14 سپتامبر
اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

فراخوان دومین جشنواره سراسری نمایش‌های کافه‌ای « کُفِیشه »

دبیرخانه «دومین جشنواره سراسری نمایش‌های کافه‌ای کُفِیشه» را برای برگزاری در آذرماه ۱۴۰۴ در شهرستان آبادان منتشر کرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایران تئاتر ، دبیرخانه جشنواره سراسری نمایش‌های کافه‌ای کُفِیشه، فراخوان دومین دوره این جشنواره را برای برگزاری در آذرماه ۱۴۰۴ با مشارکت گروه‌های نمایشی سراسر کشور در آبادان منتشر کرد .

 

در متن فراخوان آمده است :

اهداف جشنواره؛

1) گسترش رونق نمایش در بستری تازه

2) احیا و بازآفرینی گونه‌های اجرایی تئاتر ایرانی و تئاتر سنتی

3) توجه به ریشه‌های ادبیات دراماتیک در ایران با در نظر گرفتن شیوه‌های اجرایی نوین

4) پیشرفت اقتصادی و توسعه گردشگری با اتکا بر رویدادهای فرهنگی هنری

5) ارتقای مسئولیت‌های اجتماعی

6) نگاه ویژه به میراث فرهنگی

موضوعات جشنواره؛

موضوع جشنواره آزاد است، اما آثار خلاقانه و دارای دستاوردی تازه و آثاری که شکل اجرایی متناسب با فضای کافه دارند و همچنین شیوه‌های اجرایی نوین برای ارائه تئاتر سنتی ایران با استفاده از محیط کافه و آثار با موضوع وحدت ملی در اولویت هستند.

بخش‌های جشنواره؛

نمایش‌های کافه‌ای

الف) مدت زمان آثار ارسالی باید حداکثر ۳۰ دقیقه باشد. (به آثار بیشتر از ۳۰ دقیقه ترتیب اثر داده نخواهد شد)

ب) استفاده از متون خارجی (با مجوز کتبی از مترجم) بلامانع است.

ج) حداکثر تعداد نفرات برای گروه‌های شرکت‌کننده در این بخش ۵ نفر است.

د) براساس آرا هیئت داوران، در مراسم اختتامیه با اهدای تندیس جشنواره، لوح تقدیر و جایزه نقدی در بخش‌های «نویسندگی/ کارگردانی/ بازیگری زن/ بازیگری مرد/ گریم/ موسیقی/ طراحی لباس و بروشور» از برگزیدگان قدردانی می‌شود.

ر) به تمامی آثار راه‌یافته به مرحله نهایی این بخش با نظر ستاد جشنواره تا سقف ۱۵۰,۰۰۰,۰۰۰ ریال کمک هزینه اهدا خواهد شد.

ز) نمایش برگزیده این بخش به چهل و چهارمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر معرفی خواهد شد.

خیمه شب بازی و نمایش عروسکی سایه سنتی

الف) مدت زمان آثار ارسالی این بخش باید حداکثر ۳۰ دقیقه باشد.(به آثار بیشتر از ۳۰ دقیقه ترتیب اثر داده نخواهد شد)

ب) به تمامی آثار راه‌یافته به مرحله نهایی این بخش با نظر ستاد جشنواره جشنواره تا سقف ۱۲۰,۰۰۰,۰۰۰ ریال کمک هزینه اهدا خواهد شد.

ج) براساس آرا هیئت داوران، در مراسم اختتامیه با اهدای تندیس جشنواره، لوح تقدیر و جایزه نقدی در بخش‌های «روایت (قصه)/ کارگردانی/ طراحی و ساخت عروسک(با حفظ ویژگیهای سنتی)/ مهارت عروسک‌گردانی/ گویندگی (مهارت استفاده از صفیر)/ پاخیمه‌ای (بابای خیمه)/ نوازندگی (کمانچه) / موسیقی و بازیگری (بخش سایه سنتی)» از برگزیدگان قدردانی می‌شود.

نقالی و پرده‌خوانی

الف) مدت زمان آثار ارسالی این بخش باید حداکثر ۱۵ دقیقه باشد. (به آثار بیشتر از ۱۵ دقیقه ترتیب اثر داده نخواهد شد)

ب) به تمامی آثار راه‌یافته به مرحله نهایی این بخش با نظر ستاد جشنواره جشنواره تا سقف ۷۰,۰۰۰,۰۰۰ ریال کمک هزینه اهدا خواهد شد.

ج) براساس آرا هیئت داوران، در مراسم اختتامیه با اهدای تندیس جشنواره، لوح تقدیر و جایزه نقدی در بخش‌های «بزرگسالان آقایان و بزرگسالان بانوان» از برگزیدگان قدردانی می‌شود.

شرایط و مقررات عمومی جشنواره:

1) از هر کارگردان فقط یک اثر پذیرش خواهد شد.

2) با توجه به‌ فضاهای متغیر اجرا در کافه‌ها، آثار بدون آرایه‌های وقت‌گیر به منظور اجرا در اولویت پذیرش قرار می‌گیرند.

3) در صورت انتخاب اثر در جشنواره اختیارات هرگونه برنامه‌ریزی و جدول‌بندی اجرا برای دبیرخانه محفوظ است.

4) تمامی آثار راه‌یافته به جشنواره -غیر از اجرای داوری بخش مسابقه- موظف به اجراهای تعیین‌شده دیگر از سوی دبیرخانه هستند.

5) تعداد اعضای گروه‌های حاضر در جشنواره نسبت به سایر ملاحظات از سوی دبیرخانه تعیین خواهد شد.

6) بازبینی تمام آثار از طریق تماشای فیلم کامل ارسالی انجام می‌شود.

7) شرکت در جشنواره به منزله‌ی پذیرفتن تمام شرایط فراخوان آن است.

8) مبلغ کمک‌هزینه با نظر ستاد جشنواره و در نظر گرفتن بعد مسافت و شرایط هر گروه پرداخت می‌شود.

9) اسکان و پذیرایی گروه‌های راه‌یافته به مرحله نهایی در طول زمان برگزاری جشنواره به عهده دبیرخانه جشنواره است.

