« پرنده شیرین جوانی » بر بام خانه هنرمندان ایران

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ،‌ نمایش « پرنده شیرین جوانی » اثری از تنسی ویلیامز برای اولین بار در ایران با ترجمه نگار خلف و کارگردانی حسن عسگری در تماشاخانه استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران به روی صحنه رفت .

عوامل نمایش « پرنده شیرین جوانی » عبارتند از :
نویسنده: تنسی ویلیامز
مترجم: نگار خلف
طراح و کارگردان: حسن عسگری

بازیگران:
رضا افشار، نیلوفر بزرگی، سمیه مولایی، نازنین نادر پور، دلسا کریم زاده، شهریار کنعانی، امین مقدم، سعید هاشمی،حمید رضا حاجی محمد زاده ، شیوا کوش‌کانی، یگانه عطار علیایی، علی آل‌حبیب، حامد سلیمی، علی امام علی‌پور، امیرحسین موسوی، الهه صادق‌نژاد، حسن عسگری

طراح گریم: سارا اسکندری
طراح دکور: حسن عسگری
منشی صحنه و طراح لباس: مرضیه ورامینی
دستیاران کارگردان: نیلوفر بزرگی، دلسا کریم‌زاده، آیدا نسیم‌زاده
عکاس: علیرضا حیدری ، آیدا نسیم‌زاده
ساخت دکور: محمد عسگری
دستیاران صحنه: حامد سلیمی، علی امام علی‌پور ، علی آل‌حبیب، امیرحسین موسوی
طراح پوستر و بروشور: مرتضی برزگرزادگان
ساخت ویدیو: محمد ثریا
مشاور رسانه‌ای و روابط عمومی: علی کشاورز

مهر و آبان ماه ۱۴۰۳ ، ساعت ۱۸:۴۵
خانه هنرمندان ایران / تماشاخانه استاد انتظامی

کتاب « تئاتر مولتی مدیا » می تواند در تئاتر کلاسیک هم تاثیرگذار باشد

کتاب « تئاتر مولتی مدیا » اخیرا در سالن اسکویی خانه تئاتر رونمایی شد .

فاطمه مشهدی باقر استاد دانشگاه در یادداشتی که برای سایت خانه تئاتر فرستاده نگاه جامعی به این کتاب دارد .

متن یادداشت به شرح زیر است :

هنر مانند انسان ها زاده می شود، بالنده می شود و حتی می میرد. برای  زنده ماندن هنر باید آن را چون مردمان، با عرصه ی روز همراه کرد .از سویی، هنر را می توان بازتاب نگاه مردمان یک سرزمین هم دانست از این رو هنری میمیرد و یا هنری می بالد.  هنرهای زنده  در گذر زمان نه تنها فراموش نمی شوند بلکه با راه و نگاه رهگذران ادوار، ادامه می یابند و هر کدام از این رهگذران، خنیاگر راه و نگاه خود خواهند بود . در این مسیر دستاورد ها نیز چون رهاورد، با هنر آمیخته می شود و ما شاهد دگردیسی هنری هستیم که ریشه در  آغازین زمان خود  دارد تا فراسو را همچنان طی کند . هنرهای مرده اما این سیر را ادامه نمی دهند، چه بسا در ازمنه ای، ادامه زندگی نمی یابند . گاهی اصرار بر ادامه سبک و سیاق گذشتگان، خود از دلایل میرایی هنری ست که نباید به احتضار کشیده می شد . تئاتر نیز از این مهم مستثنی نیست، تئاتر فراخور نیاز مردم و میزان دستاوردهایشان ادامه حیات داده است . در روزگارانی که گذشته است، تئاتر مالتی مدیا در پیج و خم روزگار، جامه ای نو به تن اجرا کرد و در قامتی شگرف، ایستاد . این قامت و شگرفی را می توان در کتاب تازه روانه بازار شده ی بنفشه اعرابی به همین نام مورد مطالعه قرار داد . بنفشه اعرابی دانش اندوخته هنر های نمایشی با گرایش کارگردانی در مقطع کارشناسی ارشد  از دانشگاه تربیت مدرس است .

