نمایش حرکات آیینی و سنتی «موسم شیدایی» ویژه بانوان

بانوان تامانر به سرپرستي رها تقي‌نيا با همراهي گروه‌هاي ديگر، نمايش «موسم شيدايي» را در روزهاي پاياني سال، در سالن خليج فارس اجرا خواهندکرد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای نیاوران، این نمایش روز پنجشنبه، 9 اسفند از ساعت ۱۵ و جمعه، دهم اسفند از ساعت ۱۶ در سالن خلیج فارس اجرا می‌شود. «موسم شیدایی» کاری از گروه فرهنگی‌هنری تاماتر به کارگردانی و تهیه‌کنندگی رها تقی‌نیا و نویسندگی رامتین کاکاوندی است. در این نمایش، بانوان هنرمند با اجرای حرکات فرم مناطق مختلف ایران از جمله آذربایجانی، گیلکی، بندری، کردی و‌… نقش‌آفرینی خواهندکرد.
در این برنامه، گرو‌های نمایشی «خاتون‌های آریایی» به سرپرستی اکرم قزوینی، «وصال» به سرپرستی پریسا حاجی‌حسینی، «خاتون» به سرپرستی شیما رزاقی، «ریتای» به سرپرستی زهرا خرمی، «کرشمه» به سرپرستی مریم‌ کریمی و «پیمانه» به سرپرستی پیمانه پیرانی، با اجرای حرکات آیینی سنتی، گروه تامانر را همراهی می‌کنند.
بلیت این نمایش در سایت ایران کنسرت  قابل تهیه است.

شوخی‌های سخیف و کمدی‌های کم‌مایه در شان مخاطب تئاتر نیست

کارگردان نمایش «می‌خواهم میوسوف را ببینم» عنوان کرد مخاطبان چه در عرصه تئاتر و چه سینما آنقدر کمدی‌های کم‌مایه و شوخی‌های سخیف دیده‌اند که دیگر این نوع از کمدی را پس می‌زنند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از خبرگزاری مهر ، محمدجواد حبیبی کارگردان نمایش «می‌خواهم میوسوف را ببینم» که در فرهنگسرای نیاوران روی صحنه است با اشاره به اینکه این اثر در سال ۱۴۰۱ و بر مبنای پروژه پایان دوره کلاس‌های بازیگری‌اش شکل گرفته است، درباره انتخاب این متن برای اجرا عنوان کرد: سلیقه شخصی‌ام از بین انواع کمدی، کمدی موقعیت است و البته از نگاه من مخاطب چه در سینما، چه در تئاتر و چه در سریال‌ها، در یکی دو سال گذشته به قدری طنز سخیف و شوخی‌های جنسی و کم مایه دیده و شنیده است که دیگر این نوع از کمدی را پس می‌زند. کما اینکه فکر می‌کنم شوخی‌های سخیف واقعاً در شان مخاطب فهیم تئاتر و به طریق اولاً در شان عرصه تئاتر ما نیست.

وی ادامه داد: ما همیشه این جمله را شنیده‌ایم که خنداندن مردم ایران سخت است و طبیعتاً این ماجرا در تئاتر نیز صادق است. نمایشنامه «می‌خواهم میوسوف را ببینم» بر اساس موقعیت‌های متعدد کمدی و جذاب که به واسطه سوتفاهم‌ها به وجود آمده‌اند، نوشته شده است. یکی از سخت‌ترین بخش‌های کارگردانی این اثر برای من، نمایشی کردن همان موقعیت‌ها بود، چراکه در ایجاد موقعیت کمدی روی صحنه، ریتم، همخوانی جنس بازی‌ها و مقدمه و موخره آن موقعیت‌ها بسیار مهم بود. علاوه بر اینکه اصرار داشتم به هیچ وجه جنس شوخی‌ها سخیف و سطح پایین نباشد.