10) در خصوص پیش‌آمد مسائل از پیش تعیین‌نشده تصمیم نهایی با ستاد برگزاری جشنواره است.

گاه‌شمار جشنواره؛

آخرین مهلت ثبت‌نام و ارسال مدارک و فیلم نمایش: ۱۵ آبان ماه ۱۴۰۴

اعلام نتایج بازبینی: ۳۰ آبان ماه ۱۴۰۴

زمان برگزاری جشنواره: آذر ماه ۱۴۰۴

مدارک مورد نیاز:

ارسال رضایتنامه نویسنده نمایشنامه

ارسال فرم شرکت در جشنواره

ارسال فیلم نمایش به آدرس دبیرخانه یا ارسال به شماره تلگرام 09036317026

نشانی دبیرخانه:

آبادان، پارک معلم، واحد هنری اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی آبادان – تلفن‌ تماس؛ 09036317026

 

برای مشاهده فایل فراخوان دومین جشنواره سراسری نمایش‌های کافه‌ای کُفِیشه به لینک زیر مراجعه کنید :

فراخوان دومین جشنواره سراسری نمایش‌های کافه‌ای کُفِیشه

14 سپتامبر
اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

آزاده انصاری : مسئولیت اجرای عمومی با مدیران سالن‌هاست

دبیر سی‌اُمین جشنواره بین‌المللی تئاتر کودک و نوجوان با بیان این‌که بخش خردسال امسال به‌صورت غیررقابتی برگزار می‌شود، تأکید کرد: برای تشویق و انگیزه‌بخشی به دو گروه برتر این بخش جوایزی اهدا خواهد شد و در انتها مسئولیت اجرای عمومی همه آثار را بر عهده مدیران سالن‌ها خواهد بود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از خبرگزاری برنا ، آزاده انصاری ، دبیر سی‌اُمین جشنواره بین‌المللی تئاتر کودک و نوجوان در حالی به‌تازگی این مسئولیت را پذیرفته است که شعار امسال جشنواره «کودک امروز، روایت تازه، صحنه فردا» بر ضرورت بازاندیشی در زبان، فرم و روایت‌های تئاتر کودک و نوجوان تأکید دارد. 

او در این گفت‌وگویی با خبرنگار برنا از چالش‌های پیش روی تئاتر کودک در ایران امروز، ضرورت عبور از کلیشه‌ها، تغییر زمان برگزاری جشنواره، جایگاه بخش‌های رقابتی و غیررقابتی و همچنین مسیرهای تازه برای گسترش ارتباطات بین‌المللی سخن می‌گوید. 

انصاری معتقد است تنها با نگاهی تازه و توجه به نیازهای نسل جدید می‌توان تئاتر کودک را به جایگاه واقعی‌اش رساند و زمینه‌ای برای خلق صحنه‌های فردا فراهم کرد. 

در ادامه گفت‌وگوی کامل آزاده انصاری با خبرگزاری برنا را می‌خوانید. 

چالش اصلی تئاتر کودک و نوجوان کمبود روایت‌های نو و متناسب با نسل جدید است

برنا: با توجه به شعار جشنواره «کودک امروز، روایت تازه، صحنه فردا»، فکر می‌کنید مهم‌ترین چالش تئاتر کودک و نوجوان در ایران امروز چیست؟ 

انصاری: به نظر من مهم‌ترین چالش تئاتر کودک و نوجوان امروز ما کمبود آثاری با روایت‌های نو و متناسب با دنیای نسل جدید است. کودک و نوجوان امروز با جهان متنوعی از رسانه‌ها، فناوری و تجربه‌های فرهنگی رو به روست اما هنرمندان ما، مخصوصا هنرمندان تئاتر کمتر توانسته‌اند به زبان و نیازهای کودک امروز نزدیک شوند. این فاصله باعث شده تئاتر که می‌تواند بستر تخیل، گفت‌وگو و آینده‌سازی باشد، نتواند نقش موثر خود را در تربیت تماشاگر آگاه و خلاق ایفا کند. ما چاره‌ای نداریم جز این‌که به دنبال یافتن راه‌هایی برای تولید روایت‌ها و فرم‌های جدید با موضوعات امروزی و خلق تجربه‌های نمایشی جدیدی باشیم که هم کودک و نوجوان امروز را مخاطب قرار دهد و هم صحنه‌ فردا را بسازد. 

باید از چشم کودک امروز به جهان نگاه کرد

برنا: در فراخوان به «شکستن کلیشه‌ها» و ارائه روایت‌های نوآورانه تاکید شده است. شما به‌عنوان دبیر جشنواره چه توصیه‌ای به هنرمندان برای خلق این آثار دارید؟ 

انصاری: باید از چشم کودک و نوجوان امروز به جهان نگاه کنیم. عادت‌های قدیمی را کنار بگذاریم و با استفاده از ایده‌های جدید، فرم‌های غیر منتظره، ترکیب هنرهای دیگر با تئاتر و پرداختن به دغدغه‌ها و نیازهای معاصر کودکان و نوجوانان، راه را برای عبور از کلیشه ها باز کنیم. 

جشنواره زمان خود را از آبان به آذر منتقل کرد تا برنامه‌ریزی دقیق‌تری انجام شود

برنا: امسال زمان برگزاری جشنواره از ۱۱ تا ۱۷ آبان به ۱۴ تا ۳۰ آذر تغییر کرده است، این تغییر زمان چه دلایلی داشته و چه تاثیری روی برنامه‌های جشنواره خواهد گذاشت؟ 

انصاری: جابجایی زمان جشنواره از آبان به آذر ماه بر اساس مجموعه‌ای از ضرورت‌ها انجام شد. یکی از دلایل اصلی، امکان برنامه‌ریزی دقیق‌تر برای حضور گروه‌های داخلی و غیرایرانی و همچنین هماهنگی بهتر با تقویم فرهنگی کشور بود. البته نگران این هستیم که آذر ماه با سرمای بیشتری همراه است و طبیعتا مشکلاتی ایجاد خواهد کرد اما از آنجا که تجربه‌ جشنواره‌های گذشته نشان داده مخاطبان بدون توجه به این مشکلات با اشتیاق در برنامه‌ها شرکت می‌کنند، این تصمیم گرفته شد. ما تمهیداتی ویژه برای رفاه گروه‌ها و خانواده‌ها خواهیم اندیشید؛ از جمله استفاده از سالن‌های مجهز، ایجاد فضاهای گرم و ایمن و… بر این باوریم که گرمای صحنه و انرژی هنرمندان، سرمای هوا را به فراموشی خواهد سپرد و تجربه‌ای دلنشین‌تر برای مخاطبان رقم خواهد زد. 

