نامه یک تئاتری به پزشکیان؛ آقای رئیس جمهور این عریضه را نخوانید!

یک کارگردان تئاتر در یادداشتی به رئیس جمهور دولت چهاردهم از وضعیت کنونی تئاتر انتقاد کرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از مهر ، شکرخدا گودرزی نویسنده و کارگردان تئاتر در یادداشتی که خطاب به مسعود پزشکیان رئیس جمهور ایران نوشته و در اختیار گروه هنر خبرگزاری مهر داده است، از وضعیت موجود تئاتر انتقاد کرد.

در یادداشت گودرزی چنین آمده است:

«به نام خداوند جان و خرد

آقای رئیس جمهور شما نخوانید!

البته که روی سخنم با شماست جناب آقای رئیس جمهور!

هر چند در جمله اول نقض غرض کرده ام ….

چرا؟

شاید به این دلیل که نقض غرض از آدات تاکید است ….

چرا می گویم شما نخوانید!؟ شاید قصدم برانگیختن شما به خواندن است، ایجاد انگیزه یا کنجکاوی در شما …. البته این اختراع من نیست خداوند وقتی به آدم ابوالبشر می‌گوید: آن میوه را نخور! در اصل دارد وسوسه اش می‌کند بخورد….

البته شاید چون شما وقت ندارید به هنر بپردازید با نقض غرض شروع کردم! زیرا تا به حال نه شما را در گالری‌های تجسمی دیده ام نه در سالن سینما، نه حین دیدن کنسرت، یا در رویدادگاه های دیگر هنری! بیچاره هنر مظلوم تئاتر که جای خودش را دارد! شاید هم برای این باشد که شما سرتان بیش از اندازه شلوغ است و درگیری‌های فراوانی دارید!

بله جناب رئیس جمهور!

شما مصائب بزرگ‌تری از هنر دارید! با این اوصاف امیدوارم یکی از مسائل مهم اولویت معیشت مردم خصوصاً هنرمندان شریف تئاتر باشد! حتماً برنامه‌هایی برای بهبود اوضاع معیشت مردم دارید اما آنچه شاهدیم در عمل اقلام غذایی از چرخه زندگی مردم روز به روز بیشتر حذف می‌شوند. این ربطی به خیرخواهی یا باطن نیک شما ندارد این به ناترازی درآمد و هزینه‌ها مربوط است که موضوع در خواست بنده هم هست هم نیست. هست زیرا رونق هنر به چرخه اقتصادی اکثر هنرمندان نه تنها چهره‌های پر درآمد و سلبریتی کمک می‌کند و نیست چون بازار هنر ناب از رونق افتاده است و این روزها شکلی از هنر رواج پیدا کرده که هیچ نسبتی با هنر اصیل و دغدغه مند ندارد! راه برون رفت از این اوضاع و حتی راه افتادن چرخ و دنده یک اقتصاد پویا در یک جامعه با نشاط و هویت محور و با فرهنگ و دارای انگیزه‌های مشارکت‌آمیز، با سرمایه‌های ملی یعنی نیروی انسانی امکان پذیر است! نمونه آن جامعه اتریش بعد از جنگ جهانی دوم است.

جناب رئیس جمهور!

شما حتماً یک نکته را می‌دانید که ادعای دولت «وفاق ملی» را در سر دارید و این ادعایی بزرگ است. شما به نیکی می‌دانید وفاق فقط در صحنه سیاست حاصل نمی‌شود مگر آن که زیرساخت‌های فرهنگی آن که همانا وفاق قلوب و خرد است در عرصه فرهنگ و هنر فراهم گردد. شاید پر بیراه نباشد اگر بگوییم «هنر بزرگترین دروازه ورود به وفاق است!»

هنر قادر است به زیباترین و رساترین شکل موجود زمینه پذیرش وفاق را در جامعه فراهم کند و بر همین منوال است که آرزوی وفاق در سایه «عدالت» خود را می‌نمایاند. نمی‌شود بر زبان وفاق جاری باشد در عمل آن کار دیگر کرد و آسیاب بر همان مداری بچرخد که تاکنون چرخیده! وفاق نیاز به تغییر شرایط موجود و حرکت برای رسیدن به شرایط مطلوب را می‌طلبد!

آقای رئیس جمهور!

