انتشار فراخوان نخستین جشنواره نمایشنامه‌نویسی اثر

نخستین جشنواره‌ نمایشنامه‌نویسی اثر با حمایت موسسه فرهنگی هنری راوی برگزار می‌گردد.

 

این جشنواره هر ساله به کوشش شهرام احمدزاده (نمایشنامه‌نویس، محقق و مدرس تئاتر) و محسن عظیمی (نویسنده، نمایشنامه‌نویس و کارگردان تئاتر) به پاسداشت یکی از نمایشنامه‌نویسان برجسته‌ی ایرانی برگزار شده و نخستین دوره‌ی آن به پاس زحمات «محسن یلفانی» در عرصه‌ی ادبیات نمایشی کشور، با حمایت موسسه فرهنگی هنری راوی (با مدیریت سید محمدحسین حسینی) برگزار می‌گردد.

 

محمدیعقوبی نمایشنامه‌نویس، کارگردان و مدرس (تورنتو کانادا)، ناهید احمدیان مترجم، پژوهشگر و مدرس ادبیات نمایشی (دانشگاه مریلند امریکا) و ترانه برومند نویسنده، نمایشنامه‌نویس، مترجم و مدرس تئاتر (دانشگاه مریلند امریکا) داوران مرحله نهایی این دوره بوده و این جشنواره به لحاظ موضوعی شامل دو بخش است: الف: موضوع آزاد/ ب: درباره‌ی آثار و یا زندگی محسن یلفانی.

 

متن کامل فراخوان در وب‌سایت موسسه فرهنگی هنری راوی به نشانی  www.ravi-inst.com قابل دسترسی بوده و نمایشنامه‌نویسان می‌توانند پس از ثبت‌نام، آثارشان را به دبیرخانه این جشنواره ارسال کنند.

اجرای نمایشنامه برنده پولیتزر در آف برادوی

نمایش «زندگی بی‌نهایت»، براساس جدیدترین نمایشنامه آنی بیکر، نویسنده برنده جایزه پولیتزر و با کارگردانی جیمز مک‌دونالد در آف برادوی در حال اجراست.

به گزارش ایران تئاتر، نمایش «زندگی بی نهایت»، به نویسندگی آنی بیکر در حال حاضر در سالن تئاتر آتلانتیک در نیویورک روی صحنه است.

اجرای این نمایش به کارگردانی جیمز مک‌دونالد، تا هشتم اکتبر (هفدهم مهر) ادامه دارد و شب افتتاحیه رسمی نمایش دوازدهم سپتامبر (بیست و دوم شهریور) است. داستان نمایش، در شمال کالیفرنیا اتفاق می‌افتد و بر روی پنج زن تمرکز دارد که در فضایی باز، گفت‌وگویی فلسفی دارند و در حال دست‌وپنجه نرم کردن با رنج‌ها و آرزوهای‌شان هستند.

مری لوئیس برک، میا کاتیگبک، کریستینا کرک، کریستین نیلسون و … در این نمایش بازی می‌کنند.

آنی بیکر، متولد سال 1981 در آمریکاست. او سال 2004 برای نمایش «فلیک» برنده جایزه پولیتزر شد. گفتنی است در ایران، محمدحسن معجونی، نمایشنامه «فلیک» را با بازی نوید محمدزاده، ستاره پسیانی و حسین حسینیان در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه برد.

رضا کیانیان با پدر باز می‌گردد

رضا کیانیان از مهرماه با بازی در نمایش «پدر» به کارگردانی آروند دشت‌آرای به صحنه بازمی‌گردد.

به گزارش ایسنا، نمایش «پدر» به کارگردانی آروند دشت‌آرای که سال گذشته بخشی از اجرای عمومی خود را در مجموعه تئاتر شهر سپری کرد، بعد از حدود ۱ سال به صحنه بازمی‌گردد و با اجرای این نمایش، حضوری دوباره روی صحنه خواهد داشت.

اجرای این نمایش با فراز و فرودهایی همراه بود؛ ابتدا گفته می‌شد که نمایشنامه‌های فلوریان زلر، (نویسنده پدر) اجازه اجرا ندارند که با پیگیری کیانیان با معاونت هنری، مشخص شد که این نویسنده ممنوع نیست و بدین ترتیب شهریور سال گذشته نمایش «پدر» اجرای خود را در تالار اصلی مجموعه تئاتر شهر آغاز کرد و با استقابل تماشاگران مواجه شد. اما بعد از سپری شدن چند اجرا، این بار شرایط اجتماعی سال گذشته منجر به توقف اجرای این نمایش شد و گروه اجرایی «پدر» هم مانند بسیاری از همکاران تئاتری خود از حضور روی صحنه باز ماندند.