بخش خردسال امسال غیررقابتی برگزار می‌شود

برنا: امسال بخش خردسال به صورت غیررقابتی برگزار می‌شود یا رقابتی؟ چون و در جایی اشاره شده که به دو گروه برتر جوایزی اهدا می‌شود اما به عنوان «رقابتی» اشاره‌ای نشد. 

انصاری: بله، با مشورت دوستان کارشناس تغییراتی در بخش خردسال ایجاد کردیم، بر خلاف تصور رایج خردسال بخش حساس و سخت جشنواره است و نیاز به دقت و مراقبت بیشتری دارد تا به مسیر درست و اصولی خودش هدایت شود. برای همین نیاز به پیشنهاد اجرایی دارد تا با دقت انتخاب‌ها صورت پذیرد. امسال بخش خردسال به طور رسمی غیررقابتی برگزار می‌شود. با این حال برای تشویق و انگیزه بخشی به دو گروه برگزیده جوایزی اهدا خواهد شد. 

برخی از بخش‌ها را بنا به مصلحت‌هایی تجمیع کردیم

برنا: با توجه به این که بخش‌های غیررقابتی در جشنواره جایگاه ویژه‌ای دارند، برای گروه‌هایی که در بخش‌های غیررقابتی شرکت می‌کنند چه فرصت‌هایی جهت دیده شدن و ارتباط‌‌گیری با فعالان حوزه تئاتر کودک فراهم شده است؟ 

انصاری: ما در بخش مهمان حداکثر پذیرای شش اثر خواهیم بود. این آثار به انتخاب دبیر پذیرش خواهند شد. ملاک بنده هم تا حد امکان مثل بقیه‌ بخش‌ها مطلقا کیفیت خواهد بود. در واقع بخش‌هایی را که در فراخوان‌های گذشته به جشنواره اضافه شده بود، بنا به مصلحت‌هایی در این بخش تجمیع کردیم. باز هم عرض می‌کنم، ملاک و معیار اصلی ما در این بخش کیفیت است و بسته به کیفی بودن اثر از یک تا حداکثر شش اثر در این بخش‌ خواهیم داشت.

رایزنی با سفارت‌خانه‌ها و جشنواره‌ها برای باز کردن مسیرهای تازه ادامه دارد

برنا: با توجه به این‌که کشور ما در شرایط ویژه‌ای قرار دارد، برای دعوت از گروه‌های شاخص بین‌المللی و شرکت آن‌ها در این رویداد چه راهکارها و تمهیداتی را در نظر گرفته‌اید؟ 

انصاری: با توجه به شرایط کلان کشور در حال رایزنی هستیم و به جای محدود شدن به دنبال پیدا کردن مسیر‌هایی تازه‌ایم‌؛ از همکاری با سفارت خانه‌ها و مراکز فرهنگی گرفته تا دعوت از دبیران جشنواره‌ها و برگزاری پیچینگ نمایش‌های ایرانی برای مدیران کمپانی‌ها و دبیران جشنواره‌ها تا ضمن تقویت تبادلات فرهنگی، فرصتی برای معرفی گروه‌های ایرانی به سایر جشنواره‌های معتبر ایجاد شود و بر همین اساس تمهیداتی را اندیشیده‌ایم تا به جز مسئول بخش بین‌الملل مرکز هنرهای نمایشی و مرکز استیج ایران، چند هنرمند دیگر که رابطه‌هایی با هنرمندان خارج از کشور دارند در این بخش بازوهای کمکی ما باشند. امیدوارم نتیجه‌ خوبی بگیریم. به زودی و به تدریج اخبار این بخش را منتشر می‌کنیم .هدف این است که جشنواره همچنان در فضای بین‌المللی حضور فعال داشته باشد اما باز تاکید می‌کنم در انتخاب آثار بین‌الملل هم هدف اصلی ما کیفیت اثر یا آثار است نه کمی‌گرایی صرف. 

برنا: پیش از حضور شما و در دراز مدت از طرف دبیرخانه و دفتر بین‌الملل مرکز هنرهای نمایشی آیا برنامه‌ای برای حضور گروه‌های بین‌المللی صورت گرفته است؟ نحوه تعامل با وزارت امور خارجه چگونه بوده است؟ آیا جلساتی داشته‌اند؟ 

انصاری: حداقل در این مقطع جواب روشن و دقیقی برای این سوال ندارم. بهتر است منتظر باشیم تا نتیجه‌ رایزنی‌ها را ببینیم. 

برنا: نحوه همکاری استیج با این دوره از جشنواره به چه شکل خواهد بود؟ 

انصاری: همکاری و تعامل خوبی با استیج خواهیم داشت و نتایج آن را اعلام می‌کنیم ‌. 

مسئولیت اجرای عمومی با مدیران سالن‌هاست نه دبیر جشنواره

برنا: رویکرد این جشنواره با توجه به فراخوان تولیدمحور است و چه برنامه‌ای برای اجرا عمومی این آثار شکل گرفته است و مشخصا تعاملی با تالار هنر و کانون پرورشی فکری کودکان و نوجوانان صورت گرفته است یا نه؟ 

انصاری: رویکرد ما قبل از هر چیز انتخاب آثار با کیفیت است. چه این آثار از تولیدات تازه باشند و چه آثار تولید شده. صد البته که در نهایت تصمیم با شورای محترم انتخاب خواهد بود اما مسئولیت من به عنوان دبیر پس از اختتامیه جشنواره به پایان می‌رسد. من قولی نمی‌دهم که از پس آن برنیایم. مسئولیت انتخاب آثار برای اجرای عمومی چه در تهران و چه در سایر شهرها با مدیران مربوطه است. قطعا آثار خوب و خلاق با اقبال خوب مدیران سالن‌ها هم روبرو خواهند شد. کدام مدیر است که نخواهد اثری با کیفیت در سالن تحت مدیریتش اجرا شود؟

استان همدان میزبان شایسته‌ای برای جشنواره خواهد بود

برنا: استان همدان میزبان این دوره از جشنواره است. تعاملات و وعده‌های استان برای میزبانی چه چیزهایی بوده؟ آیا آسیب‌شناسی و ارزیابی‌ای براساس دوره‌های گذشته شکل گرفته که نواقص دوره‌های قبلی رفع شود؟ 

انصاری: استان همدان در سال‌های گذشته میزبان شایسته‌ای بوده است. در این دوره نیز حتما اینگونه خواهد بود. تا اینجا تعاملات بسیار خوبی بین ما برقرار شده است و با همکاری و هم‌فکری سعی در برطرف کردن نواقص احتمالی داریم.  