بنده به عنوان یک شهروند که به شما رأی داده ام و این صداقت را در شما یافته ام که تا پایان به پیمان خود با مردم استوار بمانید «که اگر نتوانید کار کنید، کنار می‌کشید!» به شما عرض کنم هنر هر کشوری نشان دهنده میزان فرهیختگی و اعتلای آن کشور است. یک کشور با فرهنگ و هنرش می‌تواند بر قلوب حکومت کند نه با داغ و درفش و قداره اش! من به عنوان یک دانش آموخته هنر و نمایشنامه نویس و کارگردانی که بیشترین افتخارم قلم زدن درباره مفاخر فرهنگی و شاهنامه بوده است و در بازیگری هم نقش‌هایی بازی کرده ام که از یاد نمی‌روند در مدتی که جنابعالی بر مسند ریاست جمهوری نشسته اید ندیده ام که شما حرکتی کنید که چشم انداز توجه شما به هنر را نشان بدهد و هنر در چشم انداز نگاه استراتژیک شما جایگاهی داشته باشد. ما هنوز نمی‌دانیم چشم انداز و برنامه‌های وزارت فرهنگ و ارشاد چیست!؟ چون چیزی ارائه نداده اند و چشم اندازی ترسیم نکرده اند و همان کاری را ادامه می‌دهند که وجود داشته است و این در کل و در جز و چشم انداز رفتاری و عملکرد مجریان و مسئولان دولتی عرصه هنر که گمارده اید نیز مشهود است. در سیاست و برنامه‌های ایشان آینده نگری به منظور تحولات اساسی در تولید محتواهای مرتبط با فرهنگ ملی و هویت مدار به چشم نمی‌خورد.

نمونه و مصداق کوچک این مدعا این است که بنده در سه دولت اخیر، آقای روحانی، رئیسی و جنابعالی تقاضای اجرای یک اثر ملی «خواجه نصیرالدین طوسی» را در تالار وحدت با پنج مدیرعامل داشته ام و در دوره آقای روحانی به آستانه تولید هم رسیدیم که کرونا موجب شد کار متوقف شود.

از شروع دولت وفاق ملی هم دوباره انگیزه‌ای برای تولید این اثر بنده را بر آن داشت که مذاکراتم را با مدیرعامل وقت بنیاد رودکی جناب آقای دکتر اله‌یاری آغاز کنم و ایشان در حیطه اختیارات خودشان ۵۰ درصد هزینه اجاره تالار وحدت را تخفیف دادند! که البته خودش جای سپاس و قدردانی دارد اما نظرگاه فاقد روحیه هویت محور و توجه به فرهنگ گرانسگ ایران زمین و مفاخر فرهنگی است!

پرسش اول بنده این است چرا دولت دست از حمایت هنرمندان کشیده و به دغدغه‌های آنان بی تفاوت است؟ و دیگر این که چرا برای اجرای آثار هنری آن هم آثاری که متن و سوژه و موضوع همه در معرفی چهره‌های فاخر یا فرهنگ دیرپای این سرزمین است دولت نه تنها تمام قد کنار هنرمند نیست بلکه به فکر درآمد و اجاره هم از نمایش‌هایی باشند که اندیشه محورند نه گیشه پرور!

برای متون اندیشه محور همین کفایت می‌کند که بگوییم؛ متون ایرانی که براساس متون کهن، تاریخ یا زندگی بزرگان تولید شده اند متونی هستند که طبق سند چشم انداز و اسناد بالا دستی در معرفی و تکریم فرهنگ و هنر این سرزمین نقشی به سزا دارند و وظیفه دولت و مسئولان است که این متون به بهترین و کامل‌ترین شکل مورد حمایت قرار گیرند.

بیش از چند ماه است که برای تولید نمایش بزرگ «خواجه نصیرالدین طوسی» تقاضای دیدار با وزیر محترم فرهنگ و ارشاد اسلامی را داشته ام در این مدت با نهایت همکاری دفتر ایشان متأسفانه نتوانستم حضوری یا تلفنی با ایشان صحبت کنم. به ناچار به سراغ گزینه بعدی وزارت ارشاد یعنی مشاور عالی و مدیرکل محترم حوزه وزارتی رفتم و در ۲ تماس تلفنی ایشان متقاعد شدند برای مدیرعامل تالار وحدت بنویسند: نهایت مساعدت و حتی رایگان!

اما باز درب گفتگوی ما با تالار وحدت بر همان پاشنه ۵۰ درصد تخفیف می چرخد! دلایلی که مدیرعامل تالار برای دریافت پول می‌کند تا حدودی قانع کننده است. ایشان هم باید حقوق پرسنلش را از درآمدش بدهد!

جناب آقای رئیس جمهور!

در سال‌های نه چندان دور در روزهایی که بنده جوان‌تر بودم و موهایم چونان شبق مشکی، و هنوز نه دانشم اینقدر بود و نه تجربه ام صدایم می‌زدند و پیشنهاد می‌دادند نمایش تولید کنم و بنده نه نگران سالن اجرا بودم نه دکور، نه لباس، نه تبلیغات و …. دولت وظیفه خودش می‌دانست از هنر حمایت کند. دولت به هنرمند احترام می‌گذاشت. هنرمند هم به کوچ و گوشه گیری و انزوا فکر نمی‌کرد. صحنه از آن سمندریان و بیضایی و رفیعی و صابری و… بود!

