دکتر صالحی : تئاتر عروسکی امکانی برای نقد و گفت‌وگوی اجتماعی را فراهم می‌آورد

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی نوشت: عروسک‌های به ظاهر بی‌جانِ نمایش‌ها امکانی تازه و گسترده را در نقد و گفت‌وگوی اجتماعی فراهم می‌آورد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی سید عباس صالحی امروز، سه شنبه ۲۷ آذر به مناسبت آغاز بیستمین جشنواره تئاتر عروسکی تهران مبارک در پیامی نوشت: عروسک‌ها جهان بی‌مرزی دارند. هنوز بعد از هزاران سال که عروسک‌های سفالی و چوبی با هنر دست مردمان باستان، ابزاری برای نیایش و نمایش و بیان اندیشه‌های آنان بود، هنوز هم عروسک‌ها روایت‌گر انسان دردمند و هنرمندند. عروسک و نمایش عروسکی حیطه‌ای کهن و فراگیر در ارتباط انسان با اشیاست و با جامعه و باورها و آرزوهای انسان نیز همزاد است.

 

 

وی افزود: عروسک‌ها معمولاً متأثر از شرایط اجتماعی و فرهنگی ساخته می‌شوند و این به معنای بازتولید اندیشه‌های اصیل انسان است. امروز نیز در همه دنیا، عروسک‌های گاه ساده، می‌توانند دنیایی پر از رمز و راز و شگفتی و شادی و نشاط را در عین اندیشه‌ورزی در نمایش‌های عروسکی به بیننده منتقل کنند. عروسک‌های به ظاهر بی‌جانِ نمایش‌ها، چنان در دستان عروسک‌گردان‌ها جان می‌گیرند که با کودک و بزرگسال ارتباطی عمیق برقرار می‌کنند و امکانی تازه و گسترده را در نقد و گفت‌وگوی اجتماعی فراهم می‌آورند.

صالحی ادامه داد: نمایش عروسکی سابقه‌ای دیرین در جهان و ایران دارد، نمایش عروسکی امکان گسترده گفت‌وگو و نقد درباره مفاهیم و پدیده‌های متعدد و مختلف است. زبان و بیان نمایش عروسکی، غم و شادی، امید و حسرت، اشک و لبخند، خاطره و رویای انسان‌ها است. نمایش عروسکی ایران با سابقه‌ای دیرین و درخشان بر نمایش عروسکی دیگر کشورها تاثیر گذاشته و از آنها نیز تاثیر گرفته و اوج و فرودهایی را از سر گذرانده است.

وی اضافه کرد: جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران- مبارک، رویدادی است که ارتباط و تعامل‌های گوناگون را به نمایش می‌گذارد. عروسک‌ها با هر خاستگاه و زمینه اجتماعی و فرهنگی و با هر زبان و بیان، بستر گفت‌وگو درباره آسمان آبی کودکان جهان است.

صالحی افزود: جشنواره تئاتر عروسکی تهران که با نام بامسمای مبارک، بیستمین دوره خود را می‌گذراند، از مهم‌ترین جشنواره‌های تئاتری است که هیچ محدوده سنی نمی‌شناسد و برای همه مردم جذابیت دارد. به همین دلیل فرصتی مغتنم برای هنرمندان است تا اندیشه‌های ناب را در دل داستان‌های خود بپرورانند و به مخاطب ارائه دهند و فضای گفت‌وگویی هنرمندانه را با جامعه طراحی کنند. این جشنواره اکنون به بلوغ رسیده و با گروه‌های نمایشی و برنامه‌ها و بخش‌های متنوعی که دارد می‌تواند امیدآفرینی و نشاط را در جامعه تسری بخشد.

بیستمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران-مبارک ۲۶ آذر تا ۳ دی ۱۴۰۳ در تهران برگزار خواهد شد.

 

 

پیام معاون امور هنری به بیستمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی

نادره رضایی،معاون امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز به بیستمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران مبارک پیام داد .

در متن پیام معاون امور هنری آمده است: عروسک‌ها هر چند دست‌کار آدمیان در طول تاریخ بوده‌اند، اما آنقدر جان و روح داشته‌اند که بیرون از شخصیت انسانی، برای خود هویتی یگانه خلق کرده و بیرون از چوب و پارچه و سفال زیسته‌اند. عروسک‌های نمایشی، گویی حکایت همان رباعی خیام‌اند که روایت انسان را در این جهان گذرا به بیانی استعاری گفت:

                ما لعبتکانیم و فلک، لعبت‌باز از روی حقیقتیم نه از روی مجاز

                 یک‌چند درین بساط بازی کردیم رفتیم به صندوق عدم یک‌یک باز

و عروسک‌هایی که بعد هر نمایش، دوباره به صندوق بازی باز می‌گردند. عروسک و عروسک‌گردان، افزون بر جنبه‌های نمایشی در ادوار تاریخی، حامل پیامی رسانه‌وار بوده‌اند و بیانگر آرزوهای بلند انسانی و روایت‌گر رنج‌ها و شادی‌های آدمی و نمایشگر اندیشه‌های کهن و اسطوره‌ای بشر بوده‌اند.

