عیار بالای بازیگری

پرویز پورحسینی یکی از پرکارترین بازیگران ایرانی‌ که کیفیت را فدای کمیت نکرد. او زاده 20 شهریور 1320 بود همان سال بلوا و پر آشوب در تاریخ ایران . بازیگری حرفه‌ای که در بهترین آثار نمایشی، سینمایی و تلویزیون حضور داشت و با کارگردانان بزرگ و شاخصی کار کرد.او یک بازیگر تمام عیار بود که نزدیک به ۶۰ سال است بازیگری کرد. حضور در حدود ۷۰ نمایش صحنه‌ای و تلویزیونی،‌ ۴۶ مجموعه تلویزیونی، ۴۰ فیلم سینمایی کارنامه پرباری برای یک بازیگر به حساب می‌آید. این کارنامه پروپیمان را کنار بی‌حاشیه و بی‌ادعا بودن این بازیگر بگذارید،‌ آن وقت است که به منش و اصالت او پی خواهید برد. بازیگرانی که حتی نیمی از این تعداد را در کارنامه خود ندارند، هر چند وقت یک بار با توسل به دنیای مجازی چنان بازارگرمی برای خود به راه می‌اندازند تا از این راه تعداد لایک‌ها و بازدید‌کنندگان صفحات‌شان را بالا ببرند و همچنان مقابل چشم مردم و همکارانشان باشند. اما نسلی که پرویز پورحسینی از آن آمده خود را محتاج این نوع دیده‌شدن و مطرح شدن نمی‌داند. این نسل با چنین هیاهو و جنجال‌هایی بیگانه است و بهترین روش برای مطرح شدن را تنها در کار کردن و نقش‌آفرینی درست و به‌جا می‌دانند و همین شکل کار کردن است که همکاری با رکن‌الدین خسروی، حمید سمندریان، علی حاتمی،  بهرام بیضایی، هوشنگ حسامی، علی رفیعی، آربی آوانسیان، خانم لرتا، پری صابری، اسماعیل خلج و… را برای چنین بازیگری رقم زد.

 

پرویز پورحسینی متولد همان شهریور ماه معروف است که ایران در آن درگیر جنگ جهانی دوم شد، رضا خان استعفا داد و پسرش جانشین او شد. او زاده یکی از متلاطم‌ترین روزهای تاریخ ایران بود که داستان و کتاب‌های زیادی درباره آنها نوشته شده و شاید هم یکی از ویژگی‌های متولد چنین روزهایی همین باشد که خالق شخصیت‌ها و نقش‌های بسیاری در طول زندگی‌اش شود. پورحسینی به دلیل شرایط زندگی خانوادگی بعد از دوره دبستان زمانی که دیپلم ششم ابتدایی را گرفت مجبور شد، کار کند چون پسر بزرگ خانواده بود! به گفته خودش از همان دوره بود که نقش پدر را در خانواده برعهده گرفت و از ۱۲- ۱۳ سالگی در کنار مادر مسوولیت زندگی را برعهده گرفت تا بتواند زندگی خود و خانواده‌اش را بگذراند. در یک صحافی مشغول به کار شد و دست سرنوشت او را درست در نقطه‌ای قرار داد که زمینه‌ساز آینده‌اش شد. شغل او کار در یک صحافی بود. در صحافی کتاب‌ها و مجلات زیادی از زیر دستش می‌گذشت و در مواقع استراحت بسیاری از آنها را مطالعه می‌کرد و گاهی آنقدر محو خواندن می‌شد که مورد سرزنش صاحب‌کار و همکارانش قرار می‌‌گرفت. همین کار بود که این را به مطالعه و کتاب خواند علاقمند کرد و این علاقه چنان بود که اگر بازیگر نمی‌شد به گفته خودش در صنعت چاپ و نشر فعالیت می‌کرد.