هنر نمایش چونان هنرهای دیگر یا هنر تجسمی نیست که راسا بتواند در هر بینال یا نمایشگاهی شرکت کند، هنر نمایش بنابر خصوصیت زنده بودنش نیاز به الزاماتی دارد و در تمام دنیا حمایت از هنر تئاتر با بقیه هنرها متفاوت است. ممکن است کارهای زیرزمینی که در راستای سندفرهنگی کشور نیستند تولید شوند و به شکل خصوصی در جشنواره‌ها شرکت کنند اما اثری که نماینده فرهنگی این سرزمین باشد مدتهاست مورد حمایت جدی قرار نگرفته است.

آقای رئیس جمهور! شما این عریضه را نخوانید!

اگر بخوانید نسبت به این همه جفایی که به هنرمندان تئاتر رفته و می‌رود دچار اندوه می‌شوید. سالن‌های نمایش به دلیل سودآوری و درآمدزایی دارد از رسالت خودش یعنی خدمت به فرهنگ عمومی باز می‌ماند. افرادی به وجود آمده اند که از تئاتر کاسبی کنند و گاه از خون گروه‌های تئاتری ارتزاق می‌کنند و تلاش سالیانه آنها به جیب سالن داران خصوصی می‌رود! اگر بر همین روال پیش برویم دیگری آرزوی تئاتر انسان ساز را باید به گور ببریم!

آقای رئیس جمهور!

اگر ما تئاتری به قواره «خواجه نصیرالدین طوسی» که دانشمند، سیاستمدار، ادیب، حکیم و یک استراتژیست فرهنگی است تولید نکنیم و او را و خدماتش را به نسل جوان معرفی نکنیم چه باید بکنیم!؟

جناب رئیس جمهور تولید کنندگان تئاتر ملی در بدترین شرایط هستنند، آنها را دریابید و اگر این عریضه را خواندید پرسش مرا پاسخ دهید … چرا تئاتر اینقدر مورد بی مهری است و چرا سالن‌های دولتی که از بودجه عمومی ارتزاق می‌کنند و وظیفه آنها باید گسترش و حمایت از فرهنگ و هنر ملی باشد در چرخه رقابت تجاری برآمده اند نه حمایت از تولیدات فرهنگی!؟

سپاسگزارم.»

 

بازیگران «ماهرخ» معرفی شدند

بازیگران نمایش کمدی «ماهرخ» به نویسندگی و کارگردانی ابوالفضل حاجی علی خانی و تهیه کنندگی محمود مداحی معرفی شدند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از مشاور رسانه‌ای گروه ؛ نمایش کمدی «ماهرخ» به نویسندگی و کارگردانی ابوالفضل حاجی علی خانی و تهیه کنندگی محمود مداحی این روزها در حال تمرین و آماده سازی برای اجرا است و در روزهای پایانی آبان ماه یا اوایل آذر ماه سال جاری روی صحنه می‌رود.

محسن زرآبادی پور، حسین رفیعی، بهناز نادری ، بهزاد عبدی، علیرضا ذوالفقاری، محمدرضا بهشتیان و فرزاد دشتی بازیگرانی هستند که به ترتیب ورود به صحنه در این نمایش به ایفای نقش می‌پردازند.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است : ؟؟؟

ابوالفضل حاجی علی خانی پیش از این نویسنده نمایشنامه «فین جین» بوده و محمود مداحی تهیه کنندگی این نمایش را بر عهده داشت که با استقبال مخاطبان، منتقدان و هنرمندان همراه بود. در دومین همکاری این دو ، ابوالفضل حاجی علی خانی در مقام نویسنده و کارگردان «ماهرخ» را روی صحنه می‌برد.

اطلاعات تکمیلی این اثر نمایشی به زودی منتشر می‌شود.

 

دیدار با استاد اکبر زنجانپور؛ زنجانپور یک استثناست

چندی پیش از  این‌، سفیر مهربانی خانه تیانر به دیدن استاد اکبر زنجانپور  رفت.
به گزارش گروه خبر سایت خانه تیاتر ، در این دیدار  ایرج راد رییس،هیات مدیره خانه تیاتر ، رویا تیموریان مدیر سفیر مهربانی ، مریم رحیمی مدیر اجرایی سفیر مهربانی  و اختر تاجیک عکاس تیاتر و همراه همیشگی سفیر حضورداشتند.
مریم رحیمی درباره این دیدار می نویسد :
زمستان ۱۴۰۱ بود ، با اشتیاقی آمیخته به اضطرابی شیرین به سمت خانه ی استاد می رفتم و ناخودآگاه بازیهای درخشانی که ازشون دیده بودم رو مرور می کردم.  ذهنم سرشار از صلابتشون در شازده احتجاب  بود که در باز شد و با استقبال گرم استاد ، همسر گرامی و گلنوش نازنین مواجه شدیم.
بعد از اون من در سکوت بیشتر شنونده بودم و هرسه گرامی در گفت وگو،  به ویژه جناب زنجانپور و جناب راد به گذشته های دور بر گشتن و خاطرات بسیاری رو  مرور کردن .  ازون روزهایی بود که زمان مثل برق می گذشت و آدم دلش میخواست تمام این حرفها و لحظه هارو محکم بگیره و نگهداره و بارها و بارها دکمه ی تکرار رو بزنه و از نو نظاره گر باشه، اما افسوس که لحظات ناب هم گذرا هستن، و پایان اون دیدار هم فرا رسید.
در راه برگشت خانم تیموریان و آقای راد که هردو ازین دیدار شاد بودن،  مدام در مورد استاد زنجانپور صحبت می کردن، خانم تیموریان از مرغ دریایی می گفتن و مرگ فروشنده و سه خواهر و ایوانف و آقای راد از تبحر بی نظیر استاد ،
به آقای راد گفتم لطفا مطلب کوتاهی در مورد استاد زنجانپور بگین که در گزارش بنویسم
بدون لحظه ای مکث و با قاطعیت کامل  و با صدایی رسا گفتن :
“زنجانپور یک استثناست”
و دوباره تکرار کردن
زنجانپور یک استثناست.