در همه این سال‌ها و قرون که عروسک‌های پارچه‌ای و دست‌ساز زنان، در قالب شخصیت‌های داستانی و خیالی روی صحنه نمایش جان گرفته‌اند، نمایش عروسکی را به میراثی گرانقدر به تاریخ هنر افزوده‌ و امروز ما به آن می‌بالیم و بر شانه‌های گذشتگان خود می‌ایستیم و نمایش‌های عروسکی را روی صحنه می‌بینیم و نمایشگرانش را می‌ستاییم و از خردسال تا پیرسال از آن نه فقط لذت، که چه بسا حیرت می‌کنیم.

عروسک‌ها افزون بر این بیانگری و روایتگری، راه گفت‌وگو را در جامعه دیروز و امروز هموار می‌کنند و ساحتی دیگر را برای گفت‌وگو فراهم می‌آورند. از منظر اهمیت و جایگاه گفت‌وگو در جوامع انسانی، می‌توانیم عروسک‌ها را در مسندی بلند بنشانیم و از زبان آنها سخن بگوییم، همانگونه که انسان‌های کهن از زبان حیوانات، فابل‌ها را خلق می‌کردند، عروسک‌های انسانی فانتزی و خیال انگیز، مدیوم و واسط انسان و انسان بوده و هستند.

نمایش عروسکی در ایران، کم از نمایش زنده انسانی نداشته و امروز نمایشگران عروسکی ما در جایگاهی ایستاده‌اند که مرتبه جهانی دارد و فقط همین جشنواره، نشان دهنده قدمت عروسک‌های نمایشی ما نیستند که پیشینه‌ای بیش از اینها در تاریخ به نام خود ثبت کرده‌اند.

نمایشگران عروسکی ما با تلاش بسیار در صحنه و دانشگاه، در ساخت عروسک‌ها و طراحی‌های خلاقانه در اجرا، شگفتی‌آفرین صحنه‌های نمایش بوده‌اند و دل تماشاگرانشان را برده‌اند. عروسک‌هایی که زبانی جهانی دارند و بی‌واسطۀ زبان، می‌توانند از شرق تا غرب عالم را درنوردند و با هر فرهنگ و جامعه‌ای ارتباط برقرار کنند.

جشنواره عروسکی تهران مبارک، ثمرۀ تلاش هنرمندانی است که بی چشمداشت و صرفاً برای رشد هنر عروسکی صحنه را روشن نگه می‌دارند و استمرار زندگی عروسک‌ها، مدیون بیداری دستانی است که آنها را می‌گردانند.

همینجا از همکاران گرامی خود سپاسگزارم که فرصتی دیگر را فراهم کرده‌اند تا مردم عزیز به نمایش عروسک‌ها بنشینند و به همراه هنرمندان و نمایشگران عروسکی از همه مردم دعوت می‌کنم که از کودک تا بزرگسال به دیدن نمایش‌های عروسکی بیستمین جشنواره عروسکی تهران مبارک بیایند. چرا که همین عروسک‌ها، راوی زندگی امروز ما خواهند بود. به امید درخشش هنرمندان عروسکی در جشنواره بیستم مبارک.

خوانش « جاده های طولانی مارپیچ » در خانه تئاتر

« جاده های طولانی مارپیچ » به نویسندگی محمد چرم شیر و کارگردانی نینا نفیسی سه شنبه ۲۷ آذر ساعت ۱۵ در سالن مهین اسکویی خانه تئاتر خوانش می شود .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، عوامل اجرایی این اثر عبارتند از : نویسنده : محمد چرم شیر / کارگردان : نینا نفیسی / تهیه کننده و مشاوره کارگردان : بیژن موسوی کاشانی / بازیگران : مهدی حیدری ، نینا نفیسی / مدیر اجرایی : محمد صادقی /  دستیاران کارگردان : الناز تهامی و علی بزرگی / عکاس و فیلمبردار : مسعود میرمیری / مدیر هماهنگی : فخری سلیمی / طراح پوستر و بروشور : نینا نفیسی .

