سینگل با تغییر کارگردان روی صحنه می‌رود

نمایش «سینگل» نوشته مهدی ضیاءچمنی با کارگردانی مجتبی شفیعی از دوم خرداد در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، سینگل با نویسندگی و کارگردانی مهدی ضیاءچمنی سال۱۴۰۱ در مشهد بیش از ۱۵۰ اجرا داشت که با استقبال مخاطبان روبه‌رو شد و حالا این تئاتر به کارگردانی مجتبی شفیعی در تهران اجراهایش را آغاز خواهد کرد.

امیر غفارمنش از بازیگران شناخته‌شده و باسابقه تئاتر، سینما و تلویزیون در این تئاتر همراه با مجتبی شفیعی روی صحنه خواهد رفت و شفیعی در نخستین تجربه کارگردانی تئاترش، سینگل را کارگردانی می‌کند.

غفارمنش این روزها فیلم سینمایی پرمخاطب تمساح خونی را روی پرده دارد و چندی پیش با نمایش‌های پرفروش شیزوفرنی و شام خداحافظی روی صحنه تئاتر حضور داشت و حالا با یک کمدی جدید به تئاتر بازخواهد گشت.

مجتبی شفیعی نیز پیش از این با نمایش‌های یتیم‌خانه فونیکس، پیانیستولوژی، دریاچه قو در جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر روی صحنه رفته و تئاتر آی‌راک با بازی او و مارال فرجاد در جشنواره بین‌المللی تریسته در کشور ایتالیا اجرا شده است.

مسعود حکم‌آبادی به عنوان تهیه‌کننده در این نمایش حضور دارد و پویا غازی مجری طرح و علی نصر مدیر تولید این تئاتر است.

انتشار گزارش مصور عملکرد تماشاخانه ایرانشهر

گزارش مصوری‌ از عملکرد تماشاخانه‌ ایران‌شهر در سال ۱۴۰۲‌ در قالب کاتالوگی در ۷۲ صفحه‌ منتشر شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط‌عمومی‌ تماشاخانه‌ ایران‌شهر، کاتالوگ گزارش‌ عملکرد تماشاخانه ایران‌شهر، گزارش مصوری از کلیه‌ نمایش‌های اجرا شده در سالن‌های سمندریان‌ و ناظرزاده‌ی کرمانی با اطلاعات مربوط به معرفی گروه‌های نمایشی و آمار مخاطبان هر کدام از اجراها است که نسخه‌ دیجیتالی آن منتشر می‌شود.

بر اساس این گزارش مصور، تماشاخانه‌ ایران‌شهر در سال ۱۴۰۲ میزبان ۲۹ گروه‌ نمایشی و بیش از ۱۱۰ هزار مخاطب بوده‌ است.

ساخت و تجهیز پلاتوی تمرین‌ ایران‌شهر، بازسازی دفتر روابط عمومی و تعریف جایگاه ویژه‌ مهمانان‌ تماشاخانه، اصلاح ساختار اداری و توسعه‌ امکانات فنی سالن‌ها از دیگر اقدامات مدیریت تماشاخانه‌ ایران‌شهر در سال ۱۴۰۲ به‌ حساب می‌آید.

 

استقبال تماشاگران از اجراهای آموزشی تئاتر پنجمک

سومین دوره اجراهای آموزشی تئاتر- پنجمک که از آخرین هفته فروردین ماه آغاز شده، با استقبال تماشاگران در اجرای عمومی پنج نمایش همراه شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، سومین دوره اجراهای آموزشی تئاتر- پنجمک که در سال جاری با حضور ۸ نمایش کلید خورد، مجموع تماشاگران پنج نمایش که در پردیس تئاتر تهران و فرهنگ‌سرای ابن سینا به اجرا در آمدند را ۲۳۶۴ تماشاگر اعلام کرد.

در پردیس تئاتر تهران؛ نمایش «غول‌ها و بچه‌های مدرسه»میزبان ۴۹۷ تماشاگر، نمایش«سفید برفی و هفت کوتوله» میزبان ۷۰۰ تماشاگر و نمایش «چه کسی آخرین بار خندید» میزبان ۳۸۰ تماشاگر بودند.