و من این روزها که جناب زنجانپور بعد از سالها ، در حال اجرا هستن خدارو شکر می کنم که شانس دیدن مجدد این استاد بزرگ رو بر روی صحنه داشتم و داشتیم .
با امید به اینکه بیش،ازینها شاهد درخشیدن  اساتید بزرگی چون جناب زنجانپور بر روی صحنه ها باشیم..

پ.ن.۱: فرصت دیدن نمایش جناب زنجانپور رو از دست ندین
اکتینگ ، تماشاخانه ایرانشهر، ساعت ۲۰.۴۵

پ.ن.۲: احتمالا می پرسید چرا گزارش اینقدر دیر ارائه شده ، اگر بخوام راستش رو بگم ، نوشتن در مورد استاد بزرگی چون اکبر زنجانپور واقعا کار سختی هست و من شهامتش  رو نداشتم ، الان هم به بهانه ی اجرای اخیر ایشان نوشتم و اگر دقت کنید در این متن واقعا از زیر نوشتن به صورت جدی گریز زدم

۲۶ آبان ۱۴۰۳

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ژاله صامتی با « محبوبه ها » دوباره به صحنه باز می گردد

هم‌زمان با معرفی یلدا عباسی و فهیمه امن‌زاده در آخرین روزهای تمرین،گروه بازیگران «محبوبه‌ها» تکمیل شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، ‌نمایش «محبوبه‌ها» به نویسندگی نوشین ‌تبریزی ، کارگردانی و تهیه‌کنندگی ژاله ‌صامتی از ۲۷ آبان در تماشاخانه هما روی صحنه خواهد رفت. ژاله ‌صامتی پس از شش سال دوری از کارگردانی تئاتر، به صحنه برمی‌گردد.

صامتی در این نمایش،که اثری زنانه است، از صدای مهران مدیری و حضور بازیگرانی همچون فهیمه امن‌زاده، یلدا عباسی، مهرناز افلاکیان، ژاله ‌صامتی، بیتا سحرخیز، پریسا محمدی و نوشین ‌تبریزی بهره می‌برد.

در خلاصه‌داستان این نمایش،که از یک‌شنبه، ۲۷ آبان‌ماه روی صحنه می‌رود، آمده:«خیلی ترسناکه! گاهی احساس می‌کنم یه عده دارن از توی حیاط به خونه نگاه می‌کنن! صدای پچ‌پچشونو می‌شنوم! آخه من از تنهایی می‌ترسم! خیلی می‌ترسم! اما همه فقط ظاهر زندگی آدمو می‌بینن».

نمایش «محبوبه‌ها» به کارگردانی ژاله صامتی پیش از این سال ۹۷ روی صحنه رفته و با استقبال خوب مخاطبان همراه شده بود.

از دیگر عوامل «محبوبه‌ها» می‌توان به دستیار اول کارگردان و برنامه‌ریز: یاس سنجری، دستیار دوم کارگردان: فرانک ‌جواهری، مدیر تولید: فرهاد پارسیان، مدیر صحنه: مینا فراهانی، دستیاران صحنه: میلاد ‌هوشنگی، هومن ‌کریمی، دیوان عباسی، طراح لباس:گلاره دربندی، دستیار طراح: شهرزاد مدیری، طراح گریم: محمود دهقانی، دستیار گریم: عاطفه نوذرى و مرجان پارسیان، طراح نور:کیوان ارجمند، موسیقی: رامتین بیرقدار، عکاس: محسن ‌کرمانی، طراح تیزر: امیرحسین نجاح، طراح لوگوتایپ: منصور نصیری، طراح پوستر و بروشور: پریسا آنجفی، مدیر روابط‌عمومی و تبلیغات: امیر ‌پارسائیان‌مهر اشاره کرد.

گفتنی‌ست پیش‌فروش روزهای جدید این نمایش در سایت تیوال آغاز شده و مخاطبان می‌توانند برای تهیه بلیت به لینک https://tiwall.com/p/mahbubeha2 مراجعه بکنند.