 

او سال 1339 بعد از گرفتن دیپلم در مدرسه شبانه با فنی زاده ، سعید پورصمیمی و محرابی وارد کلاس های آزاد هنرهای دراماتیک زیر نظر حمید سمندریان شد و بعد در دانشگاه هنرهای دراماتیک هم تحصیل کرد.. بعد از یک دوره آموزشی  سال 1340 در نمایش مرد «گل به دهن» به روی صحنه رفت تا اینکه سال 1341 با پری صابری و سمندریان گروه نمایشی پاسارگاد را تشکیل دادند. دهه ۴۰ بود و دوران طلایی تئاتر و محصول این گروه نمایش‌های درخشانی مانند”حکومت زمان خان “به کارگردانی رکن‌الدین خسروی، «آندورا» و «لئوکاریا» به کارگردانی حمید سمندریان، «شش شخصیت در جستجوی نویسنده» به کارگردانی پری صابری و…. شد. کارنامه پورحسینی در تئاتر آنقدر پربار است که به نظر نمی‌رسد، کارگردان بزرگی در هنر نمایش باشد که پورحسینی فرصت کار کردن را با او پیدا نکرده باشد. او خودش هم نمایش‌هایی مانند «من هربرتم» و «نظاره‌گر مرگ»، «شب یهودا» و… را کارگردانی کرد. او تجربه حضور در نمایشی به کارگردانی پیتر بروک را هم دارد و آنقدر بازیگر توانایی بود که اگر کارگردانی مانند بروک به ایران بیاید،‌ او را برای بازی در تئاترش انتخاب کند.

 

با اینکه به نظر می‌رسد پورحسینی بازیگری تلویزیونی است اما بازی در ۴۰ فیلم سینمایی نشان می‌دهد که او در دوره‌ای یکی از پرکارترین بازیگران مرد سینما بود که با بسیاری از کارگردانان شاخص در دهه ۶۰ همکاری کرد و یکی از پرکارترین بازیگران مرد در دو دهه ۶۰ و ۷۰ بود. اما ویژگی مهم پورحسینی این بود که او تا قبل از انقلاب فقط در تئاتر و نمایش‌های تلویزیونی حضور داشت و در سینما و تلویزیون بازی نمی‌کرد و بعد از انقلاب به صورت جدی وارد حیطه تصویر تلویزیون و سینما شد. تنها فیلمی که پیش از انقلاب در آن بازی کرد،‌ «چشمه» به کارگردانی آربی آوانسیان بود که با این کارگردان تجربه همکاری زیادی در تئاتر داشت. در سینما بعد از انقلاب کارش را بازی در فیلم «کمال‌الملک» به کارگردانی علی حاتمی از سال ۶۲ آغاز کرد. آنقدر در انتخاب‌‌هایش وسواس داشت که ترجیح می‌داد در سینمای آن زمان با غلبه فیلم‌فارسی‌ها مقابل دوربین نرود اما بازیگر بود باید گذران زندگی می‌کرد و با بازی در تئاتر با دستمزدی ناچیز زندگی خود و خانواده‌اش را می‌گذراند. حاصل این شکل زندگی‌کردن بازی در ۴۰ فیلم سینمایی بعد از انقلاب از آثار حاتمی،‌ بیضایی، کیمیایی، واروژ کریم‌مسیحی، محمد بزرگ‌نیا، احمدرضا درویش و …. است.

 

اما بخش مهمی از فعالیت این بازیگر به بازی در مقابل دوربین به بازی در تئاترهای تلویزیونی و سریال‌ها اختصاص دارد. اگر کارگردان شاخصی از اهالی تئاتر مانند حمید سمندریان یا اسماعیل خلج یا منیژه محامدی و یا حتی داوود میرباقری قصد کارگردانی تئاتر تلویزیونی می‌کرد، حتما یکی از بازیگران ثابت‌اش پرویز پورحسینی بود. علاقمندان نمایش‌های تلویزیون در دهه ۶۰ بازی او در نقش «دکتر فاستوس» در نمایشی به همین نام به کارگردانی ایرج راد را از یاد نمی‌برند. بازی سخت و مثال‌زدنی او در این نقش پرچالش و سنگین با فراز و فرودهای بسیار، آنقدر به‌یادماندنی هست که اگر تماشاگری تنها یک بار به تماشای این تله‌تئاتر نشسته باشه،‌ پورحسینی را به عنوان بازیگری غریب در ذهن خود به خاطر بسپارد. «هزاردستان»، «امیرکبیر»، «روزی روزگاری»، «روشن‌تر از خاموشی»، «شب دهم»، «مختارنامه» و.. تنها بخشی از ۴۶ مجموعه‌ای است که این بازیگر در آنها بازی کرده است.

