مسعود کرامتی و بهاره رهنما در سه شب با مادوکس

تالار حافظ میزبان نمایش «سه شب با مادوکس» نوشته ماتئی ویسنی یک است که با ترجمه محمود نوروزی و کارگردانی شیوا دیناروند روی صحنه می‌رود.

مسعود کرامتی، بهاره رهنما، وحید نفر، جواد یحیوی و میلاد رمضانی گروه بازیگران این نمایش هستند.

در خلاصه داستان این اثر آمده است: «شخص مرموزی به نام مادوکس وارد شهر کوچکی می‌شود و سه شب در آنجا اقامت می‌کند. اهالی شهر مدعی هستند همگی در یک زمان و مکان با مادوکس ملاقات کرده‌اند.

این نمایش از ۲۹ شهریور تا ۲۵ مهر  هر شب ساعت ۱۸ و سی دقیقه روی صحنه می‌رود

برگزاری مراسم یادبود محمد محمدعلی

مراسم یادبود محمد محمدعلی، داستان‌نویسی که به تازگی از دنیا رفت برپا می‌شود.

 این مراسم از طرف خانواده این نویسنده فقید، روز جمعه، ۳۱ شهریورماه از ساعت ۱۶ تا ۱۷:۳۰ در سالن همایش نیایش به نشانی تهران، سعادت‌آباد، بالاتر از میدان کاج، کوچه نهم (شعبانی)، پلاک ۱۴ برگزار می‌شود.

محمد محمدعلی هفتم اردیبهشت ۱۳۲۷ در خیابان مولوی تهران به دنیا آمد و ۲۴ شهریورماه در کانادا از دنیا رفت.

از آثار این نویسنده به این عنوان‌ها می‌توان اشاره کرد: «دره هندآباد گرگ داره»، «بازنشستگی و داستان‌های دیگر»، «چشم دوم»، «دریغ از روبه‌رو»، «رعد و برق بی‌باران»، «نقش پنهان»، «باورهای خیس یک مرده»، «برهنه در باد»، «قصه‌ تهمینه»، «آدم و حوا»، «جمشید و جمک»، «مشی و مشیانه» و «جهان زندگان».

ژاله و داش آکل به تالار سنگلج می‌آیند

تماشاخانه سنگلج از هفته جاری میزبان ۲ نمایش «کمین ژاله» و «داش آکل به روایت نوچه کاکارستم» می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی تماشاخانه سنگلج ، نمایش‌های «کمین ژاله» از دوشنبه ۲۷ شهریور و نمایش «داش آکل به روایت نوچه کاکارستم» از چهارشنبه ۲۹ شهریور اجرای خود را در تماشاخانه سنگلج آغاز می‌کنند.

نمایش «کمین ژاله» نوشته و کارگردانی حامد کمیلی در ساعت ۲۰ و به مدت زمان ۹۰ دقیقه از فردا دوشنبه ۲۷ شهریور اجرای خود را آغاز می‌کند.

در این نمایش هنرمندانی همچون مرتضی ‌نجفی، حامد ‌مکملی، امیر امیدی راد، حسن ‌یاوری، امیر محمد ‌خوشنواز و پیام نوروزی به ایفای نقش می‌پردازند.

موسیقی این نمایش را فرامرز ‌نصیری بر عهده داشته و طراحی صحنه و لباس آن را نیز مرتضی نجفی انجام داده است. طراحی نور امیر امیدی‌راد و حسین ‌کاظم ‌رودباری، طراحی پوستر و بروشور آرش باباخداوردی، دستیار طراح لباس مهدیس ‌قاضیلو و طراحی گریم را سهیلا ‌جوادی بر عهده دارند.

دستیاران کارگردان اهورا مرادی و مهیار هواسی، منشی صحنه آیدا بابا، عکاس و تصویربردار فرهاد صفری، ساخت تیزر عباس چگینی، مدیر اجرایی محمد طاهرخانی، استراتژی و راهبرد تبلیغات محمد ‌لهاک، روابط عمومی متین نوروزی، مشاور کارگردان محمد ‌صمدی و سرمایه‌گذار احسان حاجی‌شفیعها گروه نمایش نگاه نو هستند.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: چند سرباز در کمینی گرفتار می‌شوند که سرگروهبانی سال‌هاست در آن‌جا مراقب ژاله است و … .

