواهیم کرد» و «حمایت خواهیم کرد».
بر مبنای این سه فصل ارتباط و تعامل با مراکز و کمیته‌های فرهنگی و هنرهای نمایشی بیشتر خواهد شد و موسسه جهانی تئاتر بیش از گذشته گوش شنوایی برای دغدغه‌ها و مشکلات و مسائل مراکز خواهد بود.

همچنین درباره برگزاری روز جهانی تئاتر در کشورها، پذیرای ایده‌های نو خواهند بود و مروری بر رویکردها خواهند داشت. همچنین بحث آموزش را جدی‌تر از گذشته ادامه خواهند داد.
«چن ژونگ‌ون» پس از فارغ‌التحصیلی از کالج آموزش پیش‌دبستانی شانگهای، در اواخر دهه هشتاد معلم مهدکودک شد. در کارش، با نظریه‌های تدریس «ماریا مونته‌سوری» آشنا شد و به مدافع و مجری سرسخت روش‌های او تبدیل شد. در آغاز قرن بیستم، او با گروه آموزشی «سان رویشو» برای تأسیس اولین «مهدکودک عشق و آزادی» شانگهای همکاری کرد و مدیر آنجا شد.

در سال ۲۰۰۸، «چن ژونگ‌ون» برای ادامه تحصیل به پاریس، فرانسه نقل مکان کرد. او یک دوره سه ساله مطالعه زبان، تاریخ و تمدن فرهنگی فرانسه را در دانشگاه پاریس ۳/سوربن نوول گذراند که به او اجازه داد تا مطالعات خود را گسترش دهد و بیشتر در نوشته‌های ماریا مونته‌سوری و دیگر چهره‌های برجسته در زمینه آموزش تحقیق کند.

او رسماً در سال ۲۰۱۵ به مؤسسه بین‌المللی تئاتر (ITI) پیوست. تلاش‌های موسسه بین‌المللی تئاتر در زمینه‌های توسعه فرهنگی، انسان‌گرایی و آموزش تئاتر، انگیزه او برای پیوستن به این موسسه بود. او از ابتدا به عنوان دستیار مدیر کل مؤسسه بین‌المللی تئاتر خدمت کرد و در سال ۲۰۱۷ توسط اعضای هیئت مدیره به عنوان معاون مدیر کل منصوب شد. او عمدتاً مسوولیت مدیریت و عملکرد دبیرخانه عمومی موسسه را برعهده داشت.

چن ژونگ‌ون در سال ۲۰۱۵ به تأسیس و مدیریت شبکه ITI/UNTESCO برای آموزش عالی در هنرهای نمایشی پیوست و از آن زمان به عنوان رئیس دبیرخانه این شبکه نیز خدمت کرده است.

 

مدیریت به عزم بزرگ نیاز دارد نه اتاق بزرگ

سعید سلطانپور، مدیر اداره ارشاد شهرستان مرند گفت: مدیریت مطلوب به عزم بزرگ نیاز دارد نه اتاق بزرگ

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایران تئاتر ، سعید سلطانپور مدیر اداره ارشاد شهرستان مرند یکی از چهره‌هایی‌ست که اخیراً در آستانه‌ی برگزاری جشنواره ملی تئاتر کودک باغچه‌بان با تخلیه‌ی دفتر مدیریت خود، محل جدیدی برای تمرین گروه‌های تئاتری ایجاد کرد و زمینه را برای تبدیل این اتاق به پلاتوی تئاتر فراهم آورد.

 

سلطانپور در گفت‌وگوی اختصاصی با ایران تئاتر با اشاره به این‌که در دوره پنج ساله‌ی مدیریت خود سعی کرده از هنرمندان حمایت کند، اظهار کرد: اتاق مذکور پیش از دوره مدیریت من به اتاق مدیریت تبدیل شده بود و در این مدت اهالی تئاتر شهرستان مرند از نظر مکان تمرین و اجرا در مضیقه بودند.

وی افزود: امسال با شروع کار هیات مدیره جدید انجمن هنرهای نمایشی استان آذربایجان شرقی و با مشاهده عزم جدی این انجمن برای رونق تئاتر در تمام شهرهای استان، بنده هم تصمیم گرفتم که به اتاق کوچک‌تری نقل مکان کنم تا کمی از مشکلات سخت‌افزاری اهالی تئاتر این شهر مرتفع شود؛ چراکه معتقدم مدیریت مناسب و درست به همت و تلاش و همدلی نیاز دارد و با مکان و میز ارتباطی ندارد.

سلطانپور با تأکید بر این‌که شهرستان مرند بیش از 150 هنرمند تئاتر و ده گروه تئاتری دارد و رویدادهای مختلفی در این شهر برگزار می‌شود، گفت: در حال حاضر مرند یک سالن اصلی قاب عکسی و یک پلاتو دارد و با خالی شدن اتاق مدیریت و همت انجمن نمایش و اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان سعی خواهیم کرد در کوتاه‌ترین زمان این اتاق را به یک پلاتوی مجهز تبدیل کنیم.

بر اساس این گزارش، با به پایان رسیدن پروژه پردیس سینمایی شهرستان مرند در بهمن ماه سال جاری نیز یک پلاتوی دیگر به مجموع سالن‌های شهر اضافه خواهد شد.

مدیر اداره ارشاد مرند همچنین به برگزاری جشنواره تئاتر جوان مرند، جشنواره قدم و سوگواره عاشورایی در شهر مرند اشاره کرد و گفت: به امید خدا امسال سومین دوره از جشنواره ملی تئاتر کودک باغچه‌بان با حضور گروه‌هایی از سراسر کشور و همچنین با حضور گروه‌های بین‌المللی مهمان برگزار خواهد شد.

سومین جشنواره ملی تئاتر کودک باغچه‌بان از 24 تا 28 آذرماه 1404 در شهر مرند برگزار می‌شود.