 

این کارنامه پروپیمان بیش از آنکه نشان از پرکاری این بازیگر داشته باشند،‌ نشاندهنده کیفیت و سخت‌گیری او در انتخاب نقش‌هایش است. پورحسینی با اینکه بازیگر کم‌‌کاری ننبود اما کیفیت کار خود را در تمام این سال‌ها حفظ کرده و تن به بازی در هر نقشی نداد. او از بازماندگان همان نسلی است که بازیگری را نه به خاطر شهرت و محبوبیت بلکه برای زیستن متفاوت در غالب کاراکترهای مختلف برگزید.

 

 

اجرای مکبث‌زار در بغداد، آلاء در کره جنوبی

دو نمایش از کارگردانان جوان در جشنواره‌های بین‌المللی روی صحنه می‌رود .

 

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، نمایش «مکبث زار» به کارگردانی ابراهیم پشت‌کوهی در جشنواره بین‌المللی بغداد روی صحنه خواهد رفت.

 

نمایش «مکبث زار» به نویسندگی و کارگردانی ابراهیم پشت‌کوهی به عنوان نماینده تئاتر ایران در جشنواره بین‌المللی بغداد روی صحنه خواهد رفت. این نمایش که بیستمین اثر گروه تئاتر «تی‌ تووک» است، پیش از این در جشنواره‌های مختلفی از جمله مونیخ، مسکو، سن پترزبورگ، شکی، باکو، ایروان، بوداپست اجرا شده و به جشنواره آوینیون فرانسه نیز دعوت شده بود و این بار در جشنواره بغداد روی صحنه می‌رود.

 

چهارمین دوره این جشنواره در مهر ماه با حضور آثاری از ۲۴ کشور عراق، مراکش، تونس، الجزایر، مصر، سوریه، لبنان، اردن، عمان، عربستان، کویت، بحرین، امارات متحده عربی، سودان، ایتالیا، فرانسه، روسیه، بلژیک، ترکیه، آلمان، برزیل، آنگولا و ایران به مدت ۱۰ روز برگزار می‌شود.

 

نمایش «مکبث زار» اثری تلفیقی از آئین زار و نمایشنامه «مکبث» شکسپیر است که در اجرای آن به نمایش‌های کابوکی، کاتاکالی و کمدیا دلارته ارجاع داده می‌شود. این نمایش فروردین و اردیبهشت امسال در سالن اصلی تئاتر شهر به صحنه رفت.

 

نمایش «آلاء» هم به نویسندگی و کارگردانی محمد کاظم تبار در چهاردهمین جشنواره بین المللی تئاتر دائجون کره جنوبی روی صحنه می‌رود.

 

نمایش «آلاء» پیش از این سابقه اجرای عموم در سالن اصلی تالار مولوی در سال ۱۴۰۰، برگزیده جشنواره تئاتر فتح خرمشهر سال ۱۴۰۱ در بخش کارگردانی و بازیگری، برگزیده جشنواره تئاتر فجر در بخش بازیگری و اجرای عموم در تئاتر شهر در سال ۱۴۰۱ را داشته است.

شباهت آثار رضا ژیان به ادبیات جادویی مارکز

شاید اگر رضا ژیان سماجت نمی‌کرد، اکبر عبدی دیگر به دنیای بازیگری بازنمی‌گشت. آخر او در صنعت هم سررشته داشت و می‌توانست راه‌های دیگری برای گذران زندگی بیابد اما خب رضا ژیان دوباره یار دیرین خود را به عالم هنر کشانید.