دیگر نمایش این تماشاخانه، «داش آکل به روایت نوچه کاکارستم» نوشته و کارگردانی حامد شیخی است که از چهارشنبه ۲۹ شهریور و در ساعت ۱۸ اجرای خود را آغاز می‌کند. مدت زمان این اجرا ۵۵ دقیقه است.

تهیه‌کنندگی این اثر نمایشی را فاطمه ‌عبدالرحیمی بر عهده داشته و در آن بازیگرانی همچون (به ترتیب ورود) حامد ‌شیخی، امید ‌رهبر، لاله ‌ذوالفقاری، رضا نیلی، مهرداد حسین‌زاده، عنایت خادم بشیری، مهدی ‌هنرسازان، علی آقاپور، شکوفه ‌سلحشور، سارا ‌ابراهیمی، ژیلا ‌گنجه، مریم ‌بابایی، فاطمه فرضی، نوشین ادیب، امیرحسین ‌فهادان، متین صفار، شیوا ‌طاهری، یاسر ‌پوردشتی به ایفای نقش می‌پردازند.

این نمایش کاری از گروه ‌هنری ‌تندیس محسوب می‌شود. در این نمایش نوچه کاکارستم که اکنون پیرمرد برنج فروش است، قصه واقعی داش آکل را روایت می‌کند. مرجان در خانه داش آکل باردار می‌شود و همه در مظان اتهام قرار می‌گیرند.

موسیقی این نمایش را عنایت خادم بشیری بر عهده دارد و در گروه نوازندگان مهدی محتشم، حسین عبداله‌زاده، عنایت خادم بشیری همکاری می‌کنند.

دستیاران کارگردان آرش ‌نوری و محمد ‌واحد ‌پرست، طراحی صحنه هومن ‌عبدالرحیمی و همایون ‌عبدالرحیمی، طراحی دکور مهیار ‌شیروانی، مدیر صحنه محسن ‌قاسمی، طراح گریم سهیلا ‌جوادی، طراح نور حسین کاظم رودباری، طراح لباس فاطمه ‌عبدالرحیمی، روابط عمومی فاطمه ‌مجدنیا، عکاسان فاطمه ‌مجدنیا، مهرداد حسین‌زاده، رضا یزدانپور، ساخت تیزر حامد ‌شیخی، طراح پوستر و بروشور فاطمه ‌عبدالرحیمی در این گروه همکاری دارند.

پیش فروش بلیت ۲ نمایش تماشاخانه سنگلج در سایت تیوال فعال شده و علاقه‌مندان می‌توانند نسبت به خرید بلیت سه روز اول اجرا اقدام کنند.

زندگی دو بازیگر تئاتر روی صحنه

نمایش «قوی‌ترین» نوشته آگوست استریندبرگ به کارگردانی مهسا گنجی در سالن شماره ۲ خانه نمایش دا روی صحنه است.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: شک و سوظنِ خانم ایکس به خانم املی. قویترین زندگیِ دو بازیگرِ تئاتر را در سال ۱۸۸۸ در یک وضعیتی نا بسامان در استکهلم سوئد در کافه ای که فقط مختص به خانم هاست را از دو جامعه و سطح طبقاتی متفاوتی را به تصویر می کشد. درگیری های ذهنی، روحی، روانی بین طبقات بالا و پایین و جنگ و جدل در مثلثِ قدرت و عشق و پیش داوری های بینِ دو زن را شاهد هستیم.

«قویترین» یک مونودرامِ تحلیلیِ روانشناختیِ چند وجهی و چند بُعدی و دارای لایه های اکسپرسیونیسم است. در «قویترین» دیالوگ ها تنها یک حروف نوشتاری اند که به تنهایی ناکافی اند و زیرلایه های روانشناختی آن خیلی فراتر از حروف درون نمایشنامه است و همینطور رویدادهای پیش از شروع نمایش بر روی صحنه.

هنگامه ارجمند، نازنین حلاج فر، نیلوفر صاهی، تابان عسگری، نیلوفر موید، مهسا گنجی بازیگران این نمایش هستند.

این نمایش تا هفتم مهر ماه از ساعت ۱۹ به مدت ۵۵ دقیقه روی صحنه می‌رود.

 

راه‌اندازی مدرسه تئاتر و کارگاه تولید نمایشنامه در تالار مولوی

مدیر مرکز تئاتر مولوی درباره فصل جدید فعالیت‌های این مجموعه تئاتری توضیحاتی را ارائه داد.