خلاصه نمایش : نمایشنامه جاده های طولانی مارپیچ به قلم استاد محمد چرم شیر روایت عاشقانه ای است از زوجی که درک درستی از زمان نداشتند. این متن با تکیه بر دیالوگ علیرغم نامش هیچ پیچیدگی ندارد و تنها یادآور حسرت زمان از دست رفته می باشد. این نمایش به زیباترین شکل درام را به تصویر می کشد، روایت عاشقانه شخصیت های داستان تجربه ی جذابیست که هر یک از ما مزه آنرا چشیده ایم. دو زمان حال و آینده تصویری از عشق و حسرت را به نمایش در می آورد. تضادهای احساسی که با گذشت زمان بروز می کند. تغییرات زمانی در متن پویایی داستان را نشان می دهد. گذشته تصویری از هیجان و عشق و زمان حال شیدایی و حسرت را به تصویر می کشد. هر لحظه از زندگی در لحظه دیگر نهفته است و همه ما یک روز بدون گفتن خداحافظی زندگی را ترک خواهیم کرد.

زمان اجرا : ساعت ۱۵ ، سه شنبه ۲۷ آذرماه ۱۴۰۳ ، سالن مهین اسکویی خانه تاتر

وکیل حقوقی این هفته دوشنبه ۱۹ آذر به اعضا خانه تئاتر مشاوره رایگان می دهد

وکیل خانه تئاتر هفته آینده استثنا روز دوشنبه ۱۹ آذر به اعضایی که مشکلات حقوقی دارند مشاوره می دهد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، خانم بیات شنبه هفته آینده به دلیل جلسه کاری مهم امکان حضور نخواهند داشت و روز دوشنبه ۱۹ آذر از ساعت ۱۴:۳۰ در خانه تئاتر خواهند بود و پس از آن جلسات ایشان همچنان روزهای شنبه برقرار خواهد بود .

خانم مارال بیات کارشناس ارشد حقوق در توافق با خانه تئاتر هر هفته روزهای شنبه از ساعت ۱۵ تا ۱۶:۳۰ در خانه تئاتر پاسخگوی پرسش های حقوقی و ارایه مشاوره به اعضای خانه تئاتر است .

اعضایی که قصد مشورت با خانم بیات را دارند می توانند جهت هماهنگی با شماره خانه تئاتر : ۲-۶۶۴۸۷۸۷۱  تماس حاصل کنند .

اعضا می توانند برای دریافت وقت مشاوره پس از هماهنگی قبلی تلفنی ، به خانه تئاتر ( ساختمان آفتاب ) مراجعه کنند .

 

رزومه خانم مارال بیات

بیمه «فرهنگ و هنر» عنوانی که از این پس اعضای صندوق اعتباری هنر و هنرمندان با آن بیمه می‌شوند

مدیرعامل صندوق اعتباری هنر با اعلام این خبر گفت: در پی مطالبات و درخواست مکرر اعضای صندوق مبنی بر اختصاص عنوان ویژه برای بیمه تأمین اجتماعی هنرمندان و با پیگیری‌های به عمل آمده از سوی صندوق هنر و موافقت سازمان تأمین اجتماعی، عنوان بیمه فرهنگ و هنر برای اعضای صندوق اعتباری هنر اعمال شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی و اطلاع رسانی صندوق اعتباری هنر، سیدمجید پوراحمدی با اعلام این خبر و تشریح جزئیات آن اظهار داشت: در عمل به سیاست های کلی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی مبنی بر حمایت از پدیدآورندگان آثار فرهنگی و هنری کشور و افزایش رفاه اجتماعی آنان، طرح بیمه‌ی تأمین اجتماعی در سال ۱۳۸۱ تدوین شد و از سال ۱۳۸۵، این امر به صندوق اعتباری هنر واگذار شد.
مدیرعامل صندوق اعتباری هنر در ادامه خاطر نشان کرد: بیمه اعضای صندوق اعتباری هنر ذیل بیمه‌ی حرف و مشاغل آزاد سازمان تأمین اجتماعی تعریف می‌شود. در این نوع بیمه رابطه کارگر و کارفرمایی حاکم نبوده و متقاضیان این بیمه می توانند بسته به نوع خدمات، یکی از طرح ها با نرخ ۱۴،  ۱۸ و ۲۷ درصد را انتخاب کنند و از خدمات آن بهره مند شوند.
وی در عین حال تصریح کرد: متقاضیان هر طرحی رو انتخاب کنند، صندوق اعتباری هنر بین ۳۷ تا ۷۱ درصد حق بیمه ماهانه اعضا را (براساس حداقل دستمزد مصوب شورای عالی کار در هر سال) به سازمان تأمین اجتماعی پرداخت می‌کند.
رئیس هیئت مدیره صندوق اعتباری هنر با اشاره به تغییر عنوان بیمه تأمین اجتماعی اعضای صندوق گفت: تمامی معرفی شدگان اعم از نویسندگان، هنرمندان، روزنامه نگاران و فعالان قرآن و عترت براساس مفاد تفاهم نامه منعقده به عنوان نویسندگان نسبت به پرداخت حق بیمه خود اقدام می‌کردند. به دلیل عدم هماهنگی رسته و رشته زمینه فعالیت بیمه شدگان با نام اعمال شده در سوابق بیمه تأمین اجتماعی، با پیگیری صندوق اعتباری هنر از این پس سوابق بیمه تأمین اجتماعی تمامی اعضای این صندوق از عنوان نویسندگان به بیمه اصحاب فرهنگ و هنر ارتقاء یافت.
وی در ادامه افزود: این عنوان به سوابق گذشته بیمه شدگانی که پیش از این از سوی صندوق هنر به سازمان تأمین اجتماعی معرفی و بیمه شدند نیز تسری داده شد  و اکنون در سامانه سوابق تامین اجتماعی قابل مشاهده است.
مدیرعامل صندوق اعتباری هنر در پایان خاطر نشان کرد: بیمه تأمین اجتماعی، یکی از مهمترین خدمات صندوق اعتباری هنر به جامعه فرهنگ و هنر کشور محسوب می شود و صندوق هیچ محدودیتی برای تحت پوشش بیمه قرار دادن اعضا قائل نیست.