امروز، ۲۰ شهریور ماه سالروز تولد رضا ژیان است. بازیگری که اگر زنده بود، ۷۴ شمع روی کیک تولدش می‌گذاشت اما سال‌هاست که دوستانش این روز را به یاد او سپری می‌کنند.

نسل ما او را با مجموعه‌های «محله بهداشت» و «محله برو بیا» و شاید «مثل آباد» و فیلم‌های سینمایی «مرد عوضی» «مومیایی ۳» و «عشق فیلم» می‌شناسیم و بزرگترهایی که اهل تئاتر دیدن بوده‌اند، بازی‌های به یاد ماندنی او را در آثار کارگاه نمایش و بخصوص در نمایشنامه‌های گروه تئاتر کوچه به سرپرستی اسماعیل خلج به یاد دارند.

به گزارش ایسنا، بازی در نمایش‌هایی همچون «خاطرات و کابوس‌های جامه‌دار از زندگی و قتل میرزاتقی خان فراهانی» به نویسندگی و کارگردانی دکتر علی رفیعی، «حالت چطوره مش رحیم»، «گلدونه خانوم»، «صغری دلاک»، «پاتوق»، «جان نثار» به کارگردانی بیژن مفید و … بخشی از کارنامه پر و پیمان او در هنر بازیگری است.

اما بخش دیگری از فعالیت‌های هنری او به همکاری‌اش با حمید جبلی و اکبر عبدی برمی‌گردد که هم در مجموعه‌های تلویزیونی دیدنی شده و هم در تئاتر خاطره‌انگیز است اجرای نمایش‌هایی همچون «دوستان با محبت» و «عشق روی خر پشته» بخشی از این همکاری‌هاست. نمایش‌هایی که حمید جبلی متن آنها را می‌نوشت و رضا ژیان کارگردانی می‌کرد و اکبر عبدی هم پای ثابت بازی در آنها بود.

آخرین همکاری این گروه، نمایش «عشق روی خر پشته» بود که سال ۱۳۸۰، یک سال پیش از درگذشت رضا ژیان در تالار سایه مجموعه تئاتر شهر روی صحنه رفت.

سال گذشته وقتی که متن این نمایشنامه از سوی انتشارات پریان به چاپ رسید، حمید جبلی با همراهی این ناشر و نیز گروه تئاتر پنجمک در سالروز تولد رضا ژیان، مراسمی را به یاد این هنرمند برگزار کردند.

اکبر عبدی که نتوانست در این برنامه حضور پیدا کند، در پیامی تصویری درباره ژیان گفت: «من همواره درباره مرحوم رضا ژیان گفته‌ام که او برای من حکم استادی و معلمی را دارد. او در شرایطی که بنده به کار صنعت بازگشته بودم، دوباره به سراغم آمد و مرا وارد پروژه جدیدش کرد که بتوانم در خدمت او ، حمید جبلی و سایر دوستان باشم. به همین جهت همواره او را یک معلم صد در صد خوب می‌دانم و به روحش درود می‌فرستم.»

اکبر رحمتی، دیگر بازیگر پیشکسوت حاضر در آن برنامه هم، خاطرات خود را از همکاری با رضا ژیان مرور کرد.

از نظر او، رضا ژیان خصوصیاتی داشت که شبیه به ادبیات جادویی کارهای مارکز است.

رحمتی در توضیح این ویژگی گفته بود: «او یک شخصیت ماورایی داشت که با همین معیار هم زندگی‌اش را پیش می‌برد. او شخصیتی بود که همه دوستش داشتند. به طوری که یک نفر هم پیدا نمی‌کردید که از او دلخوری داشته باشد. همیشه به او حسودی می‌کردم . او عاشق کارش بود و مهم‌ترین مساله زندگی‌اش بازیگری بود و بس. شاید باور نکنید در زمانی که او یکی از شخصیت‌های نمایشنامه «حالت چطوره مش رحیم» را در سن ۲۳ سالگی بازی می‌کرد، آن چنان ظرافت فوق‌العاده‌ای در بازیگری به خرج می‌داد که واقعا نظیر نداشت.»