امیرحسین حریری مدیر مرکز تئاتر مولوی درباره فصل جدید فعالیت‌های این مجموعه تئاتری در نیمه دوم سال جاری، گفت: تا پایان شهریور همچنان میزبان نمایش «انسان/اسب: پنجاه/پنجاه» به کارگردانی مرتضی اسماعیل‌کاشی خواهیم بود که با استقبال قابل توجه مخاطبان همراه است. با توجه به ترافیک کاری مرکز تئاتر مولوی امکان تمدید اجرای این اثر نمایشی را نخواهیم داشت و وارد دور اجراهای جدیدمان می‌شویم که در حال طی کردن مراحل اخذ مجوز اجرا هستند.

وی اظهار کرد: به محض بازگشایی دانشگاه‌ها برنامه‌های پژوهشی و آموزشی مرکز تئاتر مولوی را مجددا از سر می‌گیریم.

حریری یادآور شد: با همکاری کانون تئاتر دانشگاهی اداره‌کل هنرهای نمایشی مدرسه تئاتر مولوی را در ۲ ساحت راه‌اندازی می‌کنیم. راه‌اندازی این مدرسه چند بار به تعویق افتاد تا بسترسازی لازم برای آن انجام شود. ساحت اول در نظر گرفته شده برای مدرسه تئاتر مولوی، آموزش مبانی تئاتر به دانشجویان غیر تئاتری و دانش‌آموزان مقطع دوم دوره متوسطه است. ساحت دوم هم برگزاری ۳ کارگاه برای تولید ۳ نمایشنامه با موضوع مشخص است که بیشتر در راستای پرتره‌نگاری مفاخر ملی شکل خواهد گرفت. خروجی این کارگاه‌های یک ترمی هم متونی خواهد شد که از اجراهای مرکز تئاتر مولوی در سال ۱۴۰۳ خواهند بود.

مدیر مرکز تئاتر مولوی درباره دوره جدید نمایشنامه‌خوانی این مرکز، گفت: در همین هفته جاری فراخوان ششمین دوره نمایشنامه‌خوانی مولوی با تمرکز بر متون دانشگاهی و دانشجویی منتشر می‌شود و مقرر خواهد شد در نیمه دوم سال جاری روزهای پنجشنبه هر هفته میزبان یک گروه نمایشنامه‌خوانی باشیم که این پروژه نیز با همکاری کانون تئاتر دانشگاهی اداره‌کل هنرهای نمایشی برگزار می‌شود.

وی درباره دیگر برنامه‌های پژوهشی مدنظر مرکز تئاتر مولوی، به خبرنگار مهر  توضیح داد: با همکاری دانشکده تئاتر پردیس هنرهای زیبا نشست‌های تخصصی در نظر گرفته شده که با حضور نظریه‌پردازان حوزه‌های مختلف و بعد از بازگشایی دانشگاه‌ها، از ماه آبان برگزار می‌شوند. همچنین مرکز تئاتر مولوی در برگزاری نشست‌های پژوهشی که قرار است توسط کانون تئاتر دانشگاهی اداره‌کل هنرهای نمایشی به صورت ماهانه در مجموعه تئاتر شهر برگزار شود، همکاری و مشارکت جدی خواهد داشت.

پیام تسلیت کانون نمایش‌نامه‌نویسان و مترجمان تئاتر ایران به مناسبت جاودانه‌گی محمد محمدعلی

محمد محمدعلی جاودانه شد!افسوس باری دیگر دریغاگوی نویسنده برجسته‌ای شدیم که بیش از یک دهه‌و‌نیم جلای وطن کرده بود و اکنون فقط می‌بایستی یادش را زنده نگه داریم.

محمد محمدعلی در داوری سومین دوره‌ی انتخاب آثار برتر ادبیات نمایشی ایران همراه‌مان بود، از تجربیات‌َش آموختیم و با داستان‌سرایی‌هایش زنده‌گی کردیم، اما دریغ و صد افسوس که روزگار کج‌مدار ما را از مصاحبت و بهره‌گیری بیش‌تر از دانش ادبی و هنری‌اش محروم ساخت…

کانون نمایش‌نامه‌نویسان و مترجمان تئاتر ایران، پرواز ابدی محمد محمدعلی نویسنده و پژوهش‌گر برجسته‌ی ادبی ایران را به خانواده‌ی محترم‌َش، بانو ژاله محمدعلی (عضو محترم کانون نمایش‌نامه‌نویسان و مترجمان تئاتر ایران)  و  نیز به جامعه‌ی هنر و ادبیات تسلیت می‌گوید و به سوگ‌َش می‌نشیند.