در فرهنگ‌سرای ابن سینا نیز نمایش «گرگه میاد می‌بردت» با ۳۷۸ تماشاگر و نمایش «سیندرلای چینی» با ۴۰۹ تماشاگر به کار خود پایان دادند.

دو نمایش بعدی اجراهای آموزشی «پنجمک» هفته اول خرداد ماه در فرهنگ‌سراهای ارسباران و عطار نیشابوری روی صحنه خواهند رفت.

نمایش «غاز طلایی» نوشته پائول سیلز که توسط حسین فدایی حسین ترجمه شده است با طراحی و کارگردانی مریم کاظمی روزهای اول و دوم خرداد ماه سه نوبت در فرهنگ‌سرای ارسباران به اجرا در می‌آید.

نمایش «سه بچه گربه» نوشته جان بار با ترجمه سید حسین فدایی حسین و طراحی و کارگردانی مریم کاظمی دیگر نمایش این دوره از اجراهای آموزشی پنجمک است که در روزهای ۶، ۷ و ۸ خرداد ماه در فرهنگ‌سرای عطار نیشابوری روی صحنه می‌رود.

لازم به ذکر است با توجه به آغاز فصل امتحانات، اجرای عمومی نمایش«اولین نامه چطور نوشته شد» که بازیگران آن در رده سنی نوجوانان قرار دارند به پایان خرداد ماه موکول شده است.

خانواده ها و علاقه مندان به نمایش های کودک و نوجوان ، متخصصان و مربیان حوزه کودک و نوجوان می توانند از طریق شماره های ۰۹۱۹۰۷۷۶۰۹۸ و ۰۹۰۵۱۱۱۶۶۹۲ نسبت به رزرو و هماهنگی نمایش های «غاز طلایی» و «سه بچه گربه» اقدام کنند.

فروش اینترنتی نمایش های حاضر در سومین دوره اجراهای آموزشی تئاتر«پنجمک» از طریق سایت تیوال صورت می‌گیرد.

اسب قاتلین بیش از نیم میلیارد فروخت

آمار فروش و تعداد تماشاگران نمایش‌هایی که در نوبت اجرایی فروردین و اردیبهشت ۱۴۰۳ در سالن‌های تماشاخانه‌ ایران‌شهر روی صحنه رفتند، اعلام شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط‌عمومی تماشاخانه‌ ‌ایران‌شهر، آمار فروش و تعداد تماشاگران نمایش‌های «اسب قاتلین»، «آگنیتاژ»، «روزمرگی» و «طلوع خونین» که فروردین و اردیبهشت سال ۱۴۰۳ در سالن‌های سمندریان و ناظرزاده‌ کرمانی‌ به صحنه رفتند به تفکیک اجراها مشخص شد.

نمایش «اسب قاتلین» به کارگردانی محمد هادی هاشم‌ زاده که از ۱۹ فروردین در سالن سمندریان با ظرفیت ۱۵۰ تماشاگر و قیمت بلیت ۲۲۰ هزار تومان روی صحنه رفت با ۳۲ اجرا تا تاریخ ۲۱ اردیبهشت و با میزبانی از ۳۲۹۷ تماشاگر، فروشی معادل ۵۵۰ میلیون و ۹۷۲ هزار تومان داشته است.

نمایش «آگنیتاژ» به کارگردانی حسین‌ کارگر که از ۱۹ فروردین در سالن سمندریان با ظرفیت ۱۵۰ تماشاگر و قیمت بلیت ۲۰۰ و ۱۸۰ هزار تومان روی صحنه رفت؛ با ۱۸ اجرا تا تاریخ ۷ اردیبهشت و با میزبانی از ۹۷۵ تماشاگر فروشی معادل ۱۶۱ میلیون و ۹۱۸ هزار تومان داشته‌ است.

نمایش «روزمرگی» به کارگردانی مشترک شیماه‌ خاسب و سپهر تقی‌لو که از ۱۹ فروردین در سالن ناظرزاده‌ کرمانی با ظرفیت ۲۱۲ تماشاگر و قیمت بلیت ۲۰۰ و ۲۲۰ هزار تومان روی صحنه رفت با ۲۳ اجرا تا تاریخ ۱۳ اردیبهشت توانست با میزبانی از ۲۱۵۹ تماشاگر به فروش ۳۲۷ میلیون و ۳۶ هزار تومان دست پیدا کند.