حالا نزدیک ۲۲ سال است که رضا ژیان با همه تجربیات ریز و درشتش و همه آرزوها و ناکامی‌هایش مهمان جهان دیگری است؛ شاید در آن دنیا با بیژن و بهمن مفید در کار اجرای تئاتری دیگر باشد، کسی چه می‌داند؟!

اختصاص بلیت ارزان تئاتر به جوانان و کارگران در انگلستان

گروه تولید نمایش موزیکال «سانست بلوار»، پنج هزار بلیت ارزان را در دسترس جوانان، کارگران و طبقه فرودست انگلستان قرار داد تا به تماشای این اثر اجرایی بنشینند.

 جیمی لوید، کارگردان نمایش موزیکال «سانست بلوار»، تعهد خود نسبت به قابلیت دیدن تئاتر برای همگان را انجام داد و پنج هزار بلیت 20 پوندی را برای تماشای این اثر برای گروه سنی زیر 30 سال، کارگردان و مردمی که از حمایت اجتماعی دولت برخوردار هستند، اختصاص داد.

این بلیت‌ها برای اجراهای مختلف «سانست بلوار» است که از روز بیست و یکم سپتامبر (30 شهریور) تا ششم ژانویه (16 دی)  در سالن تئاتر ساووی در وست اند لندن روی صحنه خواهد رفت.

میانگین قیمت بلیت در وست اند برای یک نمایش پرهزینه، 141 پوند است.

این ابتکار از طریق مشارکت با گروه تئاتر امبَسدور و مایکل هریسون برای موزیکال‌های لوید وبر هریسون امکان پذیر شده است.

به گزارش ایران تئاتر، نمایشنامه اندرو لوید وبر بر مبنای فیلم مشهور «سانست بلوار»، ساخته بیلی وایلدر نوشته شده است که در سال 1950 اکران شد. «سانست بلوار»، داستان نورما دزموند، ستاره رو به افول سینمای صامت هالیوود است که می‌خواهد بازگشت پیروزمندانه‌ای به صحنه داشته باشد که با نویسنده‌ سخت‌گیر، جو گیلیس ملاقات می‌کند و …

نیکول شرزینگر در  اقتباس اندرو لوید وبر از «سانست بلوار» در وست اند لندن روی صحنه خواهد رفت. جیمی لوید «سانست بلوار» را کارگردانی می‌کند که اخیرا «خانه عروسکِ» هنریک ایبسن را  در برادوی روی صحنه برده بود.

درگذشت رییس انجمن هنرهای نمایشی استان مرکزی

رضا یونس‌فرد، رییس انجمن هنرهای نمایشی استان مرکزی و مسئول درگاه سایت ایران تئاتر در اراک، بر اثر سانحه‌ای همراه با دختر کوچکش درگذشت.

به گزارش ایران تئاتر، رضا یونس‌فرد، رییس انجمن هنرهای نمایشی استان مرکزی، به همراه دخترش باران یونس‌فرد (بازیگر کودک) بر اثر سانحه‌ای در استان مازندران، درگذشتند.

پیکرهای رضا و باران یونس‌فرد، امروز از مقابل فرهنگسرای آیینه اراک تشییع و با همراهی هنرمندان استان مرکزی و دوستداران هنر تئاتر، تا آرامستان این شهر بدرقه شدند.

رضا یونس‌فرد، کارشناسی بازیگری را از دانشگاه آزاد اراک و کارشناسی ارشد کارگردانی نمایش را از دانشکده هنر و معماری تهران دریافت کرده بود و چند دوره ریاست انجمن هنرهای نمایشی استان مرکزی را برعهده داشت.

او از سال ۱۳۷۸ به طور جدی فعالیت در عرصه نمایش را آغاز کرد. علاقه یونس‌فرد به ژانر کمدی و فانتزی باعث گرایش او به نمایش کودک شد و در حدود سال ۱۳۹۰ گروه نمایش «اشک و لبخند» را به طور رسمی ثبت کرد. او فعالیت‌های متعددی از نویسندگی و کارگردانی تا بازیگری را در زمینه نمایش تجربه کرده بود.