این در حالی بود که بعد از دوران دشوار کرونا با اجرای نمایش‌هایی مانند «شکوفه‌های گیلاس» به کارگردانی سید محمد مساوات و «پدر» کار آروند دشت آرای، تالار اصلی تئاتر شهر بار دیگر حضور پرتعداد تماشاگران را تجربه می‌کرد. با این همه این کامیابی در میانه راه متوقف شد و «پدر» با ۲۱ اجرا به ناچار مجموعه تئاتر شهر را ترک کرد و حالا بعد از حدود یک سال قرار است این نمایش مهر ماه دوباره به صحنه برود.

بر اساس اعلام مشاور رسانه‌ای نمایش، «پدر» با ۹ هزار و ۲۷۲ تماشاگر، میزان فروش یک میلیارد و ۲۴۴ میلیون و ۶۲۵ هزار تومان به عنوان پرفروش‌ترین و پرتماشاگرترین نمایش سالن اصلی در سال ۱۴۰۱ معرفی شد.

طبق برنامه‌ریزی انجام شده پیش‌فروش بلیت دور جدید اجراهای «پدر» از ۱۳ شهریور در سایت تیوال آغاز می‌شود.

آروند دشت‌آرای سرپرست کمپانی «ویرگول»، پیش از این نمایش‌های متعددی از جمله «سگ سکوت»، «تن تن و راز قصر مونداس»، «کمی تاب بخوریم»، «باغبان مرگ» و «بداهه» را به صحنه برده است.

نمایشنامه «پدر» یکی از مهم‌ترین و پرطرفدارترین آثار زلر نمایشنامه‌نویس فرانسوی در جهان است که اولین بار در سال ۲۰۱۲ منتشر و در پاریس اجرا شد.

این نمایش درباره بیمارانی است که درگیر آلزایمر شده‌اند.

دیگر اطلاعات و اخبار و لیست بازیگران مربوط به دور جدید اجراهای نمایش «پدر» متعاقبا منتشر می‌شود.

گفتنی است که تالار اصلی مجموعه تئاتر شهر این روزها میزبان نمایش «بک تو بلک» کار سجاد افشاریان است که با استقبال تماشاگران مواجه شده و اجرای آن تا اواخر شهریور ماه ادامه دارد.

عکس پیوست خبر از کیارش مسیبی است.

نگاهی به نمایش انسان، اسب،پنجاه پنجاه: اجرائی دراماتیک اما یک سویه

حسن پارسایی

 

هر گونه اجرائی _ ولو با هر نوع سبک و سیاق نو و خلاقانه ای _عملأ و الزامأ باید در رابطه  با  بازنمائی داستان یا  داستانگونه ای باورپذیر و  با یک تم معین  شکل بگیرد  و مبتنی بر نتیجه گیری  و غایت مندی  پایانی  و بازخوردشده ای از متن  باشد؛ فقط با  این غایت مندی های خاص  می توان  تئاتر را  به عنوان  مدیومی کاملأ هنری و ارتقاء دهنده ارزشها  و حتا عامل ایجاد ارزش های نوین  اخلاقی، اجتماعی، انسانی ، زیبائی شناختی  و شکل گیری ساختارهای  بدیع تر به حساب آورد.

نمایش ” انسان، اسب، پنجاه پنجاه” به نویسندگی، طراحی و کارگردانی  “مرتضی اسماعیل کاشی” که هم اکنون در تالار مولوی در حال اجراست ،ظاهرأ  با نگاهی به  نمایشنامه ” کله گردها  و کله تیزها ” اثر ” برتولت برشت ” نوشته  یا  صرفأ طراحی شده و توسط خود او هم کارگردانی شده است. این نمایش از برخی جهات و مخصوصأ از نظر اجرائی،یک نمایش قابل تأمل دارای ویژگی ها و نیز کاستی های نسبی است.