این کارگردان تئاتر بیان کرد: مهمترین ویژگی «می‌خواهم میوسوف را ببینم» اول خنده‌ای است که بر لبان مخاطب می‌نشاند، خنده‌ای که به واسطه موقعیت شکل می‌گیرد و دوم آنکه این اثر شان تئاتر و تماشاگر تئاتر را پایین نمی‌آورد و سوم حرف عمیق پنهان شده در پس طنز تامل برانگیز این اثر است که تذکری برای درس گرفتن از تاریخ برای امروز به مخاطب می‌دهد.

وی افزود: به طور کلی نمایشنامه خوب کم است البته خوب بر اساس سلیقه هر فرد تعریف می‌شود. این نمایش پروژه پایان دوره کلاس‌های آموزش بازیگری من با عنوان «لطفا بازیگر شوید» است که در پایان آموزش هنرجویان، حدود ۴۰ نمایشنامه خواندم تا این متن را انتخاب کردم. یکی دیگر از چالش‌ها برای انتخاب متن، مبحث مجوز نویسنده یا مترجم یا انتشارات است که متاسفانه امروزه تبدیل به چالش جدی به واسطه مسائل مالی شده است که خوشبختانه آقای محمود عزیزی مترجم این نمایشنامه، انصافاً بدون هیچ توقعی در سریع‌ترین زمان ممکن مجوز را برای ما صادر کرد که باید از وی تشکر کنم.

بازیگر نمایش «و او جان من است» عنوان کرد: این نمایشنامه را می‌توان هم به شیوه کلاسیک اجرا کرد و هم به شیوه رئال و امروزی نیز روی صحنه برد؛ انتخاب بنده این بود که از شیوه کلاسیک فاصله بگیرم و در مواردی به سمت تئاتر فانتزی بروم.

وی با اشاره به مشکلات تئاتر گفت: یکی از مشکلات اصلی تئاتر ما مربوط به تئاتری‌ها می‌شود و دیگری مربوط به دولت‌ها و سیاستگذاران؛ در توضیح مورد اول باید بگویم که تئاتر ما باید مردمی شود، یعنی مناسب مخاطب عام باشد و در عین حال رسالت خویش را که همان انگیزش تفکر و تامل است به‌جا آورد. مورد دوم نیز مسئله همیشگی کمبود حمایت‌های دولتی و سیاست‌های بعضاً غلط مدیران در این عرصه است. در مورد اول به نظر می‌رسد تئاتری‌ها باید با جامعه بیشتر ارتباط داشته باشند و از فضای خودساخته و خود تشویق شده شبه روشنفکری کمی فاصله بگیرند. البته مقصودم همه تئاتری‌ها نیست و در مورد دوم هم به نظر می‌رسد باید تعامل مدیران بالادستی با جامعه تئاتر بیشتر و نزدیک تر شود.

حبیبی در پایان درباره اجرا در فرهنگسرای نیاوران گفت: فرهنگسرای نیاوران از گذشته محل فرهنگی و هنری شمال شهر تهران بوده است. این مجموعه محلی برای کنسرت‌های موسیقی، تئاتر و هنرهای تجسمی بوده و است. چند سالی بود که مجموعه نیاوران کم فروغ شده بود که یکی از دلایلش کرونا و دلیل دیگر آن مدیریت آن بوده است. به نظر می‌رسد که برخی از مدیران جدای از اینکه تخصص لازم در اداره این مجموعه را نداشتند، انگیزه کافی را نیز برای ارتقای این فرهنگسرا نداشتند. البته نباید نبود حمایت‌های لازم از مراجع بالادستی را نیز نادیده گرفت اما مدیریت جدید فرهنگسرای نیاوران تصمیم جدی برای احیای این مجموعه را دارد. در حال حاضر به دلیل مسائل گوناگون، جذب تماشاگر برای تئاتر سخت‌تر از گذشته شده است که این سختی شامل حال فرهنگسرای نیاوران نیز می‌شود.

هستی جعفری، امیر شریعت، متین تاجیک، گودرز هاجری، مهدی کاظم لو، سبا امیری، حدیث نجات، محمدجواد حبیبی، داوود عباسی و نیکو خلیفه در این اثر به ایفای نقش می‌پردازند.