نمایش «اولد سیتی» آخرین اثری بود که زنده‌یاد یونس‌فرد به عنوان نویسنده و کارگردان، تیر 1402 در فرهنگسرای آیینه اراک به صحنه برد.

ورود هوش مصنوعی به تئاتر با آنتیگونه

پوستر نمایش «آنتیگونه» نخستین تئاتری که با همکاری هوش مصنوعی در ایران روی صحنه می‌رود، با طراحی پدرام شهرآبادی رونمایی شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، پوستر نمایش «آنتیگونه» به نویسندگی و کارگردانی محمدرضا آگاه و تهیه‌کنندگی سجاد افشاریان با طراحی پدرام شهرآبادی رونمایی شد.

طراحان این نمایش در بخش‌های مختلف از هوش مصنوعی کمک گرفته‌ و به‌نوعی هوش انسان با هوش مصنوعی در این اثر با یکدیگر ترکیب‌شده‌اند.

«آنتیگونه» نخستین تئاتر ایرانیست که با همکاری هوش مصنوعی روی صحنه می‌رود.

مهسا ‌جمشیدی، پدرام ‌زمانی، پارسا ‌صحرایی و سجاد ‌میر بازیگران این نمایش هستند که از ۳۰ شهریور در عمارت نوفل‌لوشاتو میزبان مخاطبان خواهند بود.

«آنتیگونه» بعد از نمایش «وُیتسِک» دومین تجربه همکاری مشترک سجاد افشاریان و محمدرضا آگاه در عرصه تئاتر است.

درجایی از «آنتیگونه» آمده است: «وقتی قانونی شکسته بشه… دروازه‌های یونان هم شکسته می‌شه… اگه پدرت هم امروز اینجا بود … این اجازه رو بهت نمی‌داد.»

علاقه‌مندان برای تماشای این اثر نمایشی می‌توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.

مهلت پرداخت حق عضویت تمدید شد

هیات مدیره خانه تئاتر با تمدید پرداخت حق عضویت سال 1402  موافقت کرد و از اعضا خواست تا پایان مهر حق عضویت خود را به حساب خانه تئاتر واریز کنند.

به گزارش روابط عمومی خانه تئاتر، هیات مدیره حق عضویت امسال را مبلغ دو میلیون ریال در نظر گرفته است که اعضا به حساب خانه تئاتر واریز و رسید آن را به مسوول واحد انجمن‌ها تحویل دهند.

اعضای محترم خانه تئاتر
لطفا پس از پرداخت حق عضویت ۱۴۰۲ فیش واریز شده را حضوری به خانم ناطقی مسئول دبیرخانه انجمن‌ها در طبقه اول عمارت خانه تئاتر تحویل دهید و یا تصویر فیش را به ایمیل زیر ارسال و جهت اطمینان از ارسال با شماره ۸۸۸۰۸۷۵۷ داخلی ۱۱۱ تماس بگیرید. 

ایمیل دبیرخانه انجمن‌ها:

شماره حساب خانه تئاتر، بانک ملی شعبه خشایار:
0105687070009
IR180170000000105687070009

جزئیات نحوه پرداخت حق بیمه اصحاب فرهنگ و هنر اعلام شد

جزئیات نحوه پرداخت حق بیمه اصحاب فرهنگ و هنر اعلام شد

صندوق اعتباری هنر با ارائه توضیحاتی درباره پرداخت یارانه ویژه متقاضیان بیمه درمان تکمیلی بر ارائه حداکثری خدمات درمانی با حداقل هزینه پرداختی برای بیمه شدگان تحت پوشش این مجموعه تاکید کرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی صندوق اعتباری هنر، در یادداشتی صندوق اعتباری هنر ضمن انتشار توضیحاتی درباره پرداخت یارانه ویژه برای متقاضیان بیمه درمان تکمیلی در سال ۱۴۰۲ بر ارائه حداکثری خدمات درمانی با حداقل هزینه پرداختی برای بیمه شدگان تحت پوشش این مجموعه تاکید کرد.