بنفشه اعرابی فعالیت حرفه ای خود را از سال ۱۳۷۸ آغاز کرده است و تا کنون بی شمار کار های اجرایی در کارنامه خود دارد از آن همه می توان دو اجرا از اجراهایی که در تئاتر مالتی مدیا به ظهور رسید نام برد؛ گل های میخک  و پیکنولپسی . در گل های میخک بنا بر نگاه اعرابی، دوربین های مدار بسته در سقف کار گذاشته شد و در اتاق فرمان با سوییچر، تماشاگران نظاره گر خود نیز بر صحنه بودند. در این اجرا اعرابی با هدف دخیل کردن تماشاگر در اجرا به منظور همذات پنداری دست به این گونه ی اجرایی زد. تئاتر دیگر او به نام  پیکنولپسی نیز با چند تکنیک مهم مورد توجه مخاطبان قرار گرفت. حرکات تکرار شونده بر مبنای تکنیک های  انیمیشن صورت گرفت و با تکنیک مپینگ  با پردازش تصاویر بر فضایی به غیر از پرده پروجکشن تدبیر شد. او با آوردن مکعب متحرک که بیشتر تداعی کننده گاری بر صحنه بود، آن را محل ظهور تصاویر انیمیشن کرد. تصاویر انیمیشن که توسط او طراحی شده بود  بر روی مکعب متحرک بر صحنه مپینگ می شد . او حتی از بدن بازیگر برای نمایش تصاویر به شکل مپینگ بهره برد‌‌. او تئاتر پیکنولپسی را در سال ۹۲ بر صحنه تئاتر شهر به اجرا برد .بنفشه اعرابی علاوه بر این که خود از هنرمندان تئاتر مالتی مدیا می باشد در کسوت مدرس دانشگاه نیز با پیشینه ای بیش از یک دهه تدریس، نگارشی قابل تامل را در کتاب خود؛ تئاتر مالتی مدیا رقم زده است . نگارش  این کتاب به شدت در جهت جبران بخشی از  فقدان جدی این مبحث در منابع درسی، قابلِ تقدیر است.

اگر چه ایران ما فراخور شرایطی که پیموده است در رسیدن به این گونه اجرا، راه زیادی را در پیش دارد اما زیبایی این کار پژوهشیِ مهم این است که ما را در جایگاهِ رصد کننده، در جریان حالات و چگونگی تئاتر پیشروی جهان، قرار می دهد از تاریخ کاملی که تئاتر مالتی مدیا طی کرده است تا چرایی های رسیدن به این عرصه و دستاوردهایی که فراخور زمانه خود داشته است . در این کتاب ما با منابع مهم این گونه اجرا آشنا می شویم و همچنین چرایی دستیابی به این شیوه از ابعاد مختلف و رودیکردهای مرتبط. در کتاب تئاتر مالتی مدیا با گونه ی نوشتاری که مولف تدبیر کرده است ما را در گام نخست از موضع گیری نسبت به این اجرای پیش رو، خلع سلاح می کند . نوشتار این اثر از حیث نگاه و کتابت به گونه ای ست که حتی می تواند برای سردمداران تئاتر کلاسیک که میلی به ورود دستاوردهای تکنولوژیکی و رسانه ای به این گستره عظیم ندارند، زمزمه ای نجواگرایانه داشته باشد. گویا نثر مولف با هشیاری به سد دفاعی خوانندگانی که نمی خواهند مبحثی چنین سیال را بدانند، نشانه گرفته است و تا جایی که قلم نویسنده ره می پیماید، نیوشا شدن اثر را با خود تا نهایی ترین مبحث، حفظ می کند.

لازم به ذکر است که گاهی عوامل کشتار هنر، چهارچوبی ست که متولیان آن در زمان خلق به آن اصرار دارند، نویسنده کتابِ مرجع تئاتر مالتی مدیا گویا این مهم را می داند و به شکل هوشمندانه قلم را در جهت تشکیل عرصه  تفاهم به دست گرفته است. کتاب حاضر با توضیح مبسوط پیرامون تئاتر مالتی مدیا و چیستی آن تا تاریخچه تکاملی آن مخاطب را به ادامه مطالعه ترغیب می کند . پیشینه تئاتر مالتی مدیا از فوتوریسم تا تجربیات ریچارد فورمن و رابرت ویلسن ادامه می یابد .در ادامه در فصل دوم انواع رسانه و هنرمندان پیش تاز در تئاتر مالتی مدیا مورد توجه قرار داده می شود و در فصل پایانی ما با هنرمندان، تکنولوژی و آینده مالتی مدیا و جهان شمولی و همچنین ساده ترین امکان ممکن برای رسیدن به این گستره آشنا می شویم. در فصل پایانی گفتگوی جذاب استیو لوبر با اریک دایر و همچنین بروک اهارا و الکس تیمبرز را می خوانیم. در پایان از  انتشارت بازتاب نگار به واسطه حساسیت های لازم و سلیقه به روز قاعده ویراستاری و چاپ، قدردانی می شود.