ستاره ایرانی در بیمارستان بستری شد

ستاره ایرانی نویسنده و نمایشنامه نویس به علت عارضه قلبی در بیمارستان بستری شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تاتر ، روز جمعه گذشته در خانه اش دچار مشکل درقفسه سینه شد و توسط اورژانس به بیمارستان منتقل و به تشخیص پزشکان بستری شد.

بنا بر این گزارش این مشکل در آستانه سالگرد درگذشت همسرش دکتر امیرحسن ندایی اتفاق افتاد.ستاره ایرانی عضو کانون نمایشنامه نویسان و مترجمان خانه تاتر و دختر ابوالقاسم ایرانی شاعر نوپرداز بوشهری و از شاگردان احمد شاملو است.

محمد محمدعلی درگذشت

محمد محمدعلی، داستان‌نویس، در ۷۵ سالگی در کانادا درگذشت.

ژاله محمدعلی، خواهر این نویسنده به ایسنا گفت او ساعت ۲ بامداد جمعه (۲۴ شهریور) به وقت ایران از دنیا رفته است.

محمد محمدعلی هفتم اردیبهشت ۱۳۲۷ در خیابان مولوی تهران به دنیا آمد. در سال ۱۳۴۴ و هنگامی که مشغول تحصیل در دبیرستان مروی بود علاوه بر نگارش چند نمایش‌نامه، سالنامه مروی را منتشر کرد. پس از اخذ دیپلم در سال ۱۳۴۹ به سربازی اعزام شد و در سپاه ترویج و آبادانی خدمت کرد. در همان دوران سربازی بود که طرح‌های اولیه داستان‌های درهٔ هندآباد گرگ داره و از ما بهتران شکل گرفت.

در سال ۱۳۵۳ وارد دانشکده علوم سیاسی و اجتماعی شد و سپس با لیسانس علوم سیاسی و اجتماعی به استخدام سازمان بازنشستگی کشوری درآمد. محمدعلی از ۱۳۶۹ به وزارت فرهنگ و آموزش عالی منتقل و در مرکز اسناد و مدارک علمی کشور مشغول کار شد. در ۱۳۸۱ بازنشسته شد.

نخستین کتابش را که مجموعه داستانی با نام «درهٔ هندآباد گرگ داره» بود در ۱۳۵۴ منتشر کرد و در آن به شیوه‌ای واقع‌گرایانه به زندگی فقرزده روستاییان پرداخت. محمدعلی یکی از اعضا و شرکت‌کنندگان جلسات داستان‌خوانی و داستان‌نویسی پنج‌شنبه‌ها با نظارت هوشنگ گلشیری بود. از سال ۱۳۵۹ تا ۱۳۶۱ سردبیری فصلنامه‌ای به نام برج را به عهده داشت و پس از آن نیز کم و بیش با مطبوعات از جمله مجله‌های دنیای سخن و آدینه همکاری می‌کرد و سه ویژه‌نامه شعر و داستان مجله آدینه به سردبیری او منتشر شد. در سال ۱۳۶۴ به همراه جواد مجابی، محمد مختاری و حمیدرضا رحیمی جلسه شاعران سه شنبه را تشکیل داد.

از مهم‌ترین آثار او رمان «برهنه در باد» است که جایزه داستان‌نویسی «یلدا» را نیز از آن خود ساخت؛ اثری که همچنین در میان نامزدهای نهایی جایزه منتقدان و نویسندان مطبوعات بود.

از آثار این نویسنده به این عنوان‌ها می‌توان اشاره کرد: مجموعه‌ داستان‌های «بازنشستگی و داستان‌های دیگر» (۱۳۶۶)، «چشم دوم» (۱۳۷۳) و «دریغ از روبه‌رو» (۱۳۷۸) و رمان‌های «رعد و برق بی‌باران» (۱۳۷۰)، «نقش پنهان» (۱۳۷۰)، «باورهای خیس یک مرده» (۱۳۷۶)، «برهنه در باد» (۱۳۷۹، برنده‌ تندیس یلدا در سال ۱۳۸۰)، «قصه‌ تهمینه» (۱۳۸۲)، «آدم و حوا» (۱۳۸۳)، «جمشید و جمک» (۱۳۸۳)، «مشی و مشیانه» و «جهان زندگان».