نمایش با ضربآهنگی ُتند آغاز و تا پایان اجرا با همان ریتم ادامه پیدا می کند؛ این سرعت اجرا در حقیقت  نشانگر نوعی شتابزدگی است که بر شیوه بیان و حتا بر تغییر لهجه بازیگران تأثیر منفی گذاشته و سبب شده اکثر دیالوگ های آنان  برای تماشاگران غیرقابل فهم و درک نشدنی باشد.اما بازی و حرکات بازیگران حتا به رغم شتابزدگی ریتم اجرا نسبتأ جذاب و پذیرفتنی است.

گاهی در برخی اجراها  قبل از شروع نمایش  معمولأ  یک قطعه  موسیقی  پخش می  گردد  تا پیش زمینه ای برای حس ورزی و هماهنگ شدن روان تماشاگران با فضای نمایش فراهم  شود؛ این موسیقی ممکن است از جنس همان موسیقی هم باشد که به هنگام اجرا  به کار گرفته می شود. در لحظات  قبل از شروع  نمایش ” انسان ، اسب، پنجاه پنجاه”  به هنگامی که دو بازیگر در انتهای  صحنه تاریک  بی حرکت ایستاده اند،یک قطعه موسیقی طولانی به مدت تقریبی نیمساعت پخش می شود که نه تنها زمینه ای برای آ دابته کردن ذهن و احساس تماشاگران نیست ، بلکه بسیار ملال آور و دافعه زاست.

نمایش که آغاز می شود  و ادامه می یابد این  حقیقت آشکار می گردد  که، آنچه نمایش ” انسان، اسب، پنجاه پنجاه” را در حوزه اجرا  برجسته  و  خاص  کرده، استفاده هوشمندانه از تمام فضای صحنه و حتا بهره گیری از میزانسن های هوائی است که الزامأ باید بکارگیری بسیار دراماتیک سازه های ثابت  و متحرک صحنه را هم به  این  ویژگی ها افزود. “مرتضی اسماعیل کاشی” بسیار هنرمندانه از این سازه ها و شکل دهی دراماتیک میزانسن حضور  بازیگران  در صحنه ، استفاده نموده و در جاهائی حتا  به کمک انعکاس دهی  مضاعف بخشی  از  ُرخدادها در قاب های کناری صحنه، تماشاگر شاهد پرسپکتیو قرینه وار  و  جلوه  ثانویه ای از صحنه است.او کاری کرده که ابزار صحنه قابلیت حرکت در جهات مختلف، حتا به شکل دورانی را داشته باشند.

باید یادآور شد به طراحی لباس و چهره پردازی بخشی از بازیگران چندان توجه نشده است: دو گروهی که از نظر شکل “کله” هایشان الزامأ باید با هم فرق داشته داشته باشند، در اجرا نشانگر هیچ تفاوت  و تمایزی نیستند!؟  کله هایشان همسان و حتا لباس های مشابه  به تن دارند؛ درحالی  که در نمایشنامه ” کله گردها و کله تیزها” اثر ” برتولت برشت ”  تفاوت اصلی کله های افراد ، عامل تنش زا و حتا مستمسکی برای فریب دادن و تحقیر و استثمار روحی افراد است؛ اما  کم توجهی به این مقوله در این اجرا سبب شده دوگانگی و دوگونگی ظاهری آدم های نمایش هرگز دیده نشود  و در نتیجه، شکل دهی آنان  در میزانسن های  جداگانه  هم  به طور متناقض و پارادوکسیکالی بی دلیل وغیرموجه از کاردرآید.اما بقیه  میزانسن ها مناسب  و در راستای  هرچه  دراماتیک ترشدن  اجراست: این میزانسن ها به طورعینی  نشان می دهند  که  به گونه های  دیگری  نمی توانستند  باشند ، چون  میزان  کارکرد بصری  و حتا تأویل دار  بودن آن ها بالاست. فرم و کارگردانی اجرا، قراردادی و اساسأ  شخصی است: ” مرتضی اسماعیل کاشی” در عمل نشان داده که شاکله اجرائی یک متن تا حدی از خود متن برای او مهم تر ، و در نتیجه کارگردانی ” فرم گرا” است؛ مضافأ این که  تعداد بازیگران این نمایش زیاد است و هدایت این تعداد  بازیگر در تئاتر آسان نیست.