 

فاطمه مشهدی باقر

« رها » در باغ کتاب

نمایش « رها » به نویسندگی فیبی والر بریج و ترجمه و کارگردانی محمدکیان اسماعیلی از جمعه ۱۳مهر در بلک باکس پردیس تئاتر و موسیقی باغ کتاب روی صحنه رفت .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، عوامل نمایش « رها » عبارتند از:

نویسنده: فیبی والر بریج
تنظیم متن برای اجرا: پریزاد ‌سیف
مترجم، طراح و کارگردان: محمدکیان اسماعیلی
بازیگر: پریزاد ‌سیف
با صدای: بیژن ‌بنفشه‌خواه
مجری طرح: نورالدین ‌حیدری‌ماهر
دستیار کارگردان، برنامه‌ریز: رضا رضایی
گروه کارگردانی: امین رجبی، سعید محبی
طراح نور: رضارضایی
لباس: مریم ‌محبی
گریم: رویا آخوندان
مدیر روابط عمومی، مشاور رسانه‌ای: فریبرز ‌دارایی
تبلیغات مجازی: امیر ‌قالیچی (تیاتربازها)
طراح گرافیک، عکس، تیزر: محمدصادق ‌زرجویان
موشن گرافی: امیرحسین ‌ستوده‌نسب (کت ‌استودیو)

محل اجرا : باغ ‌کتاب ، بلک‌باکس پردیس تئاتر و موسیقی ، ساعت ۱۹

خرید بلیت در سایت تیوال

برگزاری پنجمین دوره جشنواره بین المللی فیلم و عکس پنج با نام عباس کیارستمی در پردیس سینمایی ملت

پنجمین دوره جشنواره بین المللی فیلم و عکس پنج با نام عباس کیارستمی در پردیس سینمایی ملت برگزار می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از دبیرخانه جشنواره فیلم و عکس پنج ، این رویداد روز ۲۱‌ مهر ساعت ۱۷ الی ۲۱ در پردیس سینمایی ملت برگزار خواهد شد.

در این افتتاحیه ؛ جوایز نفرات برتر و جایزه ویژه عباس کیارستمی در بخش فیلم و عکس به شکل حضوری اهدا خواهد شد.

در این برنامه قرار است رویکردی با عنوان صلح جهانی و محوریت سینما با اجرایی توسط حرکات بوتو از حامد نصر آبادیان و گروه تئاتر سربازان صلح ایران ، ترسیم المانی از سینما به صورت زنده بر روی بوم توسط حمید هادی نژاد و اجرای موزیک کلاسیک زنده نوازندگان ارکستر سمفونیک تهران توسط موژان میرزایی (ویلونیست) و مانلی دانلیان (کلارینت) صورت بگیرد. این پرفورمنس تلفیق دو دنیای بی کلام بوتو و میم است‌که صلح را به نظاره می نشیند .

 

 

دبیران جشنواره فیلم و عکس پنج عبارتند از : دبیر کل جشنواره و بخش فیلم: مهدی شادیزاده / دبیر بخش عکس : حسن هندی / اعضای اصلی شورای سیاست گذاری: سید جلال بطحایی، محمد شهبازی، سعید شهبازی، فرزاد صدیق زاده، مهدیه شریف، نغمه دانش آشتیانی، علیرضا شادیزاده و مهدی شادیزاده / امور بخش بین الملل: آیدا اورنگ خدیوی / مدیر هنری جشنواره: مانیا کریمیان پور/ مجری برنامه: نرجس پورکرمی / مدیر اجرایی: مریم رئوفی منش / گرافیک: یگانه احمدی / کارگردان هنری: نعیم شاهد نیا / مدیر امور داخلی جشنواره: دنیز باقری / مدیر مارکتینگ : سید جلال بطحایی / مشاوره پروژه : مجید زارع زاده

در پنجمین فستیوال فیلم و عکس پنج ؛ تعداد ۲۰۰ فیلم به فستیوال ارسال شده است که از بین این تعداد ۴۶ اثر به بخش مسابقه راه پیدا کرده اند . این فیلم سازان از کشور فرانسه ،ترکیه ، رومانی ، ایتالیا ، ایران ، برزیل ، اسپانیا و…. می باشد. حامد نصرآبادیان با یک عکس و یک فیلم کوتاه با نام « بعلاوه سه » در پنجمین فستیوال بین المللی فیلم و عکس پنج شرکت کرده است.