نمایش «طلوع خونین» به کارگردانی مسعود طیبی که از ۲۰ فروردین در سالن ناظرزاده‌ کرمانی با ظرفیت ۲۱۲ تماشاگر و قیمت بلیت ۲۰۰ هزار تومان اجراهای خود را آغاز کرد، با ۱۷ اجرا تا تاریخ ۷ اردیبهشت و با میزبانی از ۱۴۰۹ تماشاگر فروشی معادل ۱۸۸ میلیون و ۴۲۰ هزار تومان داشته است.

اجرای نمایش‌های «روزمرگی»، «آگنیتاژ» و «طلوع خونین» در این نوبت اجرایی به دلیل رعایت نکردن قاعده‌ کف فروش تماشاخانه‌ ایران‌شهر زودتر از موعد مقرر به پایان رسیدند.

تجلیل از استاد عروسکی‌‌ها و شاگردانش همراه با خاطراتی از تقلب‌های دانشجویی

مراسم سالانه انجمن نمایشگران عروسکی با تقدیر و خاطره‌گویی محمد بحرانی، هادی حجازی‌فر، آزاده انصاری و … و با اهدای نشان ویژه خانه تئاتر به یوسف صدیق، کارگردان و مدرس نمایش عروسکی برگزار شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، در این مراسم که شامگاه شنبه، ۲۲ اردیبهشت ماه در سالن استاد عباس جوانمرد عمارت خانه تئاتر برگزار شد، محد بحرانی و هادی حجازی‌فر، خاطرات طنزآمیزی از دوران دانشجویی خود تعریف کردند.

در آغاز این مراسم، هما جدیکار، رئیس هیات مدیره انجمن نمایشگران عروسکی، بعد از خوشامدگویی به حاضران، از بلاتکلیفی جشنواره نمایش عروسکی که هنوز دبیر آن مشخص نشده است، سخن گفت و از کوشش‌های انجمن نمایشگران عروسکی برای تعیین دبیر این دوره از جشنواره خبر داد که البته این تلاش‌ها هنوز به نتیجه نرسیده است.

جدیکار تاکید کرد: قطعا امسال جشنواره خواهیم داشت. زمان پیشنهادی ما برای برگزاری این دوره اواخر شهریور بود و گزینه‌های دبیری خود را نیز معرفی کرده‌ایم اما تعیین دبیر آنقدر به تاخیر افتاد که مدیر کل هنرهای نمایشی عوض شد.

او خطاب به هنرمندان حاضر در برنامه افزود: به فکر کار باشید و آثار خود را برای شرکت در جشنواره آماده کنید چون فقط باید کار کرد و کار کرد.

در ادامه، پوپک عظیم‌پور، دیگر هنرمند نمایش عروسکی، پیام روز جهانی تئاتر عروسکی را ارائه و یادآوری کرد که روز جهانی تئاتر عروسکی به پیشنهاد زنده یاد جواد ذوالفقاری، هنرمند فقید نمایش عروسکی، در یونیمای جهانی مصوب شد که همزمان با یکم فروردین است اما در ایران به دلیل همزمانی با جشن نوروز، برگزاری مراسم‌های آن برخلاف دیگر کشورها، به اردیبهشت ماه موکول می‌شود.

او در ادامه این پیام را که به قلم اینس پسیک، هنرمند بوسنیایی نوشته شده و توسط مریم ایران منش ترجمه شده، خواند.

بعد از پخش یک کلیپ، نمایشنامه «ملاقات با گودو در کافه پایتخت با ۱۵ درصد تخفیف» نوشته غزل اسکندرنژاد رونمایی شد.

او که پیش‌تر این نمایشنامه را اجرا کرده است، با یادآوری خاطره مهرنوش شریعتی (هنرمند جوان تئاتر و تئاتر عروسکی که بر اثر کرونا از دنیا رفت و در این نمایش حضور داشته)، گفت: متن این نمایش را به مهرنوش تقدیم کرده‌ام چون این تنها کاری است که می‌توانم برای یادبود او انجام بدهم.

در ادامه با پخش کلیپ‌های مجزایی، از فعالان نمایش عروسکی قدردانی شد.