 

خانه تئاتر درگذشت این نویسنده را به ژاله محمدعلی خواهرش عضو کانون نمایشنامه‌نویسان خانه تئاتر و دوستان و همکارانش تسلیت می‌گوید.

در دومین نشست تخصصی اکوسیستم تئاتر تاکید شد؛ الزام به تشکیل صنف تهیه‌کنندگان

به گزارش روابط عمومی انجمن مدرسان خانه تئاتر، دومین نشست از سلسله نشست‌های تخصصی اکوسیستم تئاتر به دبیری آرمان طیران، نویسنده، کارگردان و مدرس تئاتر و هادی سالارورزی، مترجم و نمایشنامه‌نویس با حضور علاقمندان، مدرسان و دیگر کارشناسان و محققان هنر‌های نمایشی عصر روز دوشنبه ۲۰ شهریور ماه با موضوع «تهیه‌کنندگان؛ منافع مشترک» در سالن اسکویی خانه تئاتر برگزار شد.این نشست در دومین دوره پنل تخصصی خود، تهیه‌کننده در تئاتر را به مثابه قلب تپنده‌ای برای تئاتر، زیر ذره‌بین کارشناسی برد و فرصت‌ها و تهدید‌های مشترک را بررسی کرد.

در ابتدای این جلسه آرمان طیران که گرداننده این جلسه بود؛ توضیح داد:وقتی درباره تهیه‌کنندگی سخن به میان می‌آوریم نخستین مقوله‌ای که به ذهن می‌رسد، مقوله اقتصاد تئاتر است به این معنا که علی‌القاعده باید پیگیر جنبه‌های تجاری آن باشیم. به نظر می‌رسد تهیه‌کننده به عنوان سرمایه‌گذار تئاتر نقشی کلیدی در جامعه تئاتر کشور دارد و به عنوان یکی از شرکا در این چرخه نقشی غیرقابل انکار دارد. چنانچه این چرخه کمی معیوب باشد و اما اثر تولید شده مورد اقبال عمومی قرار بگیرد این ضعف اقتصادی از محل فروش اثر جبران خواهد شد.

سپس«آزاده ابراهیم زاده»؛ دکتری مدیریت استراتژیک (HSBA) از دانشگاه هامبورگ آلمان و مدیرعامل آسافیلم گفت:اگر ما تئاتر را به مثابه یک خدمات فرهنگی تلقی کنیم و با بررسی شرایط کنونی تئاتر کشور به این نتیجه می‌رسیم که متاسفانه امروز جریان تئاتر ما جریان موفقی نیست. رئیس کارگروه فرهنگی ستاد سمن‌های شورای شهر تهران افزود: ما برای رسیدن به جریان موفق تئاتر در کشورمان لازم است به تمامی معاهدات بین‌المللی که شامل حق و حقوق مولف و هنرمند و سرمایه‌گذار است متعهد باشیم. معاهده پاریس، معاهده ژنو و دیگر معاهداتی از این دست که در آن مشارکت داریم که شامل ثبت مالکیت هنری و مولفه‌های تجاری‌سازی آثار هنری می‌شود را کاملا رعایت کنیم. در چنین شرایطی است که فرآیند ایده تا مرحله اجرا فرایندی خواهد بود که سرانجام منجر به پول شود.

ابراهیم‌زاده در خاتمه اظهاراتش گفت: متاسفانه به دلیل عدم رعایت معاهدات بین المللی است که هنوز تئاتر کشور فرآیند صنعتی و تجاری‌سازی را طی نکرده. از سویی نگرش جامعه تئاتری نیز لازم است تغییر کند؛ تهیه‌کننده نباید تنها به مثابه سرمایه‌گذار و کیف پول دیده شود. امروزه در دنیا حرف اول را تهیه‌کنندگان می‌زنند. امروز در تئاتر کشور تهیه‌کننده تنهاست. تهیه‌کننده باید سیستم تهبه‌کنندگی داشته باشد. تهیه‌کننده متاسفانه به مثابه یک کیف پول وارد تئاتر می شود.«سامان خلیلیان»؛ نویسنده، کارگردان، بازیگر و تهیه‌کننده تئاتر، دانش‌آموخته دکترای علوم سیاسی و مدرس دانشگاه که پیش از این ریاست دفتر تئاتر خیابانی را نیز در کارنامه خود ثبت کرده است، در ادامه این نشست، گفت:اگر بخوایم دچار و گرفتار معانی شویم؛ اکوسیستم در تئاتر ما معنا پیدا می کند. اکوسیستم در معنا چرخه منظم زیست تعبیر می شود.اکوسیستم یعنی نظم و ساختار و مهندسی مشخص و معین! اما با توجه به این مهم که همه مباحث تئاتر کشور نامنظم است. ما در چرخه تهیه‌کنندگی نیز که تنها به ادبیات تئاتر ما وارد شده و هیچ یک از آنها به درستی استفاده نمی‌شود و این مهم و چرخه کاملا دچار نقصان است.