همچنین ۶۰۰ عکاس اعلام آمادگی و ارسال عکس‌داشته اند که تنها ۹۰ عکس‌ به بخش مسابقه راه یافته است. این فستیوال در ۲۱ مهر ماه ۱۴۰۳ در پردیس سینمایی ملت مراسم افتتاحیه خود را با پرفورمنس حامد نصرآبادیان آغاز می کند.

 

دبیر خانه رسمی جشنواره موسسه فرهنگی هنری کاتی است.

شرکت در این برنامه برای عموم آزاد است.

 

« الکترا » مشهدی ها در قزاقستان اجرا شد

تئاتر «الکترا» با نویسندگی و کارگردانی مصطفی نصیری و تهیه‌کنندگی مسعود حکم‌آبادی در سومین دوره جشنواره بین‌المللی تئاتر «آبیش‌عالمی» قزاقستان روی صحنه رفت.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، جشنواره بین‌المللی تئاتر آبیش‌عالمی از ۲۷ تا ۳۰سپتامبر (۶ تا ۹مهرماه) در شهر آکتائو برگزار شد و «الکترا» از شهر مشهد به عنوان تنها نماینده ایران، روز ۸ مهرماه در سالن اصلی تئاتر ژانتورین آکتائو روی صحنه رفت.

در پایان این اجرا که با حضور ایرانیان مقیم قزاقستان، شرکت‌کنندگان جشنواره، تماشاگران آکتائو و نمایندگان سرکنسولگری ایران در آکتائو روی صحنه رفت، هیأت‌ داوران از حضور کشور ایران در این فستیوال و آشنایی با فرهنگ کهن آن، ابراز خرسندی کردند.

در این دوره از جشنواره، آثاری از کشورهای قزاقستان، جمهوری تاتارستان، قرقیزستان، گرجستان و مغولستان در کنار نماینده کشور ایران روی صحنه خواهند رفت.

در نمایش«الکترا»، تارخ اردشیری، جلال شهبازنژاد، ستاره فرسا، دنیا رحیمیان، بهار کلاهی و مسعود حکم‌آبادی ایفای نقش می‌کنند. میثم رضوانی مدیرتولید نمایش، روح‌الله محجوب طراح صدا و افکت‌های صوتی، نازنین سالاری‌فر دستیار کارگردان، کیمیا کوشکی طراح لباس، امین بادیانت طراح نور، بهار کلاهی طراح گریم، الهام اکبری منشی صحنه و سروش حیدری طراح گرافیک نماینده ایران در جشنواره  «آبیش‌عالمی» قزاقستان هستند.

دو نمایشنامه در سوره‌مهر منتشر شد

دو نمایشنامه با عنوان «سوءتفاهم با چند درجه مایل به آلبر کامو» از محمدرضا آریان‌فر و «بهشت خون» به قلم هادی حوری در انتشارات سوره‌مهر به چاپ رسید.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، محمدرضا آریان‌فر در «سوءتفاهم با چند درجه مایل به آلبر کامو» با اقتباس از آثار مشهور سه نویسنده بزرگ «جنایت و مکافات» از «فئودور داستایوفسکی»، «خانه برنارد آلبا» از «فدریکو گارسیالورکا» و «سوءتفاهم» از «آلبرکامو»، سه نمایشنامه با عناوین «برداشت دوم از قضیه یک قتل در قرن نوزدهم»، «این شال در خواب بیست سالگی‌ام سرخ می‌شود» و «سوءتفاهم با چند درجه مایل به آلبر کامو» به نگارش درآورده است.موضوع نمایش اول درباره قتل یک پیرزن رباخوار با تبر است. دومین نمایش به زندگی چند پسر جوان در مواجهه با پدر دیکتاتورشان می‌پردازد و سومین نمایش درباره انسان‌هایی است که تحت تاثیر توهمات و قضاوت عجولانۀ خود زمینۀ قتل‌هایی را فراهم می‌کنند.

«بهشت خون» از هادی حوری عنوان دومین نمایشنامه‌ای است که این روزها در نشر سوره‌مهر به چاپ رسیده است. این نمایشنامه نتیجه چندین سال پژوهش نویسنده در زمینه خاستگاه تروریسم‌های ایدئولوژیک در جهان است. این اثر ضمن آشنا کردن مخاطب با تاریخ تروریسم از آغاز تا به امروز و بررسی دیدگاه انواع تشکل‌ها و سازمان‌های تروریستی، به بحث و طرح دیدگاهای فلسفی در رد چنین حرکت‌های مذموم و خشن می‌پردازد.

«سوءتفاهم با چند درجه مایل به آلبر کامو» و «بهشت خون» هر کدام با شمارگان ۵۰۰ در بازار کتاب موجود است.