ترجمه دانشنامه جهانی نمایش عروسکی در مراحل پایانی

غزل اسکندرنژاد مدرس و کارگردان تئاتر از انتشار نمایشنامه «ملاقات با گودو در کافه پایتخت با ۱۵ درصد تخفیف» خبر داد و یادآور شد ترجمه «دانشنامه جهانی نمایش عروسکی» در مراحل پایانی قرار دارد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، غزل اسکندرنژاد نویسنده و کارگردان تئاتر، مدرس و عضو هیأت علمی دانشگاه هنر تهران در گفت‌وگو با خبرنگار مهر درباره انتشار نمایشنامه «ملاقات با گودو در کافه پایتخت با ۱۵ درصد تخفیف» گفت: این نمایشنامه را سال ۹۵ نوشتم و در شانزدهمین جشنواره نمایش‌های عروسکی تهران مبارک در تالار چهارسو مجموعه تئاتر شهر اجرا شد. تا پیش از این به فکر انتشار این نمایشنامه نبودم اما متأسفانه وقتی مهرنوش شریعتی که از بازیگران نمایش بود و در نقش خانم صاحب کافه بازی می‌کرد، فوت شد فکر کردم با انتشار این نمایشنامه هم یادی از او بکنم و هم چون نمایش بعد از جشنواره به دلایلی مانند کرونا و اتفاقات دیگر اجرای عمومی نرفت احساس کردم بهتر است آن را منتشر کنم. این نمایشنامه به تازگی توسط انتشارات ارشدان منتشر شده است.

وی درباره ویژگی‌های نمایشنامه توضیح داد: اسم نمایشنامه «ملاقات با گودو در کافه پایتخت با ۱۵ درصد تخفیف» است که در پرانتز توضیح دادم یک فانتزی عروسکی با ۲ پایان. به این دلیل این مطلب را در توضیح نمایشنامه آوردم که به هر حال من این متن را برای اجرا نوشتم و می‌دانستم که خودم می‌خواهم آن را به شیوه عروسکی اجرا کنم. در واقع می‌خواستم به مخاطب بگویم این متن را من به شیوه عروسکی اجرا کردم اما هر فرد دیگری می‌تواند هر مدل دیگری که مد نظرش است آن را به صحنه ببرد چون معتقد به این نیستم که نمایش عروسکی متن متفاوتی دارد. هر نمایشنامه‌ای با توجه به فرم اجرایی که کارگردان برایش در نظر می‌گیرد، می‌تواند عروسکی یا غیرعروسکی باشد. این نمایشنامه یک برداشت آزاد از «در انتظار گودو» بکت است و در متنی که منتشر شده ۲ پایان برای اجرا در نظر گرفته‌ام. در پایان دومی که برای نمایش نوشتم به ماهیت خود نمایشنامه بکت بیشتر نزدیک است چون فکر می‌کنم ارزش معنایی این نمایشنامه به نیامدن گودو است از این رو سعی کردم در برداشت دوم به این رویکرد وفادارتر باشم.

این مدرس تئاتر با اشاره به اینکه فعلاً تمایلی به اجرای عمومی نمایش ندارد و در صورت اجرا نیز با وجود علاقه‌ای که به اجرای جشنواره داشته، ترجیح می‌دهد تغییراتی در ساختار اجرا بدهد، عنوان کرد: این نمایشنامه ۲۲ اردیبهشت در هفته تئاتر انجمن نمایشگران عروسکی رونمایی شد. فکر می‌کنم اتفاق خوبی است که نویسندگان تئاتر عروسکی بتوانند نمایشنامه‌های خود را منتشر کنند و اگر آن کار قبلاً اجرا رفته باشد امکان مقایسه و توجه بیشتر به شیوه‌های اجرایی تئاتر عروسکی فراهم می‌شود. امیدوارم خود جشنواره نمایش عروسکی هم در دوره‌های بعد امکانی فراهم آورد تا متن‌های نمایشی عروسکی منتشر شوند چون انتشار این آثار توسط خود دبیرخانه بسیار راحت تر از این است تا اینکه خود افراد بخواهند برای چاپ کتابشان اقدام کنند به این دلیل که چاپ نمایشنامه توسط انتشارات خصوصی خیلی سخت شده است.

اسکندرنژاد که چند سال است درگیر ترجمه «دانشنامه جهانی نمایش عروسکی» است درباره روند ترجمه این کتاب بیان کرد: از سال ۹۸ ترجمه این دانشنامه را با نام اختصاری Wepa آغاز کرده‌ایم که من به عنوان سرویراستار تیم در گروه ترجمه حضور دارم. این کتاب که توسط یونیما منتشر شده، ابتدا به زبان فرانسه به چاپ رسیده و سپس به زبان‌های انگلیسی و اسپانیایی نیز ترجمه شده است. در سال پنجم ترجمه این کتاب هستیم تا امروز همه مقالات ترجمه و آماده شده است و کتاب در مرحله فهرست اعلام و صفحه‌آرایی قرار دارد. امیدوارم کتاب در انتهای تابستان بتواند رونمایی شود.