نمایش «می خواهم میوسوف را ببینم» به نویسندگی تامارا دالمات، ترجمه محمود عزیزی و کارگردانی و تهیه کنندگی محمدجواد حبیبی هر شب راس ساعت ۲۰ در فرهنگسرای نیاوران روی صحنه می‌رود.

عکس از امیرحسین قاسمی است.

 

ماجرای قرار عاشقانه یک شهید مفقودالاثر چه بود؟

مهدی صالحیار کارگردان نمایش خیابانی «دوئت» عنوان کرد این اثر نمایشی درباره زندگی عاشقانه یکی از شهدا در دوران دفاع مقدس است.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از خبرگزاری مهر ، مهدی صالحیار کارگردان نمایش خیابانی «دوئت» از تبریز که در نهمین جشنواره ملی تئاتر ایثار شرکت کرده است درباره تولید این اثر و جشنواره تئاتر ایثار گفت: وقتی اثری تولید می‌شود که حاوی روایات انسانی از زندگی قهرمانان سرزمین‌مان باشد، بهانه‌ای می‌شود تا این قهرمانان بیشتر و بهتر دیده شوند. اجراهای عمومی و جشنواره‌های معتبر بستر مناسبی را فراهم می‌کنند تا بتوانیم این موضوعات را به مردم نشان دهیم. جشنواره ایثار به عنوان یک جشنواره تخصصی و معتبر در راستای همین اهداف شناخته می‌شود.

وی افزود: گروه من اکنون سومین حضور در جشنواره ایثار را تجربه می‌کند. حضور کارگردانان و هنرمندان برجسته تئاتر در دوره‌های مختلف این رویداد، بستری حرفه‌ای ایجاد کرده که باعث ترغیب بیشتر هنرمندان به تولید آثار موضوعی و شرکت در این رویداد شده است.

این کارگردان تئاتر درباره ویژگی‌های نمایش «دوئت» عنوان کرد: نمایش «دوئت»، درباره زندگی عاشقانه یکی از شهدا در دوران دفاع مقدس است که به نمایشنامه‌ای به نویسندگی اینجانب تبدیل شده است. داستان این نمایش به صورت موازی از زبان شهید و همسرش روایت می‌شود و با مرور بر گذشته و آشنایی شان، اتفاقات مربوط به قرار سالیانه‌شان و مفقودالاثر شدن شهید را به تصویر می‌کشد.

وی ادامه داد: ایجاد فضایی سنتی و روستایی و مراسم‌های مرتبط با آشنایی و ازدواج، حس نوستالژیکی را در تماشاگر برمی‌انگیزد که در این نمایش به آن پرداخته شده است. از سوی دیگر، استفاده از فرهنگ‌های مختلف ایرانی نیز نمایش را برای مخاطب جذاب می‌کند.

وی تصریح کرد: نگارش و تولید اثر برای گروهی که تجربه زیادی در این حوزه دارد، چندان دشوار نیست اما در استان آذربایجان شرقی، به ویژه در زمینه اجراهای عمومی نمایش‌های خیابانی، اخذ مجوز و ایجاد شرایط مناسب برای اجراها کار بسیار سخت و گاهی غیرممکن است. متأسفانه تا کنون، علیرغم تمامی تلاش‌ها، به نتیجه‌ای نرسیده‌ایم.

صالحیار در پایان اظهار کرد: تعدد جشنواره‌ها در ایران و به‌ویژه جشنواره‌های موضوعی از جهات مختلف مفید است، زیرا باعث تولید آثار جدید و فعالیت‌های بیشتر گروه‌ها می‌شود. با این حال، به نظر من، مساعدت در جهت فراهم آوردن شرایط برای اجرای عمومی آثار منتخب در محل برگزاری جشنواره و در شهرهای تولیدکننده می‌تواند به منحصربه‌فرد بودن این جشنواره کمک کند.