خلیلیان با تاکید بر اینکه؛ تهیه‌‌کنندگان در جهان امروز شغل رسمی محسوب می‌شوند و قوانین خاص خود را دارد و ما نیز در این شرایط باز هم دچار معانی شده‌ایم. واسطه‌گران را باید تسهیل‌گران به عنوان یک شغل قانونی نیز و مشخص و معین عنوان کرد.
وی همچنین اضافه کرد: تهیه‌کنندگان تئاتر متاسفانه هیچ توجیه اقتصادی ندارند. چرا که در اساس نگاه ما به حوزه تهیه‌کنندگی اشتباه است. ما دچار کلمات شده ایم و به بار معنایی و حقوقی واژه‌ها واقف نیستیم.

این فعال هنری اظهار داشت: تهیه‌کنندگان در تئاتر کشور ما لازم است دارای صنف مشخص شده و زیرساخت‌های قانونی مشخص و معین برای ساز و کار فعالیتشان تعریف کرد. آنگاه می‌توان انتظار داشت و شاهد تشکیل کمپانی‌های تئاتر بود.
مسعود والا یکی از پرکارترین فعالین هنری کشور در حوزه تهیه‌کنندگی تئاتر با بیان اینکه؛ من یک تاجر هنری هستم اظهار داشت: در ۶ ماهه اخیر ۵ نمایش را تولید کرده و به روی صحنه برده ام. نمایش‌هایی با مضامین مختلف و ساز و کار مختلف. در همه آنها موفق بودم جز یکی. متاسفانه آرتیست‌های ما عدد و ارقام را در ماشین حساب تئاتر نمی‌دانند. مباحثی است که لازم است یک نمایش برای سودآوری طی کند. من سود خود را در یک پروژه یکساله و سبد محصولات خود میبینم نه در یک اثر. شاید این همان سرمایه‌گذاری پایدار است که توسعه پایدار را منجر خواهد شد.

مسعود والا همچنین تاکید کرد: امروز متاسفانه تئاتر ما با فقر نمایشنامه مواجه است. انتخاب نمایشنامه خوب، یک هدف است و در ادامه باید زمان اجرای مناسب اثر ، سالن مناسب اجرا چیدمان درست عوامل و… همه و همه در شکل گیری اکوسیستم اثر گذار است.
والا توضیح داد: اگر در پی توسعه در تئاتر هستیم، چنانچه به دنبال اقتصاد پایدار می‌باشیم باید به سمت کمپانی‌های تئاتر حرکت کنیم به شخصه سعی کردم چنین مهمی را بنیان‌گذاری کنم اما در بطن کار متوجه شدم هیچ نهاد، صنف و قانونی نیست که حقوق مادی و معنوی کمپانی تئاتر را استیفا کند. شاید امروز بیش از همه نیازمند تشکیل یک صنف قانونی برای پیگیری مطالبات تهیه‌کنندگان تئاتر هستیم. بسیاری از دوستانم منتظرند تا سرانجام تلاش و همیت من را در تئاتر ببینند تا در شرایط مناسب بخشی از سرمایه‌ خود را وارد این حوزه کنند.مشکل اصلی تئاتر کشور ما امروز سرمایه در گردش است. لازم است زیرساخت‌های قانونی برای فعالیت تهیه کنندگان تئاتر از سوی اهالی صنف تهیه‌کنندگان شکل بگیرد.
لازم به ذکر است؛ جلسه پرسش و پاسخ بین تعدادی از اعضای انجمن مدرسان، انجمن نمایشنامه‌نویسان خانه تئاتر و دیگر علاقمندان حاضر در سالن پایان‌بخش این نشست علمی بود.
همچنین حضور بهزاد فراهانی، بازیگر و کارگردان پیشکسوت سینما و تئاتر به عنوان مهمان ویژه مراسم از نکات قابل توجه دومین نشست علمی اکوسیستم تئاتر، با موضوع 《تهیه‌کنندگان؛ منافع مشترک》بود.