کاربری  نور با فرم  و محتوای رویداد های روی صحنه  و شکل دهی میزانسن ها همخوانی دارد. ریتم و آهنگ موسیقی هم سبب تعمیق بن مایه های  موضوعی و محتوائی حوادث  شده است. باید یادآور شد  که، اجرای نمایش ” انسان، اسب، پنجاه پنجاه ” به کارگردانی “مرتضی اسماعیل کاشی ” کاستی هائی هم دارد: چنان به نظر می رسد  که گوئی اساسأ  متنی در کار نبوده  و فقط  به طور ابتکاری  و سلیقه ای صحنه هائی شکل داده شده اند، زیرا روایت یک داستان منسجم و غایت ورزانه  که بشود  آن را مبنا قرار داد، کاربری نمایشی  پیدا نکرده است. عنوان نمایش هم  غیرکاربردی، نامناسب  و  حتا  نمایش را قبل از اجرا  سطحی و غیر حرفه ای معرفی می نماید.

به رغم موارد فوق  و در کل ، داده ها و داشته های  دراماتیک نمایشی و بصری اجرا امتیازها  و نمره بالائی  می گیرند، زیرا نشانگر ابتکارهای  شخصی ، نکته بینی  و ” فرم شناسی” عینی و بصری ذهن  کارگردان اند: با توجه به داشته های اجرائی فوق الذکر، دیدن این نمایش حتا برای خود هنرمندان تئاتر، زیبا وهمزمان از  وجوه آموزشی و اجرائی قابل توجهی  برخوردار است.

اعلام آمار فروش سالن‌های دولتی: فروش میلیاردی یک نمایش و خداحافظی سه اجرا از تئاتر شهر

آمار هفتگی فروش و تماشاگران نمایش‌های به صحنه رفته در مجموعه تئاتر شهر و تماشاخانه سنگلج تا پایان روز جمعه ۱۰ شهریورماه سال ۱۴۰۲ اعلام شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، آمار هفتگی فروش و تماشاگران ۹ نمایش روی صحنه در تالار های اصلی، چهارسو، قشقایی، سایه و کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر, همچنین نمایش های تماشاخانه سنگلج تا پایان روز جمعه ۱۰ شهریورماه ۱۴۰۲ رشد چشمگیر تماشاگران هفته گذشته را نشان می دهد.

بنا به اعلام مجموعه تئاتر شهر، نمایش «بک تو بلک» به کارگردانی سجاد افشاریان که از روز ۲۶ مردادماه در تالار اصلی با ظرفیت ۵۷۹ تماشاگر و قیمت بلیت ۲۰۰،۱۵۰ و ۱۰۰ هزار تومان اجرای خود را آغاز کرده با مجموع ۲۰ اجرا و میزبانی از ۱۱ هزار و ۴۵۳ مخاطب (با احتساب بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) یک میلیارد و ۸۳۹ میلیون و ۶۰۰ هزار تومان فروش داشته است.

نمایش «چخفته» به کارگردانی اشکان پیردل زنده که در سری اول اجرا از ۲۳ تیر تا ۱۳ مردادماه در تالار سایه به صحنه رفت، در اجرای تمدیدیِ خود از روز دوشنبه ۳۰ مردادماه در تالار چهارسو با ظرفیت ۱۳۲ نفر و قیمت بلیت ۱۱۰ هزار تومان روی صحنه رفت. این نمایش با مجموع ۲۵ اجرا ۲ هزار و ۲۰۲ تماشاگر با فروشی معادل ۲۰۸ میلیون و ۹۲۳ هزار تومان به اجرای خود ادامه می‌دهد.

نمایش «سوسمار» به کارگردانی رحمت امینی نیز که از ۳ شهریور ماه اجرای خود در تالار چهارسو با ظرفیت ۱۳۲ نفر و قیمت بلیت ۱۲۰ هزار تومان آغاز کرده بود با مجموع ۵ اجرا و ۵۸۲ تماشاگر به فروشی معادل ۵۹ میلیون و ۸۸۰ هزار تومان دست پیدا کرد.

نمایش «شبیه خون به کارگردانی محمد حاتمی نیز که از ۶ شهریورماه اجرای خود را در تالار قشقایی با ظرفیت ۹۶ نفر و قیمت بلیت ۱۳۰ هزار تومان آغاز کرده، با ۵ اجرا توانسته ۱۵۹ تماشاگر (با احتساب ارائه بلیت تمام بها، نیم بها، تخفیف دار و مهمان) جلب کند و به فروشی معادل ۱۱ میلیون و ۸۳۰ هزار تومان دست پیدا کند.