در خلاصه داستا این نمایش آمده است: یحیی و ترلان زن و شوهری هستند که قرارشان این بوده هر سال در سالگرد عروسی و تولدشان کنار هم باشند. اما از زمانی که یحیی مفقودالاثر شده است، ترلان هر ساله به اروند رود می‌رود…

عوامل این نمایش عبارتند از مهدی صالحیار نویسنده و کارگردان، علی مجیدپور و سما سیمرغی بازیگران، کوشا صیادی و آرمان دانایی گروه موسیقی.

نهمین جشنواره ملی تئاتر ایثار از ۶ تا ۱۰ اسفند به میزبانی بنیاد شهید و امور ایثارگران شهرستان‌های استان تهران و دبیری محمد کرم‌اللهی در تهران برگزار می‌شود.

بازگشت دوباره «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» به صحنه در یزد

بهرام افشاری که چندی پیش با نمایش «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» در رشت روی صحنه رفته بود، به زودی این نمایش را در یزد نیز اجرا می‌کند.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، این اثر نمایشی نوشته و کار بهرام افشاری است که با بازی خود او و تینو صالحی روی صحنه می‌رود.

نمایش «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» پیش از این در چند مقطع گوناگون در تهران روی صحنه رفته و حالا هم قرار است ۱۴ تا ۱۷ اسفند ماه در یزد اجرا بشود.

در خلاصه داستان این اثر نمایشی که به موضوع شهرت و پیامدهای آن می‌پردازد، آمده: پایان همه چیز خوب است. اگر پایان چیزی بد شد، نگران نباش! این پایانش نیست.

بهرام افشاری پیش از این نمایش، نمایش دیگری را با نام «جوجه تیغی» و به صورت نمایشی تک پرسوناژه اجرا کرد که خود تنها بازیگر آن بود. این نمایش سال ۹۷ در تالار استاد سمندریان تماشاخانه ایرانشهر و پس از آن در چند شهر دیگر روی صحنه رفت و بعد از آن افشاری نمایش بعدی خود را با نام «چه کسی جوجه تیغی را کشت» را به اجرا گذاشت.

نمایش «چه کسی جوجه تیغی را کشت؟» که ویژه تماشاگران بالای ۱۵ سال تعریف شده، ۲۲ و ۲۳ بهمن ماه در رشت اجرا شد و حالا هم قرار است روزهای ۱۴ تا ۱۷ اسفند در یزد روی صحنه برود.

این نمایش که مدت زمان آن ۷۰ دقیقه است، در این بازه زمانی هر روز در دو نوبت ۱۸ و سی و ۲۱ در تالار مرکزی یزد روی صحنه خواهد رفت.

نشست «نقش نهادهای فرهنگی در وضعیت تئاتر امروز ایران» برگزار می‌شود

نشست «نقش نهادهای فرهنگی در وضعیت تئاتر امروز ایران» با حضور فرهاد مهندس‌‌پور و حسین پاکدل ‌ شنبه ۱۱ اسفند در تماشاخانه‌ ایران‌شهر برگزار می‌شود.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی تماشاخانه‌ ایران‌شهر، نشست «نقش نهادهای فرهنگی در وضعیت تئاتر امروز ایران» توسط تماشاخانه‌ ایران‌‌شهر و با حضور فرهاد مهندس‌پور و حسین پاکدل شنبه ۱۱ اسفند ساعت ۱۸:۳۰ در سالن استاد ناظرزاده برگزار می‌شود.

علاقه‌مندان می‌توانند‌ جهت تهیه‌ رایگان‌ بلیت‌های این نشست به سایت تیوال مراجعه کنند.
پیش از این نیز رویداد «17 دقیقه صحنه‌ خالی»،  و نشست‌های «شبیه‌خوانی الگویی برای پرفورمنس‌های معاصر»، «نمایش‌های ایرانی و معاصر بودن»، «تجربه مواجهه‌ با نمایش‌ تاری»، «دراماتورژی متن و مواجهه‌ با عناصر اجرا»، «تئاتر  و آموزش؛ با محوریت تجربه‌ اجرا»، «طراحی صحنه‌ و لباس در تئاتر ایران»، «نقش بازیگر در تئاتر حرفه‌ای امروز»، «چالش‌های نمایشنامه‌نویسی در تئاتر امروز» و «چالش‌های کارگردانی در تئاتر امروز» در برنامه‌ شنبه‌های تماشاخانه‌ ایران‌شهر برگزار شده است.