برنا: بودجه مورد نیاز شما برای برگزاری سی‌ام دوره چقدر خواهد بود؟ چه میزانی از بودجه برگزاری، توسط استان همدان تامین می‌شود و چه میزان توسط اداره کل هنرهای نمایشی؟ 

انصاری: با مرکز هنرهای نمایشی جلساتی در ارتباط با  تامین بودجه جشنواره داشتیم. میزان دقیق بودجه پس از نهایی شدن توافق‌ها اعلام خواهد شد اما تلاش بر این است که با توجه شرایط قابل درک اقتصادی کشور، منابع به گونه‌ای مدیریت شوند که جشنواره با کیفیت مطلوب و حرفه‌ای برگزار شود.

برنا: آیا بنا دارید در قالب برنامه افتتاحیه، کارناوالی در شهر همدان شکل بگیرد؟ اتفاقی که در جشنواره تئاتر خیابانی مریوان و جشنواره عروسکی تجربه شد… 

انصاری: برگزاری همه‌ برنامه‌ها، از جمله سبک و سیاق مراسم افتتاحیه در دست بررسی است. 

13 سپتامبر
اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

آمار فروش سالن‌های دولتی اعلام شد

آمار فروش و تعداد تماشاگران نمایش‌های مجموعه‌ تئاتر‌شهر، تالار ‌هنر و همچنین تماشاخانه‌ سنگلج تا روز جمعه ۲۱ شهریورماه ۱۴۰۴ اعلام شد و «بر زمین می‌زندش» صدرنشین فروش شد.

به‌گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط‌عمومی اداره‌کل‌ هنرهای نمایشی، آمار فروش و تعداد تماشاگران نمایش‌های مجموعه‌ تئاتر‌شهر، تالار ‌هنر و همچنین تماشاخانه‌ سنگلج تا روز جمعه ۲۱ شهریورماه ۱۴۰۴ اعلام شد.

در مجموعه‌ تئاتر‌شهر، تالار اصلی، نمایش «بر زمین می‌زندش» به‌کارگردانی علی شمس که اجرای خود را از ۲۲ تیر در تالار اصلی مجموعه‌ تئاتر‌شهر با ظرفیت ۴۰۰ نفر و قیمت بلیت ۴۰۰ هزار تومان آغاز کرده است، با مجموع ۶۰ اجرا و میزبانی از ۱۸۶۸۵ مخاطب توانسته است به فروشی معادل ۶ میلیارد و ۷۴۰ میلیون و ۲۴۰ هزار تومان دست پیدا کند.
در تالار چهارسوی مجموعه‌ تئاتر‌شهر، نمایش «الاویاتان» به‌کارگردانی محمد میرعلی‌اکبری که اجرای خود را از ۲۴ مرداد ساعت ۱۸:۳۰، با ظرفیت ۱۳۲ نفر و قیمت بلیت ۲۵۰ هزار تومان آغاز کرده بود، با مجموع ۲۲ اجرا و میزبانی از ۸۱۰ مخاطب توانسته است به فروشی معادل ۱۳۹ میلیون و ۹۲۵ هزار تومان برسد.

نمایش «خرچنگ» به‌کارگردانی پویا پیرحسینلو که اجرای خود را از ۲۴ مرداد با قیمت بلیت ۳۰۰ هزار تومان آغاز کرده بود، با مجموع ۲۲ اجرا و میزبانی از ۱۹۱۴ مخاطب توانسته است به فروشی معادل ۴۹۳ میلیون و ۴۷۰ هزار تومان برسد.

در تالار قشقایی، نمایش «ریگ چاه» به‌کارگردانی علی پیمان نیز که از ۲۴ مرداد ساعت ۱۸ در تالار قشقایی مجموعه‌ تئاتر‌شهر با ظرفیت ۹۶ نفر و قیمت بلیت ۲۵۰ هزار تومان به صحنه رفته است، با ۲۱ اجرا و میزبانی از ۸۷۸ مخاطب توانسته است به فروشی معادل ۱۴۵ میلیون و ۷۰۰ هزار تومان برسد.

در همین تالار نیز نمایش «نود و یک ۹۱» به‌کارگردانی آرش دادگر که از ۲۴ مرداد ساعت ۲۰ با قیمت بلیت ۳۰۰ هزار تومان روی صحنه رفته است، با ۲۲ اجرا و میزبانی از ۱۰۱۲ مخاطب فروشی معادل ۲۱۶ میلیون و ۶۶۰ هزار تومان به کار خود پایان داد.

در تالار سایه، نمایش «مترونوم» به‌کارگردانی امیر سلطان‌احمدی که از ۱۴ شهریور ساعت ۱۸ در تالار سایه با ظرفیت ۷۲ نفر و قیمت بلیت ۲۰۰ هزار تومان آغاز شده است، با ۷ اجرا و حضور ۲۷۵ تماشاگر، به فروشی معادل ۳۸ میلیون و ۳۶۰ هزار تومان دست پیدا کرده است.

نمایش «اتاق زبان» به‌کارگردانی حسن معینی که از ۱۴ شهریور در تالار سایه با ظرفیت ۷۲ نفر و قیمت بلیت ۲۰۰ هزار تومان آغاز شده است، با ۷ اجرا و حضور ۱۶۲ مخاطب، به فروشی معادل ۲۱ میلیون تومان دست پیدا کرده است.