فروزان زاهد بیگی، فاطمه عباسی، آزاده انصاری و سارا اقبال از جمله هنرمندان نمایش عروسکی بودند که در بخش اول تقدیرها، مورد قدردانی قرار گرفتند.

سارا اقبال که دچار شکستگی پا شده است، عنوان کرد که به سختی اما با اشتیاق خود را به این برنامه رسانده است.

سپس چند قطعه موسیقی به سرپرستی عبد آتشانی با همراهی  میلاد پُرصبر و نرگس عاشوری اجرا شد. این گروه، قطعه‌ای هم به یاد مهرنوش شریعتی اجرا کردند.

بعد از این برنامه، طلیعه طریقی، دیگر هنرمند نمایش عروسکی به معرفی نمایش‌های عروسکی که روی صحنه هستند، پرداخت.

بخش بعدی برنامه به تقدیر از سهیلا باجلان، عیسی یوسفی پور، محمد بحرانی و هادی حجازی‌فر اختصاص داشت.

باجلان نیز از مهرنوش شریعتی و زنده یاد فرناز بهزادی، دو هنرمند فقید نمایش عروسکی یاد کرد.

عیسی یوسفی پور، هنرمند باسابقه نمایش عروسکی که در دهه ۶۰ ایفاگر نقش «النگ» در برنامه تلویزیونی «النگ و دولنگ» بود، با حضور امیر سلطان احمدی (هنرمند نمایش عروسکی و عضو اتاق فکر عروسک جناب خان) و مجتبی کاظمی تقدیر شد.

یوسفی‌پور نیز از دوالفقاری یاد و برای هم‌وطنان‌مان آرزوی سلامتی کرد.

اما محمد بحرانی، دیگر هنرمند نمایش عروسکی که عموم مردم او را به واسطه صداپیشگی عروسک جناب خان در «خنداونه» و «ببعی» در مجموعه «مهمونی» می‌شناسند، در میان تشویق پی در پی دوستان و همکارانش روی صحنه رفت.

او که دانش‌آموخته تئاتر از دانشکده هنرهای زیباست، با یادآوری دوران دانشجویی خود افزود: سال ۷۹ که به دانشکده هنرهای زیبا آمدم، یک تئاتر هم ندیده بودم. در آن دوره، در دانشکده، اتاق‌هایی بود به اسم پلاتو برای تمرین و من از میان سوراخ پلاتوها، تمرین  بچه‌های عروسکی را نگاه می‌کردم تا اینکه روزی به من پیشنهاد شد صدای یک عروسک بره را اجرا کنم و این چنین شد که چندین سال از طریق همین صدای «بع»، گذران زندگی کردم! …

بحرانی خاطرات دیگری هم از عروسک‌گردانی خود در یک مجموعه تلویزیونی به کارگردانی مریم سعادت بیان کرد و افزود: عروسک ترم یک دانشگاهم را هادی حجازی‌فر درست کرد و عروسک ترم دو را هم فاطمه سوزنگر .

حامد ذبیحی، دیگر هنرمند نمایش عروسکی و هدایت‌کننده عروسک جناب خان در سخنان کوتاهی از تلاش‌های بحرانی برای شناسایی ظرفیت‌های نمایش عروسکی و گسترش آن در پلتفرم‌های نمایشی و برنامه‌های تلویزیونی تقدیر کرد.

هادی حجازی فر نیز به هنگام دریافت لوح تقدیر خود گفت: افتخار این را داشتم اولین کار عروسکی در خدمت خانم جدیکار، در فضای پشت خیمه به دوستان اجراگر، عروسک می‌دادم.

او نیز از دوالفقاری یاد کرد و با اشاره به حضور استادان نمایش عروسکی در این جلسه ابراز امیدواری کرد که سایه بزرگترهای این رشته بر سر جوانان بماند و گفت: امیدوارم از ما نامی نیکو به یادگار بماند.

حجازی‌فر نیز با تشریح خاطراتی طنزآمیز از دوران دانشجویی و سال‌های اولیه فعالیت خود در رشته عروسکی ادامه داد: زمانی در همه جشنواره‌ها شرکت می‌کردم و امرار معاشم از راه از سکه‌هایی بود که جایزه می‌گرفتم. جالب است که در دانشکده، محمد (بحرانی) با عروسکی که من برایش درست کردم، ۲۰ گرفت ولی خودم ۱۸ گرفتم!