تشکیل چهار کمیته تخصصی در انجمن مدرسان خانه تئاتر

چهار کمیته تخصصی انجمن مدرسان خانه تئاتر تشکیل شد .

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر، هیئت مدیره جدید انجمن مدرسان خانه تئاتر در نخستین نشست رسمی خود پس از برگزاری مجمع در ۱۶ بهمن ۱۴۰۳ ، روز سه‌شنبه ۷ اسفند در محل خانه تئاتر برگزار شد.

در این جلسه، حمید ابراهیمی به‌عنوان رئیس و رضا دادویی به‌عنوان نایب‌رئیس هیئت مدیره انتخاب شدند . همچنین چهار کمیته تخصصی شامل « روابط عمومی » ، « علمی-پژوهشی و انتشارات » ، « رفاهی » و « امور اعضا » تشکیل که مدیران این کمیته ها در جلسه بعدی معرفی خواهند شد .

در ادامه ، بررسی تغییرات آیین نامه انجمن برای بهبود روند عضوگیری به بحث گذاشته شد و تصویب آن به نشست بعدی موکول گردید .

در این جلسه زکیه سیف به عنوان مسئول روابط عمومی انجمن مدرسان خانه تئاتر انتخاب شد .

اتابک نادری با نمایندگان انجمن‌های مختلف خانه تئاتر دیدار کرد

اتابک نادری، سرپرست اداره‌کل هنرهای نمایشی در دیدار با نمایندگان انجمن‌ها با آگاهی از دیدگاه‌ها و مسائل انجمن‌های مختلف خانه تئاتر از تلاش برای برآورده کردن خواسته‌های انجمن‌های خانه تئاتر گفت.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر ، اتابک نادری، سرپرست اداره‌کل هنرهای نمایشی با نمایندگان انجمن‌های خانه تئاتر در سالن مهین اسکویی در ساختمان آفتاب دیدار کرد.

 

میترا کریم‌خانی، عضو هیات مدیره انجمن نمایشگران عروسکی در این دیدار گفت : «تعدادی از اعضای ما که در جشنواره بین‌المللی عروسکی تهران – مبارک حضور داشتند با پیگیری شما مطالبات خود را از جشنواره دریافت کردند اما تعدادی دیگر هنوز موفق به دریافت مطالبات خود نشده‌اند که لازم است در این باره اقدام شود.»

المیرا طالبی، عضو دیگر هیات مدیره انجمن نمایشگران عروسکی با تاکید بر اهمیت انتخاب دبیر بعدی جشنواره بین‌المللی عروسکی تهران – مبارک بیان کرد: «برای برنامه‌ریزی دقیق‌تر که بر کیفیت جشنواره تاثیرگذار باشد، لازم است تا هرچه زودتر دبیر جشنواره انتخاب شود تا بتواند برای جشنواره بعدی برنامه‌های خود را آماده کرده و پس از تایید اداره‌کل، جشنواره‌ای کامل‌تر و برازنده نامش برگزار کند.»

ژاله کاظمی، عضو هیات مدیره انجمن نمایشگران خیابانی یکی از مشکلات این بخش از تئاتر را در کم توجهی انتشارات نمایش به پژوهش‌های مربوط به نمایش خیابانی دانست و اظهار کرد: «انتشارات نمایش و سایت ایران تئاتر پژوهش‌های تئاتر خیابانی را منتشر نمی‌کند و لازم است اداره کل توجه بیشتری به تئاتر خیابانی داشته باشد.»

در ادامه حمیدرضا نوری، عضو دیگر هیات مدیره انجمن نمایشگران خیابانی به کم اهمیت بودن تئاتر خیابانی در اداره‌کل هنرهای نمایشی اشاره کرد و گفت: «تئاتر خیابانی مدتی است فقط در جشنواره‌ها امکان اجرا دارد.»