در کارگاه نمایش، نمایش «مسخ» به‌کارگردانی فرزاد امینی که از ۱۱ شهریور ساعت ۱۹ در کارگاه نمایش با ظرفیت ۲۶ نفر و قیمت بلیت ۱۶۰ هزار تومان به صحنه رفته است، با ۱۰ اجرا و جذب ۲۵۹ مخاطب و فروش ۳۶ میلیون تومان در حال اجرا است.

در تالار هنر، نمایش «سفیدبرفی و هفت جنگلی» به‌کارگردانی امید انصاری که از ۱۳ مرداد در سالن ۲۴۴ نفره به صحنه رفته است، با ۲۹ اجرا و قیمت بلیت ۱۵۴ هزار تومان توانسته ۳۹۶۹ تماشاگر را جلب کند و به فروش ۴۵۶ میلیون و ۳۰۲ هزار تومان دست پیدا کند.

نمایش «مریخی‌ها مامان می‌خوان» به‌کارگردانی محمد عبدی که از ۱۶ مرداد در همین سالن با ظرفیت ۲۴۴ نفر روی صحنه رفته است، با ۲۷ اجرا و قیمت بلیت ۱۵۴ هزار تومان توانسته ۲۳۵۱ تماشاگر را جذب کند و به فروش ۲۶۶ میلیون و ۸۲۰ هزار و ۴۰۰ تومان دست یابد.

در تماشاخانه‌ سنگلج، نمایش «مکبث‌الدوله» به‌کارگردانی حامد شیخی که از ۱۱ شهریور با ظرفیت ۲۳۶ صندلی به صحنه رفته است، با ۱۰ اجرا میزبان ۶۲۰ تماشاگر بوده است. این نمایش با احتساب قیمت بلیت ۱۹۸ هزار تومانی، مبلغ ۵۹ میلیون و ۶۲۴ هزار تومان فروش داشته است.

در همین سالن، نمایش «آماس» به‌کارگردانی آرش سنجابی که از ۱۲ مرداد تا ۱۷ شهریور با ظرفیت ۲۳۶ صندلی روی صحنه رفت، با ۲۷ اجرا میزبان ۸۰۶ تماشاگر بوده است. این نمایش با احتساب قیمت بلیت ۲۷۵ هزار تومان، ۱۱۰ میلیون و ۹۸۷ هزار تومان فروش داشت.

مجموع تعداد کل تماشاگران مجموعه‌ تئاتر‌شهر، تالار هنر و تماشاخانه‌ سنگلج از شروع تا روز جمعه ۲۱ شهریورماه ۱۴۰۴ (با احتساب مهمان و تخفیف) به عدد ۳۱٬۷۴۱ نفر رسیده است.

 

13 سپتامبر
اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

ارتباط ، تعامل و حمایت از مراکز هنری ؛ اولویت‌های مدیر جدید ITI

«چن ژونگ‌ون» مدیرعامل جدید موسسه بین‌المللی تئاتر(ITI) که جایگزین «توبیاس بیانکون» شده است، اولویت‌های کاری خود را اعلام کرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایران تئاتر ، مؤسسه بین‌المللی تئاتر (ITI) به‌عنوان یک سازمان غیردولتی، با نهادهای فرهنگی و هنری با نمایشگاه‌های بین‌المللی، جوایز تئاتر بین‌المللی، نشریات و مجلات مختلف، کارگاه‌ها و سمینارها، نشان دادن نمایش‌های بین‌المللی و اجرای پروژه‌های فرهنگی، به ترویج تئاتر در جوامع مختلف در سطح جهان کمک می‌کند.

«چن ژونگ‌ون» به عنوان مدیر سه شاخص جدید برای دوره مدیریت خود انتخاب کرده است که شامل چنین سرفصل‌هایی می‌شود: «ارتباط برقرار خواهیم کرد»، «اقدام خواهیم کرد» و «حمایت خواهیم کرد».
بر مبنای این سه فصل ارتباط و تعامل با مراکز و کمیته‌های فرهنگی و هنرهای نمایشی بیشتر خواهد شد و موسسه جهانی تئاتر بیش از گذشته گوش شنوایی برای دغدغه‌ها و مشکلات و مسائل مراکز خواهد بود.

همچنین درباره برگزاری روز جهانی تئاتر در کشورها، پذیرای ایده‌های نو خواهند بود و مروری بر رویکردها خواهند داشت. همچنین بحث آموزش را جدی‌تر از گذشته ادامه خواهند داد.
«چن ژونگ‌ون» پس از فارغ‌التحصیلی از کالج آموزش پیش‌دبستانی شانگهای، در اواخر دهه هشتاد معلم مهدکودک شد. در کارش، با نظریه‌های تدریس «ماریا مونته‌سوری» آشنا شد و به مدافع و مجری سرسخت روش‌های او تبدیل شد. در آغاز قرن بیستم، او با گروه آموزشی «سان رویشو» برای تأسیس اولین «مهدکودک عشق و آزادی» شانگهای همکاری کرد و مدیر آنجا شد.

در سال ۲۰۰۸، «چن ژونگ‌ون» برای ادامه تحصیل به پاریس، فرانسه نقل مکان کرد. او یک دوره سه ساله مطالعه زبان، تاریخ و تمدن فرهنگی فرانسه را در دانشگاه پاریس ۳/سوربن نوول گذراند که به او اجازه داد تا مطالعات خود را گسترش دهد و بیشتر در نوشته‌های ماریا مونته‌سوری و دیگر چهره‌های برجسته در زمینه آموزش تحقیق کند.

او رسماً در سال ۲۰۱۵ به مؤسسه بین‌المللی تئاتر (ITI) پیوست. تلاش‌های موسسه بین‌المللی تئاتر در زمینه‌های توسعه فرهنگی، انسان‌گرایی و آموزش تئاتر، انگیزه او برای پیوستن به این موسسه بود. او از ابتدا به عنوان دستیار مدیر کل مؤسسه بین‌المللی تئاتر خدمت کرد و در سال ۲۰۱۷ توسط اعضای هیئت مدیره به عنوان معاون مدیر کل منصوب شد. او عمدتاً مسوولیت مدیریت و عملکرد دبیرخانه عمومی موسسه را برعهده داشت.