در توضیحات منتشر شده از سوی صندوق اعتباری هنر آمده است:
«اهتمام ویژه به سلامت جامعه فرهنگی و هنری کشور و توجه به نگرانی آنها بابت هزینه‌های مختلف درمان از جمله مهم ترین اولویت های صندوق اعتباری هنر محسوب می‌شود که همواره بر این مهم تاکید و مورد پیگیرهای مجدانه قرار گرفته است.

از این رو صندوق هنر، ضمن تأمین و پرداخت بیش از نیمی از حق بیمه اعضا، تلاش می کند تا با مشارکت شرکت های بیمه گر توانمند، حداکثر امکانات درمانی را با حداقل هزینه ممکن برای بیمه شدگان تحت پوشش مهیا کند.

با توجه به افزایش تعرفه های پزشکی و سایر عوامل تاثیرگذار که منجر به افزایش بیش از ۸۰ درصدی نرخ حق بیمه های درمان تکمیلی از سوی شرکت های بیمه گر شد، صندوق اعتباری هنر در طرح بیمه تکمیلی سال ۱۴۰۲ تا ۱۴۰۳ تلاش کرد مبلغ کمتری از این افزایش به هنرمندان تحمیل شود و با وجود محدودیت های منابع، سهم بیشتری از حق بیمه درمان تکمیلی را متقبل شود و توسط صندوق پرداخت کند.

براین اساس در طرح امید، هر عضو، از مبلغ سالانه یک میلیون و ۳۲۰ هزارتومان، ۳۸۲ هزار و ۸۰۰ تومان پرداخت می کند و ۷۱ درصد حق بیمه یعنی ۹۳۷ هزار و ۲۰۰ تومان توسط صندوق پرداخت می شود.

در طرح آرامش، مبلغ پرداختی سهم عضو، از مبلغ سالانه ۳ میلیون و ۳۶۰ هزارتومان، یک میلیون و ۲۷۶ هزار و ۸۰۰ تومان است و ۶۲ درصد از کل حق بیمه به مبلغ ۲ میلیون و ۸۳ هزار و ۲۰۰ تومان توسط صندوق پرداخت می شود.

در طرح رفاه نیز از مبلغ سالیانه ۵ میلیون و ۴۰۰ هزارتومان، صندوق، ۴۵ درصد آن، یعنی ۲ میلیون و ۴۳۰ هزار تومان را متقبل و هر عضو ۲ میلیون و ۹۷۰ هزار تومان پرداخت می کند.

اصحاب فرهنگ، هنر، رسانه و فعالان قرآن و عترت سراسر کشور متقاضی دریافت خدمات بیمه درمان تکمیلی، می توانند از روز شنبه ۱۸ تا سه شنبه ۲۸ شهریور ماه ۱۴۰۲ به مدت ۱۰ روز با مراجعه به پیام رسان اختصاصی صندوق اعتباری هنر به نشانی app.honarcredit.ir و یا سایت صندوق اعتباری هنر Profile.honarcredit.ir نسبت به ثبت نام و بهره مندی از خدمات بیمه تکمیلی سال ۱۴۰۲-۱۴۰۳ اقدام کنند.

تهیه‌کنندگان زیرذره‌بین انجمن مدرسان خانه تئاتر

تهیه‌کنندگان زیرذره‌بین انجمن مدرسان خانه تئاتر

انجمن مدرسان خانه تئاتر با همکاری مرکز آموزش، دومین نشست از سلسله نشست های تخصصی اکوسیستم تئاتر را با موضوع «تهیه‌کنندگان؛منافع مشترک» برگزار می کند.