محمد بهرامی، سرپرست خانه تئاتر نیز بیان کرد: «در سال‌های گذشته نمایش‌های خیابانی با حمایت سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران و اداره‌کل هنرهای نمایشی در بوستان‌ها و مراکز پر رفت و آمد شهری برای مردم اجرا می‌شد که مورد استقبال قرار می‌گرفت ، اما مدتی است که سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران در این زمینه هیچ اقدامی در حمایت از تئاتر خیابانی به عمل نیاورده است و لازم است که اداره‌کل هنرهای نمایشی و سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران برای اجراهای محیطی و خیابانی به تعامل و تفاهم برسند.»

مهدی قلعه، عضو هیات مدیره انجمن تئاتر کودک و نوجوان با اشاره به اینکه تالار هنر تنها تالار اداره کل است که به اجراهای ویژه کودک و نوجوان اختصاص دارد، بیان کرد: «هنرمندان تئاتر کودک و نوجوان برای اجرا در تالار هنر مشکلاتی دارند که لازم است، برطرف شود . مدیر تالار بدون ضوابط مشخص به گروه‌هایی که سابقه‌ای در تئاتر کودک و نوجوان ندارند؛ اجرا می‌دهد و آن‌ها حق انتخاب ساعت اجرا و حتی تک اجرا رفتن در این تالار را دارند در حالی که گروه‌های تخصصی تئاتر کودک و نوجوان با مشکلات فراوانی اجراهای خود را انجام می‌دهند.»

در ادامه قاسم انصاری از کارگردانان تئاتر کودک و نوجوان که در جلسه حضور داشت به مشکلات اساسی در تالار هنر اشاره کرد و نکاتی را توضیح داد.

رضا جاویدی، عضو هیات مدیره انجمن عکاسان خانه تئاتر نیز برای برگزاری نمایشگاه عکس عکاسان تئاتر در فضاهای تئاتری خواستار امضای تفاهم‌نامه با اداره‌کل هنرهای نمایشی شد تا با برنامه‌ریزی‌هایی که انجام می‌شود این نمایشگاه به طور دائمی در سالن‌های تئاتری برگزار شود.

همچنین حمیدرضا منجر، عضو هیات مدیره انجمن طراحان صحنه و لباس درخواست این انجمن را احیای کارگاه‌های ساخت دکور و دوخت لباس در تئاتر شهر و فضای مقابل تالار حافظ  شد.

در ادامه این جلسه آرام محضری و رحیم رشیدی‌تبار از اعضای هیات مدیره انجمن نمایشنامه‌نویسان و مترجمان و مهدی موسی‌خانی عضو این انجمن درباره رعایت حقوق معنوی نمایشنامه‌نویسان و مترجمان درباره اقلام تبلیغی نمایش‌ها توضیحاتی دادند و خواستار پیگیری حقوق معنوی نویسندگان و مترجمان شدند.

آرام محضری درباره برنامه نمایشنامه‌نویسی اقتباسی از ادبیات کهن توضیحاتی داد و گفت: «این برنامه قرار است با همراهی موسسه اکو و یونسکو پیگیری شود و از اداره‌کل هنرهای نمایشی درخواست حمایت از این برنامه را داریم.»

پیشنهاد ثبت روز نمایشنامه‌نویس در 5 دی ماه از دیگر خواسته‌های انجمن نمایشنامه نویسان و مترجمان بود.

محمدرضا ایمانیان، عضو هیات مدیره انجمن روابط عمومی و تبلیغات تئاتر درباره مشکلات بخش تبلیغات و هزینه‌های آن صحبت کرد و گفت باتوجه به تورم، وضع بودجه تئاتر چه خواهد شد؟

اتابک نادری در پایان این نشست گفت: «من بیشتر برای شنیدن به اینجا آمده‌ام و باتوجه به تعلق خاطرم به صنف و  ارادتی که به این خانه و خانواده‌ام دارم  و طبق رویکرد دولت چهاردهم شنونده سخنان دوستان هستم. وظیفه اصلی من ایجاد همدلی بیشتر و بهره‌گیری از تجربیات و توان همکارانم در خانه تئاتر است. بله مشکلات مالی و اعتباری همیشه در تئاتر بوده ولی با تجمیع آرا و استفاده از تجربیات شما هنرمندان می‌شود ظرفیت‌های جدیدتر و ایده‌های بزرگ‌تری برای تئاتر تعریف کرد.»