چن ژونگ‌ون در سال ۲۰۱۵ به تأسیس و مدیریت شبکه ITI/UNTESCO برای آموزش عالی در هنرهای نمایشی پیوست و از آن زمان به عنوان رئیس دبیرخانه این شبکه نیز خدمت کرده است.

 

13 سپتامبر
اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

مدیریت به عزم بزرگ نیاز دارد نه اتاق بزرگ

سعید سلطانپور، مدیر اداره ارشاد شهرستان مرند گفت: مدیریت مطلوب به عزم بزرگ نیاز دارد نه اتاق بزرگ

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایران تئاتر ، سعید سلطانپور مدیر اداره ارشاد شهرستان مرند یکی از چهره‌هایی‌ست که اخیراً در آستانه‌ی برگزاری جشنواره ملی تئاتر کودک باغچه‌بان با تخلیه‌ی دفتر مدیریت خود، محل جدیدی برای تمرین گروه‌های تئاتری ایجاد کرد و زمینه را برای تبدیل این اتاق به پلاتوی تئاتر فراهم آورد.

 

سلطانپور در گفت‌وگوی اختصاصی با ایران تئاتر با اشاره به این‌که در دوره پنج ساله‌ی مدیریت خود سعی کرده از هنرمندان حمایت کند، اظهار کرد: اتاق مذکور پیش از دوره مدیریت من به اتاق مدیریت تبدیل شده بود و در این مدت اهالی تئاتر شهرستان مرند از نظر مکان تمرین و اجرا در مضیقه بودند.

وی افزود: امسال با شروع کار هیات مدیره جدید انجمن هنرهای نمایشی استان آذربایجان شرقی و با مشاهده عزم جدی این انجمن برای رونق تئاتر در تمام شهرهای استان، بنده هم تصمیم گرفتم که به اتاق کوچک‌تری نقل مکان کنم تا کمی از مشکلات سخت‌افزاری اهالی تئاتر این شهر مرتفع شود؛ چراکه معتقدم مدیریت مناسب و درست به همت و تلاش و همدلی نیاز دارد و با مکان و میز ارتباطی ندارد.

سلطانپور با تأکید بر این‌که شهرستان مرند بیش از 150 هنرمند تئاتر و ده گروه تئاتری دارد و رویدادهای مختلفی در این شهر برگزار می‌شود، گفت: در حال حاضر مرند یک سالن اصلی قاب عکسی و یک پلاتو دارد و با خالی شدن اتاق مدیریت و همت انجمن نمایش و اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان سعی خواهیم کرد در کوتاه‌ترین زمان این اتاق را به یک پلاتوی مجهز تبدیل کنیم.

بر اساس این گزارش، با به پایان رسیدن پروژه پردیس سینمایی شهرستان مرند در بهمن ماه سال جاری نیز یک پلاتوی دیگر به مجموع سالن‌های شهر اضافه خواهد شد.

مدیر اداره ارشاد مرند همچنین به برگزاری جشنواره تئاتر جوان مرند، جشنواره قدم و سوگواره عاشورایی در شهر مرند اشاره کرد و گفت: به امید خدا امسال سومین دوره از جشنواره ملی تئاتر کودک باغچه‌بان با حضور گروه‌هایی از سراسر کشور و همچنین با حضور گروه‌های بین‌المللی مهمان برگزار خواهد شد.

سومین جشنواره ملی تئاتر کودک باغچه‌بان از 24 تا 28 آذرماه 1404 در شهر مرند برگزار می‌شود.

 

13 سپتامبر
اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

آغاز فصل دوم جلسات نمایش فیلم‌تئاتر در خانه هنرمندان

فصل دوم نمایش فیلم‌تئاترهای شاخص از ۲ مهر همزمان با فصل پاییز در سینماتک خانه هنرمندان ایران آغاز می‌شود .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران ، فصل دوم سلسله جلسات نمایش فیلم‌تئاترهای شاخص جهان قرار بود که از ابتدای تابستان ۱۴۰۴ آغاز شود اما به دلایل مختلف از جمله وقوع جنگ ۱۲ روزه و حواشی پیرامون آن ، این روند میسر نشد و با تاخیری سه ماهه و با آغاز فصل پاییز از سر گرفته می‌شود .

وجوه مشترک تماتیک آثار انتخاب‌شده در هر ماه از جمله نکات متمایز فصل دوم سلسله جلسات نمایش فیلم تئاترها در سال جاری است؛ به طوری که فیلم‌تئاترهای مهر ۱۴۰۴، جملگی با دسته‌بندی «تراژدی‌های مدرن روانشناختی» انتخاب شده و طی پنج هفته متوالی در ماه مهر، همراه با تحلیل و نقد به نمایش درمی‌آیند .

فیلم‌تئاترهای «دایی وانیا» به کارگردانی راس مک گیبن و یان ریکسن، «چشم اندازی از پل» به کارگردانی ایوو فون هوف و نیک ویکهام، «یرما» به کارگردانی سیمون استون و تونی گرچ اسمیت، «دریای عمیق آبی» به کارگردانی کری کرکنل و متیو اموسو و «چه کسی از ویرجینیا ولف می‌ترسد؟» به کارگردانی جیمز مک دانلد و تیم فن سومرن طی پنج هفته مستمر از چهارشنبه ۲ مهر تا چهارشنبه ۳۰ مهر ۱۴۰۴ روی پرده می‌روند که جزییات مربوط به هر یک از این اکران‌ها و نشست‌های تحلیلی پس از آن، به تدریج و به صورت هفتگی اطلاع‌رسانی می‌شود .

نمایش فیلم‌تئاترهای شاخص با همکاری مشترک انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر و سینماتک خانه هنرمندان ایران از زمستان ۱۴۰۲ آغاز و فصل اول آن پس از برپایی ۴۰ برنامه، زمستان ۱۴۰۳ به پایان رسید .