وی یادآور شد: نکته مورد توجه این است که به هرحال ترجمه دایره المعارف ها و کتاب‌های مرجعی با این حجم زمان‌بر هستند و چون یک تیم بزرگ در حال کار روی این آثار هستند ممکن است مسائلی روی روند کار تأثیر بگذارد مثلاً بحران کرونا تأثیر بسیار ناخوشایندی روی کار ما گذاشت چون تیر ماه ۹۸ شروع به کار روی این پروژه کردیم و به فاصله چند ماه کرونا شروع شد و در ادامه مشکلات اقتصادی و قطع شدن اینترنت در یک مقطع زمانی روند کار ما را کند کرد.

این عروسک‌گردان و کارگردان تئاتر در پایان یادآور شد: مساله دیگر نیز تغییر شرایط اقتصادی جامعه بود که بر کار ما نیز تأثیر گذاشت چون هزینه‌ای که در ابتدا برای این کتاب پیش بینی می‌شد با بالا رفتن تورم چند برابر شد. این کتاب قرار است توسط انتشارات نمایش منتشر شود و من قراردادی با اداره کل هنرهای نمایشی دارم اما متأسفانه در ۶-۷ ماه گذشته هیچ پرداختی انجام نگرفته و می‌توانم بگویم تا اینجا کار را با مبلغی کمتر از یک چهارم مبلغ قرارداد پیش بردم و تا امروز بسیاری از هزینه‌ها را به شکل شخصی پرداخت کردم. اما خوشبختانه گروه با همدلی و همراهی بسیار زیادی جلو آمده است که جای تشکر دارد. این را هم بگویم که این کتاب مهمترین و کامل‌ترین رفرنس نمایش عروسکی در ایران خواهد بود و بعد از انگلیسی و اسپانیایی، زبان فارسی سومین زبانی است که کتاب در دنیا به آن ترجمه شده است و امیدوارم با آمدن مدیرکل جدید شرایط به شکلی فراهم شود تا بتوانیم با فراغ بال و زودتر کتاب را منتشر کنیم.

مکبث‌زار در جشنواره جهانی شکسپیر اجرا شد

سی‌وچهارمین دوره جشنواره جهانی شکسپیر که در شهرنویس آلمان پذیرای خلاقانه‌ترین اقتباس‌های شکسپیری بود، پس از ۱۷ روز  به کار خود پایان داد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، مکبث زار، نمایش گروه نمایشی «تی‌تووک» به‌ سرپرستی ابراهیم پشت‌کوهی که پیش از این در فستیوال‌های معتبر جهانی چون؛ آوینیون فرانسه، مونیخ، مسکو، سنت پیترزبورگ، باکو، ایروان، بوداپست، بغداد و… روی صحنه رفته و صاحب عناوین مختلف شده بود، پس از تغییرات متعددی در چیدمان و انتخاب بازیگران در فستیوال جهانی شکسپیر آلمان به عنوان تنها نماینده ایران و قاره آسیا روی صحنه رفت.

ماجا دلینیچ کارگردان تئاتر که از سال ۲۰۲۲ مدیر هنری و دبیر جشنواره جهانی شکسپیر Neuss است، گفت: نمایش عجیب و استثنایی از ایران شاهد بودیم. نگاه، دخل و تصرف کارگردان نمایش مکبث‌زار با آیین‌های شرقی، وجه دیگری از مکبث برایمان آشکار ساخت.

دبیر جشنواره شکسپیر در ادامه افزود: طی سال‌هایی که مدیر هنری و دبیر این جشنواره بودم، نمایش مکبث‌زار را می‌توانم بهترین اجرا و اقتباس از شاهکار ویلیام شکسپیر یعنی مکبث تلقی کنم.

ماجا دلینیچ با تقدیر از بهرنگ عباسپور آهنگساز نمایش مکبث‌زار تاکید کرد: موسیقی جادویی بود و سرشار از اتمسفر شگفت‌انگیز شرقی، نقش‌آفرینی بازیگران نمایش مکبث‌ژار به‌ویژه لیدی مکبث و مکبث با آنچه تاکنون دیده بودیم متفاوت بودند. مکبث‌زار کولاژی از شگفتی بود.

وی در پایان اظهاراتش افزود: از اینکه نمایش مکبث زار در سی و چهارمین دوره فستیوال شکسپیر با مدیریت و دعوت شخص من روی صحنه رفت، بسیار خوشحالم.

این رویداد نمایشی هرساله خلاقانه‌ترین اقتباس‌ها از آثار شکسپیر را برای اجرا انتخاب می‌کند و یکی از مهمترین فستیوال‌های نمایشی اروپاست که به‌شکل غیررقابتی برگزار می‌شود.

در این دوره، ۲۴ گروه منتخب تئاتری از سرتاسر جهان در شهرنویس آلمان در برابر بزرگترین شکسپیرشناسان آلمان و اروپا روی صحنه رفتند که استقبال و تشویق تماشاگران از نمایش مکبث‌زار سبب بلندترین رورانس جشنواره شد.