«دادگاه نخبگان روانی» از ۴ آذر در مجموعه تئاتر محراب

نمایش «دادگاه نخبگان روانی»  به نویسندگی ماتئی ویسنی یک و کارگردانی علیرضا ابراهیم خانی،  همزمان با رونمایی پوستر،  عوامل خود را شناخت.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از مشاور رسانه گروه ،  نمایش «دادگاه نخبگان روانی»  به نویسندگی ماتئی ویسنی یک با ترجمه ملیحه بهارلو ، کارگردانی علیرضا ابراهیم‌خانی و تهیه کنندگی محمدعلی نجف‌بور از ۴ الی ۲۳ آذر ساعت ۱۹:۳۰ در مجموعه تئاتر محراب، سالن استاد جعفر والی روی صحنه می‌رود ، همزمان با رونمایی پوستر عوامل خود را معرفی‌کرد.

فرشاد فرهادپور، رضوانه تاجیک، بهنام محمدزاده، آرش سبحانی، علیرضا محمدنژاد، آریو هوشیاری، مهران اصلانی، درسا آتش بار، علی افتخاری، نیلوفر آقاپور، آنیتا شریعتی، دنیا پناهی، مبینا حسن زاده، سامیه مظفری، زینب زمانی، نگین هریسی، محمدمبین ارفاقی، مهدیه شکوری، نیما پایدار، ارشیا سبحانی و ملودی حمدگذار بازیگران نمایش «دادگاه نخبگان روانی»  هستند.

از دیگر عوامل نمایش «دادگاه نخبگان روانی» می‌توان به : مشاور پروژه : مجید ستایش ، سرپرست گروه موسیقی: صدرا قصاع، آهنگسازان: صدرا قصاع ، نگار زاهدی ، نوازندگان : ویولن و آوا : نگارزاهدی، هنگ درام : سیامک رئیسی ، ویولن سل : شبنم تنهایی ، مجری‌طرح و مدیرتولید : محمد سعیدی ، دستیار کارگردان و برنامه ریز : مریم همتی ، طراح و مجری‌دکور : امیرحسین سعیدی ، طراح گریم : مژده آقاجانلو ، طراح نور: محمد سعیدی ، طراح پوستر: زینب زمانی ، مجری گریم : هستی تاجیک ، مدیر صحنه : امیرحسین سعیدی ، دستیاران صحنه : محمود جعفری ، محمدمبین ارفاقی ، افکتور نور : احسان فرهادپور، ساخت تیزر: جاوید علیپور ، فرزین شکاری ، اصلاحیات ، دوخت لباس : فاطمه قاسمی و مشاور رسانه : ناصر ارباب اشاره کرد .

در خلاصه نمایش آمده است:  بعد از چهارسال نویسنده‌ای به بیمارستان اختلالات روانی مسکو اعزام میشود اما بعد از یکمدت کوتاه متوجه میشود که در اصل آنها بیماران عادی نیستن بلکه بیمارانی اند که  …

علاقمندان می‌توانند جهت کسب اطلاعات بیشتر و تهیه و رزرو بلیت به سایت تیوال مراجعه کنند.

نگاهی به نمایش قلاده ای برای یک سگ مرده ؛ غلبه بر محدودیت های جسمی و حرکتی

غلامرضا عربی این روزها با بازیگران کم بینا و نابینا نمایشی با شکوه را در سالن شماره دو شهرزاد به روی صحنه دارد که تماشاگر از ابتدا تا انتهای نمایش مجذوب خود می کند .

این نمایش شگفت انگیز کلاس درسی است در ارج نهادن به امید به زندگی و تلاشی ستودنی است از گروهی ناشناخته و جوان اما بسیار با انگیزه و خلاق در غلبه بر محدودیت های جسمی و حرکتی .

غلامرضا عربی چند سالی هست با بازیگرانی که دارای معلولیت و کم بینا و نابینا هستند مشغول تمرین و تولید تئاتر است ، این بار هم بعد یکسال و نیم تمرین مداوم و با حداقل امکانات و کمترین حمایت توانسته بار دیگر اثری ارزشمند و تاثیر گذار را با این بازیگران به صحنه بیاورد ، اثری که متاسفانه از حمایت بهزیستی و مرکز هنرهای نمایشی بی بهره بوده ، اما توانسته بدون هیچ حمایت دولتی تماشاگرانش را مجاب نماید در پایان برای دقایقی طولانی ایستاده به تشویق هنرمندان این اجرا بپردازند، امیدواریم ریاست محترم مرکز هنرهای نمایشی به تماشای این اثر ارزشمند بنشیند و با حمایت های لازم از این گروه شاهد استمرار تولیدات این گروه و گروه های دیگر با این محدودیت ها باشیم .

 

مهدی موسی خانی

23/08/1403

 

 

پیام رییس سازمان جهانی پانتومیم به جشنواره زنجان: در دنیای مایم به همه کمک می‌کنند تا پیشرفت کنند

مارکو استوجانوویچ رئیس سازمان جهانی مایم به مناسبت شروع سومین جشنواره بین المللی پانتومیم زنجان این جشنواره را مکانی دانست که همه در آن به زبان میم یعنی زبان صلح سخن می‌گویند.