13 سپتامبر
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, اخبار نمایش و اجرا, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

خوانش « یزدگرد شاه » با بهزاد فراهانی

نمایشنامه «یزدگرد شاه» به نویسندگی بهزاد فراهانی شنبه ۲۲ شهریور در تماشاخانه هیلاج نمایشنامه خوانی می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی کانون نمایشنامه‌نویسان و مترجمان خانه تئاتر، رویداد «صدای نمایشنامه‌نویس» در چهارمین دوره خود، در هفته هشتم میزبان نمایشنامه «یزدگرد شاه» اثر تازه‌ای از بهزاد فراهانی خواهد بود. این برنامه شنبه ، ۲۲ شهریورماه ساعت ۱۸:۳۰ در تماشاخانه هیلاج برگزار می‌شود.

رویداد «صدای نمایشنامه‌نویس» به همت کانون نمایشنامه‌نویسان و مترجمان خانه تئاتر و با همکاری تماشاخانه هیلاج، هر هفته با هدف معرفی آثار تازه اعضای کانون و ایجاد فضایی برای گفت‌وگو میان نمایشنامه‌نویسان، کارگردانان و مخاطبان تئاتر برگزار می‌شود.
در هفته‌های گذشته، نمایشنامه‌های زیر در قالب نمایشنامه‌خوانی ارائه شده‌اند: «درست قبل از» (ترجمه اصغر نوری)، «تهران بزرگ» (علی جعفری)، «روزهای التهاب» (ندا ثابتی)، «تارهای تو مرا می‌رقصاند» (بهنام سرلک)، «قبر» (کاظم پورمهدی)، «آسمان‌خراش آتلانتیک» (شهرام ابوالقاسمی) و در هفته‌های آینده نیز نمایشنامه‌های زیر به اجرا درمی‌آیند: «گرسنگی» (میثم قاسمی‌نژاد)، «کارمای شقایق دیواری» (فرشید قلی‌پور)، «قدم زدن با مرگ» (احمد بیگلریان)، «آقای رادیو» (مهدی فنائیان)، «کمی به من دروغ بگو» (مریم منصوری)، «سوپ قجری» (زهرا رفیعی)، «بداهه‌گویی پیش از انتحار» (رضا شاهبداغی)، «تروما» (مهدی خلیل‌زاده)، «سنجاب سرخه‌حصار» (ندا قربانیان)، «نامهربونی» (آزاده فخری).

رویداد «صدای نمایشنامه‌نویس» هر هفته شنبه‌ها ساعت ۱۸:۳۰ در تماشاخانه هیلاج برگزار می‌شود و ورود برای عموم علاقه‌مندان آزاد است.

 

13 سپتامبر
اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

اهمیت آموزش سیاه‌بازی ؛ چگونه گنجینه نمایش ایرانی فراموش می‌شود؟

یکی از هنرمندان پیشکسوت نمایش‌های ایرانی و آئینی سنتی معتقد است اگر آموزش این گونه نمایش رها شود، گنجینه نمایش ایرانی فراموش می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از مهر ، داوود داداشی هنرمند پیشکسوت نمایش‌های ایرانی و آئینی و مدرس کارگاه آموزشی سیاه‌بازی در بیست‌ و دومین جشنواره بین‌المللی نمایش‌های آئینی و سنتی، با اشاره به سیاست تازه جشنواره مبنی بر تمرکز بر آموزش گفت: بعد از سال‌ها، جشنواره تصمیم گرفت آموزش را جدی بگیرد، به‌ویژه در مناطق کم‌برخوردار که اساسا تجربه‌ای از نمایش‌های آئینی نداشتند. این اتفاق به نظر من بسیار ارزشمند بود و خروجی‌های خوبی هم داشت.

وی از تجربه آموزش در استان مازندران یاد کرد و توضیح داد: در شهری حضور پیدا کردیم که مردم حتی نمی‌دانستند سیاه‌بازی چیست. نقالی را می‌شناختند و دوست داشتند اما سیاه‌بازی برایشان ناشناخته بود. پس از ۱۰ تا ۱۵ جلسه آموزشی، مخاطبان تازه متوجه شدند سیاه‌بازی چه جایگاهی دارد، با خنده و علاقه استقبال کردند و حتی برخی گفتند می‌خواهند در آینده سیاه‌باز شوند، مثل سعدی افشار یا دیگر بزرگان این عرصه. این برای من تجربه‌ای شیرین و امیدوارکننده بود.

داداشی با تأکید بر این‌که سیاه‌بازی تنها در ظاهر خلاصه نمی‌شود، متذکر شد: بعضی فکر می‌کنند کافی است صورت را سیاه کنند و لباسی قرمز بپوشند تا سیاه‌باز شوند اما سیاه‌بازی یک فن است؛ تکنیک‌ها و ارکانی دارد و شخصیت سیاه باید درست شناخته شود. سیاه فقط یک کاراکتر کمیک نیست، بلکه نماینده مردم است و برای گرفتن حق مظلوم از ظالم وارد صحنه می‌شود به همین دلیل محبوبیت پیدا کرده است. ما نباید آن را با نژادپرستی یا نگاه‌های قدیمی اشتباه بگیریم؛ امروز محور داستان‌ها بر دوش سیاه است.

این هنرمند پیشکسوت با اشاره به وضعیت گذشته سیاه‌بازی گفت: قبل از انقلاب و سال‌های ابتدایی پس از آن، این نمایش در معرض فراموشی قرار داشت اما کسانی مثل داود فتحعلی‌بیگی و دیگر علاقه‌مندان به فرهنگ ایرانی نگذاشتند از بین برود. آنها در دهه ۵۰ و ۶۰ بذر تازه‌ای کاشتند و امروز، پس از بیش از چهار دهه، این نهال به درختی تنومند تبدیل شده است. حالا نوبت ما است که آن را آبیاری کنیم و نگذاریم دوباره خشک شود.

وی در ادامه به خاطرات بین‌المللی خود اشاره کرد و افزود: وقتی در فرانسه اجرا داشتیم، از سیاه ایرانی به‌عنوان چاپلین تازه نام بردند. یا در جشنواره‌ای در اوکراین، کار ما اول شد و گفتند شجاعت شما در شوخی با اسطوره‌های ما ستودنی است. این تجربه‌ها نشان می‌دهد سیاه‌بازی ظرفیت جهانی شدن دارد و می‌تواند فرهنگ ایرانی را به دنیا معرفی کند.