عوامل نمایش مکبث‌زار در اجرای جشنواره شکسپیر عبارتند از: طراح، نویسنده و کارگردان: ابراهیم پشت کوهی. بازیگران: مجتبی پیرزاده. گاتا عابدی. یاشار نادری. فهیمه موسوی نیارکی. سیدجوادحسینی. متین مکاری مقدم. رضاآرامش. آرمین یعقوبی. محمد اسلامی. آهنگساز و خواننده: بهرنگ عباسپور، طراح صحنه: ابراهیم پشت کوهی، طراح گریم: شقایق برهمتی، طراح نور: ابراهیم پشت کوهی، طراح لباس: فاطیما پشت کوهی، طراح پوستر: محمد حسن آزادگان، گروه کارگردانی: امیرحسین خلیل زاده. فهیمه موسوی نیارکی، موسیقی: بهرنگ عباسپور. پویا شمالی. محمد اسلامی، مدیر صحنه: رضا آرامش، دستیار لباس: ربابه پهلوانی، طراح تاج و ساخت آکساسوار: فرناز یحیی‌پور، مدیر روابط عمومی: محمد لهاک، روابط بین الملل: امیرحسین خلیل‌زاده، مدیر رسانه: محمد دانشور.

اجراهای سنگلج یک هفته تمدید شد

دو نمایش «جادوی شهرزاد» و «سلطان عمرا بمیرد» که در تماشاخانه سنگلج روی صحنه است، برای یک هفته تمدید شدند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی تماشاخانه سنگلج، نمایش «جادوی شهرزاد» به کارگردانی احمد دهقان و نمایش «سلطان عمرا بمیرد» به کارگردانی محمدجواد کبودرآهنگی که قرار بود جمعه 28 اردیبهشت‌ آخرین اجرای خود را در تماشاخانه سنگلج انجام دهند با توجه به حضور مخاطب و استقبال از این دو نمایش ایرانی و سنتی، تا 4 خرداد تمدید شدند.

نمایش «سلطان عمرا بمیرد» در ساعت 20 با حضور بازیگرانی همچون مهدی چایانی، محمدعادل غلامی، طاهره بهرامی، سولماز عسگری، مهدی بیابانی و امیرمسعود قاسمی اجرا می‌شود.

نمایش «جادوی شهرزاد» نیز در ساعت 18 و بازی رعنا زرگرزاده، آرتمیس دشتی، نازنین دیده‌ور، زهرا عسگری، رضا حکمی، عباس سلطانی، شاهو فلاحی، علی مختاری، شیدا شلالوند و بهزاد حاجی‌حسنی روی صحنه می‌رود.

علاقه‌مندان به نمایش‌های ایرانی می‌توانند بلیت این دو نمایش را از سایت گیشه تئاتر و تیوال تهیه کنند.

پاتوق نقالی برگزار می‌شود

مرکز هنر‌های نمایشی حوزه هنری پاتوق نقالی را با رویکرد کارگاه انتقال تجربه برگزار می‌کند.
به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، هدف از برگزاری این پاتوق، مرور تکنیک‌های اجرایی، شناخت ارکان و آداب مجلس نقالی، شناسایی ویژگی‌های فردی در نقالی، تمرین و آماده‌سازی مجلس نقل بصورت فردی و گروهی، ایجاد فضای تعاملی بین هنرمندان، اشتراک گذاری تجربه‌های اجرا و آشنایی با شیوه‌های اجرایی اساتید حوزه نقالی می‌باشد.

پاتوق نقالی، هر هفته روز‌های سه‌شنبه از ساعت ۱۵ تا ۱۷ در تماشاخه ماه حوزه هنری به سرپرستی حسین ظاهری برگزار می‌شود که ورود برای عموم علاقمندان آزاد است.

علاقمندان می‌توانند جهت کسب اطلاعات بیشتر از نحوه برگزاری پاتوق نقالی به کانال نقالان علوی در پیام رسان بله به آدرس:
https://ble.ir/naghalanalavi مراجعه و یا با شماره تلفن ۰۲۱۹۱۰۸۸۴۲۳ تماس حاصل کنند.

اکران فیلم تئاتر همیلتون در خانه هنرمندان

فیلم‌تئاتر «همیلتون» به کارگردانی توماس کیل در سینماتک خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید و سپس، این اثر نقد و بررسی می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، دوازدهمین برنامه از سلسله جلسات نمایش فیلم‌تئاترهای شاخص با همکاری مشترک انجمن صنفی منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر و سینماتک خانه هنرمندان ایران به نمایش فیلم تئاتر «همیلتون» اختصاص دارد.

فیلم‌تئاتر «همیلتون» (محصول ۲۰۲۰ آمریکا) به کارگردانی توماس کیل و نویسندگی و تهیه‌کنندگی لین-منوئل میرندا، چهارشنبه ۲ خرداد ۱۴۰۳ ساعت ۱۷ با مدت‌زمان 160 دقیقه در سینماتک خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.

پس از نمایش این فیلم‌تئاتر نشست نقد و بررسی آن با حضور عباس غفاری (میزبان) و آران قادرپور (منتقد) برگزار می‌شود.

«همیلتون» نام فیلم موزیکال برگرفته از نمایش برادوی با همین نام و ساخته شرکت دیزنی پلاس است. این نمایش بر اساس کتاب زندگی‌نامه الکساندر همیلتون از بنیان‌گذاران ایالات متحده آمریکا ساخته شده‌ و به شرح زندگی او می‌پردازد. فیلم با دوئل الکساندر همیلتون و مرگ او به پایان می‌رسد.