او ادامه داد: «می‌توان برنامه‌هایی را از دل این همفکری‌ها که می‌توانند حکم شوراهای مشورتی را داشته باشند برای برون رفت از رویه‌های تکراری و ایجاد رویکردهای جدید با توجه به اقتضائات اجتماعی و اقتصادی روز جامعه تعریف کرد. ما باید جایگاه تئاتر را با همراهی هنرمندان تئاتر بزرگ کنیم.»

نشستی نیز با حضور هیات مدیره انجمن صنفی تئاتر کمدی و اعضای هیأت مدیره انجمن صنفی مدرسان تئاتر به دبیری بهزاد خاکی‌نژاد و همچنین‌ نماینده انجمن صنفی هنرمندان تئاتر تهران پیرامون مشکلات انجمن‌‌ها و صنوف، در دفتر مدیریت اداره‌‌کل هنرهای نمایشی برگزار شد که طبق نظر سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی این جلسات هم فکری و مشورتی با ایشان و دیگر صنوف ادامه خواهد داشت.

 

همراهی لیلی رشیدی با « بتهوون یک جاودانگی »

لیلی رشیدی در کنسرت نمایش «بتهوون یک جاودانگی» به ایفای نقش می‌پردازد؛ اثری که در آن جواد مولانیا نیز عهده‌دار نقش آهنگساز شهیر آلمانی است.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی گروه ، لیلی رشیدی بازیگر با سابقه تئاتر، سینما و تلویزیون قرار است در جدیدترین تجربه تئاتری خود در کنسرت نمایش «بتهوون یک جاودانگی» به نویسندگی و کارگردانی جواد مولانیا که قرار است با تهیه‌کنندگی سپهر صاحبی و حامد اکبری از بهار سال ۱۴۰۴ در کُرباکس پردیس تئاتر و موسیقی دِکُر (باغ کتاب) روی صحنه برود، به ایفای نقش بپردازد.

در کنسرت نمایش «بتهوون یک جاودانگی» جواد مولانیا در مقام بازیگر نیز عهده‌دار ایفای نقش بتهوون آهنگساز شهیر آلمانی است.

نازنین کیوانی، مسعود میرطاهری، متین نصیری، سجاد قربانی، محمد ده‌مولایی ، دیبا حکیم‌الهی، سوگند قریشی، هستی عرش، ستایش ابراهیمی، رضا دیدار، افق ایرجی، کیانا هویدا، هیوا حقانی، دیگر بازیگران این اثر نمایشی هستند.

پیش‌فروش اینترنتی کنسرت نمایش «بتهوون یک جاودانگی» از ۷ اسفند آغاز شده و علاقه‌مندان برای تهیه بلیت این اثر می‌توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.

ابراهیم پشت‌کوهی با «ذرات آشوب» به تئاتر شهر می آید

نمایش «ذرات آشوب» به کارگردانی ابراهیم پشت‌کوهی در فروردین سال ۱۴۰۴ به‌عنوان یکی از اجراهای ویژه نوروزی در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه خواهد رفت.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از ایلنا، ابراهیم پشت‌کوهی (نویسنده و کارگردان تئاتر ) ، نمایش «ذرات آشوب» را فروردین سال ۱۴۰۴ و به‌ عنوان اجرای ویژه نوروزی در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه خواهد برد.

نمایش‌های «مکبث زار»، «از نظر سیاسی بی‌ضرر»، «هملت پشت‌کوهی»، «رود رادی»، «وقتی ما برمی‌گردیم دو پای آویزان مانده است»، «تنها خرچنگ خانگی لای ملافه‌ها خانه می‌کند اتللو»، «کمدی الهی، جلد برزخ» و… از جمله آثاری است که ابراهیم پشت‌کوهی آن‌ها را کارگردانی کرده است.