در بخش پایانی برنامه، با پخش تصاویری، از یوسف صدیق، هنرمند و مدرس باسابقه نمایش عروسکی تقدیر و نشان ویژه خانه تئاتر با حضور هنرمندان پیشکسوت این رشته، ایرج محمدی، داود کیانیان و حسن دادشکر به او اهدا شد.

صدیق در میان تشویق حاضران که اغلب آنان دانشجویانش بوده‌اند، روی صحنه رفت.

او در آغاز سخنان خود گفت: متاسفانه حرف‌هایم می‌تواند برخی را اندوهگین کند. عروسک همزاد انسان است تا یکسری کارهایی را که آدم‌ها در انجامش محدودیت دارند، انجام بدهد و یکسری حرف‌هایی را که بازیگران توان بیانش را ندارند، بزند اما عروسک‌هایی که حالا می‌بینیم، کار خود را نمی‌کنند.

این استاد دانشگاه اضافه کرد: عروسک باید حرف‌هایی را بزند که حرف جامعه باشد چون محدودیت‌های بازیگر را ندارد. بنابراین نمایش عروسکی فعلی ما نیازمند اصلاح است. آنچه الان هست، مسخره‌بازی است درحالیکه نمایش عروسکی خیلی جدی‌تر از اینهاست.

صدیق در عین حال با ابراز خوشنودی از برگزاری گردهمایی‌های نمایشگران عروسکی افزود: این گردهمایی‌ها، در این شرایط سخت و رقت‌انگیز برای روحیه نمایشگران عروسکی خیلی خوب است و ممکن است روزی برسد که همین هم نباشد.

در بخش پایانی، قطعه کوتاه نمایشی که حاصل کارگاه آموزشی امیر سلطان احمدی است، اجرا شد و در پایان برنامه، حاضران عکس یادگاری گرفتند.

روایت تخریب خانه پدری و ایستادگی یک زنبور در تالار مولوی

نمایش «زنبور» به نویسندگی بهزاد آقاجانی و کارگردانی محمد مطهری‌پور و بهزاد آقاجانی در تالار مولوی روی صحنه می‌رود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از مشاور رسانه، نمایش «زنبور» به نویسندگی بهزاد آقاجانی و کارگردانی محمد مطهری‌پور و بهزاد آقاجانی و با بازی محمد مطهری‌پور از ۲۵ اردیبهشت ساعت ۱۹ در سالن کوچک تئاتر مولوی روی صحنه می‌رود.

محمد مطهری‌پور، فارغ‌التحصیل رشته کارشناسی کارگردانی نمایش ، هنرپیشه و کارگردان تئاتر است. وی تاکنون در بیش از بیست نمایش از جمله «آشپزخانه»، «زیرزمین»، «کابوس وقتی کاپوچینو تمام می‌شود»، «خرس و خواستگاری» حضور داشته و در سریال «یاغی» و فیلم سینمایی «شنای پروانه» نیز نقش‌آفرینی کرده است. مطهری‌پور نمایش‌های «باغ آرزوها»، «پینوکیو گروتسکی بر تبارشناسی دروغ و تنهایی»، «ضحاک روایتی دیگر» و «گوجه برزیلی» را نیز روی صحنه برده است.

نمایش «زنبور» پیش از این در شهرهای مشهد، نیشابور و شیراز و همچنین در فستیوال کوچه روی صحنه رفته و با استقبال مخاطبان روبرو شده است.

از دیگر عوامل نمایش «زنبور» می‌توان از احسان عبدی‌پور مشاور کارگردان، علی خواجوئی و ساره حبیبی دستیار کارگردان، فرشید پارسی‌کیا طراح گرافیک، نیلوفر بیرامی عکس و فیلم و ناصر ارباب مشاور رسانه نام برد.

در خلاصه نمایش آمده است:

«مرد کفترباز چهل‌ساله‌ای در بافت قدیمی یک محله در پائین شهر زندگی می‌کند. سال‌ها است از فوت اهالی خانه‌ پدری می‌گذرد و شهرداری قصد دارد خانه قدیمی آن را خراب کند. زنبور یک تنه ایستاده و می‌خواهد از این اتفاق جلوگیری کند و … .»