داوید دیگز، رنی الیس گولدزبری، جاناتان گروف، کریستوفر جکسون، جزمین سیفس جونز، لین-منوئل میرندا، لزلی اودوم جونیور، اوک اونائودووان، آنتونی راموس و فیلیپا سو بازیگرانی هستند که در این فیلم‌تئاتر به ایفای نقش پرداخته‌اند.

علاقه‌مندان برای حضور در این جلسه می‌توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.

فرهاد ناظرزاده: کوشک‌جلالی یک کارگردان شناخته‌شده بین‌المللی است

 آیین افتتاحیه نمایش «آرت» به کارگردانی علیرضا کوشک‌جلالی با حضور فرهاد ناظرزاده کرمانی، نمایشنامه‌نویس و استاد پردیس هنرهای زیبای دانشگاه تهران، شامگاه پنجشنبه بیست‌وهفتم اردیبهشت در تماشاخانه ایرانشهر برگزار شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر،فرهاد ناظرزاده کرمانی در سخنان کوتاهی با بیان اینکه کوشک‌جلالی یک کارگردان شناخته‌شده بین‌المللی است، گفت: «کوشک جلالی در کارگردانی هم‌ردیف عباس کیارستمی در سینماست.»

او ادامه داد: «زمانی که پاریس بودم از دوستان و هنرمندان بسیاری که از فعالان هنری بودند نام کوشک جلالی را زیاد می‌شنیدم اما او به دلیل تواضعی که دارد، خیلی اهل منم‌منم کردن نیست.»

این استاد دانشگاه با بیان اینکه من برای نخستین بار است که کوشک جلالی را از نزدیک می‌بینم، افزود: «او در زمینه نگارش نمایشنامه، کارگردانی و تحقیق و پژوهش، آثاری متعددی دارد و من سال‌هاست که با کارهایش آشنا هستم. در زمانی هم که خارج از ایران بودم وقتی درباره کارهای او بسیار گفته می‌شد، من به عنوان هموطن افتخار می‌کردم و با افتخار می‌گفتم که من هموطن کوشک جلالی هستم.»

در ادامه این آیین، زنگ افتتاح اجرای عمومی نمایش «آرت» نوشته یاسمینا رضا با کارگردانی علیرضا کوشک‌جلالی توسط فرهاد ناظرزاده کرمانی نواخته شد.

این روزها نمایش «آرت» که در ایران با عنوان «هنر» نیز شناخته می‌شود در سالن ناظرزاده تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه است.

این نمایش با تِم اصلی خودفریبی و دروغ از سال ۱۹۹۶ تا ۲۰۰۲ در سالن‌های مهم تئاتر لندن و دیگر شهرهای انگلیس روی صحنه رفته است و جزو پرفروش‌ترین تئاترهای روی صحنه در انگلستان به شمار می‌رود. این استقبال در دیگر شهرهای مطرح اروپا و آمریکا نیز به همین منوال بوده است.

علاقه‌مندان به تماشای نمایش می‌توانند با مراجعه به سایت تیوال نسبت به خرید اینترنتی بلیت اقدام کنند.

فروش سالن‌های دولتی به بیش از سه میلیارد رسید

آمار فروش نمایش‌های‌ سالن‌های دولتی تا پایان روز جمعه ۲۸ اردیبهشت‌ ۱۴۰۳ اعلام شد. طبق آمار منتشر شده از اداره کل هنرهای نمایشی مجموع فروش سه سالن تئاتر شهر، تماشاخانه سنگلج و تالار هنر به ۳ میلیارد و ۶۰۰ میلیون رسید.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر  به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، آمار فروش و تعداد تماشاگران نمایش‌های مجموعه تئاتر شهر، تالار هنر و همچنین تماشاخانه سنگلج تا پایان روز جمعه 28 اردیبهشت‌ 1403 اعلام شد.

نمایش «گالیله» به کارگردانی شهاب‌الدین حسین‌پور که از 29 فروردین در تالار اصلی با ظرفیت ۵۷۹ مخاطب و قیمت بلیت 300 هزار تومان اجرای خود را آغاز کرده است، با مجموع 25 اجرا و میزبانی از 9 هزار و 799 مخاطب (با احتساب بلیت تمام‌بها، نیم‌بها، تخفیف‌دار و مهمان) توانست به فروشی معادل 2 میلیارد و 311 میلیون تومان دست پیدا کند.

نمایش «روال عادی» به کارگردانی کیارش رُست که اجرای خود را از 30 فروردین در تالار چهارسو، با ظرفیت ۱۳۲ نفر و قیمت بلیت 180 هزار تومان آغاز کرده است، با مجموع 25 اجرا و میزبانی از هزار و 657 مخاطب توانست به فروشی معادل 230 میلیون و هزار تومان برسد.