به گزارش خبرنگار ایران تئاتر از زنجان، مارکو استوجانوویچ رئیس سازمان جهانی مایم به مناسبت شروع به کار سومین دوره جشنواره بین المللی پانتومیم زنجان پیامی را منتشر کرد.
در متن این پیام آمده است:

«میم زبان صلح

«میم می‌تواند دنیا را نجات دهد. این یک فکر بسیار ساده لوحانه و تقریباً کودکانه است. اما بیایید به دنیای واقعی به عنوان دنیای مجازی میم برای چند ثانیه نگاه کنیم. در این دنیا، همه انسان‌ها برابرند. آن‌ها صورت‌های خود را نقاشی می‌کنند زیرا آنقدر یکدیگر را دوست دارند که می‌خواهند شبیه هم به نظر برسند. در این دنیا، میم‌های جوان به میم‌های سالخورده احترام می‌گذارند. در این دنیا، همه روش‌ها، تکنیک‌ها، آموزش‌ها، مدارس و سبک‌های میم که به سلامت شما آسیب نمی‌زنند، خوب و مفید هستند و به همه کمک می‌کنند تا پیشرفت کنند. در این دنیا، میم‌های با تجربه‌تر معتقدند که نباید تحقیقات، یافته‌ها و توسعه‌های خود را برای خود نگه دارند بلکه باید آن‌ها را با جوانان به اشتراک بگذارند. در این دنیا، خانواده‌ها و دوستان گرد هم می‌آیند تا با هم غذا بخورند، دانش را با هم به اشتراک بگذارند، با هم خلق کنند، بازی کنند، بخندند و با هم انسان‌های بهتری شوند. در این دنیا، آن‌ها داستان‌هایی خلق می‌کنند تا دانش را به اشتراک بگذارند. در این دنیا، داستان‌ها را به زبان میم، زبان همه، روایت می‌کنند. در این دنیا، مردم یکدیگر را درک می‌کنند و به تلاش هر فرد احترام می‌گذارند. در این دنیا حتی کوچک‌ترین کودکان نیز میم را درک می‌کنند. در این دنیا هیچ سوءتفاهمی وجود ندارد. در این دنیا، میم زبان صلح است. متأسفانه ما در آن دنیا – دنیای میم – زندگی نمی‌کنیم. اما! همیشه آن “اما” وجود دارد که چیزها را تغییر می‌دهد حتی در دنیای ما نیز مکان‌ها و زمان‌هایی وجود دارد که برای کوتاه‌ترین مدت به دنیای میم تبدیل می‌شوند. در دنیای ما، آن مکان‌ها در سرتاسر کره زمین پراکنده‌اند و در آن مکان‌ها مردم یکسان هستند، به یکدیگر احترام می‌گذارند، با یکدیگر بازی می‌کنند، دانش را با یکدیگر به اشتراک می‌گذارند و به یکدیگر لبخند می‌زنند زیرا یکدیگر را درک می‌کنند. آن‌ها به یک زبان صحبت می‌کنند، زبان همه، زبان صلح ، زبان میم. یکی از آن مکان‌ها زنجان است که برای چند روز همه به زبان میم ، زبان صلح  صحبت می‌کنند. حالا اجازه دهید کمتر رویایی و رسمی‌تر باشم. جشنواره بین‌المللی پانتومیم زنجان رویدادی است که باید برای سال‌های آینده گرامی داشته شود به دلایل زیادی که من قبلاً بیان کردم. من از مهمان‌نوازی و احترامی که سال گذشته دریافت کردم و همچنین از حرفه‌ای بودن و ارزش‌های بالای تمام افرادی که جشنواره را سازماندهی کرده و در آن شرکت کردند سپاسگزارم.

یک جشنواره مکان نیست، ساختمان نیست و حتی هنر ارائه شده نیز نیست. یک جشنواره مردم هستند که آن را رویاپردازی می‌کنند، سازماندهی می‌کنند، از آن حمایت می‌کنند، آن را به جهان ارائه می‌دهند؛ مردمی که هنر و دانش خود را به اشتراک می‌گذارند؛ مردمی که یاد می‌گیرند و شروع به دیدن افق‌های متفاوت می‌کنند؛ مردمی که روح خود را در دستان ما قرار می‌دهند؛ تماشاگران، هنرمندان، مدیران، دانشجویان، تصمیم‌گیرندگان، داوطلبان… مردم از سرتاسر جهان که یک خانواده واحد می‌شوند که با هم غذا می‌خورند، با هم لبخند می‌زنند و با هم دانا‌تر می‌شوند.تمام این افراد جشنواره بین‌المللی پانتومیم زنجان هستند ، آن‌ها را گرامی بدارید زیرا همه آن‌ها به زبان میم صحبت می‌کنند و فراموش نکنید ، میم زبان صلح است

 سومین جشنواره بین المللی پانتومیم زنجان (کارگاه‌های آموزشی) به دبیری ساسان قجر از ۲۲ لغایت ۲۴ آبان ماه  سال جاری در زنجان برگزار می شود.