علاقمندان می‌توانند جهت کسب اطلاعات بیشتر و رزرو و تهیه بلیت به سایت تیوال مراجعه کنند.

دیدار حمید نیلی با مدیران اداره کل هنرهای نمایشی

حمید نیلی که به‌تازگی حکم مدیرکلی هنرهای نمایشی را از وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی دریافت کرده است، در دفتر کار خود حاضر شد و در نشستی با مدیران این اداره‌کل، بر همدلی و همراهی همه دست‌اندرکاران عرصه تئاتر برای پیشرفت و گسترش این هنر در کشور تاکید کرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی اداره‌کل هنرهای نمایشی، عصر روز گذشته ٢٢ اردیبهشت‌، حمید نیلی به عنوان مدیرکل جدید هنرهای نمایشی، در دفتر خود حاضر شد و کار خود را رسماً آغاز کرد.

نیلی که با همراهی محسن شریفی، مشاور اجرایی معاونت هنری در دفتر مدیریت این اداره‌کل حاضر شد، با معاون و دیگر مدیران مجموعه هنرهای نمایشی، گفت‌وگو و ابراز امیدواری کرد و گفت: «باید همدلانه تمام تلاش خود را به کار بریم تا شاهد اتفاقات تازه و راهگشا برای هنر تئاتر، در این مجموعه باشیم.»

او همچنین با اشاره به زحمات کاظم نظری، مدیرکل پیشین هنرهای نمایشی، برای او در کسوت دانشگاهی، آرزوی توفیق بیشتر کرد.

مراسم رسمی تودیع و معارفه مدیران پیشین و جدید هنرهای نمایشی، قرار است به زودی برگزار شود.

زبان همیشه همچون خطوط مرزی ارتباط انسان‌ها را کم می‌کند

حامد نصرآبادیان*: پانتومیم در جهان پرهیاهو و پرمخاطره این روزهای ما می‌تواند کاربرد گسترده‌تری برای بیان صلح و دوستی باشد.

به یاد بیاوریم که عمیق‌ترین لحظات حسی ما برای بروز احساساتی همچون خشم، نفرت، عشق، شادی، غم و …. فاقد دیالوگ هستند و تنها از طریق فرکانس‌های فیزیکال منتقل می‌شوند.

آری ما در لحظاتی که با منِ درون خود حرف می‌زنیم هم برای بیان و توصیف بهتر جملات به شکل ناخودآگاه از هنر پانتومیم استفاده می‌کنیم.

به نقل از مارسل مارسو اسطوره بزرگ میم در جهان «زبان می‌تواند دروغ بگوید اما بدن نه» بدن هر آدمی در مواجهه با هر رویداد حسی واکنشی عمیق‌تر و صادقانه‌تر دارد.

برای روشن شدن مطلب مثالی می‌زنم؛ به یاد بیاورید زمانی که گرسنه هستیم و به خانه کسی وارد می‌شویم، میزبان پس از ساعتی می‌پرسد «اگر گرسنه هستید غذا را بیاوریم!» و شما با تعارف می‌گویید «نه» اما در سکوت خانه ناگاه شکم و معده خالی شما قار و قور می‌کند.

یا دردهایی را که ناشی از ضربات یک حمله یا تصادف هستند، شما ممکن است با جملاتی بپوشانید اما زمانی که شما روی یک پا لنگ می‌زنید یا بازوی خود را با دست دیگر ماساژ می‌دهید یا سرتان را با انگشتان دست می‌مالید، شما به شکل غیرارادی میزان درد را بیان می‌کنید.

همه انسان‌ها از دوران غارنشینی تا دوره معاصر و مدرن امروز به شکل ناخودآگاه هنر پانتومیم را بلد هستند و از آن در امورات روزمره بهره می‌برند اما برای انتقال مفاهیم نیاز به آموزش و پرورش بیشتری است تا این هنر بیانگر بهتری برای صلح و مهربانی باشد.

زبان همیشه همچون خطوط مرزی ارتباط انسان‌ها را کم می‌کند؛ چراکه شما برای ورود به خاک هر سرزمینی نیازمند مجوز ورود هستید اما برای انتقال صلح و مهر و دوستی، بی‌بیان هیچ واژه‌ای با تنها اجرای چند حرکت ساده و دادن یک شاخه گُل خیالی می‌تواند سفیر صلح آن صحنه باشید.