نمایش «توقف اتانازی» به کارگردانی محمدرضا عطایی‌فر که اجرای خود را از 23 فروردین در تالار چهارسو با ظرفیت ۱۳۲ نفر و قیمت بلیت 180 هزار تومان آغاز کرده است، با مجموع 31 اجرا و میزبانی از 2 هزار و 83 مخاطب، توانست به فروشی معادل 289 میلیون و 710 هزار تومان دست پیدا کند و به اجرای خود پایان دهد.

نمایش «بیرون پشت در» به کارگردانی پرهام خاکزاد نیز که اجرای خود را از 24 اردیبهشت‌ در تالار قشقایی با ظرفیت ۹۶ نفر و قیمت بلیت 170 هزار تومان آغاز کرده است، با 5 اجرا و میزبانی از 470 مخاطب، فروشی معادل 71 میلیون 910 هزار تومان داشته است.

نمایش «پس از» به کارگردانی مرتضی کوهی نیز که اجرای خود را از 23 فروردین در تالار قشقایی، با ظرفیت ۹۶ نفر و قیمت بلیت 140 هزار تومان آغاز کرده است، با 31 اجرا و میزبانی از 2 هزار و 750 مخاطب به فروشی معادل 329 میلیون و 448 هزار تومان دست پیدا کرده است.

نمایش «دوازده سی‌وشش» به کارگردانی امید دانشوران که از 25 اردیبهشت‌ در تالار سایه با ظرفیت ۷۲ نفر و قیمت بلیت 160 هزار تومان اجرای خود را آغاز کرده است،‌ با مجموع 4 اجرا و میزبانی از 149 مخاطب توانست به فروشی معادل 15 میلیون و 136 هزار تومان دست پیدا کند.

نمایش «گربه جان» به کارگردانی حسن علی‌کرمی که از 26 اردیبهشت‌ در تالار سایه با ظرفیت صندلی 72 نفر و قیمت بلیت 140 هزارتومان روی صحنه رفته است، با 3 اجرا، 198 مخاطب جذب کرده و به فروشی معادل 22 میلیون و 120 هزار تومان دست‌ یافته است.

نمایش «اتاق ورونیکا» به کارگردانی النا امیدی که از 26 اردیبهشت‌ در کارگاه نمایش با ظرفیت صندلی 26 نفر و قیمت بلیت 110 هزارتومان به صحنه رفته است، با 3 اجرا میزبان 75 مخاطب بوده و به فروش 6 میلیون و 930 هزار تومان دست پیدا کرده است.

در تماشاخانه سنگلج، نمایش «سلطان عمرا بمیرد» به کارگردانی محمدجواد کبودرآهنگی که از 4 اردیبهشت‌ 1403 به صحنه رفته است؛ بیست و یکیمین اجرای خود را پشت سر گذاشت و در مجموع، میزبان 833 تماشاگر بوده است. این نمایش با احتساب بلیت‌های تمام‌بها، نیم‌بها، میهمان و تخفیف‌دار با بلیت 100 هزارتومانی و ظرفیت سالن 236 نفری، مبلغ 29 میلیون و 340 هزار تومان فروخته است.

همچنین نمایش «جادوی شهرزاد» به کارگردانی احمد دهقان نیز که اجرای خود را از 9 اردیبهشت‌1403 آغاز کرده است؛ با 16 اجرا توانسته است هزار و 126 تماشاگر را به تماشاخانه سنگلج جلب کند. این نمایش با احتساب بلیت‌های تمام‌بها، نیم‌بها، میهمان و تخفیف‌دار با بلیت 80 هزارتومانی و ظرفیت سالن 236 نفری، توانسته مبلغ 50 میلیون و 704 هزار تومان، بلیت بفروشد.

در تالار هنر، نمایش «انگشتر اسرارآمیز» به کارگردانی میثم یوسفی که از 2 اردیبهشت‌ماه 1403 در سالنی با ظرفیت 244 نفری به صحنه رفته است؛ با 23 اجرا و قیمت بلیت 100 هزار تومان، توانست 2 هزار و 686 تماشاگر را جلب کند و به فروش 162 میلیون و 145 هزار تومان دست پیدا کند.

نمایش «آکادمی پرندگان» به کارگردانی حسین مزینانی که از 22 فروردین‌ 1403 در تالار هنر با ظرفیت 244 نفری به صحنه رفته است؛ با 33 اجرا و قیمت بلیت 100 هزار تومان، توانست هزار و 950 تماشاگر را به سالن جلب کند و با فروش 132 میلیون و 88 هزار تومان به اجرای خود پایان دهد.

نمایشنامه‌ «پینوکیو» به کارگردانی داوود زارع که 7، 13، 14، 22 و 27 اردیبهشت‌ در تالار هنر با ظرفیت 244 نفری خوانده شد، با 5 اجرا و قیمت بلیت 80 هزارتومان، توانست 939 تماشاگر را به سالن جلب کند و به فروش 76 میلیون و 560 هزارتومانی برسد.

غاز طلایی در ارسباران روی صحنه می‌رود

نمایش «غاز طلایی» به طراحی و کارگردانی مریم کاظمی که در سومین دوره اجراهای آموزشی تئاتر- پنجمک حضور دارد روزهای اول و دوم خرداد روی صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، اجرای نمایش «غاز طلایی» که با مشارکت فرهنگسرای ارسباران برگزار می‌شود، پنجمین نمایش آموزشگاه گروه تئاتر مستقل است که در این دوره از اجراهای آموزشی–پنجمک به اجرا درمی‌آید.