داداشی با انتقاد از کمرنگ‌شدن آموزش نمایش‌های آئینی در دانشگاه‌ها تصریح کرد: متأسفانه آموزش این نمایش‌ها از دروس دانشگاهی حذف شده و فقط به برگزاری ورکشاپ‌ها محدود شده است. این وضعیت تأسف‌بار است، چراکه در کشورهای دیگر، سنت‌های نمایشی‌شان مانند کمدیا دل‌آرته در ایتالیا یا تئاتر نو در ژاپن هر سال پررونق‌تر می‌شود. ما اما هنوز به نمایش‌های آئینی خودمان بهایی نمی‌دهیم، در حالی‌که سیاه در نمایش ایرانی اسطوره‌ای است که بار مشکلات مردم را به دوش می‌کشد و حق‌طلبی را فریاد می‌زند. این سرمایه فرهنگی باید به نسل جدید آموزش داده شود.

وی در بخش دیگری از سخنانش گفت: کارگاه‌های جشنواره شعار زیبایی داشتند؛ «مدرسه به وسعت ایران». این شعار دقیقا همان چیزی بود که در عمل رخ داد. بچه‌هایی که هیچ شناختی از نمایش آئینی نداشتند، در کارگاه‌ها علاقه‌مند شدند، حتی نام‌نویسی کردند برای حضور روی صحنه جشنواره. این یعنی آموزش می‌تواند آینده نمایش‌های آئینی را تضمین کند.

داداشی همچنین به آئین‌هایی اشاره کرد که در خطر فراموشی قرار دارند و یادآور شد: نمایش‌های عروسکی ایرانی، خیمه‌شب‌بازی، تخت‌حوضی و تکم‌گردانی نمونه‌هایی هستند که باید به نسل تازه منتقل شوند. من در کارگاه‌ها بیشتر روی اسکلت و شخصیت‌های سیاه‌بازی تمرکز داشتم اما باور دارم همه این آئین‌ها اگر آموزش داده شوند، آینده درخشانی خواهند داشت.

این هنرمند در پایان تأکید کرد: نمایش‌های آئینی بخشی از هویت ما هستند. همان‌طور که در گذشته هنرمندانی چون سعدی افشار با جان و دل این هنر را زنده نگه داشتند، امروز هم وظیفه ما است که به نسل جدید یاد بدهیم و نگذاریم این گنجینه فراموش شود.

بیست‌ودومین جشنواره نمایش‌های آئینی و سنتی در سه بخش آموزشی، پژوهشی و اجرایی برگزار می‌شود.

دوره‌های آموزشی تا ۲۴ شهریور ادامه دارد؛ نشست‌های تخصصی از ۲۵ شهریور تا ۱۱ مهر برپا و اجراهای غیررقابتی از ۱۲ مهر آغاز می‌شود.

این جشنواره با دبیری سیاوش ستاری در حال برگزاری است.

09 سپتامبر
اخبار بیمه, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

آغاز ثبت نام بیمه درمان تکمیلی صندوق اعتباری هنر

مقارن با خجسته ايام ميلاد پيامبر اکرم (ص) و امام جعفر صادق (ع)، ثبت‌نام بيمه درمان تکميلي ويژه اصحاب فرهنگ، هنر، رسانه و فعالان قرآن و عترت از روز سه‌شنبه ۱۸ شهريورماه ۱۴۰۴ آغاز خواهد شد

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی صندوق اعتباری هنر، اعضای محترم صندوق در سراسر کشور می‌توانند از تاریخ ۱۸ تا ۲۸ شهریورماه ۱۴۰۴ با مراجعه به پیام‌ رسان اختصاصی صندوق به نشانی honarcredit.ir/app و سایت صندوق به نشانی profile.honarcredit.ir نسبت به ثبت‌نام و بهره‌مندی از خدمات بیمه تکمیلی سال ۱۴۰۴-۱۴۰۵ اقدام کنند.
هر عضو می‌تواند با طی مراحل ثبت‌نام در یکی از طرح‌های بیمه تکمیلی، همسر، فرزندان و والدین تحت تکفل خود (که تحت پوشش بیمه پایه فرد اصلی هستند) را نیز در همان طرح ثبت‌نام کند.
شایان ذکر است که تمامی اخبار و اطلاعیه‌ها درباره شرایط و مراحل ثبت‌نام، صرفاً از طریق درگاه‌های رسمی صندوق اعتباری هنر منتشر خواهد شد.

 

جدول تعهدات بیمه تکمیلی سال 1404 را در فایل زیر مشاهده کنید :

 

09 سپتامبر
اخبار انجمن ها, اخبار خانه تئاتر, موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر, ویژه اعضاء خانه تئاتر

معرفی هیأت داوران بیست و چهارمین مسابقه مطبوعاتی سالیانه انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران تئاتر

هیأت داوران بیست و چهارمین مسابقه مطبوعاتی سالیانه انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران تئاتر معرفی شدند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ،‌ با پایان یافتن مهلت تمدید شده فراخوان بیست و چهارمین مسابقه مطبوعاتی سالیانه انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران تئاتر و انجام امور دبیرخانه‌ای آثار رسیده با روش اعمال کدگذاری رسانه‌ها و متقاضیان شرکت در مسابقه، اسامی هیأت داوران این دوره اعلام شد .

بر همین اساس ، دکتر محمد نجاری(مدرس ، منتقد و پژوهشگر تئاتر) ، مجید کیانیان ( مدرس ، منتقد و پژوهشگر تئاتر) ، افشین خورشید باختری ( مدرس و منتقد تئاتر ) و امیر عابدی (عکاس تئاتر) داوری آثار این دوره را از 15 شهریور 1404 آغاز کردند.

پس از پایان فرایند داوری ، انجمن منتقدان ، نویسندگان و پژوهشگران تئاتر با معرفی نامزدهای بخش‌های هفت‌گانه ( گزارش ، گفت‌وگو ، نقد ، مقاله ، ترجمه ، یادداشت و عکس ) در مورد نحوه برگزاری آیین پایانی این مسابقه اطلاع‌رسانی می‌کند .