نمایش «کسی برای یک گوریل غمگین کاری نمی‌کند» به کارگردانی مجید شکری از روز جمعه ۳ شهریورماه در تالار سایه با ظرفیت ۷۲ نفر و قیمت بلیت ۱۰۰ هزار تومان به صحنه رفت و با مجموع ۶ اجرا، توانسته ۲۰۶ تماشاگر را به سالن بکشاند و با فروشی معادل ۱۱ میلیون و ۷۸۰ هزار تومان به اجرای خود ادامه دهد.

همچنین نمایش «آوینیون» به کارگردانی حسن معینی نیز از روز جمعه ۳ شهریورماه در تالار سایه با ظرفیت ۷۲ نفر و قیمت بلیت ۱۱۰ هزار تومان اجرای خود را آغاز کرده با مجموع ۷ اجرا، توانست ۴۱۸ تماشاگر جلب کند و فروشی معادل ۳۵ میلیون و ۹۹۲ هزار تومان داشته باشد. نمایش «شازده کوچولو ۲۰۲۳» به کارگردانی نیما گودرزی هم که از ۲۰ تیرماه در کارگاه نمایش با ظرفیت ۲۶ نفر و قیمت بلیت ۷۰ هزار تومان روی صحنه رفته است؛‌ با مجموع ۴۰ اجرا و حضور یک هزار و ۴۳ تماشاگر به فروشی معادل ۵۶ میلیون و ۱۰۵ هزار تومان دست پیدا کند و به اجرای خود پایان دهد.

در تماشاخانه سنگلج نیز شب گذشته دو نمایش “پرده در پرده ” به کارگردانی رویا اسدی و “شب روی سنگفرش خیس” به کارگردانی میکائیل شهرستانی آخرین اجرای خود را در این سالن ۲۳۶ نفره پشت سر گذاشتند.

مطابق آمار اعلام شده این تماشاخانه، نمایش “پرده در پرده” به کارگردانی رویا اسدی که از تاریخ ۵ مرداد اجرای خود را آغاز کرده بود طی ۲۸ اجرا میزبان ۷۷۷ تماشاگر (با احتساب بلیت های تمام بها، نیم بها و میهمان) بوده و فروش آن میلغ ۴۲۴ میلیون و ۷۷۳ هزار ریال را نشان می دهد.

دیگر نمایش این سالن “شب روی سنگفرش خیس” به کارگردانی میکائیل شهرستانی نیز که از ۹ مرداد ماه اجرای خود را آغاز کرده طی ۲۸ اجرا میزبان ۱۳۷۲ تماشاگر(با احتساب بلیت های تمام بها، نیم بها و میهمان) بوده است. فروش این نمایش در گیشه ۱ میلیارد و ۴۰ میلیون و ۲۶۸ هزار ریال ثبت شده است.

شایان ذکر است که تالار هنر به دلیل آغاز پروژه ایمن سازی، نمایشی را روی صحنه ندارد.

در مراسم بزرگداشت جواد اعرابی مطرح شد: خالی شدن دنیا از آدم‌های خوب خیلی غم‌انگیز است

حدود یک ماه بعد از درگذشت جواد اعرابی، جمعی از دوستان، همکاران و خانواده این هنرمند گرد هم آمدند و مجلسی را به یاد او برپا کردند.

 

به گزارش ایسنا، این مجلس شامگاه چهارشنبه، هشتم شهریورماه و درست ساعاتی پیش از بازی تیم پرسپولیس برگزار شد و طی آن دوستان و همکاران جواد اعرابی، از ویژگی‌های این هنرمند، از آرامش و متانت او و عشق بی‌حد و حصرش به تئاتر و مسئولیت‌پذیری‌اش در انجام امور صنفی سخن گفتند؛ از اینکه او طرفدار سفت و سخت پرسپولیس بوده و روی این تیم غیرت داشته ولی هرگز کُری نمی‌خوانده است.

 

این مراسم به کوشش انجمن صنفی منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران تئاتر ایران در تالار استاد جلیل شهناز خانه هنرمندان ایران برپا شد و محمدرسول صادقی، رییس این انجمن که اجرای برنامه را نیز بر عهده داشت، با تسلیت‌گویی به خاطر درگذشت جواد اعرابی، اعلام کرد که برای برگزاری این مراسم شیوه‌های گوناگونی وجود داشت ولی هیات مدیره انجمن بهتر دید به جای مراسم‌های مرسوم که با سخنرانی‌ها و تعارفات متداول آمیخته است، با پخش چند کلیپ درباره جواد اعرابی، او را از منظر خانواده، دوستان و همکارانش معرفی کند.