نمایش «ذرات آشوب» پرتره‌ای از دلاوری و پردلی مردم محجوب جزیره هرمز برای بیرون راندن اشغالگران پرتغالی را به تصویر می‌کشد که نشان‌دهنده عظمت روح ایرانی و جنگاوری آن‌ها برای دفاع از میهن‌شان است.

این اثر نمایشی در چهل‌وسومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر تنها دو شب روی صحنه رفت که با استقبال مخاطبان و هنردوستان مواجه شد.

در بخشی از خلاصه داستان این نمایش آمده است:

«برای کشتی‌های بی‌لنگر، موج‌ها تصمیم می‌گیرند؛ من سیزده هزار رگم به این سرزمین عاشق است.»

این اثر نمایشی قرار است با حضور بیش از ۳۰ بازیگر و گروه موسیقی جنوب در نوروز ۱۴۰۴ روی صحنه برود.

مدیرعامل صندوق اعتباري هنر خبر داد: مشکل هم‌پوشانی بیمه اصحاب فرهنگ و هنر رفع شد

مديرعامل صندوق اعتباري هنر از رفع مشکل هم پوشاني بيمه اصحاب فرهنگ وهنر خبر داد و گفت: طي رايزني با سازمان تأمين اجتماعي، مشکل هم پوشاني بيمه اصحاب فرهنگ و هنر با بيمه اجباري برطرف شد.

به گزارش گروه خبر سایت خانه تئاتر به نقل از روابط عمومی و اطلاع رسانی صندوق اعتباری هنر، سید مجید پوراحمدی با اشاره به رایزنی ها و پیگیری های صندوق اعتباری هنر با سازمان تأمین اجتماعی و حمایت این سازمان ، گفت: در سنوات گذشته زمانی که بیمه شدگان صندوق اعتباری هنر بنا به حرفه خود، مکلف به ثبت نام در بیمه اجباری آن سازمان (براساس قوانین و ضوابط سازمان تأمین اجتماعی) می‌شدند ناچار بودند نسبت به قطع بیمه اصحاب فرهنگ و هنر اقدام کنند.
به گفته وی، این مورد حتی برای کارکردهای کمتر از یک هفته در ماه مثل قراردادهای سینمایی و قراردادهای اساتید هنرستان و دانشگاه ها نیز مصداق داشت. با توجه به درخواست بیمه شدگان صندوق و طی رایزنی با سازمان تأمین اجتماعی این مشکل مرتفع و  از این پس بیمه شدگان صندوق اعتباری هنر می توانند همزمان با پرداخت حق بیمه از خدمات بیمه فرهنگ و هنر و بیمه اجباری برخوردار شوند.
مدیرعامل صندوق اعتباري هنر تصریح کرد: براین اساس با بخشنامه جدید سازمان تأمین اجتماعی اشخاصی که بنا به قوانین جاری این سازمان مکلف به ثبت نام بیمه اجباری هستند، می توانند با مراجعه به شعب مختلف سازمان تأمین اجتماعی در سراسر کشور نسبت به ثبت درخواست بیمه اجباری و رفع مشکل هم پوشانی بیمه ای خود اقدام نمایند.
پوراحمدی در عین حال اضافه کرد: همچنین درآینده نزدیک این پروسه از طریق سامانه های مکانیزه سازمان تأمین اجتماعی برقرار خواهد شد.
مدیرعامل صندوق اعتباري هنر افزود: با پیگیری های بعمل آمده توسط صندوق اعتباری هنر، مشکل قطع بیمه اصحاب فرهنگ و هنر در هنگام دریافت مفاصا حساب بیمه در پروژه‌های قراردادی رفع و دیگر بیمه شدگان صندوق اعتباری هنر هنگام دریافت مفاصا حساب نیاز به قطع بیمه صندوق هنر ندارند.
.
.
بخشنامه مربوط را در زیر مشاهده کنید