این نمایشنامه نوشته پائول سیلز و با ترجمه حسین فدایی‌حسین است که مریم کاظمی آن را طراحی و کارگردانی کرده است.

هنرجو-بازیگران این نمایش بهار جدیدی، مدیسا حسامی، آریو حقوقی، نفس سیبی، نازلی شیرعلی‌زاده، النا مبینی، سلوا مقدم، رایان ملک‌زاده و درسا نقی‌زاده هستند. 

این گروه را مهراد زمانی به‌عنوان مربی همراه و بازیگر بزرگ‌سال همراهی می‌کند.

فرید نوایی (موسیقی)، مژگان عیوضی (طراحی لباس)، پریسا فلاح زاده (طراحی پوستر و بروشور)، افسانه قلی زاده (طراحی گریم و ماسک)، زهرا شایان فر (مدیر روابط عمومی)، بهرام شادانفر (ساخت تیزر و تصویربرداری)، شهره کاظمی (مجری گریم)، فرحناز معیری (دوخت لباس)، مهراد زمانی، فربد تجویدی، عرفان میدانلو و نازنین صفا (دستیاران و مربیان)، آذین معتمدی (کارآموز مربی) و آذین معتمدی، سارینا سالاریان، میلاد رضایی و مریم ذکاوتی (مدیران صحنه) به عنوان دیگر عوامل در این نمایش همکاری دارند.

نمایش غاز طلایی روز سه‌شنبه یکم خرداد در ساعت 18، روز چهارشنبه دوم خرداد در دو نوبت 17 و 19 اجرا می‌شود و علاقه‌مندان می‌توانند بلیت این اجرا را از طریق سای تیوال تهیه کنند.

شماره تلفن‌های گروه تئاتر مستقل 09190776098 و 09051116692 برای هماهنگی و رزرو پاسخگوی مخاطبان و علاقه‌مندان نمایش‌های کودک و نوجوان است.

نمایشنامه‌خوانی ناله‌ی جنگل در سالن استاد جوانمرد

رویداد صدای نمایش‌نامه‌نویس با نمایش‌نامه‌خوانی ناله‌ی جنگل، نوشته و کارگردانی مهدی فناییان ساعت ۱۹ عصر روز یک‌شنبه ۳۰ اردی‌بهشت‌ماه ۱۴۰۳ در سالن استاد جوانمرد خانه‌ی تئاتر برگزار می‌شود. این رویداد چهارمین نشست از مجموعه رویدادهای صدای نمایش‌نامه‌نویس است که توسط کانون نمایش‌نامه‌نویسان و مترجمان تئاتر ایران برگزار می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، نمایش‌نامه‌ی ناله‌ی جنگل به برخی از مشکلات زنان و نقد آن می‌پردازد. در خلاصه‌ی نمایش‌نامه آمده است: دختر قالی‌باف: تازه این قالی چهارمه. باید شش تای دیگه ببافم تا بتونن برام جهاز بخرن. آقا من اصلا شوهر نمی‌خوام.

مهدی فناییان پیش از این نمایش‌نامه‌های تمرین یک نمایش، چگونه مردن یاور در کمین‌گاه، هدیه‌ی پیش از موعد، این‌گونه‌مردن، زندگی، ریکاوری فرمانده، آن‌دو، نبش قبر،کسی این‌جا نیست؟ هدیه‌ی ولنتاین و آن شب را به رشته‌ی تحریر در آورده است.

لازم به توضیح است در این نمایش‌نامه‌خوانی، وحید ایمانی، سارا خدامرادی، احمد شاهی، سحر موسوی، ویدا کوشیار، المیرا امیریان و مهدی فناییان نقش‌خوانی می‌کنند و موسیقی آن را امیرحسن عبدالحسینی، آوا پورکاشانی و نازک محمد کاشی بر عهده دارند و طراح صحنه هلیا میرهادی است.

علاقه‌مندان برای دیدن این نمایش‌نامه‌خوانی می‌توانند در زمان یاد شده به نشانی خیابان استاد نجات‌اللهی، خیابان سمیه، پلاک ۲۶۰، خانه‌ی تئاتر، سالن استاد جوانمرد مراجعه کنند.

ایرج راد: افتخار من کارهایی است که بازی نکردم

آیین بزرگداشت ایرج راد بازیگر پیشکسوت و رییس هیات مدیره خانه تئاتر در سیزدهمین همایش شعر و موسیقی کانون ادبی زمستان برگزار شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی برنامه، آیین بزرگداشت ایرج راد به همت کانون ادبی زمستان در سیزدهمین همایش شعر و موسیقی، عصر پنجشنبه ۲۷ اردیبهشت ۱۴۰۳ در فرهنگسرای ارسباران برگزار شد.