 

به گفته صادقی، اعرابی ۶۴ سال زیست و برگزارکنندگان برنامه هم کوشیدند در مراسمی که در ۶۴ دقیقه تدارک دیده شده، یاد او را گرامی بدارند.

 

این مراسم با کلیپی با نام «در مه قدم زدم» که درباره زندگی اعرابی بود، آغاز شد. او که در کارنامه هنری‌اش علاوه بر بازیگری، نقدنویسی و پژوهش، تجربه تهیه‌کنندگی نیز داشت، در این تصاویر، نکاتی را درباره ظرایف تهیه‌کنندگی در تئاتر بیان کرد.

 

فیلم دوم با عنوان «سبز»،  با حضور اعضای خانواده‌اش، ساخته شده بود و در بخشی از این تصاویر، برادرش گفت: «من یک برادر عزیز از دست دادم ولی مایه تاسف است که دنیا یک فرد نازنین را از دست داد. خالی شدن دنیا از آدم‌های خوب خیلی غم‌انگیز است.»

 

خواهرش در این تصاویر عنوان کرد که جواد اعرابی هرگز اهل گله نبود. تمام فکر و ذکر او پیش تئاتر بود و دائم مشغول تمرین بازی در نقش‌های مورد علاقه‌اش بود.

 

در این تصاویر، یادداشتی که اعرابی در روزهای پایانی زندگی‌اش نگاشته بود، پخش شد.

 

اجرای قطعاتی موسیقی با نوازندگی تنبور و دمام، بخش دیگر این برنامه بود.

 

در ادامه، کلیپ بعدی به نام «سپید» پخش شد که طی آن جواد اعرابی از منظر همکاران و هنرمندان تئاتر همراه با تصاویری از نمایش‌هایش روایت شد.

 

مهدی قلعه، فخرالدین صدیق شریف، هوشمند هنرکار، سیاوش چراغی‌پور، مریم کاظمی، ناهید مسلمی و … خاطراتی از اعرابی و حضورش در گروه تئاتر آناهیتا بیان کردند.

 

آنان یادآوری کردند که بعد از تعطیلی گروه تئاتر «آناهیتا»، گردهمایی‌هایی که در زیرزمین خانه جواد اعرابی برگزار می‌شد، مامن امنی در برهوت آن دوره بود، جایی برای برپایی شب‌های شعر، نمایشنامه‌خوانی و … .

ناهید مسلمی گفت که اعرابی با وجود خنده‌های بلندش، غم بزرگی در سینه داشت که به کسی نمی‌گفت.

 

در این تصاویر، مهدی قلعه، بازرس خانه تئاتر و رییس هیات مدیره انجمن تئاتر کودک و نوجوان با تاثر از اعرابی خواست که برایمان دعا کند.

 

بعد از پخش این تصاویر، رسول صادقی به تلاش و مسئولیت‌پذیری اعرابی در فعالیت‌های صنفی اشاره و یادآوری کرد که او بازرس خانه تئاتر بوده و تاکید کرد: مراقب یکدیگر باشیم. دنیا آنقدر ارزش ندارد که برای یکدیگر دندان تیز کنیم.

 

کلیپ بعدی با عنوان «سرخ» دربردارنده سخنان هم‌صنفی‌های اعرابی در بخش منتقدان بود.

 

افشین خورشید باختری، ساسان پیروز، عباس غفاری، محسن حسن‌زاده، روح الله جعفری، حمیدرضا قنبری و فرزاد فره‌وشی در این تصاویر درباره او سخن گفتند.

 

پیروز یادآوری کرد که در کارکتر اعرابی پختگی خاصی بود که در هر جمعی حضور داشت، سبب می‌شد از رفتارهای هیجانی پرهیز کنیم و مسائل را عمیقا مورد ارزیابی قرار دهیم.

 

او درباره سختکوشی اعرابی در انجام امور صنفی نیز گفت: او روی تخت بیمارستان پیگیر کارهای صنفی بود و به اعضای انجمن انرژی می‌داد. گاهی که صدای ضبط‌شده خود را در گروه انجمن می‌فرستاد، شنیده شدن صدای بوق دستگاه‌های بیمارستانی، نشان می‌داد او در بیمارستان تحت درمان است.