فراخوان معاونت امور هنری برای اصلاح و بازنگری در سند هنرهای نمایشی

معاونت امور هنری در نظر دارد با انتشار پیش‌نویس سندهای هنری، طی فراخوانی از هنرمندان و کارشناسان هنری دعوت کند تا دیدگاه‌های خود را اعلام کنند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی معاونت امور هنری؛ نادره رضایی معاون هنری وزارت فرهنگ گفت: اسناد هنری در چند سال گذشته موافقان و مخالفان بسیاری داشته و هنرمندان نیز نسبت به این اسناد هم کنجکاوی  داشتند و هم معتقد بودند که اسناد همه ابعاد کار هنری و هنرمندان را مطرح نکرده و جنبه‌های بازدارندگی آن بسیار زیاد است.

وی افزود: سال گذشته از میان سند هنرهای تجسمی، موسیقی و هنرهای نمایشی، سند موسیقی به تصویب شورای عالی انقلاب فرهنگی رسید. لذا از هنرمندان عرصه‌های تجسمی و تئاتر می‌خواهیم که درباره اسناد ملی دیدگاه‌های خود را مطرح کنند و به اطلاع مشاوران معاونت برسانند.

گفتنی است هنرمندان هنرهای تجسمی و هنرهای نمایشی از زمان انتشار خبر به مدت یک ماه می توانند دیدگاه‌های خود را از طریق ایمیل m.honari2025@gmail.com ارسال کنند تا با بررسی دیدگاه‌ها اسناد هنری نهایی شود و برای ارسال به شورای عالی هنر آماده گردد.

 

برای مطالعه سند هنرهای نمایشی به فایل زیر مراجعه کنید

سند هنرهای نمایشی

وکیل حقوقی شنبه ها به اعضا خانه تئاتر مشاوره رایگان می دهد

وکیل خانه تئاتر روزهای شنبه به اعضایی که مشکلات حقوقی دارند مشاوره می دهد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، خانم مارال بیات کارشناس ارشد حقوق در توافق با خانه تئاتر هر هفته روزهای شنبه از ساعت ۱۵ تا ۱۶:۳۰ در خانه تئاتر پاسخگوی پرسش های حقوقی و ارایه مشاوره به اعضای خانه تئاتر است .

اعضایی که قصد مشورت با خانم بیات را دارند می توانند جهت هماهنگی با شماره خانه تئاتر : ۲-۶۶۴۸۷۸۷۱  تماس حاصل کنند .

اعضا می توانند برای دریافت وقت مشاوره پس از هماهنگی قبلی تلفنی ، روزهای شنبه به ساختمان خانه تئاتر ( پاساژ آفتاب ) مراجعه کنند .