این مراسم با اجرای دبیر کانون ادبی زمستان سجاد عزیزی آرام و با حضور چهره‌هایی همچون گوهر خیراندیش، هادی مرزبان، سیاوش طهمورث، علی دهکردی، اسدالله شعبانی، سعید امیرسلیمانی، اسماعیل خلج، غلامرضا رمضانی، فرزانه نشاط‌خواه، جمشید جهانزاده، شهره سلطانی، محمد رحمانیان، ابوالفضل جلیلی، یونس شکرخواه، بیژن شکرریز، قطب الدین صادقی، موسی بیدج، ناصر ممدوح، هرمز سیرتی، زهره وکیلی و … برگزار شد.

شروین سلیمانی، اسدالله شعبانی، محسن انشایی، امیرعلی سلیمانی، هما سعادت، صابر قدیمی، علیرضا مرتضی قلی، پرسا مقدس، نگار محمودی نیا در این برنامه شعرخوانی کردند. همچنین بخش‌های موسیقی با حضور مهران صادقی (خواننده نابینا)، ستار سهرابی، مهدی یغمایی و چنگیز حبیبیان اجرا شد.

قطب الدین صادقی، بازیگر و کارگردان تئاتر در این برنامه عنوان کرد: سال ۵۰ وقتی وارد دانشگاه هنرهای زیبا شدم، جوانی خوش چهره داشت فارغ التحصیل می‌شد. از آن لحظه ایرج راد را شناختم و پیوند دوستی ما شکل گرفت. او بازیگر بزرگ و کارگردان شایسته‌ای است که این بخت را داشتم و در چند سفر در خدمت او بودم‌.

وی با بیان خاطره‌هایی گفت: یک شب پاریس بودیم و ایرج درباره شکوفایی درونی حرف‌هایی از زندگی زد که هیچ‌وقت نشنیده بودم و چهره عاطفی‌تری از او را دیدم. بزرگداشت فردوسی را در مشهد داشتیم و بحث‌های بسیاری شد. چکیده این همایش این بود؛ وطن آنجاست که آبادش می‌کنی … به‌نظرم ایرج، وطن تئاتر را آباد کرد، تعریف فرهنگی از تئاتر و سینما و تلویزیون به ما داد و در فعالیت صنفی چهره‌ای فعال ارائه کرد که در تلفیق چهره فرهنگی‌اش، یک دوست را برای ما ساخت.

همچنین محمد رحمانیان نویسنده و کارگردان تئاتر نیز بیان کرد: من شاگرد ایرج راد بودم و گوهر خیراندیش سال بالایی ما بود. راد آدم باوقاری است و وقتی تدریس می‌کند، نقش هم بازی می‌کند؛ در یکی از کلاس ها به شخصیت یک خانم رسید و راد آن نقش را چنان ایفا کرد که در هیچ خانمی ندیدم.

گوهر خیراندیش بازیگر سینما، تئاتر و تلویزیون نیز در این مراسم خطاب به ایرج راد گفت: شما دردانه‌ای هستید که در صحنه نمایش چراغ را روشن نگه داشتید و برای ما غنیمت هستید. کوچ غریبانه جمشید را که نگاه کردم؛ آنقدر حرف‌های زیبایی زدید که من گریستم. سایه شما بر سر صحنه نمایش مستدام باشد.

علی دهکردی مدیرعامل خانه سینما و بازیگر سینما و تلویزیون نیز مطرح کرد: اینجا مفاخر بسیاری حضور دارند. عالیجناب راد! مسخ او در دانشگاه می‌شدیم و افتخار داشتم در کنارشان جلوی دوربین باشم. او سال‌ها با مشقت در دفاع از اهداف صنفی نشستن راحت را رها کرد. در کاری که باهم بودیم، آبدارچی برای او چای می‌آورد و از دور به وی نگاه می‌کرد. آبدارچی گفت که چای خوردن آقای راد را می‌بینم، او تنها کسی است که پس از برداشتن چای نیم خیز می‌شود.

وی افزود: او در کنار بزرگانی همچون علی نصیریان از آخرین میراث‌داران اخلاقی تئاتر است. امیدوارم جوانان بازیگری و اخلاق را از ایرج راد یاد بگیرند.

در بخش دیگری از آیین بزرگداشت ایرج راد، رضا بابک شعری برای او خواند.

در ادامه هادی مرزبان بازیگر و کارگردان تئاتر بیان کرد: بیش از نیم قرن است که ایرج راد را می‌شناسم. ما در خیلی آثار کنار هم بودیم. همیشه به او می‌گفتم برکت کارهای ما است و اولین نفر در هر کاری به سراغ ایرج راد می‌رفتم. به خاطر دارم در نمایشی کمدی، نوشته رادی با هم بودیم و راد نقش محوری داشت. بازی‌اش را شروع کرد و ادامه داد و آخر کار فهمیدیم ساعت ۳ ظهر همان‌روز پدرش را به خاک سپرده بود. او بی‌دلیل ایرج راد نشده است.

اسماعیل خلج نیز گفت: خیلی سال است با ایرج رفیقم. آنچه عیان است چه حاجت به بیان است. هرچه شاهزاده بود، او بازی کرد؛ هرچه قهوه‌چی بود، من بازی کردم.