 

صابر ابر با «امشب به صرف بورش و خون» مجدد به صحنه باز می گردد

نمایش «امشب به صرف بورش و خون» به کارگردانی صابر ابر از هفته پایانی آذر سال جاری، دور جدید اجراهای خود را در کُرباکس پردیس تئاتر و موسیقی باغ کتاب آغاز می‌کند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی نمایش، نمایش «امشب به صرف بورش و خون» نوشته مهدی یزدانی‌خرم و کارگردانی صابر ابر پیش از این و از ۲۲ فروردین تا ۲۵ شهریور سال جاری در بلک‌باکس پردیس تئاتر و موسیقی باغ کتاب روی صحنه رفت.

این نمایش که بر اساس رمان «نازنین» فئودور داستایوفسکی و ترجمه یلدا بیدختی شکل گرفته است، طی ۶ ماه اجرای خود پذیرای بیش از ۳۰ هزار مخاطب بود.

صابر ابر قصد دارد بار دیگر این اثر نمایشی را روی صحنه ببرد. دور جدید اجراهای «امشب به صرف بورش و خون» از هفته پایانی آذر و در کُرباکس پردیس تئاتر و موسیقی باغ کتاب با آغاز می‌شود.

کُرباکس پردیس تئاتر و موسیقی باغ کتاب با امکانات فنی مختلفی از جمله «صحنه گردان» قابلیت میزبانی از اجراهای تک و دوسویه را دارد.

صابر ابر در این اثر نمایشی علاوه بر کارگردانی، به عنوان بازیگر نیز در کنار فاطمه نقوی روی صحنه می‌رود.

به زودی اطلاعات مربوط به تاریخ دقیق اجرا و زمان آغاز پیش‌فروش بلیت‌های نمایش منتشر می‌شود.

« سوالی ساده » که خیلی زود پاسخ گرفت

حسین پاکدل از مدیران موفق تئاتر در دهه ۷۰ و ۸۰ چندی پیش در اینستاگرام یادداشتی با عنوان «سوالی ساده» منتشر کرد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، سوال ساده حسین پاکدل بی پاسخ نماند و معاونت امور هنری و مدیرکل هنرهای نمایشی به آن واکنش نشان دادند . متن حسین پاکدل را و واکنش معاونت هنری و مدیرکل هنرهای نمایشی را در زیر می خوانید :

 

سؤالی ساده

واقعاً دوستان تصمیم گیر در حوزه نمایش نباید از خود سؤال کنند چرا دکتر علی رفیعی خالق درخشان ترین و پر محتواترین آثار نمایشی پنجاه سال اخیر از جمله یرما ، شازده احتجاب ، کلفت ها ، خاطرات و کابوس ها ، شکار روباه ، در مصر برف نمی بارد ، عروسی خون ، رومئو و ژولیت ، یادگار سالهای شن ، شیون و استغاثه ، آنتیگونه و … مدت هاست از صحنه دور است؟

تئانر پیش و بیش از سالن داری نیاز به برنامه ریزی حساب شده و در برگیرنده دارد.

به قول حسین پناهی : درک زیبایی ، درکی زیباست.

 

گزارش

شنبه همین هفته مطلب کوتاهی تحت عنوان «یک سؤال ساده» نوشتم و در آن به دوری دکتر علی رفیعی از صحنه تئاتر اشاره کردم اخلاق حرفه ای ایجاب میکند بگویم در ادامه چه شد.

شب همان روز سرکار خانم نادره رضایی معاونت محترم هنری با مهر بسیار برای بنده روی واتس آپ پیغام گذاشتند و ضمن اظهار لطف درخواست کردند با دکتر رفیعی در خصوص اجرای اثر صحبت کنم روز یکشنبه مفصل با دکتر صحبت کردم . آقای رفیعی با یک برنامه ریزی چند ساله سخت مشغول برگزاری کارگاههای آموزشی رایگان در شهرهای مختلف کشور با حضور انبوه هنرجویان مشتاق هستند. ضمن استقبال از به صحنه بردن نمایش سنگین «آشپزخانه» تنها درخواست ایشان اختصاص محلی سوله مانند برای اجرای اثر با حضور چهل نفر از بازیگران منتخب از بین هنرجویان همین کارگاه ها بود. دکتر رفیعی ، ستاره اسکندری را به عنوان مدیر تولید جهت هماهنگی پیشنهاد دادند. دیروز حقیر با دوست و همکار عزیزم ستاره که جزو هنرمندان و بازیگران شاخص و مدیری تواناست صحبت نموده و بعد او را به سرکار خانم رضایی معرفی کردم امیدوارم ما حصل مذاکرات آنان منجر به خلق اثر ماندگار دیگری در کارنامه تئاتر کشور شود.