 

حمیدرضا قنبری از لبخند ویژگی همیشگی اعرابی گفت که در سخت‌ترین دوران‌ که چهره خیلی از ما اخم‌آلود است، بر چهره او ماندگار بوده.

 

او درباره عشق و غیرت اعرابی به تیم پرسپولیس نیز چنین گفت: پرسپولیسی بود و خیلی هم بر این تیم غیرت داشت ولی هرگز کُری نمی‌خواند یا طرفداران تیم‌های دیگر را تحقیر نمی‌کرد.

 

عباس غفاری و محسن حسن‌زاده نیز از تسلط او به امور صنفی گفتند و روح‌الله جعفری از عشق بی‌حد و حصر او به تئاتر.

 

بعد از پخش تصویری از بازی اعرابی در فیلم «تختی»، رسول صادقی با اشاره به بازی تیم پرسپولیس گفت: چه تقارن عجیبی! امشب پرسپولیس بازی دارد و به یاد جواد اعرابی این بازی را تماشا کنیم.

 

در پایان برنامه، مدالیوم خانه تئاتر با حضور ایرج راد، رییس هیات مدیره خانه تئاتر به خانواده این هنرمند اهدا شد.

 

راد در سخنانی گفت: دلم می‌خواست وقتی جواد زنده بود، این مدالیوم را تقدیمش می‌کردیم. او در یک کلمه، یک انسان شریف بود و کاش زمانی که زنده‌ایم، قدر این شرافت‌ها را بدانیم. همه ما از دنیا می‌رویم و آنچه از ما در یاد دیگران می‌ماند، خوبی‌ها و رفاقت‌هاست. متاسفانه از حال هم بی‌خبریم و از بیماری جواد بی‌اطلاع بودیم. همسرش گفت دوست نداشت کسی به خاطر وضعیت او آزرده‌خاطر شود. تا زمانی که زنده‌ایم،  برای یکدیگر بزرگداشت بگیریم و به درد دل یکدیگر گوش بدهیم.

 

در پایان برنامه دل‌نوشته‌ای از اجواد اعرابی خوانده شده که قرار است بر سنگ مزارش نقش ببندد.

من بازیگر نیستم روی صحنه می‌رود

نمایش «من بازیگر نیستم» در تماشاخانه صحنه آبی روی صحنه می‌رود.

نمایش «من بازیگر نیستم» به نویسندگی، طراحی و کارگردانی نازنین احمدی پنجشنبه نهم و جمعه دهم شهریور ساعت ۲۰ در تماشاخانه صحنه آبی روی صحنه می‌رود.

این نمایش تجربه‌ای دیگر از گروه اپیداروس است که آیدین طهرانی مشاور کارگردان این اثر نمایشی است.

ملیحه مهدیزاده، صبا حسینی، روشنک جعفرزاده، یاسمین زهرا فلک‌ناز، نازنین زهرا فلک‌ناز، آیدین طهرانی و نازنین احمدی در این نمایش ایفای نقش می‌کنند. هانیتا سروری (مشاور زبان اشاره) و آوا طهرانی (طراح پوستر و عکاس) این نمایش هستند.

علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه بلیت به گیشه تماشاخانه صحنه آبی به آدرس خیابان ولیعصر، بالاتر از چهارراه طالقانی، بعد از کوچه ریاض، پلاک ۱۵۹۵ مراجعه کنند.

مراسم سالگرد زنده‌یاد صادق صفایی برگزار شد

سه نفر از اعضای هیات مدیره خانه تئاتر با حضور در منزل زنده‌یاد صادق صفایی در مراسم سالگرد درگذشت این هنرمند شرکت کردند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، این مراسم توسط خانواده زنده‌یاد در منزل این هنرمند برگزار شده بود. تعدادی از دانشجویان، دوستان و همکاران صادق صفایی هم در این مراسم حضور داشتند.

فریبا جدیکار، اصغر همت و مجید قناد به نمایندگی از هیات مدیره خانه تئاتر در مراسم سالگرد زنده‌یاد صادق صفایی حضور داشتند. این مراسم  با ذکر خاطراتی از این هنرمند و استاد دانشگاه همراه بود.

کتاب‌های زنده‌یاد صادق صفایی چندی پیش توسط خواهران او به کتابخانه خانه تئاتر اهدا شد بود که قرار است طی مراسمی در روز تولد وی مراسم رونمایی از این کتاب‌‌ها برگزار شود.