به نقل از روابط عمومی انجمن مدرسان خانه‌ تئاتر ، دومین نشست از سلسله نشست‌های تخصصی اکوسیستم تئاتر به دبیری آرمان طیران ، نویسنده، کارگردان و مدرس تئاتر و هادی سالارورزی ، مترجم و نمایشنامه‌نویس با حضور علاقمندان، مدرسان و دیگر کارشناسان و محققان هنرهای نمایشی عصر روز دوشنبه ۲۰ شهریور ماه با موضوع «تهیه‌کنندگان؛ منافع مشترک» در سالن اسکویی خانه تئاتر برگزار خواهد شد.

این نشست در دومین دوره پنل تخصصی خود ، تهیه‌کننده در تئاتر را به مثابه قلب تپنده ای برای تئاتر ، زیر ذره‌بین کارشناسی خواهند برد و فرصت‌ها و تهدید‌های مشترک را بررسی خواهند کرد.

انجمن مدرسان خانه تئاتر در این نشست میزبان“آزاده ابراهیم زاده”؛دکتری مدیریت استراتژیک (HSBA) از دانشگاه هامبورگ آلمان و مدیرعامل آسافیلم خواهد بود. وی هم اکنون به عنوان تئوریسین و مدیر دپارتمان بازرگانی هنر، رئیس کارگروه فرهنگی ستاد سمن‌های شورای شهر تهران، دبیر کارگروه فرهنگی و میراثی رفاه و خدمات اجتماعی شهرداری تهران مشغول به فعالیت است. همچنین “سامان خلیلیان” ؛ نویسنده، کارگردان، بازیگر و تهیه کننده تئاتر ، دانش‌آموخته دکترای علوم سیاسی و مدرس دانشگاه که پیش از این ریاست دفتر تئاتر خیابانی را نیز در کارنامه خود ثبت کرده است. خلیلیان از جمله افرادی است که تاکنون استعدادهای بسیاری را از دورافتاده ترین مناطق کشور به بدنه تئاتر حرفه‌ای معرفی کرده است.

و در آخر نیز “مسعود والا” تهیه کننده و فعال هنری تازه نفس تئاتر که به تازگی از تلویزیون به هنرهای نمایشی کوچ کرده و هم‌اکنون از جمله پرکارترین تهیه‌کنندگان حال حاضر کشور محسوب می‌شود.

گفتنی است، هم چون روال گذشته حاضران در این مراسم می توانند در پایان پنل تخصصی نشست ، در بخش پرسش و پاسخ نقطه‌نظرات خود را بیان کنند.
دومین نشست از سلسله نشست‌های تخصصی اکوسیستم تئاتر با موضوع “تهیه کننده؛ منافع مشترک” روز دوشنبه ۲۰ شهریور ماه ۱۴۰۲ از ساعت ۱۵ تا ۱۷ در سالن اسکویی خانه تئاتر برگزار خواهد شد.

از تشکیل بانک اطلاعاتی تا مصوبات دیگر هیات مدیره انجمن گریم

از تشکیل بانک اطلاعاتی تا مصوبات دیگر هیات مدیره انجمن گریم

فَرنشینان انجمن گریم و ماسک خانه تئاتر ایران روز دوشنبه ۱۳ شهربورماه ۱۴۰۲  نشستی در دفتر فرنشین این انجمن برگزار نمودند ، موارد مورد گفتگو و بانجام رسیده شامل این سرفصلها بود :

تشکیل بانک اطلاعاتی باهدف عضوگیری از اشخاص مستعد و دارای ویژگیهای هنری  با یاری اساتید مربوط طبق استانداردهای تعیین شده دربازده زمانی مشخص .

ایجاد زمینه همکاری با گروه ها،  سازمانهای هدف و حامی ، برگزاری نشست مشترک تا نگارش پیمان نامه مشترک با آنها.

بررسی و زمانبندی برای تغییرات در اساسنامه با دوهدف ایجاد صنف و بازنگری اساسنامه کنونی .

برنامه ریزی برای تعامل بیشتر با رسانه ها درجهت معرفی بیشتر انجمن به جامعه هنری و علاقمندان .

هدف گذاری ،حمایت و ایجاد انگیزه برای هموندان کنونی و اعضای جدیدی که به مجموعه خواهند پیوست .