بدون شک تمام هنرجویان و دانشجویان بازیگری تئاتر و سینما، برای درک بهتر از تخیل، احساسات و انتقال عواطف از دریچه بدن باید هنر پانتومیم را جدی‌تر بگیرند زیرا پانتومیم راهروی ورودی بازیگری حرفه‌ای سینما و تئاتر است و گونه‌ای جذاب برای انتقال احساسات در این دهکده جهانی.

*بازیگر و کارگردان تئاتر

منبع: ایران تئاتر

۱۰سالن تئاتر در فرهنگسراها تجهیز شد

مدیر خانه نمایش سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران از تجهیز ۱۰ سالن تئاتر و نوسازی ۳ هزار صندلی تئاتر در سطح فرهنگسراها خبر داد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از تسنیم امین اشرفی مدیر خانه نمایش سازمان فرهنگی هنری شهرداری و رییس پردیس تئاتر تهران، ضمن حضور در مراسم بزرگداشت بهرام شاه‌محمدلو و ارایه هدیه و لوح تقدیر به نمایندگی از این سازمان گفت: نقش «آقای حکایتی» بهرام شاه‌محمدلو برای بسیاری از کودکان و نوجوانان دیروز، به یک نوستالژی امروز تبدیل شده است، آموزش مفاهیم اخلاقی و اجتماعی به شیوه‌ای جذاب و سرگرم‌کننده از ویژگی‌های بارز برنامه‌های ایشان در قالب برنامه کودک و نوجوان بود و امروزه این ویژگی در تولیدات کودکان و نوجوان یک نیاز است.

اشرفی در این مراسم تصریح کرد: به منظور حمایت از تئاتر کودک و نوجوان زیرساخت‌های سالن‌های نمایشی تمامی فرهنگسراها در سال گذشته طی یک دوره مورد بازبینی و کار مطالعاتی قرار گرفت؛ پس از انجام این کار ۱۰ سالن هنرهای نمایشی با هدف امکان دسترسی برای تمامی شهروندان و گروههای تئاتر آماده سازی خواهد شد.

مدیر خانه نمایش سازمان فرهنگی هنری و رییس پردیس تئاتر تهران با بیان اینکه این اقدام سازمان منجر به آماده‌سازی و نوسازی حدود ۳ هزار صندلی تئاتر در سطح فرهنگسراهای شهر تهران می‌شود، افزود: امروز کودکان از طریق داستان‌ها و شخصیت‌های نمایشی درس‌های زندگی را به خاطر می‌سپارند، بنابراین توجه و سرمایه‌گذاری در تئاتر کودک امری حیاتی است.

مراسم بزرگداشت بهرام شاه‌محمدلو، بازیگر و کارگردان، روز جمعه ۲۱ اردیبهشت در خانه تئاتر برگزار شد.

جنجال در خانه در سومین نشست صدای نمایشنامه‌نویس

سومین نشست از سلسله رویداد صدای نمایشنامه‌نویس با خوانش نمایشنامه «جنجال در خانه» به نویسندگی و کارگردانی مهین نوبخت برگزار می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، این نشست ۲۳ اردیبهشت ماه از ساعت ۱۹ در سالن استاد جوانمرد عمارت خانه تئاتر برگزار خواهد شد.

حمایت و همراهی اعضای محترم کانون نمایشنامه‌نویسان و مترجمان خانه تئاتر و همچنین اعضای سایر انجمن‌ها و کانون‌ها در برگزاری این رویداد فرهنگی _ هنری مسیر را برای برگزارکنندگان این رویداد هموارتر و روشن‌تر می‌کند.

منوی دسته بندی خود را در مسیر: "سربرگ ساز > چیدما موبایل > عنصر منوی موبایل > نمایش و مخفی کردن > انتخاب منو " تنظیم کنید
سبد خرید
ورود

هنوز حساب کاربری ندارید؟

Twitter Instagram WhatsApp WhatsApp Telegram
برای دیدن نوشته هایی که دنبال آن هستید تایپ کنید.
خانه
حساب کاربری من