بر خود فرض میدانم از بذل توجه و عکس العمل سریع سرکار خانم رضایی قدردانی کنم .

این درست که در هنر نمایش هر کس جایگاه خودش را دارد ولی حقیقت آن است که تجربه تمام این سالها نشان داده یک صحنه از آثار على رفیعى به ده ها نمایش ریز و درشت این روزها برتری دارد.

 

یادداشت مدیرکل هنرهای‌ نمایشی در پاسخ به دغدغه‌ حسین پاکدل؛

خدمتگزار حضور دوباره‌ استاد هستیم

حمید نیلی مدیرکل هنرهای نمایشی در یادداشتی کوتاه به دغدغه‌‌ حسین پاکدل درباره‌ استاد علی رفیعی پاسخ داد.

به گزارش ایران‌ تئاتر، در یادداشت حمید نیلی مدیر کل هنرهای نمایشی چنین آمده است:

«چند روز پیش دغدغه‌ جناب آقای پاکدل عزیز در صفحه‌ شخصی‌شان درخصوص حضور دکتر علی رفیعی را مشاهده کردم. در راستای رفع این دغدغه و البته اطلاع ایشان از پیگیری‌های اینجانب بر خود واجب دانستم سیاهه‌ای تقدیم کنم:

در جریان کلاس‌های آموزشی جناب دکتر رفیعی در جلسه‌ای با سرکار خانم ستاره اسکندری که پیرامون اجرای نمایش گروهی از هنرمندان بلوچستان برگزار شده‌ بود در مورد حضور استاد بر صحنه‌ سالن اصلی تئاتر شهر صحبت و آمادگی مرکز جهت هرگونه اجرای تئاتر توسط ایشان را اعلام کردم. پس از برگزاری کلاس‌های استاد در کاشان و چابکسر‌ (به همت سرکار خانم اسکندری) نیز با هماهنگی آقای خیام وقارکاشانی عزیز همکاری لازم برای برگزاری این کلاس‌ها انجام شد و تاکنون اداره کل هنرهای نمایشی در خدمت استاد بوده است و درادامه نیز با افتخار خدمتگزار ایشان خواهیم بود‌.

از این‌رو پیش از نگرانی جناب پاکدل عزیز دغدغه‌ اصلی اینجانب بازگشت تمام هنرمندانی‌ست که جایشان بر صحنه‌ نمایش خالی است. در پایان همچنان پیرو در خواست شخصی‌ام (از زمان مدیریتم‌ در تماشاخانه‌ ایرانشهر) چشم انتظار حضور جناب پاکدل نیز بر صحنه‌‌ی تئاتر هستیم.

 

توضیحات دفتر حقوقی وزارت فرهنگ در پی اظهارات مدیرعامل سابق خانه تئاتر؛ سند مالکیت ساختمان خانه تئاتر به نام فرد نیست

توضیحات دفتر حقوقی وزارت فرهنگ در پی اظهارات مدیرعامل سابق خانه تئاتر؛ سند مالکیت ساختمان خانه تئاتر به نام فرد نیست .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، در پی اظهارات نعیمی ذاکر مدیرعامل سابق خانه تئاتر در ۷ آبان جاری، دفتر حقوقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با توضیحاتی به  اظهارت مطرح شده پاسخ داد.

نعیمی ذاکر مدیرعامل سابق خانه تئاتر اخیرا در اظهاراتی ادعا کرده بود که در خصوص مسائل مالی و ملکی خانه تئاتر، گزارشاتی را به بخش حقوقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی اعلام کرده که توسط این وزارتخانه توجهی به آن نشده و مورد ارزیابی قرار نگرفته است؛ در همین رابطه دفتر حقوقی و مالکیت فکری وزارتخانه توضیحات زیر را اعلام کرد؛

زمانی که در سال گذشته آقای نعیمی ذاکر به دفتر حقوقی مراجعه داشتند و ادعاهایی پیرامون سند مالکیت ساختمان خانه تئاتر و هزینه کرد کمک های وزارت متبوع مطرح کردند، این دفتر به منظور حفظ آرامش، عدم ایجاد التهاب در جامعه هنری و سد باب شایعات به نحو غیرعلنی بررسی های خود را آغاز نمود.

در بررسی های این دفتر مشخص شد که ملک خیابان پور موسی در خیابان سمیه در سال ۱۳۸۴ در دفترخانه اسناد رسمی شماره ۷۷ تهران طی سند قطعی به نام “موسسه فرهنگی هنری خانه تئاتر” انتقال قطعی یافته و در حال حاضر سند تک برگ آن نیز به نام خانه تئاتر صادر شده است و به نام شخص حقیقی یا فرد نیست و تصویر سند مالکیت ملک هم موجود می باشد و در صورت لزوم توسط خانه مذکور قابلیت انتشار دارد.

در خاتمه در صورت وجود مسائل اختلافی، این وزارت آمادگی لازم را برای بررسی و اقدام لازم دارد.