عزت الله رمضانی‌فر با اشاره به خاطره‌ای از «اجاره‌نشین‌ها»، گفت: من قرار بود نقش عبدی را بازی کنم. مهرجویی اصرار داشت ۱۵ کیلو اضافه کنم، در نهایت که نشد، اکبر عبدی را پیشنهاد دادم و البته کسی هم یادی از این اتفاق نمی‌کند.

در بخش دیگری از این مراسم که به همت کانون ادبی زمستان برگزار شد، ناصر ممدوح بیان کرد: ای کاش ده‌ها ایرج راد داشتیم؛ در تئاتر و سینما.

سیاوش طهمورث نیز تصریح کرد: این کسانی که روی صحنه می‌بینیم، هنر را نگه داشتند و اگر نبودند ابتذال بیشتر می‌شد. یکی از بانیان نگهداری از هنر ایرج راد است. سال ۴۲ اداره تئاتر بودم و او را نمی‌شناختم تا تصادفی آشنا شدیم و با هم برای یک تئاتر تمرین کردیم. او بعد از ۸ روز تمرین سر صحنه نیامد و گفت نمی‌آیم. به او گفتم من برای آبروی تو بیش از آبروی خودم ارزش قائل هستم و ایرج راد آمد البته به نظرم آن کار بی‌نظیر بود.

شهره سلطانی بازیگر سینما، تئاتر و تلویزیون نیز عنوان کرد: همیشه از حمایت‌های ایرج راد بهره بردم و اعتماد وی باعث شد بهتر و بهتر شوم. سال ۸۰ در اثری به کارگردانی هادی مرزبان که نقش ناصرالدین شاه را بازی می‌کرد با او همبازی بودم که از آن اثر خاطرات خوبی دارم.

سعید امیرسلیمانی نیز گفت: بیش از ۵۰ سال است با ایرج راد همراه هستم. خاطرات زیادی از ایرج دارم؛ یک سال و نیم پیش در پردیس تئاتر شهرزاد، آخرین کار تئاتری‌ام را اجرا کردم و چه کار زیبایی بود.

بیژن شکرریز نیز اظهار کرد: سالیان سال دوستی و شاگردی ایرج راد را داشتم و در قامت عکاس با وی همراه بودم. ۵ سال است تاریخ شفاهی تئاتر را کتابت می‌کنم؛ از بانو صابری تا زنده‌یاد کشاورز و … و گفت‌وگویی هم با ایرج راد دارم. از سال ۱۳۳۷ تا امروز با راد درباره تئاتر حرف زدیم. وقتی روبه‌روی او می‌نشینم به عنوان یک معلم، حرکاتش موقع تعریف از دوستانش و همراهانش زیبا و انسانی است که جای ستایش دارد.

وی ادامه داد: روزهای آخر، آقای کشاورز دلخور بود؛ می‌گفت کسی از من یاد نمی‌کند. حسن فتحی یادم نمی‌کند اما انتظامی، نصیریان و ایرج راد یادم می‌کنند. شما سرمایه این هنر هستید. خواهش می‌کنم اهالی تئاتر حضور داشته باشند. بازیگری و کارگردانی در ایران آسان شده و بازیگری که سه فیلم مبتذل بازی می‌کند کارگردان می‌شود اما تجربه رضا بابک‌ها، خیراندیش و دیگر بزرگان را ندارد.

در ادامه این مراسم ایرج راد به دعوت مدیر کانون ادبی زمستان، روی صحنه حضور یافت و در سخنانی ضمن تشکر و سپاسگزاری از حاضران، عنوان کرد: سعی کردم، کار بد انجام ندهم. سعی کردم در راهی قدم بردارم که آنچه انجام می‌دهم در زمینه مسائل فرهنگی و هنری باشد. افتخار من کارهایی است که بازی نکردم. شاید در کارهایی که بازی کردم، یکی دو کار باشد که راضی‌ام نکرده باشد اما اغلب کارها حرفی برای گفتن داشته و دارد.

وی افزود: هرکسی در مسیر زندگی‌اش اتفاقاتی رخ می‌دهد که زندگی ساز آینده‌اش می‌شود. شانس آوردم به کسانی برخوردم که اهل فرهنگ بودند؛ انسان‌های والایی که همه آنها را می‌شناسند و هرکدام در زمینه فرهنگ و هنر ایران فعال بودند و از آنها یاد گرفتم.

راد گفت: اگر در بازیگری یاد گرفتم از بزرگانی که با آنان کار کردم آموختم. اگر دیسیپلین تئاتری آموختم از آنان بوده است که نام تئاتر را جاودان کردند و تمام آن ها در تاریخ تئاتر بودند. سعی کردم از آنان چیزی یاد بگیرم و به آنان و حرمتشان احترام بگذارم و خطا نکنم.

در ادامه ایرج راد پس از دریافت تندیس یادمان بزرگداشت خود از قطب الدین صادقی در کنار همسر، دوستان و همکاران خود شمع کیک ۷۹ سالگی خود را فوت کرد.

در ادامه برنامه مهدی یغمایی به همراه محمدرضا چراغعلی به اجرای موسیقی پرداختند و همچنین تعدادی از شاعران نیز آثار خود را ارائه کردند.

سیزدهمین همایش شعر و موسیقی با اجرای چنگیر حبیبیان به پایان رسید.