 

رزومه خانم مارال بیات

مادر گریم تئاتر ایران ۸۳ ساله شد

پنجم آذر بهانه ای برای یادآوری نام هنرمند بزرگی، که تن پوش هنر بر قامت ایشان به نیکی برازنده است وی گریم باله ، اپرا و تئاتر ایران را دگرگون ساخت و ایشان نخستین بانوی ایرانی است که درسال ۱۳۶۷ به بالاترین درجه هنری (دکترای هنر) نائل گردید .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، استاد مهین میهن ، متولد ۵ آذرماه ۱۳۲۰ می باشند . تحصیلات خود را در زمینه زیباشناسی (چهره) گریم برای صحنه شامل : تئاتر ، اپرا ، باله و گریم برای دوربین شامل : سینما ، تلویزیون ، عکاسی (پرتره) مانکن، ساخت انواع ماسک را در کشور فرانسه گذراند، مدت هشت سال تحصیل و کار در پاریس فعالیت داشته است. پس از آمدن به ایران از سال ۱۳۵۵ سرپرستی واحد گریم و ماسک اداره تئاتر رابرعهده گرفت،  مدت دو سال برای اپرا و باله در سازمان ملی باله ایران (بنیاد رودکی) کنونی  کار کرد ، از سال۱۳۵۷ همکاری خود را به شکل ویژه با گروه‌های تئاتر آغاز و دراین زمان ده‌ها نمایش را طراحی گریم و ماسک نموده است . غیر ازدوره های گریم وزارت فرهنگ وهنر بیش از ۲۴ سال مدرس این رشته درکارشناسی و کارشناسی ارشد دانشکده‌های: هنرهای زیبا (پردیس) گروه تئاتر دانشگاه تهران ، دانشکده سینما و تئاتر ، فرهنگسرای نیاوران ، دانشگاه هنر ، و بسیاری مراکز فرهنگی وهنری  بوده است. ایشان دارای نشان درجه یک فرهنگ و هنر معادل (دکترا) و ملقب به “مادرگریم تئاتر ایران” می باشند.

“سایه مهرآفرین ایشان پر دوام و زادروزشان خجسته باد”

کمک متخصص زخم های سرطانی ، دیابت و سوختگی به هنرمندان بیمار

متخصص و مدرس زخم های سرطانی و دیابت و سوختگی برای کمک به هنرمندان مبتلا به سرطان و دیابت اعلام آمادگی کرد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، قاسم حاجی لو متخصص و مدرس زخم در مذاکره با نماینده خانه تئاتر گفت : آمادگی دارد تا به هنرمندان مبتلا به سرطان و دیابت و سوختگی برای درمان زخم هایشان یاری رساند .

حاجی لو عضو انجمن زخم اروپا و مسئول دپارتمان زخم بیمارستان بقیه الله و موسسه مکسا است .

اعضا برای اطلاع از فعالیت های قاسم حاجی لو می توانند به آدرس اینستاگرام : WOUND__WORLD@  مراجعه نمایند .

به زودی نشستی با حضور قاسم حاجی لو در خانه تئاتر برای اعضا برگزار خواهد شد .

انتخاب رییس و نایب رییس جدید انجمن نمایشگران خیابانی خانه تئاتر

رییس و نایب رییس انجمن نمایشگران خیابانی خانه تئاتر تغییر کردند .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، در جلسه هیات مدیره انجمن نمایشگران خیابانی که در تاریخ چهارشنبه ۳۰ آبان با حضور مرتضی وکیلیان ، جمشید عسگری ، میلاد مولوی ، ژاله کاظمی و حمیدرضا نوری برگزار شد ، پس از رای گیری میلاد مولوی به عنوان رییس هیات مدیره و ژاله کاظمی به عنوان نایب رییس این انجمن انتخاب شدند .

همکاری انجمن های نمایشنامه نویسان و طراحان صحنه و لباس برای برنامه صدای نمایشنامه نویس

پنجمین جلسه هیات مدیره انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر در تاریخ ۲۹ آبان ۱۴۰۳ برگزار شد .

موارد مطروحه در این جلسه به شرح زیر است :

۱- لیست کتاب های ارائه شده از طرف آقای منجر (آموزش و پژوهش) در سایت قرار می گیرد .

۲- نامه درخواست صنف شدن انجمن ها که ارائه گردیده بود به علت نقص و ایرادات از طرف هیات مدیره انجمن امضا نشد .

۳- اعلام برنامه های دومین صدای نمایشنامه نویس از طرف خانم میرهادی و گفتگوی تلفنی آقایان محضری و نویریان برای همکاری انجمن در این برنامه مطرح شد .

۴- پرونده های درخواست عضویت در انجمن رسیدگی شد .

۵- فعالیت های روابط عمومی برای اطلاع رسانی بخش داوری رویداد بهترین طراح صحنه و لباس فصل سوم مورد بررسی قرار گرفت .